）
侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
我住在太湖边上，在烟波里每天划船钓鱼。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
青山像翠玉，美酒浓如油，喝醉了就看着山非常自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-862、 朱敦源著.中华古词365首精华今译：东北朝鲜民族教育,1993.10：296-297侬(nóng)往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
侬：吴语经典特征字，此处指我。东吴：泛指今太湖流域一带。震泽：即今太湖的别称。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-862、 朱敦源著.中华古词365首精华今译：东北朝鲜民族教育,1993.10：296-297侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-86）
都门花月蹉跎住，恰做了白发伧父。酒微醒曲榭回廊，忘却天街酥雨。
在这京城的春花秋月，我荒废了这么多时日。如今我已成了一个白发苍苍的老头。曲折的水榭边，回环的长廊里，我饮酒醉倒，刚刚醒来，竟忘了自己是在都城，观看那满街酥油般的雨丝。
〔幺〕晓钟残红被留温，又逐马蹄声去。恨无题亭影楼心，画不就愁城惨处。
拂晓的钟声余音未尽，红被中还残留着体温，我又不得不离开住所，随着马蹄踏上了行程。亭台楼阁不曾留下题咏，不能不使人感到憾恨。实在是因为没有笔墨，能描画出我久居困愁中的伤心。
参考资料：
1、 李汉秋 李永祜．《元曲精品》．北京：北京燕山出版社，19922、 章培恒, 骆玉明．《中国文学史》：复旦大学出版社，1996都门花月蹉(cuō)跎(tuó)住，恰做了白发伧(cāng)父。酒微醒曲榭(xiè)回廊，忘却天街酥(sū)雨。
鹦鹉曲：原名“黑漆弩”，因白贲所作的起句是“侬家鹦鹉洲边住”故改名“鹦鹉曲”。和曲四十二首，今选四首。都门：京城，此指大都（今北京市）。伧父：贱俗的平民。南北朝时，南方人以之作为对北方人的鄙称。天街：京城的街道。
〔幺〕晓钟残红被留温，又逐马蹄声去。恨无题亭影楼心，画不就愁城惨处。
参考资料：
1、 李汉秋 李永祜．《元曲精品》．北京：北京燕山出版社，19922、 章培恒, 骆玉明．《中国文学史》：复旦大学出版社，1996“都门花月蹉跎住，恰做了白发伧父。”起首的这两句，定下了全曲的基调。京城是繁华风流的象征，“都门花月”，无疑在诗人生活中留下了不可磨灭的印记。然而，曲中却以“蹉跎”二字作为“花月”的同位语，蹉跎造就了诗人的“白发”，使他这个南方人“恰做了”北方的老蛮子。诗人有意突出了“白发伧父”与“都门花月”的不调和，是自嘲，更是一种深深的自责。
三、四两句，是“都门感旧”的掠影之一。这里的“曲榭回廊”同“天街”绝缘，可见是“狭斜”即青楼内的建筑。“酒微醒”而“忘却”，说明沉湎之深。借用韩愈诗句入曲，既以“天街”照应“都门”，又隐现了“天街酥雨”所当的早春时令。在青楼中醉酒度日，既忘却了身处的空间，又忘却了时光的流逝，这就为“花月蹉跎”作了形象的注脚。
