日晚颇欲归，主人若见留。
天色已晚我很想要回家，但是主人一直挽留。
我非不能饮，老病怪觥筹。
我并不是不善饮酒，只是年老多病不能多喝酒呀。
人意不可违，欲去且复休。
主人的好意不能违背，虽然想走还是留了下来。
我醉彼自止，醉亦何足愁。
我喝醉了主人就自动叫我别再喝了，醉了又有什么好担心的呢。
归路意昏昏，落日在岭陬。
走在归家路上仍是醉意浓浓头昏沉，只见夕阳已经落在山岭头。
竹里有人家，欲憩聊一投。
看到竹林中有人家，我想投宿一晚好休息一下。
有叟喜我至，呼我为君候。
这户人家有一个老人家，他很高兴我来到，尊称我为‘君侯’。
造以我非是，俛笑仍掉头。
我告诉他我不是达官贵人，老人低头笑笑就回头走了。
机心久巳尽，犹有不平鸥。
我想当官的心早就消磨干净了，可是还是有想当官的人啊。
田父亦外我，我老谁与游。
连种田的老农人都看不起我，我老了还能和谁做朋友啊！
日晚颇欲归，主人若见留。
颇：很。
我非不能饮，老病怪觥筹。
觥筹：酒杯和酒筹。
人意不可违，欲去且复休。
我醉彼自止，醉亦何足愁。
归路意昏昏，落日在岭陬(zōu)。
陬：角落，山脚。
竹里有人家，欲憩(qì)聊一投。
憩：休息。
有叟(sǒu)喜我至，呼我为君候。
叟：老头。
造以我非是，俛笑仍掉头。
俛：同“俯”。屈身；低头。
机心久巳尽，犹有不平鸥。
田父亦外我，我老谁与游。
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晓云舒瑞，寒影初回长日至。罗袜新成，更有何人继后尘。
早晨云雾散去，在寒冷的阳光照耀下，周围事物长长的影子又映照在地上，从此以后，白天渐长。也望这日给长辈“拜冬”，进献履袜的习俗代代相传。
绮窗寒浅，尽道朝来添一线。秉烛须游，已减铜壶昨夜筹。
冬至以后，天气转暖，寒意渐少。影长渐短，量日影的红线也慢慢变短。从今天开始，夜间秉烛赏游时所携带的记时铜漏壶也将减少筹码。
参考资料：
1、 于石编著《中国传统节日诗词三百首》，广东人民出版社，2004年1月第1版，第236页晓云舒瑞，寒影初回长日至。罗袜新成，更有何人继后尘。
寒影初回：从冬至日起，太阳从南回归线北移，日影渐短，故称“初回”。长日至：指白天开始渐长。罗袜新成：冬至日晚辈要给长辈“拜冬”，进献履袜。称“履长之贺”。
绮(qǐ)窗寒浅，尽道朝来添一线。秉(bǐng)烛须游，已减铜壶昨夜筹(chóu)。
添一线：添加量日影的线长。秉烛：拿着点着的蜡烛（用来照明）。
参考资料：
1、 于石编著《中国传统节日诗词三百首》，广东人民出版社，2004年1月第1版，第236页“晓云舒瑞，寒影初回长日至”两句，描写早晨云雾散去，寒冷的阳光照耀下，周围事物长长的影子又映照在地上，这一天是一年当中影子最长，白天最短的一天。冬至，为二十四节气之一。我国传统的阴阳观以阴阳来解释冬至，冬至又称“长至节”，冬至日白天最短，夜晚最长，此后开始逐渐变为昼长夜短的物候变化特征。“罗袜新成，更长何人继后尘”两句主要描写冬至的习俗。“罗袜新成”，三国魏曹植长《冬至献袜履表》开头便是“伏见旧仪，国家冬至献履贡袜。” 南朝宋沈约《宋书》亦记：“冬至朝贺，皆如元旦之仪，又进履袜。”后魏崔浩《女仪》载：“近古妇人，常以冬至进履于舅姑。”冬至日，从日照角度看，自是从此以后，白天渐长，光照渐多。然从实际感受言，则冬至之后进入数九寒天，这是因为大地万物皆已冷透，虽日照渐长，此时依然最冷，正如夜间凉在半夜后，午间热在正午后的道理一样。冬至对长辈进履袜，保暖祈福，是节日祝福又长实际用处。
