雾树溟潆叫乱鸦，湿云初变早来霞。
树木笼罩在迷朦的烟雾之中，乌鸦在鸣叫，宿雨初霁，残云旭日辉映成霞。
东风已绿先春草，细雨犹寒后夜花。
东风已经吹绿了早春的春草，小雨天气早晨仍然感觉到寒意。
村艇隔烟呼鸭鹜，酒家依岸扎篱笆。
村里小船上的人隔着烟雾在呼唤自家的鸭子，酒家沿着河岸扎着篱笆。
深居久矣忘尘世，莫遣江声入远沙。
长久以来远离尘嚣，不要让江涛之声传入遥远的水村。
参考资料：
1、 衣殿臣编《郑板桥诗词选》（北京：大众文艺出版社2009）：84页雾树溟(míng)潆(yíng)叫乱鸦，湿云初变早来霞。
溟潆：模糊不清。湿云：雨后云。
东风已绿先春草，细雨犹寒后夜花。
先春：早春。后夜：指早晨。
村艇(tǐng)隔烟呼鸭鹜(wù)，酒家依岸扎篱笆。
深居久矣忘尘世，莫遣(qiǎn)江声入远沙。
深居：谓远离尘嚣之世。远沙：远村。江南水村多以“沙”命名。
参考资料：
1、 衣殿臣编《郑板桥诗词选》（北京：大众文艺出版社2009）：84页
）
天然一帧荆关画，谁打稿，斜阳下？历历水残山剩也。乱鸦千点，落鸿孤烟，中有渔樵话。
登临我亦悲秋者，向蔓草平原泪盈把。自古有情终不化。青娥冢上，东风野火，烧出鸳鸯瓦。
天然一帧荆关画，谁打稿，斜阳下？历历水残山剩也。乱鸦千点，落鸿孤烟，中有渔樵话。
是谁在构思打稿，画出一帧像荆浩、关同所作的图画？那夕阳下，分明是残山剩水，上面乱鸦千点落鸿哀怨，渔樵们谈论着盛衰兴亡的闲话。
登临我亦悲秋者，向蔓草平原泪盈把。自古有情终不化。青娥冢上，东风野火，烧出鸳鸯瓦。
我登高临远，也不禁为秋景悲伤，对着平原野草热泪盈盈而下。自古以来有情者至死不化，你看那青娥墓下春风野火，也只是烧出鸳鸯双瓦。
参考资料：
1、 戴 燕．历代诗典．杭州：浙江文艺出版社，2005：9882、 郭彦全．历代词今译．北京：首都师范大学出版社，1994：544天然一帧(zhēn)荆(zhēn)关画，谁打稿，斜阳下？历历水残山剩也。乱鸦千点，落鸿孤烟，中有渔樵(qiáo)话。
青玉案：词牌名。双调六十七字，前后片各五仄韵。亦有第五句不用韵者。帧：图画的一幅。荆关：荆，指五代时画家荆浩；关，指荆浩弟子关同。荆、关均以山水画名世。打稿：起稿。历历：分明可数。水残山剩：同“残山剩水”，指亡国或变乱后山河残破景象。落鸿：即孤鸿。鸿，鸿雁。渔樵话：渔父与樵夫的闲话。
登临我亦悲秋者，向蔓草平原泪盈把。自古有情终不化。青娥(é)冢(zhǒng)上，东风野火，烧出鸳(yuān)鸯(yāng)瓦。
悲秋者：伤心人。盈把：满把。把，一手握取的数量。青娥冢：王昭君墓。鸳鸯瓦：由两瓦片一俯一仰合成者。
参考资料：
1、 戴 燕．历代诗典．杭州：浙江文艺出版社，2005：9882、 郭彦全．历代词今译．北京：首都师范大学出版社，1994：544天然一帧荆关画，谁打稿，斜阳下？历历水残山剩也。乱鸦千点，落鸿孤烟，中有渔樵话。
登临我亦悲秋者，向蔓草平原泪盈把。自古有情终不化。青娥冢上，东风野火，烧出鸳鸯瓦。
此词的上片，重在写景，通过描述触目所见之景，传达出心中的感伤之情。
首句作者以赞美口吻将河山胜景比作五代时大画家荆浩、关同的山水画卷，充满了对大自然鬼斧神工的赞叹和对祖国大好河山的热爱。第二句笔锋陡转，指出这美好景色已因历经战火而残破不堪。一扬一抑，伤时忧国之心毕见。“历历”句徒然一抑，战争给这大好山水留下分明可数的伤痕：处处可见残破之状。“乱鸦”三句，是对残山剩水的渲染和补足，渲染出离乱、饥馑、荒寒的冷色调，加深了山河衰败，民众流离的感叹。末句虽没有道出渔樵对话的具体内容，但易代之悲，破国亡家之痛已是不言而喻。
词的下片，则重在抒情，抒写出“登临”之下所触发的悲伤怨苦，同时也是上片“渔樵话”的继续，顺势将自己因家国沦落而泪洒荒原野蔓之间的悲痛尽落纸间，同时把自己对家国的热爱用“自古有情终不化”表白得淋漓尽致。换头二句，紧承上片“渔樵话”的兴亡之感。“自古有情终不化”，是极为重要之句，它既说明了泪洒荒原的感情内因，又进而强调了这种感情的贞坚不化。末三句，则将这种缅怀故国之情形象化，具体化。诗人以此坟头之草不死、坟头野土不散的意象，来表述凑结心头“终不化”的怨苦之情，凄艳绝伦，不同凡响。