〔幺篇〕的前两句，是“感旧”的掠影之二。从“红被”这种香艳的表征来看，这一切仍发生在妓院之内。夜宿平康，红被留温，却被晨钟唤起，不得不急匆匆上马入朝承应公事：这颇使人想起李商隐《无题》诗中“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”的句子。放不下利禄功名，遂不能充分享受“花月”之温馨；但在功名事业上又不能深惬己愿，平步青云，不过是“又逐马蹄声去”：这种矛盾的处境，成了“花月蹉跎”诠释的又一补充。
末尾两句，才真正属于“感旧”的感想。诗人悔恨自己没有在京城题下很多诗歌，因而未能将自己的愁情充分表达出来。这其实是说自己在“花月蹉跎”的生活中，一直没有机会为内心的思想感情定位。“亭影”、“楼心”的飘忆与“愁城惨处”的断评，表现着一种既留恋又追悔的复杂心情。
生活中常有这种情景：明明是诚意的忏悔，但在忏悔的内容中又不自禁地流露着“剪不断，理还乱”的向慕。该曲中多为闪现的意象，自嘲自责而又陶然于前尘旧影之中，也属于这样的表现吧。
参考资料：
1、 李汉秋 李永祜．《元曲精品》．北京：北京燕山出版社，19922、 3. 章培恒, 骆玉明．《中国文学史》：复旦大学出版社，1996）
古苔苍，题痕旧。
多年的苔藓已显得黝黑，往日题诗的痕迹还能辨别。
疏花照水，老叶沉沟。
近岸有稀疏的野花临水，沟底沉铺着枯黄的树叶。
蜂黄点绣屏，蝶粉沾罗袖。
绣屏上残留着蜜蜂分泌的黄色液印，蝴蝶飞过，在屏画仕女的衣袖上沾上了粉屑。
困倚东风垂杨瘦，翠眉攒似带春愁。
垂杨伶仃，懒洋洋地随着东风倾侧，翠叶像愁眉攒聚，带着春恨千叠。
寻村问酒，无人倚楼，有树维舟。
我寻找村庄买酒，无人在楼上倚立，只有空荡荡的小船在树桩上系结。
参考资料：
1、 高滨，李国锋主编；周晓，赵巍，刘倩，许立霞，秦素洁，孙明副主编；王军现，王坪主审．大学语文：中国铁道出版社，2016.03古苔苍，题痕旧。
疏花照水，老叶沉沟。
蜂黄点绣屏，蝶(dié)粉沾罗袖(xiù)。
蜂黄：蜜蜂分泌的黄色汁液。
困倚东风垂杨瘦，翠眉攒(cuán)似带春愁。
寻村问酒，无人倚(yǐ)楼，有树维舟。
维：系结。
参考资料：
1、 高滨，李国锋主编；周晓，赵巍，刘倩，许立霞，秦素洁，孙明副主编；王军现，王坪主审．大学语文：中国铁道出版社，2016.03小令在“废圃”的“废”字上做足文章。要表现出废园的光景，当然得让事实来说话。于是作者以八句的大篇幅，来列举出种种例子。这些例示并无一定的排列规则，隐示了“触目皆是”、“信手拈出”的含义。而在具体的表现方式上，又时出变化，避免了獭祭的单调。
起首两句，以断语的形式出现。一是地上的苔藓，厚厚地铺了一层，颜色已现苍黑；一是壁上的题诗，墨迹隐约可辨，显示了陈年的特征。苔上着一“古”字，而题作则重于其“痕”，一苍一旧，呈现着荒凉残败的气象。前者反映自然，后者关合人事，这一起笔就定下了全曲的基调。
三、四两句是另一种写法，出现了动作的形象。花卉无人照料，自开自谢，所余者稀，故曰“疏花”；落叶本已枯凋，飘坠日久，用上一个“老”字，妥帖传神，几无他字可易。“照水”、“沉沟”虽含有动词，到头来却归于静止。这又在荒败的景象上增添了几分沉寂。
“蜂黄”两句是互文见义，作者有意运用“蜂黄”和“蝶粉”的近义词，也可说是一句分作两句表达。“罗袖”在诗歌中多属女性的服饰，在该曲中显然是指绣屏上残存的仕女图像。“绣屏”是室内的布置，而蜂蝶竟纷纷登堂入室，“废圃”的残破不堪，就更不在话下了。
七、八两句为垂杨写照，则用了拟人化的移情手法。前述种种都是作者的观察，虽是着意细绘，却未有直接表达情感的机会。而此两句则表现了强烈的主观感情色彩，推近了作者的主体。这就是王国维在《人间词话》中所谓的“有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩”。这就为下文诗人的直接出场安排了过渡。
