八月书空雁字联，岳阳楼上俯晴川。
八月，结队南飞的鸿雁在空中不断写着“人”字和“一”字，我独自登上岳阳楼俯视晴朗天气下的洞庭湖。
水声轩帝钧天乐，山色玉皇香案烟。
汹涌澎湃的波涛声像天帝演奏的钧天广乐，苍翠的山色在阳光中如玉皇香案的烟雾，隐约空濛。
大舶驾风来岛外，孤云衔日落吟边。
一艘艘大商船，云帆相接，乘风破浪；几朵白云追逐着夕阳在黄昏中消失，引起我的吟咏。
东南无此登临地，遣我飘飘意欲仙。
我深深感到东南再没有像这般美丽的形胜，使我身心舒展，飘飘然如神仙行空。
八月书空雁字联，岳阳楼上俯晴川。
岳阳楼：在今湖南岳阳市西城上，临洞庭湖东岸。建于唐玄宗开元年间，为观赏洞庭景色的胜地。书空：雁结队飞行，有时排成“人”字，有时排成“一”字，所以说雁在空中写字。川：河流。
水声轩帝钧天乐，山色玉皇香案烟。
轩帝：华夏始祖黄帝轩辕氏。钧天乐：钧天广乐的简称。是神话中天帝的音乐。比喻惊涛的天籁响声。玉皇：道教称天帝曰玉皇大帝，简称玉帝、玉皇。香案：置香炉的几案。
大舶(bó)驾风来岛外，孤云衔日落吟边。
大舶：指大商船。吟：吟诵，即赋诗。
东南无此登临地，遣(qiǎn)我飘飘意欲仙。
）
我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。
诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。
我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。
我是天宫里掌管山水的郎官，天帝教我这样的狂放不羁。曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。
诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。
我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，我何曾放在眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。
参考资料：
1、 《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋卷）.上海辞书出版社，1988年版，第1135页2、 闻忆编选．宋词选 青少版：长江文艺出版社，2013.05：第64页我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。
清都山水郎：在天上掌管山水的官员。清都，指与红尘相对的仙境。疏狂：狂放，不受礼法约束。支风券：支配风雨的手令。
诗万首，酒千觞(shāng)。几曾着眼看侯王？玉楼金阙(què)慵(yōng)归去，且插梅花醉洛阳。
章：写给帝王的奏章觞：酒器玉楼金阙慵归去：不愿到那琼楼玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。
参考资料：
1、 《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋卷）.上海辞书出版社，1988年版，第1135页2、 闻忆编选．宋词选 青少版：长江文艺出版社，2013.05：第64页我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。
诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。
