慧业当空照，是浮尘，是烟是梦，菩提微妙。转绿回黄无定相，万事不堪一笑。
任大地，蜂喧蝶闹，窗外行云江底月，正清凉，一晌庄生觉，寻野鹤，伴啼鸟。
当时误解真如奥，十年来，忏除绮语，凡心未了。放眼空明皆幻影，莫羡东风花好，问花又，争春多少。
福命何曾输锦障，薄纷华，翻为聪明早，山色静，水光渺。
）
落木淮南雁影高，孤城残日乱蓬蒿。
淮南树叶飘落孤雁高飞，残阳斜照着野草丛生的孤城。
天边故旧愁闻笛，市上儿童笑带刀。
听到阵阵笛声想起远方的朋友心中愁闷，在街市上看到天真的儿童都带着刀。
世事真成反招隐，吾徒何处续离骚。
世事如此真应该反《招隐》，我们这伙到何处续《离骚》。
昔人一饭犹思报，廿载恩深感二毛。
以前的人受人一饭还想着酬报，何况二十年的深恩叫我怎不感慨鬓生二毛。
参考资料：
1、 黄永年，马雪芹译注. 古代文史名著选译丛书 吴伟业诗选译[M].南京：凤凰出版社，2011 ，130-134.落木淮南雁影高，孤城残日乱蓬(péng)蒿(hāo)。
落木：就是树叶飘落。蓬蒿：蓬在这里是杂而多的意思，蒿则是蒿莱的名称，指野草，蓬蒿连用就指丛生的野草。
天边故旧愁闻笛，市上儿童笑带刀。
天边故旧愁闻笛：是用西晋向秀《思旧赋》序里所说的典故，这里借用来怀念抗清牺牲的老朋友，说听到吹笛声想起这些老朋友都叫人生愁。天边，指远处。市上儿童笑带刀：韩信早年在家乡淮阴，有个少年对他说：你虽长得高大，好带刀剑，其实很胆小，你不怕死就来刺我，怕死就从我胯下爬过去。韩信不计较，真的爬了过去。但这里当另有所指，指当时经过战乱，市上带刀的人多。
世事真成反招隐，吾徒何处续离骚。
反招隐：淮南王刘安养了许多宾客，《招隐士》这篇辞赋就是宾客中称小山者写的，主旨是要把山里隐居的人招回来。吴伟业在这里说“反招隐”则是表白他隐居家乡不愿出仕的本来志愿。续离骚：《离骚》相传是战国时屈原的代表作，在其中表达了对世事的悲观失望。吴伟业这时对世事也已悲观失望，所以在这里说“续离骚”的话。
昔人一饭犹思报，廿载恩深感二毛。
一饭犹思报：韩信早年贫穷，有个漂母（漂絮的妇女）可怜他，给他饭吃，韩信表示将来要重重报答，后来他封为楚王，赐千金给这位漂母，这就是“一饭犹思报”。廿载恩深：吴伟业明崇祯四年（1631年）会试第一，殿试第二，殿试名义上是皇帝在主考，所以吴伟业要深感明思宗的恩德。从崇祯四年到这时清顺治十年（1653年），已有二十二年，所以吴伟业取其成数说“廿载恩深”。二毛：人到中年后，头发有时花白，成为黑白二色相间，古人称之为“二毛”。
参考资料：
1、 黄永年，马雪芹译注. 古代文史名著选译丛书 吴伟业诗选译[M].南京：凤凰出版社，2011 ，130-134.这首诗的“闻笛”用向秀山阳闻笛，怀念嵇康、吕安典。淮阴亦名山阳，但向秀闻笛的山阳在河南修武（今并入焦作市）。这里只是感慨故旧零落。
过淮阴自必想到韩信，他在年轻落魄时，常受当地少年侮辱，曾对他说：“若虽长大，好带刀剑，中情怯耳。”又说：“信能死（不怕死），刺我，不能死，出我裤下。”韩信只得俯身出裤下，众人皆笑信儒怯。作者用这典故，暗喻自己的应征将被人笑其懦怯，自己的心中也未始没有悔恨苟全之意。
淮南王刘安的门客曾作《招隐士》，哀伤屈原的身世，晋人王康琚有《反招隐诗》，开头两句云：“小隐隐陵薮，大隐隐朝市。”王诗的原意无贬义，意为朝市中同样可以隐居，后来也有以“大隐在朝”讽喻士人的热中而假清高。吴诗用的是贬义，讽刺别人，也包括自已，因为作者本志只想隐居乡里，现在却与本志完全相反，也不必再续《离骚》，哀屈原的心恋故国了。