结尾作者出了场，却已是在离开废圃之后。他甚而没有就此行发表进一步的感想，因为列示的景象本身已经说明了一切。他只是以“寻村问酒”的举动来坐实自己的感伤，而“湖上”竟也是一片无人的死寂。这一结笔更加重了废圃的悲剧气氛。值得一提的是，诗人在作品中有意识地选择了足与废圃前身引起联想的景物，如花叶蜂蝶、绣屏题痕、东风垂杨等。作者虽未言明它们变化衰残的成因，但作品感慨盛衰无常的主题，却在字里行间中表现了出来。
参考资料：
1、 高滨，李国锋主编；周晓，赵巍，刘倩，许立霞，秦素洁，孙明副主编；王军现，王坪主审．大学语文：中国铁道出版社，2016.03）
散曲第一句借用曹操“对酒当歌，人生几何”，表达对人寿易尽、生命短促的深沉感叹。 “消磨”句是进一步的补充，给人以惆怅的感觉。二句指皈依道家炼丹修道，以扑灭心头之火。道家丹鼎派主认为，内丹炼成即成仙，就能扑灭心头火。依此可以推想作者对当时社会现实似有许多愤慨和不平，又只能强自压抑，这里不过是借助道教语言表达内心的痛苦罢了。“葫芦提”句转回醉洒，要在稀里糊涂中“闲过”——这仍可理解为是对现实的不满和谋求摆脱的方法。最后二句，幻想唱着浩歌进入万里云山，置旁人讪笑于不顾。说明他超脱的愿望是何等强烈。
全曲字面表现得旷放通脱，但读者可以感悟到作者的感情是压抑的。由于使用了一些衬字，曲子显得通俗和流畅。这首曲写诗人借酒浇愁，透露出自己虽然官居高位，但有无数的烦恼，希望有一天能远离官场，修养自己的品行，过着悠闲自得的生活。语言浅白，自然，流畅，表现了作者的人生理想和一种潇洒的人生态度。
“对酒问人生几何，被无情 日月消磨。”我一边饮酒一边苦苦地思索，其实象这样以酒浇愁的日子，在人的一生中也是很难得的。岁月无情，时时刻刻，都在消磨着短暂的人生。
“炼成腹内丹，泼煞心头火。”只希望有一天能自由自在地做自己喜欢做的事，修心养性，跳出尘世，扑灭郁积在心中的火气，才能告别烦恼。
“葫芦提醉中闲过。”提着装满美酒的葫芦，自由自在地过着散淡的酒中生活。
“万里云入浩歌，一任旁人笑我。”我渴望着有朝一日，纵情高歌，进入万里云山，回归到大自然的怀抱里去，任凭你怎样的嘲讽讥刺或不能理解，我也是听之任之，由它去吧！
酒，似乎是古代诗人的良伴，无论开心还是不开心，把酒当歌，以宣泄繁杂的心绪，尽显男儿豪迈的本色。此刻的诗人，对酒自问，醉言醉语，饶有兴趣意味深长着。他问酒知不知道人生？呵呵，酒自然不知！所以他告诉酒说，人刚开始时什么都不知道，是没有什么感情的。可是时间久了，就从为赋新词强说愁的少年变成了欲说还休梦已阑的老者。就好像一个原本胸怀大志的青年看尽了世态炎凉儿日渐圆滑，不再那么有棱有角，不再那么坚持，凡事都无所谓了，只要自己的生活能够过得顺心，就不必去理会旁人的眼光。
平心静思，似乎真的感觉到了作者心中那股淡淡的哀愁与无奈，从心底涌出了一种叫做心酸的东西来。仿佛人生没有永远的快乐，能真正拥有快乐的就只有孩提时代了，也许孩提时代的纯真无邪是为了弥补往后人生路上倍尝的悲欢吧。
真闹不懂，为什么会有这么多不同的人来与我们交集，为什么会有这么多不同的境遇来让我们经历，进而碰撞摩擦出许许多多不同的火花来，是佛家所谓的砺炼吗？可是为什么要有这些磨砺呢？是智者所说的那种磨平了棱角就能够变得越来越圆滑吗？我们为什么一定要圆滑呢？孩童不圆滑，可人人都喜欢和羡慕他们的纯真，难道率性点不好么？