此词系作者从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”。该词是北宋末年脍炙人口的一首小令，曾风行汴洛。词中，作者以“斜插梅花，傲视侯王”的山水郎自居，这是有深意的。据《宋史·文苑传》记载，他“志行高洁，虽为布衣而有朝野之望”，靖康年间，钦宗召他至京师，欲授以学官，他固辞道：“麋鹿之性，自乐闲旷，爵禄非所愿也。”终究拂衣还山。这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。
上片主要写作者在洛阳时纵情于山水，豪放不羁的生活。首句以“山水郎”自居，写自己热爱山水乃出于天性。直抒自己的生活理想，他不喜尘世，流连山水。接下来“天教分付与疏狂”则声称自己懒散的生活方式和狂放的性格特征亦属天赋，因而无法改变。这两句充分表现出了词人的性格特征，坦荡直爽，豪气四溢。 “曾批给雨”二句以天意抒怀抱，透露出作者远避俗世，怡然自得的心理。这二句充满了浪漫的精神，富于神奇的幻想，不仅对首句进行了绝妙而风趣的解释，而且透露了他对大自然的由衷热爱和对世俗发自内心的鄙弃。
下片用巧妙的方法表现作者赛神仙的淡泊胸怀。“诗万首，酒千觞。几曾著眼看侯王”写作者诗思的丰富，酒量的很大，隐逸生活的全部内容都表现为对诗与酒的钟情。面对“侯王”几曾看过，凸显词人对功名富贵的鄙夷，面对王侯的傲骨铮铮。 “玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳”这二句表现出作者不愿意返回京城官场，只想纵诗饮酒，与山水为伴，隐逸归老。玉楼金阙，本是人人羡慕向往的荣华富贵，但词人用一“慵”字，十分准确地表现了自己鄙薄名利的态度，相反对于“插梅花醉洛阳”的生活却十分欣赏留恋，体现名士的清高、名士的风流，“梅花”是高洁的象征，这里意在言词人的品性高洁。将高洁与疏狂的品性有机地统一起来，表现出不愿与污浊的社会同流合污的狂放。
全词清隽婉丽，自然流畅，前后呼应，章法谨严，充分体现了作者蔑视权贵、傲视王侯、潇洒狂放的性格特征。
此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风骨，读来令人感佩。无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”，婉丽流畅的小令。全词清隽谐婉，自然流畅，而且前后呼应，章法谨严。上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”：“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。
参考资料：
1、 程帆主编；段其民，王彦芳副主编．唐诗宋词鉴赏辞典 无障碍阅读学生版：湖南教育出版社，2012.01：第435页2、 程帆主编；段其民，王彦芳副主编．唐诗宋词鉴赏辞典 无障碍阅读学生版：湖南教育出版社，2012.01：第435——436页3、 （清）朱孝臧编选，思履主编．宋词三百首彩图全解详注 超值白金版：中国华侨出版社，2012.05：第253）
七十馀年真一梦。朝来寿斝儿孙奉。忧患已空无复痛。心不动。此间自有千钧重。
七十多年的人生真像一场大梦。而今寿辰儿孙奉酒。从前的是非忧患早已乘风早已成空，再不引痛楚凄恻。心如磐石风雨不动。其中播迁怎生沉重，千钧形容。
早岁文章供世用。中年禅味疑天纵。石塔成时无一缝。谁与共。人间天上随他送。
早年文章为政为世。中年时笔落生禅，却像是上天要让我明白的。石塔当年落成时不生缝隙，完好无损。如今如何了，又有谁与我同游？人间已换，天上似远，随意吧，随意谁送谁游。
）
袅袅水芝红，脉脉蒹葭浦。淅淅西风淡淡葭，几点疏疏雨。
红嫩的荷花婷婷袅袅，不攀不附地生在长满芦苇的岸边。一阵西风吹来，泛起淡淡轻葭，又落下稀稀疏疏的雨滴。
草草展杯觞，对此盈盈女。叶叶红衣当酒船，细细流霞举。
饮酒后随意的放好酒杯，细细品赏这如盈盈少女一般的荷花。片片荷花瓣儿，像少女身上的红衣，用这花瓣儿来盛酒，把那仙酒的滋味，细细地品一品。
