风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。
风压着柳絮贴着水面纷飞，雨后初晴燕子在池沼边衔泥筑巢。沈郎身弱多病不能承受衣物之重。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。此情惟有落花知！
在沙上没有收到鸿雁传来的书信，竹林间时时听到鹧鸪悲啼。我的深情怕是只有那落花知晓了。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评：中国书店，2007：88-902、 王水照 朱刚．苏轼诗词文选评：上海古籍出版社，2003：38风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。沈郎多病不胜衣。
轻云：本指轻薄飘浮的白云。这里比喻柳絮。贴水：紧挨近水面。乍晴：雨后初晴。乍：初，刚。池馆：池沼馆阁。这里主要指池沼。燕争泥：燕子趁着天晴衔泥筑巢。沈郎：即沈约，字休文，南朝梁诗人。不胜衣：形容消瘦无力，连衣服的重量都难以承受。胜，承受。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧(zhè)鸪(gū)啼。此情惟有落花知！
沙上：指沙渚、沙滩之上。鸿雁信：古人有鸿雁传书的说法。鹧鸪啼：鹧鸪鸟的叫声像“行不得也哥哥”，所以在外的游子听到鹧鸪的叫声会感到凑凉。鹧鸪，禽名，善啼。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评：中国书店，2007：88-902、 王水照 朱刚．苏轼诗词文选评：上海古籍出版社，2003：38“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。”作者用轻快的笔触三涂两抹，就把一幅生机勃勃的春天画图描绘出来。他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出几样景物，感染力很强，呈现了一股清新的春之气息。在一个多云转晴的春日里，作者徜徉于池馆内外，但见和风吹拂大地，薄云（柳絮）贴水迅飞，轻阴搁雨，天气初晴，那衔泥的新燕，正软语呢喃。按理说，面对着这春意盎然的良辰佳景，作者也应该心情振奋、逸兴遄飞了，但紧接着一句却是“沈郎多病不胜衣”。作者竟自比多病的沈约，腰围带减，瘦损不堪，值兹阳和气清之际，更加弱不禁风了。首句连用三个动词“压”、“贴”、“飞”，构成连动句式，振动起整个画面。次句把时、空交互在一起写：季节是春天（由燕争泥可推知），天气是初晴，地点在池馆内外。这两句色彩明快。第三句点出作者自己，由于情感外射，整幅画面顿时从明快变为阴郁；这一喜、一忧、一扬、一抑，产生了跌宕的审美效果，更增加了词的动态美。诗意到此出现了巨大转折，为过渡到下片做好了准备。
“沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。”鸿雁传书，用《汉书·苏武传》中典故，诗词里常用这个典故。鸿雁不捎个信来，而鹧鸪啼声，更是时时勾起词人对故旧的思念。“沙上”“竹间”，既分别为鸿雁和鹧鸪栖息之地，也极可能即作者举目所见之景。作者谪居黄州期间所写“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黄州定惠院寓居作》）的情境，与此词类似。
“此情惟有落花知！”落花本无知；但由于作者的移情作用，竟使无知的落花变成了深知作者心情的知己。这样融情入景，使得情景交融，其中含蕴的“韵外之致”（司空图《与李生论诗书》）就耐人寻味了。唐代皎然《诗式》说：“两重意以上，皆文外之旨。”这句则至少包含了三重意思：一、“惟有”二字，说明除落花之外，作者的心情都不明了；二、落花能够理解作者的心情是由于作者与落花的命运相似；三、落花无言，即使它理解作者的心情，也无可劝慰。