末两句由韩信欲报漂母一饭之恩，而深惭自己枉负明朝的深恩。明思宗对伟业很赏识，还曾特赐他归里娶亲。
参考资料：
1、 周啸天主编. 元明清名诗鉴赏[M].成都:四川人民出版社,2001 ，576-577.）
锋镝牢囚取次过，依然不废我弦歌。
枪刀剑戟，牢笼囚禁，我都从容地经历过，仍然不能使我停止弹琴放歌。
死犹未肯输心去，贫亦岂能奈我何！
即便遭遇到死的威胁，我尚且不会屈膝求全，贫穷又能把我怎么样呢？
廿两棉花装破被，三根松木煮空锅。
二十两棉花的破被盖在身上，用三根松木烹煮着空空的铁锅。
一冬也是堂堂地，岂信人间胜著多。
就算是严冬我也堂堂正正地过，怎能相信人间胜算多呢？
锋镝(dí)牢囚取次过，依然不废我弦歌。
锋镝：形声。从金，啇声。本义：箭的尖头。泛指：兵器（枪刀剑戟）。弦歌：典故名。
死犹未肯输心去，贫亦岂能奈我何！
输心：交出真心，此指内心屈服。
廿两棉花装破被，三根松木煮空锅。
一冬也是堂堂地，岂信人间胜著多。
）
绝壁寒云外，孤亭落照间。
寒云盘桓在那陡峭绝壁之间，一座危亭孤零零的挺立在落日余晖下。
六朝流水急，终古白鸥闲。
历经六朝兴亡的江水仍在匆匆急行，江上几只白鸥依旧翩翩闲闲。
树暗江城雨，天青吴楚山。
暮霭中，秋雨后的江城绿意消减更显幽暗，天空却被映照的更加蔚蓝。
矶头谁把钓？向夕未知还。
燕子矶头是谁在独坐垂钓呢？已是夕阳西下还不知道回家。
绝壁寒云外，孤亭落照间。
燕子矶：地名。在江苏省南京市东北部观音山。突出的岩石屹立长江边，三面悬絶，宛如飞燕，故名。在古代是重要渡口。
六朝流水急，终古白鸥闲。
终古：久远。
树暗江城雨，天青吴楚山。
矶头谁把钓？向夕未知还。
把钓：垂钓，垂钓的人。向夕：傍晚；薄暮。
丰子恺先生在谈中国画的构图问题时，曾经提到“绘图中物体的重量”。他说在一切物体之中，动物最重，动物中又以人为最重；次重的是人造物，如车船、房屋、桥梁等等；最轻的是云烟、山水一类的自然物。所以一幅画中，青山绿水尽可以作为主体，家屋舟车就不宜太近画边；而倘把人物也描在画边，则整幅画一边轻，一边重，就要失却平衡了。清初著名诗人施闰章并不是一位画家，然而他这首描写南京燕子矶的小诗，却仿佛深得了画中三味似的。
“绝壁寒云外，孤亭落照间”这一联起得突兀，仿佛画手只在挥笔之间，就让燕子矶那三面悬绝的气势升腾于纸上了。那陡峭的岩壁，宛如斧劈刀削一般，好不摄人心魄。一抹铅色的“寒云”，盘恒在嵯峨绝壁之间，缥缥缈缈，使这块突出江边的巨岩，显得更加峻拔高远，像险峰一样逼人仰视了。在空阔疏朗的叽顶，诗人还精心描画了一座危亭。它“孤”零零地挺立在落日的余晖中，悄然对水，即衬出了燕子矶的奇绝，又使画面于寒冽中增生了许多暖意。
南京是著名的古都。在这座江浪涌撼的石头城里，不知演绎了多少悲恨和续的历史古事；那六朝的兴废，王谢的风流，秦淮的艳迹，总会引起后世凭临者的悠然遐想，令他们生出些苍凉和凄清的感怀。然而浩瀚的江水，却仿佛对这一切都全然不顾，依然不舍昼夜地匆匆前行。雨后的急流挟裹着飞腾的浪花，拍打着坚硬的矶石。几千年了，江水幽幽好像从没有过多少变化。而江上的白鸥，尽管不知已改换了多少世代，却也还是那样的翩翩闲闲。“六朝流水急，终古白鸥闲”两句为我们勾勒的，正是词家也曾描摹过的“满江急水，几处白鸥”的江上近景。疏劲的笔触中不失优柔之致。赋予了空阔的画境以错落有致的层次感。透过“六朝”，“终古”这些表现悠远时空的字眼，人们虽也感受到了一种历史沧桑的淡淡思绪，但更多的则是“江天物色无人管”式的闲适和自得。