下片进一步写冬至日前后的天气变化。“绮意寒浅”，冬至以后，天气渐渐转暖，寒意渐渐减少。“尽道朝来添一线”，据《岁时记》载：“魏晋宫中，以红线量日影，冬至后日添长一线”，按气候变化规律，冬至后影长渐短，量日影的红线也应该慢慢变短才恰当。“秉烛须游，已减铜壶昨夜筹”，从今天开始，黑夜变短，夜间秉烛赏游时所携带的记时铜漏壶也将减少筹码，表现出作者对白日渐长的欣喜，对冬日寒意渐去的雀跃。
这首词虽然是变现节气时令规律变化的作品，语言平实而不平淡。“晓”、“瑞”、“绮”等形容词以及“回”、“浅”、“添”、“减”等字眼长效消减了寒日的凛冽之气，给人以温暖的感觉。此外，全词语言典雅得体，表现手法娴熟老道，善于借用文章典故，充分表现了作者的语言技巧。
参考资料：
1、 于石编著《中国传统节日诗词三百首》，广东人民出版社，2004年1月第1版，第236页）
风前欲劝春光住。春在城南芳草路。未随流落水边花，且作飘零泥上絮。
迎着风儿，想要劝春光停住脚步。春光却停留在了城南的青草路上。它不愿同岸边的落花一样随流水而去，暂且就成为在泥土上飘舞的飞絮。
镜中已觉星星误。人不负春春自负。梦回人远许多愁，只在梨花风雨处。
看着镜中头发花白的自己，惋惜逝去的时光。人没有辜负春天，是春天自己辜负了自己啊！从梦中醒来才感觉远离了许多忧愁，只是牵挂着风雨中的梨花是否安然。
风前欲劝春光住。春在城南芳草路。未随流落水边花，且作飘零泥上絮(xù)。
住：停，止，停留。
镜中已觉星星误。人不负春春自负。梦回人远许多愁，只在梨花风雨处。
星星：头髮花白貌。
这是一首伤春词，由伤春而感伤自己年华流逝。
第一、两句，想要留住春光，然而已是芳草萋萋的暮春时节，开头即点出伤春的意味，为全词奠定了感伤的基调，接着似站在春天的角度说春不甘和落花一样随水而去，了无踪迹，只好暂且作粘于泥上的飞絮。“落花”、“飞絮”均为飘零之物，然在词人笔下，似落花流逝更快，而飞絮尚可在泥上暂存，生动形象地写出了春之不愿逝去的不甘和无奈。运用比喻，用春来比喻自己的青春年华，表达出想要留住青春之感。五、六两句，看到镜中的华发，想自己年华流逝，自己不愿辜负青春，然而无奈的还是辜负了，一事无成，表达出因功业未就而人已老去，美好的青春理想破灭的浓浓愁绪。“梦回人远许多愁”梦中醒来，似已消愁，貌似洒脱，实则更为沉痛，最后一句，以景作结，将这许多的愁都凝聚在风雨中的梨花之上，用风雨梨花象征自己的命运处境，含蓄动人。
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定场贺老今何在，几度新声改。怨声坐使旧声阑，俗耳只知繁手，不须弹。
唐天宝时的乐师贺老演奏雄风现在还在吗？当今的现实是一次又一次地把新声改了又改。令人发怨的新声自然迫使传统的乐曲衰落了，凡俗的听众们只认识手乱胡拨，不值得什么弹奏。
断弦试问谁能晓，七岁文姬小。试教弹作辊雷声，应有开元遗老，泪纵横。
断了弦，声音变了哪个懂得？只有七岁的蔡文姬知道断了哪根弦。假使有人弹出高级的辊雷的声调，当会激起开元遗老这辈音乐高师们的热泪纵横。
参考资料：
