乞巧楼空，影娥池冷，佳节只供愁叹。丁宁休曝旧罗衣，忆素手、为予缝绽。
闲步信足，不觉已到前院。彩楼已然搭好，和去年此时的一样：华丽的让人眩晕得手足无措。然而，时过境迁，佳人早已不在，茕茕孑立的我看谁在这样沉迷的夜乞巧！相必此情此景，就连汉宫秋月下夜夜笙歌的影娥池亦只能任凭一潭吹皱的池水空叹了吧！我的心生出还旋寂寞的藤，沿着彩楼蜿蜒，零零落落，缠缠绕绕，纠纠结结。当年你濯濯素手为我缝绽的锦衣华服始终不敢穿在身上——那都是满满的你笑颜如花的念想啊！我的侍从……！不关今日将如何忙乱，也一定要牢记我的叮咛，千万不要触碰那些早已沉压柜底的旧罗衫啊！
莲粉飘红，菱丝翳碧，仰见明星空烂。亲持钿合梦中来，信天上、人间非幻。
夜，无视我的抗拒，准时地来到了。纤云弄巧，今夜的美我不忍享用。也罢，众人皆沉迷于她锦袍缎裳不可企及的魅惑，那么就让我，独驾一叶扁舟，流淌在北海中央，许能寻回昨日你的倩影。我至亲至爱的人哪，你是否看到菱蔓交缠，扯出粉莲涩涩娇羞。它娉娉婷婷，多像你！试图握紧你的我的手落空了。抬头仰叹：璀璨的繁星啊，这良辰美景，亦不过你我想对！哦……那是你吗？手持我送你的妆盒袅娜而至？故人诚不欺我也——！天上人间，你我之恋，弥久恒远……。
乞巧楼空，影娥(é)池冷，佳节只供愁叹。丁宁休曝(pù)旧罗衣，忆素手、为予缝绽(zhàn)。
影娥池：池名。《三辅黄图》谓：汉武帝于望鹄台西建俯月台，台下穿池，月影入池中，使宫人乘舟弄月影，因名影娥池。唐上官仪《咏雪应诏》：“花明栖凤阁，珠散影娥池。”丁宁：同叮咛。 罗衣：软而轻的丝制衣服。
莲粉飘红，菱丝翳(yì)碧，仰见明星空烂。亲持钿(diàn)合梦中来，信天上、人间非幻。
莲粉：即莲花。菱丝：菱蔓。翳：遮掩之意。钿合：金饰之盒。盒：古作“合”字。古代女子以此为定情之信物。
林下闺房世罕俦，偕隐足风流。今来忍见，鹤孤华表，人远罗浮。
你们夫妻二人一同隐居山林，知足保和，风流自适。现在看见你居住在这装饰华美清丽的房子里，远离尘世的浮躁虚名，着实是艳羡不已。
中年定不禁哀乐，其奈忆曾游。浣花微雨，采菱斜日，欲去还留。
人到中年，心逐渐脆弱，禁不起太多悲哀，尤其是今天旧地重游，想起当初和她到此游玩的种快乐来。细雨润湿花枝，夕阳下有人采摘菱角，我不忍独自面对这美好的景色，想要离去，却又恋恋不舍。
参考资料：
1、 朱立春编著．中国历史常识全知道 家庭必备典藏版：中国华侨出版社，2015.03：第521页2、 （清）纳兰性德著；墨香斋译评．纳兰词 双色插图版：中国纺织出版社，2015.10：262页林下闺房世罕俦(chóu)，偕隐足风流。今来忍见，鹤孤华表，人远罗浮。
眼儿媚：词牌名，又名《秋波媚》。双调四十八字，前片三平韵，后片两平韵。林下：本指山林田野隐居之处，但这里则含有“林下风气”之意。忍见：看见。忍，通“认”，认识。鹤孤：像仙鹤一样孤傲。因鹤高飞于云天，故古人谓其清高孤傲；华表：古代宫殿或陵墓前立的石柱。这里指房屋外部的华美的装饰。罗浮：罗浮山，在广东省东江北岸。这里则是借指往日荣华之事。
中年定不禁哀乐，其奈忆曾游。浣(huàn)花微雨，采菱(líng)斜日，欲去还留。
其奈：怎奈，无奈。浣花：本指浣花溪。在四川省成都市西郊，为锦江支流，一名濯锦江，又名百花潭。杜甫曾居此，但此处恐指“浣衣”之事。
参考资料：
1、 朱立春编著．中国历史常识全知道 家庭必备典藏版：中国华侨出版社，2015.03：第521页2、 （清）纳兰性德著；墨香斋译评．纳兰词 双色插图版：中国纺织出版社，2015.10：262页上片写纳兰对友人的生活情趣和风度的赞美。