参考资料：
1、 夏于全．《中国历代诗歌经典 唐诗·宋词·元曲 宋词卷 （下卷）（绣像版）》：内蒙古人民出版社，2002年07月第1版：第268—269页2、 高远．《学生必背 唐宋词三百首》：新疆人民出版社，2001.01：第194页袅(niǎo)袅水芝红，脉脉蒹(jiān)葭(jiā)浦。淅(xī)淅西风淡淡烟，几点疏疏雨。
卜算子：词牌名。北宋时盛行此曲。万树《词律》以为取义于“卖卜算命之人”。双调，四十四字，上下片各两仄韵。两结亦可酌增衬字，化五言句为六言句，于第三字豆。水芝：荷花的别称。蒹葭浦：即指一般的、寻常的水滨。蒹葭，河辺芦菷。
草草展杯觞(shāng)，对此盈盈女。叶叶红衣当酒船，细细流霞举。
草草：随意、潦草。杯觞：酒杯。盈盈女：姿容美好的女子，此处借指荷花。叶叶：言以荷花为盛酒之具。流霞：神话中的仙酒，见《论衡·道虚篇》，此处指美酒。
参考资料：
1、 夏于全．《中国历代诗歌经典 唐诗·宋词·元曲 宋词卷 （下卷）（绣像版）》：内蒙古人民出版社，2002年07月第1版：第268—269页2、 高远．《学生必背 唐宋词三百首》：新疆人民出版社，2001.01：第194页这是一幅清新、流丽、色彩淡雅的水墨画。词人通过层层点染，步步铺陈，描绘了夏日雨过天霁时水中莲叶荷花的美景。
词的上片通过首句点出所咏之物。
“红”既写荷花颜色之美，同时也写其开放之盛。“袅袅”则兼写外貌与精神，准确而生动地写出了荷花的柔丽妩媚、婉转多姿。次句转写荷花的生长地，“蒹葭”以喻微贱，又用一个叠词“脉脉”写出了荷花甘于微薄、不攀不附的品格，同时也寄托了词人的志趣 。“西风”、“疏雨”两句点染秋景、以衬荷花，表面上看似写荷花所处的秀美自然环境，实则通过写与荷有关的事物来达到写荷的目的。这是一种“借笔”，写风、写烟、写雨，也同样是写荷，而且写来不是那么质直，而是飘逸、空灵，把荷的形象写活了。无风荷不香，荷便是死荷。这里的风不能是狂风，而是“淅淅”的风。同样，荷与雨的关系也至密切，这里的“雨”也应是“疏疏”的雨，至于这种雨后的荷花 ，则更有美人出浴之妙 。这两句中的三个叠词用得恰如其分。以“渐淅”轻微的风声写金风初动、摇荷传香，以“淡淡”状“烟”、以“疏疏”限“ 雨”。这样配搭起来，就能尽善尽美地托出荷花“袅袅”、“ 盈盈”的生动情态。
值得注意的是，作者在交代了所咏之物及其生长处所之后，正是要着力写其形象的时候，却不去作质直的、忠诚的正面描绘，不作主观的“说破 ”，而是只从几个方面作点染烘托，写了“淅淅西风淡淡烟，几点疏疏雨”便结束了上片。这正是作者不落窠臼、自出心裁的地方。这种写法能给读者留下无限广阔的想象余地，使读者由此及彼，神明顿发产生美的联想，而造入三昧之域。
下片写雨后天霁，“草草展杯觞，对此盈盈女。”词人巧妙地从外部空间移向欣赏主体所在的小空间──船舱里：桌上简简单单地摆上了酒杯和菜盘，朋友们正举杯畅饮，席间还有美丽多情的女子相伴助兴哩！朋友们相聚以莲叶劝酒，是久别重逢，还是远行饯别？这无需细说。词人很快又将笔锋转向船舱外，继续描会大空间景色，“叶叶红衣当酒船，细细流霞举”。这是从船舱内这个特定角度向外望去，只见枝叶叶、层出不穷的莲叶荷花横挡在酒船前面（“红衣”指荷花。贺铸有“红衣脱尽芳心苦”句）。此刻，雨过天晴，细细的五彩流霞从莲荷摇曳攒动的地方冉冉升腾，这是多么绚丽的景色呵！以动态作结，正象刘禹锡的诗句“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”一样，有“不愁明月尽，自有夜珠来”之妙。