词的上片前三韵，一扬一抑，深沉悲慨已溢见笔端，伤乱忧国心跃现。下片变为主观抒述，聚焦点在“自古有情终不化”之“化”字上。结之以鹭鸯瓦、青娥冢，凝结心头之怨苦，被意象烘托得极凄苦、极悸动，也极见凄艳美。上片下片的收缩都以三个相应观照句，效果均佳。
此词平直中见委婉，议论中寄深情，是写景，也是咏史，它把古代军阀混乱造成的罪恶，活生生展现在读者面前，比一般咏史之作更为感人。词虽从写景入手，却蕴含着特定时代的沉思哀苦，因此产生一种凄厉、惊心的效果。
参考资料：
1、 傅秋爽．涵韵集．天津：天津古籍出版社，2006：5832、 张苓蕴 汪翔宇．历代词精品百首（南宋-近代）．长春：北方妇女儿童出版社，1996：1883、 贺新辉．全清词鉴赏辞典．北京：中国妇女出版社，1996：5914、 严迪昌 编注．元明清词．成都：天地出版社，1997：167-168）
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。
纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，良莠不齐，对错互见，深浅不一，对同一问题的看法有时也五花八门。这时需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
如果自己见识低下，就像矮人看戏似的，自己什么也没看见，对戏的好坏心中没有定数，只是随声附和罢了。说明评论事物要有主见，不要人云亦云。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑(yuàn)漫雌(cí)黄。
只眼：独到的见解，眼力出众。艺苑：艺坛，艺术领域。雌黄：即鸡冠石，黄赤色，可作颜料。古人写字用黄纸，写错了用雌黄涂掉再写。后用信口雌黄喻随口乱说。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。指出文艺批评应提倡有独到的见解，不可鹦鹉学舌，人云亦云。
作者一针见血地指出：评论诗词的好坏优劣，应当有自己的见解和主张哪个，而不能像文坛艺苑中的某些人一样，心口雌黄。马克思哲学认为，要做到独具慧眼，深刻地认识、把握事物的本质，一是必须在实践中占有大量的感性材料；而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工，实现由感性认识上升到理性认识的飞跃和发展。
前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，这时 需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。当然这是相当不容易的，需要自己有深厚的学养和阅历，成为“高人”。
后二句作一形象的比喻，用矮人看戏作比，矮人看戏时被前边的人挡住目光，哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时，只能是附和人家的说法。这就好比我们自己对“艺苑”的看法，如果自己学力浅薄，不能“独具只眼”，那就只能“随人说短长”了，这种鹦鹉学舌，拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。
这首诗继承以诗歌体裁论诗歌的传统，见解卓异，说理畅达。全诗看似佶手拈来、随手而出，但却具有极为精辟深刻的理论内涵。李白、杜甫被称为诗中仙圣，在唐代即受到推崇，如韩愈在仕由逝世时才3岁，后来他熟读李杜诗篇，作有《调张籍》一诗，其中有“李杜文章在，光芒万丈长”“伊我生其后，举颈遥相望”等语，可谓敬佩得五体投地。而后世特别是明清两代，对李杜的崇拜更是前所未有，并且普遍地认为诗自唐以来诗道不振，一代不如一代。甚至有人还提出从《诗经》以来每况愈下、自宋元以来无诗之论，这种看法在明清诗歌理论中占有主导地位。