“林下闺房世罕俦”，这两句谓友人夫妻二人一同隐居山林，知足保和，风流自适。后一句“今来忍见，隐孤华表，人远罗浮”则大量用典，先是有“忍见”，再有“隐孤华表”，取隐生性孤高的特点，词中意为远隔世事，居住在这装饰华美清丽的房子里，用“罗浮”，意指往日荣华。所以，纳兰如今亲眼目睹友人隐居仙境，风景撩人，看见友人住在这华美的房子里，远离尘世的浮躁虚名，安宁闲适，着实是艳羡不已。友人的生活情趣和风度，叫纳兰敬佩又羡慕，赞美之词发自肺腑，仿佛远罗浮的田园风光，他也能沾点光来。
下片表达纳兰对友人隐居生活的向往。
“中年定不禁哀乐，其奈忆曾游”，到中年的时候，纳兰肯定会因为自己曾经来到过这么美丽的地方而禁不住悲伤起来。同时，纳兰又会感到十分幸福和快乐，因为在这里有过美好的回忆。“浣花微雨，采菱斜日”，“浣花”“微雨”“采菱”“斜日”，都是生动的自然景致，一派田园安详的美好乐土之态。最后，词人发出感叹：“欲去还留。”这耕种之福，直叫人嫉妒不已，怎么也看不够。
全文多处用典，却明白如话。既有赞美友人的豁达之心，又能坦言自身对隐居无限向往，可谓一词双关。字里行间，纳兰表露了对退隐凡尘。隐居林下生活的向往，也无意倾吐了对理想生活的渴望。
参考资料：
1、 纳兰容若著．一生最爱纳兰词 全词彩插珍藏版：石油工业出版社，2014.11：第213页吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人、传语青禽？最难禁。倚遍雕阑，梦遍罗衾。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤、草尽红心。动愁吟。碧落黄泉，两处难寻。
吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人、传语青禽？最难禁。倚遍雕阑，梦遍罗衾。
桥的倒影像彩虹在水中流动，湖光山色映衬着雪一般的波浪，翠绿的窗帘不曾挂起，使人感到春天更深将归他方。她那一寸秋波似的眼睛忽然看到，那牵新她柔肠的人出现在楼阴里。无奈游动的情丝系不住他的羊车，又能请谁作青鸟为她传语？最使她难以禁受的是，倚遍雕花栏杆再也看不见他，梦遍绫罗被褥也无法和他相遇。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤、草尽红心。动愁吟。碧落黄泉，两处难寻。
他再次来到这里，已见她如巫山神女化作胡云散去，他帐怨她如佩戴的明珠已经变冷，又如紫玉像轻烟一缕沉入地底。前次来时看到的桃花，如今依然开满江边之地，他也是无限钟情的人，最怕再看到引人相思的路，只盼长提上长满红心草，为他答谢她的深情蜜意。啊，他感动得发出了愁苦的低吟，上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆难觅。
参考资料：
1、 朱彝尊著．朱彝尊诗词选．杭州：浙江古籍出版社，1989.10：133-134吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼流，见而慕之，竟至病死。气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑(míng)。友人为作传，余记以词。
叶元礼：叶舒崇，字元礼，江苏吴江人，康熙丙辰（1676年）进士，官中书舍人。流虹桥：《苏州府志》：“流虹桥在吴江县城外同里镇。”
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩(qìng)何人、传语青禽(qín)？最难禁。倚遍雕(diāo)阑(lán)，梦遍罗衾(qīn)。
雪：这里指明亮的水波。横波：比喻眼神流动如水波。断肠人：指词中的女主人公，“游丝”二句：意为既无法留住情人，又无由传递消息，游丝，空中飘动的蛛丝。羊车：羊拉的小车，多用于宫廷或供儿童乘坐。倩：请求。青禽：即青鸟，相传为西王母的信使。难禁：受不了。