全词仅上片开头两句写景，第三句抒情，用的是先实后虚的手法。下片则虚实结合，情中见景。在苏轼笔下，不仅“一切景语皆情语也”（王国维《人间词话》），而且于情语中也往往见景物。这是一种很高妙的手法。
参考资料：
1、 唐圭璋 等．唐宋词鉴赏辞典（唐五代北宋卷）：上海辞书出版社，1988：740-742
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送归云去雁，淡寒采满溪楼。正佩解湘腰，钗孤楚鬓，鸾鉴分收。凝情望行处路，但疏烟远树织离忧。只有楼前流水，伴人清泪长流。
白云归雁都已经远去，给我留下的只是这嫩寒时节的满天秋色。解佩分钗，临别互赠信物，鸾鸟铜镜也一人一半。凝情遥望去路，只见远树含烟，织成一片离忧。自己滴不尽的眼泪，只有楼前的溪水与之相伴长流。
霜华夜永逼衾裯，唤谁护衣篝？今粉馆重来，芳尘未扫，争见嬉游！情知闷来殢酒，奈回肠不醉只添愁。脉脉无言竟日，断魂双鹜南州。
秋深夜浓，寒霜降落，衾被不耐严寒，有谁替我整理衣篝。回到同住的旧馆，想起你还没离开的时候，落花不扫，只是在院子里嬉戏游玩。如今只知心情烦忧时以酒浇愁，却不知这酒百折回肠，不能醉人反而让人多添几分惆怅。整天默默无语，只希望能化为凫鸟飞去与你相聚。
参考资料：
1、 林音．《婉约词三百首注析》．西安：三秦出版社，2003：2322、 李国强，白冬雁．《历朝送别忆旧诗·踏莎行卷》．北京：华夏出版社，2000：178送归云去雁，淡寒采满溪楼。正佩解湘腰，钗(chāi)孤楚鬓(bìn)，鸾(luán)鉴分收。凝情望行处路，但疏烟远树织离忧。只有楼前流水，伴人清泪长流。
佩解：分别时解佩相赠。钗孤：指分钗留别。钗，两股笄并为一起，是首饰的一种。鸾鉴：饰有鸾鸟图案的梳妆镜。
霜华夜永逼衾(qīn)裯(dāo)，唤谁护衣篝(gōu)？今粉馆重来，芳尘未扫，争见嬉游！情知闷来殢(tì)酒，奈回肠不醉只添愁。脉脉无言竟日，断魂双鹜(wù)南州。
衾裯：寝时覆体之具。衾，大被。裯，帐。衣篝：薰衣用的竹薰笼，篝，竹笼。争见：怎见。殢酒：病酒，困酒。这里指借酒消愁。殢，困倦。竟日：整日。双鹜：双飞的野鸭。南州：泛指南方州郡。
参考资料：
1、 林音．《婉约词三百首注析》．西安：三秦出版社，2003：2322、 李国强，白冬雁．《历朝送别忆旧诗·踏莎行卷》．北京：华夏出版社，2000：178上阕开篇以秋景寄托离情。那在云中归去的大雁，就如同离别的李氏已经远去，此时伫立在溪楼上的词人，望着满眼秋色，感觉到了淡淡的寒意，这寒意既是真实的初秋感觉，也是因离别而引起的内心感受。后三句追忆惜别，解佩分钗，相恋的两个人互赠信物，依依惜别。其中“鸾鉴分收”四字化用南朝徐德言和其妻破镜各留一半的情景，暗示破镜难再圆的悲剧结局。
“凝情望行处路，但疏烟远树织离忧”两句写词人在情人离开后所见所想。他静默地站立在原地，远望着吞没了情人背影的长路，被淡淡疏烟、树影笼罩。词人用“织”字形容烟影交错的景象，静态中表述出一种动态，离忧仿佛词人的内心一般绵软，让人不忍触碰。无法挽留情人的词人，只能看着那楼前默默长流的水，独品伤悲，静静地流泪。“伴人清泪长流”一句，把流水写得善解人意，这种移情入景的手法，表面写水多情，实际上是在影射词人为情所苦。
在此后，词人开始预想没了恋人陪伴的生活。以往秋深雾浓时，总有伊人为他打理衣服被衾，可如今再也不会有人记起这些了。“念粉馆重来”，词人旧地重游，昔日二人嬉闹的地方，如今尘埃满院，只剩下他一个人在她残留的香气中寻找记忆了。这里词人欲写苦情反写蜜事，以今日的“无”来反衬往昔的“有”，离别对比，用笔曲折，相思的苦痛如娓娓道来。
“情知”两句为词人以己之情揣度昔日恋人此时的心理，想象着她也和自己一样正被别愁深深困扰，只能借酒来浇愁。但“举杯消愁愁更愁”，酒喝得愈多，思念愈是干回百转，折磨词人。恋人所去之地浮山在江北，而张孝祥所居之地在东南，二人虽然彼此牵挂，却遥遥相隔不能在一起。所以词人“脉脉无言竞日”，看着双宿双飞的凫鸟黯然销魂，遥想“南州”（暗指李氏居住的地方）。