然而世事就是这样辩证的，人性的圆滑，正是为人处事上的一种境界，一种修为，是与人相处的一种智慧。我们既要修身养性，做一个人人亲善的好人，又要压抑自己的率性来自强自律，等到真正做到了“炼成腹内丹，泼煞心头火”的那一刻，我们就会发现人生好美！于是，哼着小曲儿，心态平和，心境美好，心灵回归到大自然一样的纯净。到那个时候，任凭谁在说三道四，冷嘲热讽，刻薄挖苦，不能理解，我们也能够做到听之任之，爱咋地咋地，随他的便去吧。
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短短罗袿淡淡妆，拂开红袖便当场。掩翻歌扇珠成串，吹落谈霏玉有香。
短短的罗衫淡淡的妆饰，轻轻地挽起红袖登上了场。罗扇轻掩面容歌声如串串珍珠婉转悦耳，言谈锋利如玉屑飞散融和着清香。
由汉魏，到隋唐，谁教若辈管兴亡。百年总是逢场戏，拍板门锤未易当。
从汉魏开始又说到隋唐，是谁让你们总结历代的盛衰兴亡。千年万代不过是用来逢场作戏，成为说书艺人拍板演唱的笑谈。
参考资料：
1、 罗纬．《大学语文》：福建教育出版社，1998年10月第1版：第278页2、 郭彦全．《历代词今译》：中国书店，2000.1：第456页短短罗袿(guī)淡淡妆，拂开红袖便当场。掩翻歌扇珠成串，吹落谈霏(fēi)玉有香。
鹧鸪天：词牌名。又名《思佳客》《半死桐》《思越人》《醉梅花》。双调，五十五字，上、下片各三平韵。说：即说书。高秀英：一位说书的女艺人。罗袿：音， 古代妇女所穿的华丽的衣服。当场：又叫作场，指开场说书。珠成串：形容歌喉婉转如一串珠圆。
由汉魏，到隋(suí)唐，谁教若辈管兴亡。百年总是逢场戏，拍板门锤未易当。
拍板：一种乐器，以木做成，唱歌时用来按拍，调节音律。门锤：锤同槌。板：以木制成。说唱时用以按拍，调节音律，警示听众。
参考资料：
1、 罗纬．《大学语文》：福建教育出版社，1998年10月第1版：第278页2、 郭彦全．《历代词今译》：中国书店，2000.1：第456页这首词的上片写这位女艺人的妆束和高超的说书技艺。第一句“短短罗袿淡淡妆”，连用两个复合形容词“短短”、“淡淡”描写说书女打扮的素洁得体而又不俗。接下去一句“拂开红袖便当场”，作者用了“拂”字，一个洒脱、利落的动作准确地刻画出说书女的风度，给人一种“席上生风”（《醉翁谈录》）之感。这两句一静一动，把一个举止从容、神情沉着的艺人形象和盘托出。 “掩翻开扇珠成串，吹落谈霏玉有香”两句，作者连用两个动词，两种比喻，极其生动传神。
词的下片写说书的内容和作者的感想评论。“由汉魏，到隋唐”并非实指汉魏隋唐，只不过说说书的内容属于讲史而已，接下来作者有感而发，一反历来把说书看成是卑贱职业的观念，把说书人提到一个历史裁判者的地位。“百年总是逢场戏”，语义双关：一是指百年兴亡，什么汉魏隋唐，只不过是逢场作戏，表达作者对人生兴亡的感慨；而是说说书作场，讲古论今，不过是逢场作戏，其间自有说书人一段辛酸在。最后一句“拍板门锤未易”带有讥弹，百年兴亡不过是逢场作戏，说书人可顷刻间说破，然而仅靠说书人的褒贬，能在芸芸众生领悟其中的虚幻。
上片从其外貌和说书技艺落笔，写其装束、神情，赞其开喉的圆润和口齿的轻快，活画出一女艺人形象。下片写说书内容，结拍两匀尤妙，既写其技艺超群，又暗寓人生的慨叹。
参考资料：
1、 钱仲联．《元明清词鉴赏辞典》：上海辞书出版社，2002：第94页2、 朱惠国．《中国古典文学精品选注汇评文库 元明清诗、词、文》：广东人民出版社，2002年07月第1版：第276页）
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