全词使用叠多且妙。全词共四十四字，其中叠字竟占了十八个，句句有叠字，联绵而下，相互映衬，无不自然妥贴。用来写荷花形象的有“袅袅”、“脉脉”、“盈盈”、以至于“叶叶”（红衣），写自然景象的有“ 淅淅”（的风 ）、“ 淡淡”（的烟）、“疏疏”（的雨），写词人动作情态的有“草草”、“细细”。这些叠字在意境、气韵、情调等方面，有极为协调。这些叠字不仅生动传神地塑造了荷花的形象，表现了词人疏神达思、怡然自乐的生活情趣，而且造成了一种轻灵、和谐、安谧而洒落的情调，形成了行云流水般的声韵美。这种情调和声韵美，与写“盈盈女”般的“袅袅”荷花，与写文人雅士品酒荷的特定场景，都极为合拍，形式与内容达到了十分完美的统一。这种频繁而有规律地使用叠字，在诗中有《古诗十九首》为例，而在词中则略无俦匹，这不能不说是葛立方的独具匠心。
参考资料：
1、 夏承焘 等．《宋词鉴赏辞典 上》：上海辞典书出版社，2013.08：第1104页）
情似游丝，人如飞絮。泪珠阁定空相觑。一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。
离情缭乱似漫空漂浮的游丝，离人漂泊如随风飞舞的柳絮。离别时凝定了泪眼空自相觑。整条河溪烟雾弥漫杨柳树万丝千缕，却无法将那木兰舟维系。
雁过斜阳，草迷烟渚。如今已是愁无数。明朝且做莫思量，如何过得今宵去。
夕阳斜照下大雁向远方迁徙，烟雾覆盖了沙洲草树迷离。到如今离愁郁积，多得不可胜计。明天姑且不去思量他，可是今夜如何熬得过去？
情似游丝，人如飞絮(xù)。泪珠阁定空相觑(qù)。一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。
游丝：蜘蛛等昆虫所吐的飘荡在空中的丝。阁：同“搁”。空：空自，枉自。觑：细看。指离别前两人眼中含泪空自对面相看。无因：没有法子。兰舟：木兰舟，船的美称。
雁过斜阳，草迷烟渚(zhǔ)。如今已是愁无数。明朝且做莫思量，如何过得今宵去。
渚：水中小洲。
上片开头两句，连用两个比喻。“情似游丝”，喻情之牵惹：“人如飞絮”，喻人之飘泊也。两句写出与情人分别时的特定心境。游丝、飞絮，古代诗词中是常常联用的，一以喻情，一以喻人，使之构成一对内涵相关的意象，并借以不露痕迹地点出了季节，交代了情事，其比喻之新颖，笔墨之经济，都显示了作者的想象和创造的才能。
虽然如此，这两句毕竟还是属于总体上的概括、形容。所以接着便用一个特写镜头给予具体的细致的刻画——“泪珠阁定空相觑”。两双满含着泪珠的眼睛，一动不动地彼此相觑。句中的“空”字意味着两人的这种难舍、伤情，都是徒然无用的，无限惆怅、无限凄怆自然也就不言而喻了。
“一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住”两句把“空”字写足、写实。一溪烟柳，千万条垂丝，却无法系转去的兰舟，所以前面才说“泪珠阁定空相觑”。一派天真，满腔痴情，把本不相涉的景与事勾联起来，传达出心底的怨艾之情和无可奈何之苦。借此，又将两人分别的地点巧妙地暗示出来了。这种即景生情的刻画抒写，怨柳丝未曾系住行舟，含蕴着居者徊徨凄恻的伤别意绪。
下片写离别之后心情。过片仍写居者行人走后的凄怆情怀。“雁过斜阳，草迷烟渚”，这是“兰舟”去后所见之景，正是为了引出、烘托“如今已是愁无数”。这里景物所起的作用与上文又略不相同了。上片写伤别，下片写愁思，其间又能留下一些让人想象、咀嚼的空白，可谓不断不粘、意绪相贯。
句中的“如今”，连系下文来看，即指眼前日落黄昏的时刻。黄昏时刻已经被无穷无尽的离愁所苦，主人公便就担心，今晚将怎样度过。词人并不迳把此意说出，而是先荡开说一句“明朝”，然后再说“今宵”：明朝如何过且莫思量，先思量如何过得今宵去。
“思量如何过”这五个字的意思实为两句中的“明朝”、“今宵”所共有，词笔巧妙地分属上下句，各有部分省略。上句所“思量”者是“如何过”，下句“如何过”即是所“思量”者，均可按寻而知。这种手法，诗论家谓之“互体”。
）
112篇诗文