整首词有景有情，有现实有回忆，也有预想，笔触柔情细腻，直叙中亦有伤怀，平常而不流于呆板，婉转摇曳，情深款款。
参考资料：
1、 林音．《婉约词三百首注析》．西安：三秦出版社，2003：232）
岁见梅追和一首，终恨有儿女子态耳
一年中看到梅花，于是作诗追和，始终遗憾有儿女似的忸怩情态。
竹里一枝梅，雨洗娟娟静。疑是佳人日暮来，绰约风前影。
竹林里的一枝梅花经过雨水的冲洗显得柔美可人，亭亭静立。让人怀疑这是美人在傍晚时绰约的身影。
新恨有谁知，往事何堪省。梦绕阳台寂寞回，沾袖余香冷。
心中出现的遗憾有谁知道呢，往事不堪回首啊。眠梦绕着小平台游走，回来后只有寂寞作陪，此时沾在袖子上梅花的余香已经冷淡了。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注岁见梅追和一首，终恨有儿女子态耳
竹里一枝梅，雨洗娟(juān)娟静。疑是佳人日暮来，绰(chuò)约风前影。
娟娟：姿态柔美貌。
新恨有谁知，往事何堪省。梦绕阳台寂寞回，沾袖余香冷。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注）
柳暝河桥，莺晴台苑，短策频惹春香。当时夜泊，温柔便入深乡。词韵窄，酒杯长。翦蜡花、壶箭催忙。共追游处，凌波翠陌，连棹横塘。
浓密的柳荫把河桥遮藏，黄莺在清静的古台旧苑中鸣啭，我曾多少次骑着骏马到此处与你共度春光。还记得那次夜泊桥边，很快便进入了温柔之乡。我的词才显得笨拙，只顾与你共饮清觞，共剪灯花，那一宵过得太快太匆忙。还记得与你嬉游之处，青草铺就的小路上留下你轻盈的脚步，两舟相并，我与你荡漾于城南横塘。
十年一梦凄凉。似西湖燕去，吴馆巢荒。重来万感，依前唤酒银罂。溪雨急，岸花狂。趁残鸦、飞过苍茫。故人楼上，凭谁指与，芳草斜阳。
十年如梦，梦醒后倍觉凄凉，恰似那西湖上燕子飞去，人去楼空燕巢已荒。今日我重到葑门，百感交集，像从前一样唤酒品尝。急雨拍打着溪面，岸上的落花轻狂。又见到几只乌鸦掠过雾雨苍茫。而今又来到故人的楼上，还有谁能与我凭栏远眺，指点芳草斜阳？
柳暝(míng)河桥，莺(yīng)晴台苑，短策频惹春香。当时短泊，温柔便入深乡。词韵窄，酒杯长。翦(jiǎn)蜡花、壶箭催忙。共追游处，凌波翠陌，连棹(zhào)横塘。
柳暝河桥：日暮时停舟于杨柳掩映的河桥之下。暝，日落黄昏之时。河桥，苏州河上的小桥。莺晴台苑：晴日登上莺声婉转的苏州台苑。台苑，指苏州姑苏台的苑圃。策：马鞭。蜡花：蜡烛的火花。壶箭：古代的计时仪器。铜壶装水滴漏，壶中有箭标识时辰。凌波翠陌：与美人在岸上遨游。凌波，女子步履轻盈貌。翠陌，长着青草的道路。连棹横塘：与美人在水上遨游。棹，船桨，指船。横塘，一个连一个的池塘。
十年一梦凄凉。似西湖燕去，吴馆巢(cháo)荒。重来万感，依前唤酒银罂(yīnɡ)。溪雨急，岸花狂。趁残鸦、飞过苍茫。故人楼上，凭谁指与，芳草斜阳。
似西湖燕去，吴馆巢荒：形容人去楼空如燕去巢荒。西湖吴馆，作者经常住宿的地方。此处指佳人离去。银罂：银制的酒器。
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明妃初嫁与胡儿，毡车百两皆胡姬。
明妃当初嫁给胡人的时候，身旁上百两的毡车上乘坐的都是胡人女子。
含情欲语独无处，传与琵琶心自知。
她多想找个人说话但无处可说，只能将自己的心语寄托于琵琶声中。
黄金杆拨春风手，弹看飞鸿劝胡酒。
黄金杆拨拨动琴弦，弹出美妙声音，弹起琵琶仰望空中飞鸿劝着胡酒。
汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。
随嫁的汉宫侍女暗中垂泪，行走在大漠上的返国者频频回首。
汉恩自浅胡恩深，人生乐在相知心。
汉朝之恩实在是浅薄啊，胡人之恩还要更深，人生的欢乐在于心与心相知。
可怜青冢已芜没，尚有哀弦留至今。
可怜王昭君的青冢已经荒芜埋没，还是有悲哀的乐曲流传至今。
参考资料：