诗人开篇即总论概述了这一普遍现象，以李杜为代表指出了他们的诗作固然光耀千秋，流传万古，其崇高地位与普及程度已是脸炙人家传户诵。接下来却陡然转笔，尖锐地指出了这种情况带来的另外的弊端：熟极而流，不仅令人觉得从内容到形式都没有新意，而且还隐隐含有这一现象在某一程度上阻碍了后世诗人的创新之意，其见解之深刻，笔触之辛辣，思虑之周到，足以发人深省。前两句并非真足在贬低李杜，而是为下文略作铺垫而已，以下即转入主题的抒发。
）
身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠。
兰花生长在山岩最高处，在突出的岩石和深深裂缝中，散发着浓郁的香气。
非无脚下浮云闹，来不相知去不留。
脚下不是没有浮云翻滚喧闹，只是不关心他们什么时候来，什么时候走。
身在千山顶上头，突岩深缝妙香稠(chóu)。
顶：顶头。突：高出周围。稠：浓郁。
非无脚下浮云闹，来不相知去不留。
非：不是。浮云：天上的云。闹：喧哗。
）
轻烟雨小，望里青难了。一缕断虹垂树杪，又是乱山残照。
轻烟细雨，放眼望去，青色连绵不绝，没有尽头。一缕彩虹挂在树梢，残阳夕照，层峦叠嶂。
凭高目断征途，暮云千里平芜。日夜河流东下，锦书应托双鱼。
登临高处，我望断远行的路途。草木丛生的平旷原野上，暮云千里。河流日夜东流，我应把书信托付给双鱼带到她的身边。
参考资料：
1、 （清）纳兰容若著；聂小睛编．纳兰词：中国华侨出版社，2014.02：第72-73页2、 纳兰性德，徐燕婷，朱惠国著．纳兰词评注：生活·读书·新知三联书店，2014.01：第133页轻烟雨小，望里青难了。一缕断虹垂树杪，又是乱山残照。
清平乐：词牌名，双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。断虹：一段彩虹，残虹。树杪：树梢。残照：落日的光辉，夕照。
凭高目断征途，暮云千里平芜(wú)。日夜河流东下，锦书应托双鱼。
平芜：草木丛生的平旷原野。双鱼：亦称“双鲤”，一底一盖，把书信夹在里面的鱼形木板，常指代书信。
参考资料：
1、 （清）纳兰容若著；聂小睛编．纳兰词：中国华侨出版社，2014.02：第72-73页2、 纳兰性德，徐燕婷，朱惠国著．纳兰词评注：生活·读书·新知三联书店，2014.01：第133页“烟轻雨小，望里青难了。”古代文人要写离别之情，总是会将情景设置在烟雨迷蒙、柳条拂面之中。纳兰这首词也不例外。烟雨蒙蒙中，放眼望去，满目青色，无边无际。好像词人此刻的心情，充满迷蒙。
虽然从这首词的字里行间可以推断出这是写离别之情的。但至于纳兰是为谁写的离别词，就不得而知了。从词句判断，应该是纳兰的友人。友人离别，站于迷蒙的细雨中，看着友人离去的方向，最终望不到友人的身影，想着友人此时应该走到何处。
一缕断虹垂树杪，又是乱山残照。”上片之见是时间的一个顺延，雨停之后，天边现出彩虹，在远处乱石上，夕阳残照，彩虹挂在树梢上。
尽管这首词并非纳兰的佳作，但依然可以从中看出纳兰写词的风格。纳兰将每种景致都极致化，令自己的词成为一种艺术。这首《清平乐》的下片依然写景，但更多则是抒情。
“凭高目断征途，暮云千里平芜。”登高望远，方能心胸开阔。纳兰这句词有着与自己以往词里没有的豪气干云。男儿气概在此时表露无遗，登高望断天涯路，前方征途漫漫，一眼看不到头，但是在眼前，暮云停驻，而云霞下面，则是千里的平原，草木丛生，犹如思念的荒地，长满了杂草。
“日夜河流东下，锦书应托双鱼”从这句词来看，似乎是要写给远方的爱妻，但从当时的情景来看，纳兰并未有牵挂着的女子。不过，不论这词是因何而作，也是纳兰将一番思念之苦，化作锦书，托送给双鱼，希望后世都能看到。
该词上片描写词人于塞上所见景色，下片依然写景，但更多的是抒情。全词不过是平淡乏味，但也可以表达出词人对自己妻子的怀念之情。
参考资料：
1、 （清）纳兰容若著；聂小睛编．纳兰词：中国华侨出版社，2014.02：第72-73页）
246篇诗文