画完了眼前风物，诗人又着意濡染画幅的背景。“树暗江城雨，天青吴楚山”的景象，大约是诗人极目远眺时见到的：一场秋雨过后，石头城里，吴楚一带群山中的树木，都消减了些许绿意。在暮霭中望去，便变得有些幽暗了，然而落照辉映的天空，却要比以往更觉蔚蓝、深邃和美丽。青天绿树的背景，为画幅衬上了清幽明丽的底色。画面中央的绝壁和孤亭，也因此显得愈加朗畅了。
纵笔至此，诗意纯为写生。山水树木等自然物占了画面大部，落照中的“孤亭”（人造物）则占了画面的主位。如果说在这幅画中，山水好比是人的面影，亭台犹如是面上之修眉，那么“矶头谁把钓，向夕未知还”一句，无疑就是这幅画的“点睛”之笔，也是这首诗的“诗眼”所在了。此句一下，整首诗立时变得气韵生动，连静寂的大自然也恍若有情了。在这两句中，诗人勾勒出了一个悠闲的“把钓”者形象；他孤身独坐于燕子矶头，已经很久了，还未曾离去。夕阳西下，暮霭渐浓，他却好像完全没有感觉到一样——只是手把钓竿，默然无语。他是在俯赏悠悠的长流，顾盼翩飞的白鸥，还是在领略青峰、绿树向晚的肃穆和安馨？这是诗中最富于意蕴的一刻，令人感到：无限的时空，连同江、云、鸥、树和远处的石头城，此刻似乎全都凝聚、流散在了这位披着霞彩悠然“把钓”者的竿头了。
《芥子园画谱》中曾说：“山水中点景人物”，“全要与山水有顾盼。人似看山，山亦是俯而看人；琴须听月，月亦似静而听琴。方使观者有恨不跃入其内，与画中人争坐位。”——是的，面对施闰章写就的这样一幅走笔飘逸的画景，谁不想置身其中，而与画中人一“争座位”呢？
参考资料：
1、 喜马拉雅.燕子矶）
浓似春云淡似烟，参差绿到大江边。
这里的山色好似春天的云彩那样浓厚，又好似薄烟轻淡，参差不齐的树影映在江面上。
斜阳流水推篷坐，翠色随人欲上船。
夕阳斜下，不禁推开船篷坐下，富春江山水一片翠色似乎涌上了船头。
参考资料：
1、 上海九年义务教育教科书六年级第二学期浓似春云淡似烟，参(cēn)差(cī)绿到大江边。
参差：长短、高低、大小不齐。
斜阳流水推篷(péng)坐，翠色随人欲上船。
推篷：拉开船篷。
参考资料：
1、 上海九年义务教育教科书六年级第二学期诗歌描绘了富春江沿途山明水秀的动人景色，犹如一幅充满诗情画意的山水画。语言清晰明朗，比喻贴切生动。 斜阳下，一只篷船驶行在富春江中，两岸景色吸引了坐在船中的诗人。他不禁推开船篷，想使两岸景色尽收眼底。富春江山水最鲜明的特点是一片青翠碧绿：两岸山峦林木茂密；江中绿水涟漪。这里简直无处不绿，使作者感到这一片翠色正在紧紧地追随着他，甚至似乎涌上了船头。这两句诗清新而活泼，写出了富春江山水活的生命。
）
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
废园之中茫茫一片春草青翠茂密，却也不能留住春光。野藤荆棘侵占了路径，妨碍着行人的步履。不懂得性情的柳絮偏偏在随风起舞，密集地，轻轻地拂落在人们的脸面上。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