重来已是朝(zhāo)云散，怅(chàng)明珠佩冷，紫玉烟沉。前度桃花，依然开满江浔(xún)。钟情怕到相思路，盼长堤、草尽红心。动愁吟。碧落黄泉，两处难寻。
朝云散：用巫山神女化作一片朝云散去，比喻少女之死。明珠佩冷：身流佩戴的明珠随少女死而冷却。前度桃花：暗指桃花虽盛开，而美如桃花的人面却一去杳然。江浔：江边，草尽红心：唯有盼望长堤流的芳草，每年都长出像丹心一样的红心，借以答谢少女的深情。“碧落黄泉”：天流地下。
参考资料：
1、 朱彝尊著．朱彝尊诗词选．杭州：浙江古籍出版社，1989.10：133-134吴江叶元礼，少日过流虹桥，有女子在楼上，见而慕之，竟至病死。气方绝，适元礼复过其门，女之母以女临终之言告叶，叶入哭，女目始瞑。友人为作传，余记以词。
桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深。一寸横波，断肠人在楼阴。游丝不系羊车住，倩何人、传语青禽？最难禁。倚遍雕阑，梦遍罗衾。
重来已是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉。前度桃花，依然开满江浔。钟情怕到相思路，盼长堤、草尽红心。动愁吟。碧落黄泉，两处难寻。
上片写少女怀春。词的开头三句“桥影流虹，湖光映雪，翠帘不卷春深”，写故事发生地，点和季节，生动地描绘了太湖之滨的江南景色。接着词人以“一寸横波，断肠人在楼阴”两句展示她一见钟情，而又无从诉说的心态，她独处楼阴，心事无人理解，而又羞于表露，不免黯然伤神，低回肠断。然而这里揭示的，还只是这位少女初步的心态，下文两句乃作深层的展露。“游丝不系羊车住，倩何人、传语青禽”，“羊车”，词人用这两个典故，表明这位少女陷身于不能自拔的眷恋。游丝既系不住那人所乘的车子，也无法请人用青禽为她传情表意。她的怅惘之情，只有埋藏在深沉的苦闷之中，内心世界无由吐露，“最难禁，倚遍雕阑，梦遍罗衾”她最难忍受的是叶元礼离去之后，便是望穿双眼，日思夜梦，都见不到那人的影子，日复一日，长期的单恋，终至一病不起，魂归离恨之天。
下片写叶元礼还情，换头“重来正是朝云散，怅明珠佩冷，紫玉烟沉”，写叶元礼复见少女之时，少女已玉体冰凉，香魂风散。这里的“朝云”、“明珠”、“紫玉”，均为极富传奇色彩的形象，用来比喻殉情的少女，十分贴切，同时也为叶元礼抒写了对少女深切的悼念之情。下一韵“前度桃花，依然开满江浔”，桃花两度，崔护喜结良缘；而叶元礼，“复过其门”，见到的却是死不瞑目的少女，个中的巨大苦痛，实在震撼人心。“钟情怕到相思路，盼长堤草尽红心”，一“怕”一“盼”，用笔极尽曲致之妙，写尽叶元礼对少女的一片深情。叶元礼希望长堤附近凡触目处都是红心草，以寄托他对少女难已的哀思，这“草尽红心”的愿望能否变为现实不得而知，故尔只能愁苦地吟唱“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”，白居易这刻画明皇贵妃生死恋情的名句被朱彝尊化为“碧落黄泉，两处谁寻”。而且词句与白诗原句的情思也完全一致。
这首词用典圆熟，其中许多典故被融在词句之中，非明指不见痕迹。
参考资料：
1、 上海辞书出版社文学鉴赏辞典编纂中心编．元明清词三百首鉴赏辞典：上海辞书出版社，2008.08：312-314十载江南事已非，与君辛苦各生归。
愁看京口三军溃，痛说扬州十日围。
碧血未消今战垒，白头相见旧征衣。
东京朱祜年犹少，莫向尊前叹式微。
十载江南事已非，与君辛苦各生归。
故国已经远去十年了，处处物是人非，我和你辛苦遭逢，艰难生存在现今。
愁看京口三军溃，痛说扬州十日围。