1、 高克勤 等．王安石及其作品选．上海：上海古籍出版社，1998：19-22明妃初嫁与胡儿，毡(zhān)车百两皆胡姬。
两：同“辆”。
含情欲语独无处，传与琵琶心自知。
黄金杆拨春风手，弹看飞鸿劝胡酒。
杆拨：弹琵琶的工具。春风手：形容手能弹出美妙的声音。
汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首。
汉宫侍女：指陪昭君远嫁的汉官女。
汉恩自浅胡恩深，人生乐在相知心。
可怜青冢(zhǒng)已芜没，尚有哀弦留至今。
青冢：相传昭君墓上的草常青，故名青冢，在今呼和浩特市南。
参考资料：
1、 高克勤 等．王安石及其作品选．上海：上海古籍出版社，1998：19-22这首诗描写王昭君入胡及其在胡中的情况与心情，并委曲深入地刻画昭君心事，突出其民族大义，塑造了一个可悲且可敬的明妃形象。全诗语言矜炼深雅，缠绵婉丽，艺术手法多样，风格鲜明独特。作品命题新颖，遭致纷纷议论，在文学史上产生过广泛影响。
“明妃初嫁与胡儿，毡车百两皆胡姬。”两句写明妃（王昭君）嫁胡，胡人以毡车百辆相迎。《诗经》上有“之子于归，百两（同‘辆’）御（迎接）之”的诗句，可见胡人是以迎接王姬之礼来迎明妃。在通常情况下，礼仪之隆重，反映恩义之深厚，为下文“胡（恩）自深”作了伏笔。其中“皆胡姬”三字，又为下文“含情欲说独无处”作伏笔。
关于明妃对此的反应，诗中写她“含情欲说独无处，传与琵琶心自知”。梅尧臣《依韵和原甫昭君辞》中也说：“情语既不通，岂止肠九回？”他们意思是说明妃与胡人言语也不通，谈不上“知心”，所以哀而不乐。
王安石通过在诗中突出一个细节描绘来表现明妃的“哀”情：明妃一面手弹琵琶以“劝胡”饮酒，一面眼“看飞鸿”，心向“塞南”。通过这一细节，巧妙地刻画了明妃内心的矛盾与痛苦。接着，他又用明妃所弹的琵琶音调，感动得“汉宫侍女暗垂泪，沙上行人却回首”，听者被感动到这个地步，则弹者之内心痛苦自不待言。“哀弦”之哀，是从听者的反应中写出的。
前面是明妃入胡及其在胡中的情况与心情的描写；末四句则是进一步加以分析、议论。这四句分为三层：
第一层是“汉恩自浅胡自深”——明妃在汉为禁闭于长门中的宫女，又被当作礼物送去“和番”，所以“汉恩”是“浅”的；胡人对她以“百辆”相迎，“恩”礼相对较“深”。这句讲的是事实。
第二层讲“人生乐在相知心”，这是讲人之常情。如果按此常情，明妃在胡就应该乐而不哀了。然而事实却不是这样。
这就接入第三层：明妃在胡不乐而哀，其“哀弦”尚“留至今”，当时之哀可想而知。明妃之心之所以与常情不同，是因为她深明大义，不以个人恩怨得失改变心意，而况胡人也并非“知心”。
四句分三层，中有两个转折，有一个矛盾，只有把其中曲折、跳宕理清，才能看出王安石的“用意深”及其“眼孔心胸大”处（方东树《昭昧詹言》）。南宋初，范冲“对高宗论此诗，直斥为坏人心术，无父无君”（李壁注解中的话，此据《唐宋诗举要》转引），完全是没有懂得此诗。范冲是范祖禹之子，范祖禹是一贯反对新法的人，挟嫌攻击，更不足据。其实王安石这样描写明妃，这样委曲深入地刻画明妃心事，用以突出民族大义，恰恰是可以“正人心，厚风俗”的，在当时是针对施宜生、张元之流而发的，对后人也有教育意义。
《明妃曲二首》体现出王安石注意刻画人物的特点，从描绘人物“意态”，到解剖人物心理，有渲染，有烘托，有细节描写，相当于是把写小说的一些手法用入诗中。而在“用笔布置逆顺”及“章法疏密伸缩裁剪”等方面，则又是把韩愈、柳宗元等古文家的技法用来写诗。这样，就使诗歌的艺术手法更加多样化，诗歌的表现能力更强。由于两者结合得较好，故虽以文为诗，而形象性并不因之减弱，此诗末四句以形象来进行议论，即其明证。王安石既以小说手法与古文笔法来写诗，读者也就应以读小说、读古文之法来读它，才能读懂诗。
参考资料：
1、 吴孟复 等．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：230-234）
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