1、 （宋）苏轼著；唐玲玲注释．增订注释苏轼词．北京：文化艺术出版社，1999年1月：1392、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：617-619定场贺老今何在，几度新声改。怨声坐使旧声阑，俗耳只知繁(fán)手，不须弹。
定场：指贺老琴艺出众，镇得住场子。贺老：贺怀智，唐开元时期著名乐工，擅弹琵琶。新声改：改了的新声成为“俗耳”者乐声，较为低级。怨声：令人烦怨的新声。坐：自然，无故，渐渐。旧声：传统而高雅的乐调。阑：残，消失，衰落。俗耳：听惯尘世之声的耳朵，这里代指凡俗听众。繁手：手指繁捻而累举如梳齿也，极言弹奏手很杂乱。
断弦试问谁能晓，七岁文姬(jī)小。试教弹作辊(gǔn)雷声，应有开元遗老，泪纵横。
文姬：即蔡文姬汉末女诗人。试教：假使人。辊雷声：如炸雷般的声调。应有：应当会激起。开元：唐玄宗的年号（公元713 -741年）。遗老：经历过旧时而留恋旧时的人。
参考资料：
1、 （宋）苏轼著；唐玲玲注释．增订注释苏轼词．北京：文化艺术出版社，1999年1月：1392、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：617-619上片，怀古伤今，嘲讽“俗耳”者们对传统乐曲的低级欣赏水平。“定场贺老今何在。”以发问的句式，感叹为群众喜闻乐听的圈场乐声到哪里去了？高级的琵琶演奏师贺老而今安在哉？“几度新声改，怨声坐使旧声阑”，进一步写传统的高雅“旧声”被改得面目全非了。这些所谓的“新声”而今成为“怨声”了。“今何在”写今非昔比，“几度”写改“新声”没有限度，“旧声阑”写传统乐曲衰落的命运。“俗耳只知繁手，不须弹”，“俗耳”者们占领了当时的乐坛，“繁手”乱拨，谈不上用什么演奏场了。“只知”、“不须”，无情地嘲笑了传统乐风日下，到了“无知”和“低微”的程度。
下片，弃怨转赞，以古论今，优秀传统的乐曲是会永存的。“断弦试问谁能晓，七岁文姬小”，从辨声者的角度说，真正知音者幼如文姬。“试教弹作辊雷声，应有开元遗老，泪纵横”，进深一层，从欣赏者的角度说，真正知音者还有老如开元遗老。“试问”，实是不须问，知音者们谁都能晓，“试教”，实是不须教，高手一弹必然发出“辊雷”之声。“开元遗老”是传统乐曲的继承者和传授者，是民族极为宝贵的社会财富。“旧声”竟能使他们感动得“热泪纵横”，会为民族的传世经典乐曲而自豪。
全词，名写琵琶，实有寓意。批判了“俗耳”、“繁手”的“新声”，肯定了“贺老”、“文姬”、“开元遗老”的“旧声”，是借以对变法重新作出自己的评判。“几度”“繁手”的新法改革，导致一些合理的政治策略和治国方略也一并“阑”败衰落，“贺老”、“文姬”、“开元遗老”式的苏轼们“怨声”载道？如若有此寓意，对弘扬传统治国之策不无借鉴意义，但一味反对变法则是不可取的，这也反映了苏轼思想的局限性。
参考资料：
1、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：617-619）
连理枝头花正开，妒花风雨便相催。
愿教青帝常为主，莫遣纷纷点翠苔。
连理枝头花正开，妒花风雨便相催。
连理枝头艳丽的鲜花正在盛开，但风雨嫉妒鲜花的美丽，时时刻刻想要催促鲜花凋谢。
愿教青帝常为主，莫遣纷纷点翠苔。