有花木的院子的主人是谁呢？一朵孤单的鲜花正在墙角里开的耀眼。可不要怨无人来摘取它，因为它开在春暮，可真不是时候啊！
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜(wú)春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。刺是无情刺解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
鹊踏枝：词牌名。即“蝶恋花”，又名“凤栖梧”等。双调，六十字，上下片各五句四仄韵。漠漠春芜：茫茫一片春草。漠漠：广漠无边的样子。春芜：春草碧绿貌。春不住：春去了。碍却：妨碍。蒙蒙：一作“濛濛”，雨雪云雾迷茫的样子。此处指飞絮漫天飞舞。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
绣院：指有花木的院子。明：指花开的耀眼。如许：这样。不合：不该。阳春：温暖的春天。
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
这首词运用比兴手法，极写废园的荒芜凄凉景色，并以独明的孤花自况。
上片先写废园春光关不住，春之景象中又有牵衣藤刺，扑面飞絮，这藤刺、飞絮，或许就是他对于时政的感慨。下片还是扣住春光来写，不过这春光却是暮春的景象，一朵孤花开放在墙角，没有人来采摘。结尾两句含有勉励的意思，勉励年轻一代珍惜少年时光，有所作为，莫使良机空逝而徒然叹息。抒发其兴亡、盛衰和怀才不遇之感。全词寓情于景，情景交融，寓意深刻。郁勃激荡而凄绝灵动，在晚清词坛别树一帜。
起句“漠漠春芜春不住”，广漠的园地上一片荒芜萧索，春日的芳华已消逝褪尽的景象。“藤刺牵衣，碍却行人路。”而那些“藤蔓”——昏庸的王公大臣及其帮凶的文人们，却处处牵制，阻碍着维新改革者的道路。“偏是无情偏解舞”。“舞”在此处有双关作用。一是代表那些昏庸的王公大臣们纸醉金迷，酣歌漫舞；二是指行人之舞，即改革维新者前进的步伐。二“舞”是对立存在的。“蒙蒙扑面皆飞絮”，说明维新改革者的道路坎坷，词人怒斥群丑，悲愤之势已出。
下半片的“绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！”一朵明丽的孤花在荒芜的废园中寂寞地开放，无人培护，无人欣赏。突出了它独立荒园，孤芳高洁的品格。花与词人的心境融合无间，灵犀相通。结尾“莫怨无人来折取，花开不合阳春暮”，是安慰孤花，亦强作自解，以孤花自喻。词人透露出一种怀才不遇的凄凉，同时又以身不逢时而自我宽慰。
这首词写得十分蕴藉含蓄，深意在所描写的景象之外。词刻意描绘废园春景，是要让读者看到一幅时代的政治画图，就是清王朝在那些“藤荆”之类的奸佞之臣当权下，正走向末路和败亡。词人也强烈感受到时下政治的腐时，深深地为国家民族的前途而忧虑。“绣院深沉谁是主”，“绣院”暗喻的是当时的清王朝，这一句还包含了词人盼望“圣主明君”招揽人才，改革时政，振兴国运的怀抱。词的最后几句，则是词人以花自比，抒发的是空怀救国救民之才而无法施展的人生感慨。
参考资料：
1、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页2、 徐寒．历代古词鉴赏 下：中国书店，2011：第714页）
76篇诗文