我想起京口三军溃败就愁闷，想起扬州血洗十日便内心万分悲苦。
碧血未消今战垒，白头相见旧征衣。
死国难的烈士们血洒疆场，那段历史不可遽消，而此刻不得不面对白头早衰了。
东京朱祜年犹少，莫向尊前叹式微。
你要学汉时朱祜，不要消沉与哀叹。
参考资料：
1、 韦明铧．扬州文化谈片．江苏：广陵书社，2004：2182、 傅德岷．湖北．中国华诗词鉴赏辞典：湖北辞书出版社，2005：208十载江南事已非，与君辛苦各生归。
朱监纪四辅：朱四辅，明末秀才，在明时曾任监纪推官、监纪提刑，为诗人友人。十载：指明亡已去十年。
愁看京口三军溃(kuì)，痛说扬州十日围。
扬州十日：指明亡后顺治二年（1645）四月，清兵攻破扬州，在扬州城里大肆屠杀淫掠的时候，有一个市民王秀楚躲在空屋中，活了下来。他把他在清兵破城前后十余日中目睹之事，一一写出，为《扬州十日记》。
碧血未消今战垒(lěi)，白头相见旧征衣。
碧血：碧是一种青绿色的美石，玉类。后常用以称颂为国死难的人。
东京朱祜(hù)年犹少，莫向尊前叹式微。
朱祜：东汉名将，曾举兵平定延岑残党，防备匈奴。后拜建武大将军，封鬲侯。式微：先秦时代民歌。
参考资料：
1、 韦明铧．扬州文化谈片．江苏：广陵书社，2004：2182、 傅德岷．湖北．中国华诗词鉴赏辞典：湖北辞书出版社，2005：208十载江南事已非，与君辛苦各生归。
愁看京口三军溃，痛说扬州十日围。
碧血未消今战垒，白头相见旧征衣。
东京朱祜年犹少，莫向尊前叹式微。
诗的首联是大难之后的感喟之词。“十载江南事已非，与君辛苦各生归。”古人感叹世事变迁，常以物是人非相称。而在这清初的十年中，经历了生死交关的艰难历程不仅人非、物非，事事皆非，诗人和朱四辅都是经过了曲折艰辛的“辛苦”归程，九死一生，才得以“生归”活着过来。回首往事，自心中升起一种沉痛悲凉的沧桑感。更尤有盛者，明清易代之际的历史，尤其在江南一带，是比任何改朝换代都更加惨绝人寰的。
颔联是对历史的沉痛回顾。“愁看京口三军溃，痛说扬州十日围。”明崇祯十七年（1644）三月，北京城破。五月，福王朱由崧称帝，命史可法督师于扬州。由于南明朝廷昏庸，内讧不断，致使清兵长驱南下。顺治二年（1645）四月，清兵制造了“扬州十日”历史事件。五月，南明弘光帝被俘，次年死。顾炎武这里只是指出了当时历史最沉痛的一刻。“愁”是愁南明旧朝的昏聩，“痛”是痛满清新朝的暴酷，一“愁”一“痛”之间，蕴含了历史的悲感。
颈联写时光如水逝，历史犹在目。“碧血未消今战垒，白头相见旧征衣”。据史料记载，明末清初，各地反清武装斗争连绵起伏，一直延续了四十年， “碧血末消”既表现了反清斗争的激烈、烈士们的血洒疆场，又表现了仁人志士坚强不屈的意志。诗人写诗时是四十岁，不当以老人自称的，这里的“白头相见”显然流露出了一种人生短暂功业未就恢复大计遥遥无期的惆怅与感慨，然而顾炎武虽然是艰难困苦，他还是念念不忘那为之奋斗的理想，于是与友人相见，自然而然地叙起了从前的战争生涯。这一联看似平淡，然而平淡之处自有心胸的流露，与友人相对，他想到的不仅是旧日的那不堪回首的往事，他为之奋斗的是未来他那复明的理想境界。
尾联诗人与友人互勉，寄希望于来者。诗人为了理想的未来，他告诫友人不要叹息，要像古代的英雄那样去奋斗：“东京朱祜年犹少，莫向尊前叹式微”。这两句，诗人是以朱祜比朱四辅。“式微”这里代指哀叹，是鼓励朱四辅不要意志消沉，不要只是哀怨悲叹，而要像东汉的朱祜那样建功立业，为恢复故国而努力。这里不仅是鼓励友人，实际上也是在表现自己那不屈服的坚强意志。
这首诗悲叹往事凄楚动人，但格调并不仅仅流于低沉凄婉，在哀伤悲凉之中同样也洋溢着慷慨激昂积极向上的热情，这热情是顾炎武其诗的热情，也是其人的热情。
参考资料：