我真想让掌管春天的神长久做主，不让娇嫩可爱的鲜花落到碧绿的青苔上。
参考资料：
1、 乔万民．千家诗·千字文·三字经·百家姓：天津古籍出版社，2004：33-342、 蒙万夫．千家诗鉴赏辞典：陕西教育出版社，1991：56-57连理枝头花正开，妒花风雨便相催。
连理枝：两棵树连生在—起，枝叶交缠。诗人常以之比喻夫妻恩爱。催：催促。
愿教青帝常为主，莫遣(qiǎn)纷纷点翠苔。
愿：希望。青帝：传说中的春神，主管春季节令。莫遣：不要让。点翠苔；指花辩飘落，点缀在翠绿的苔藓之上。
参考资料：
1、 乔万民．千家诗·千字文·三字经·百家姓：天津古籍出版社，2004：33-342、 蒙万夫．千家诗鉴赏辞典：陕西教育出版社，1991：56-57连理枝头花正开，妒花风雨便相催。
愿教青帝常为主，莫遣纷纷点翠苔。
惜春和怜花的情感中，不仅仅是对自然美的珍惜，而且包含着一种自怜、对人生短促的叹惜、对生命不能圆满的茫然。也就是所谓的写景以自况，借花以自怜。《红楼梦》中林黛玉之怜花、葬花最明显也最强烈地表现了这种心态。
这首诗直露惜花之情，并借惜花来表达她对人世间不平的愤慨和对美的呼唤。前两句写象征邪恶力量的横雨狂风侵袭着象征美好事物的花；后两句写呼唤青帝为落花做主，莫让风雨欺凌花，隐含着诗人对人间幸福和美的呼唤。诗写得含蓄而深情。
唐代的孟浩然曾写过一首有名的“惜花诗”：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少？”诗人在春眠中被欢快的鸟啼惊醒，想来当时还并未完全从梦中清醒，却唯独想起了昨夜的风雨和遭风雨的花。怜花之情写得很是生动。而这首朱淑真的诗，惜花之情却写得更是直露。
起首两句，展开的似乎是一种搏斗的场面，一方面是正在开的弱花，另一方则是满怀妒意的横雨狂风，作者用“正”和“便”两个字突出了其间时间的紧迫，有搏击的紧张感。“连理枝头花正开，妒花风雨便相摧”，花开正好，风雨何急，但是在作者眼里，横雨狂风夹着妒意向落花袭来时，已经成为人间暴虐力量的化身，而那正当新鲜、美好而又娇嫩的花枝则成了一切美好事物的象征。作者眼中不仅仅只有落花，还有落花般不幸的人生、世事：人之无力掌握捉弄人的命运，而人间暴虐的力量往往占上风。这两句实际上是对人世生活的一种概括。
诗人无力改变残酷的现实和苦难重重的人生，只能从内心发出呼唤：“愿教青帝常为主，莫教纷纷点翠苔。”在乞求司春之神保护花儿，不要落下地成为尘埃的心情中，实际上隐含着诗人对人间幸福和美的呼唤。这种呼唤有点类似于晚清诗人龚自珍写“我劝天公重抖擞”时的浪漫精神。整首诗的情花之情，并非是对自然景物的感慨，而是对人生的感溉，诗表达的主要是一种哲理，以落花来写人世的风雨沧桑，以惜花来表达她对人世间不平的愤慨和对美的呼唤。
将这首诗与孟浩然的那首诗作以比较，孟诗的意象和情感更自然，更生动，形象和意念结合得更紧密，更饱满，而这首诗则理大于象，理大于情，如果说孟诗更合于林黛玉所说的：“这是人心自然之音，做到那里就到那里”，那么朱淑贞的诗则是为理而作的诗。这也是唐诗与宋诗的基本区别。
参考资料：
1、 蒙万夫．千家诗鉴赏辞典：陕西教育出版社，1991：56-57）
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