1、 傅德岷．湖北．中国华诗词鉴赏辞典：湖北辞书出版社，2005：2082、 田军、王洪等．金元明清诗词曲鉴赏辞典．北京：光明日报出版社，1990：681满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
预支五百年新意，到了千年又觉陈。
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
少时学语苦难圆，只道工夫半未全。
到老始知非力取，三分人事七分天。
诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。
熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。
满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
大自然和人类社会不断的运动发展，新事物，新思想层出不穷。
预支五百年新意，到了千年又觉陈。
即使能预支五百年的新意作，到了一千年又觉得陈旧了。
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
李白和杜甫的篇曾经被成千上万的人传颂，但读起来感觉已经没有什么新意了。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
国家代代都有很多有才情的人，他们的诗篇文章以及人气都会流传数百年。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。
纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，良莠不齐，对错互见，深浅不一，对同一问题的看法有时也五花八门。这时需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
如果自己见识低下，就像矮人看戏似的，自己什么也没看见，对戏的好坏心中没有定数，只是随声附和罢了。
少时学语苦难圆，只道工夫半未全。
到老始知非力取，三分人事七分天。
诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。
熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。
满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
预支工百年新意，到了千年又觉陈。
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
李杜：指李白、杜甫。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
江山代有才人出：国家代代都有很多有才情的人。风骚：指《诗经》中的“国风”和屈原的《离骚》。后来把关于诗文写作的诗叫做“风骚”。这里指在文学上有成就的“才人”的崇高地位和深远影响。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌(cí)黄。
只眼：独到的见解，眼力出众。艺苑：艺坛，艺术领域。雌黄：即鸡冠石，黄赤色，可作颜料。古人写字用黄纸，写错了用雌黄涂掉再写。后用信口雌黄喻随口乱说。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
少时学语苦难圆，只道工夫半未全。
到老始知非力取，三分人事七分天。
诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。
熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。
满眼生机转化钧，天工人巧日争新。
预支五百年新意，到了千年又觉陈。
李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。
江山代有才人出，各领风骚数百年。
只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。
矮人看戏何曾见，都是随人说短长。
少时学语苦难圆，只道工夫半未全。
到老始知非力取，三分人事七分天。
诗解穷人我未空，想因诗尚不曾工。
熊鱼自笑贪心甚，既要工诗又怕穷。
其二
第一、二句人指出，即使是李白、杜甫这样伟大的诗人，他们的诗篇也有历史局限性。
第三、四句诗人呼唤创新意识，希望诗歌写作要有时代精神和个性特点，大胆创新，反对演习守旧。
世人常常用这句诗来赞美人才辈出，或表示一代新人替换旧人，或新一代的崛起，就如滚滚长江，无法阻拦。
此反映了作者诗歌创作贵在创新的主张。他认为诗歌随时代不断发展，诗人在创作的时候也应求新求变，并非只有古人的作品才是最好的，每个时代都有属于自己的风格的诗人。写出了后人继承前人。本诗虽语言直白，但寓意深刻。“江山代有才人出，各领风骚数百年。”一句表达了文学创作随着时代变化发展的主题思想与中心。
赵翼论诗提倡创新，反对机械模式。他通过对诗家李白、杜甫成就的回顾，以历史发展的眼光来看，各个时代都有其标领风骚的人物，不必为古人是从。诗歌也应随着时代不断发展。
其三
这是一首作者表白自己的艺术主张的诗。指出文艺批评应提倡有独到的见解，不可鹦鹉学舌，人云亦云。
作者一针见血地指出：评论诗词的好坏优劣，应当有自己的见解和主张哪个，而不能像文坛艺苑中的某些人一样，心口雌黄。马克思哲学认为，要做到独具慧眼，深刻地认识、把握事物的本质，一是必须在实践中占有大量的感性材料；而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工，实现由感性认识上升到理性认识的飞跃和发展。
前二句点出在纷纷的艺苑里各种说法鱼龙混杂，这时 需要的是独具慧眼，有自己的视角和观点。当然这是相当不容易的，需要自己有深厚的学养和阅历，成为“高人”。
后二句作一形象的比喻，用矮人看戏作比，矮人看戏时被前边的人挡住目光，哪里能看到戏台上的场景?戏散大家一起谈起来时，只能是附和人家的说法。这就好比我们自己对“艺苑”的看法，如果自己学力浅薄，不能“独具只眼”，那就只能“随人说短长”了，这种鹦鹉学舌，拾人牙慧的行为作者是坚决反对的。
这首诗继承以诗歌体裁论诗歌的传统，见解卓异，说理畅达。全诗看似佶手拈来、随手而出，但却具有极为精辟深刻的理论内涵。李白、杜甫被称为诗中仙圣，在唐代即受到推崇，如韩愈在仕由逝世时才3岁，后来他熟读李杜诗篇，作有《调张籍》一诗，其中有“李杜文章在，光芒万丈长”“伊我生其后，举颈遥相望”等语，可谓敬佩得五体投地。而后世特别是明清两代，对李杜的崇拜更是前所未有，并且普遍地认为诗自唐以来诗道不振，一代不如一代。甚至有人还提出从《诗经》以来每况愈下、自宋元以来无诗之论，这种看法在明清诗歌理论中占有主导地位。
诗人开篇即总论概述了这一普遍现象，以李杜为代表指出了他们的诗作固然光耀千秋，流传万古，其崇高地位与普及程度已是脸炙人家传户诵。接下来却陡然转笔，尖锐地指出了这种情况带来的另外的弊端：熟极而流，不仅令人觉得从内容到形式都没有新意，而且还隐隐含有这一现象在某一程度上阻碍了后世诗人的创新之意，其见解之深刻，笔触之辛辣，思虑之周到，足以发人深省。前两句并非真足在贬低李杜，而是为下文略作铺垫而已，以下即转入主题的抒发。
315篇诗文
