琴鹤渺然去，为政足风流。何意凤漂鸾泊，风里借君侯。
三晋云山北向，咫尺二陵风雨，纳纳动离愁。雪片大如手，匹马过芦沟。
门霜戟，人绣虎，笔银钩。禹都吟眺，淋漓墨沈碧峰头。
试到野狐泉上，入望盐花似雾，天宝物华收。欲问段干木，旧迹杳难求。
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风鬟雨鬓，偏是来无准。倦倚玉阑看月晕，准易语低香近。
情人冒着风雨前来约会，因为是背着人偷偷跑出来的，所以常常不能如约而至。 和她一起倚在玉阑干上赏月，低声细语倾衷情，还能闻到她身上的香气。
软风吹遍窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨花。
然而相聚的时间毕竟是短暂的，转眼之间（软风即暮春之风）暮春之风吹过窗纱，与她一 别相隔天涯。从此每逢暮春时节便伤春、伤别，黄昏日落，只一人空对梨花悠悠地思念她。
风鬟(huán)雨鬓(bìn)，偏是来无准。倦倚玉阑看月晕，容易语低香近。
风鬟雨鬓：本为鬟鬓蓬松不整之意。这里指亡妻，或指所恋之女子。语低香近：此谓与那美丽的女子软语温存，情意缠绵，那可人的缕缕香气更是令人销魂。
软风吹遍窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨花。
心期句：意思是说如今与她远隔天涯，纵心期相见，那也是可望而不可及的了。
因为有了爱情，生活才有了调味剂。于是，才有了那么多赏心悦目的诗词歌赋，因为有了感情，辞赋便变得更有味道。虽然纳兰的爱情路十分坎坷，不过还好，在他的内心，始终保存了有关爱情的一点追求，而纳兰又将这点追求，放入了诗词中，时刻提醒自己，原来，爱情并未走远。
这首《清平乐》情辞真切，将相恋之中人们想见又害怕见面的矛盾心情，一一写出。“风鬟雨鬓”，本是形容妇女在外奔波劳碌，头发散乱的模样，可是后人却更喜欢用这个词去形容女子。女子与他相约时，总是不守时间，不能准时来到约会地点。但纳兰在词中却并无任何责怪之意，他言辞温柔地写道： “偏是来无准。”虽然女子常常不守约定时间，迟到的次数很多，但这并不妨碍纳兰对她的宠爱。想到与女子在一起的快乐时光，纳兰的嘴角便露出微笑。“倦倚玉阑看月晕，容易语低香近。”记得旧时相约，你总是不能如约而至。曾与你倚靠着栏杆在一起闲看月晕，软语温存．情意缠绵，那可人的缕缕香气更是令人销魂。如今与你远隔天涯，纵使期许相见，那也是可望而不可即了。从此以后便独自凄清冷落、孤独难耐，面对黄昏、梨花而伤春伤别。
过去的时光多么美好，但是美好总是稍纵即逝在纳兰的回忆里，这份美好过分短暂。好像柔软的风，只是轻微吹过脸庞，便已逝去。“软风吹过窗纱，心期便隔天涯。”与《清平乐》的上片相比，下片的格调昆得哀伤许多，因为往昔的美好回忆过后，必须要面对现实的悲凉。在想过往日与恋人柔情蜜意之后，今日独自一人，看着春光大好，真是格外感伤。纳兰一向是伤春之人，那是因为他内心深处一直藏着一份早已远逝的情感，就如同这春光一样，虽然眼下再怎么美好，总有逝去的那一天。“从此伤春伤别，黄昏只对梨花。”结局就是这样，有时候，人们往往知道结局是无法逆转的，但站在时光的路口，依然想不自量力地去扭转乾坤。
参考资料：
1、 方鸣．一生最爱古诗词 下册：中国华侨出版社，2012：656）
谁道飘零不可怜，旧游时节好花天。断肠人去自经年。
谁说花儿凋零不令人生起怜爱之情呢？当年同游之时正是春花竞放的美好时光。而今友人已去，空余自己独身一人。
一片晕红才著雨，几丝柔绿乍(zhà)和烟。倩魂销尽夕阳前。
眼前一片红花刚刚被春雨打湿花瓣，丝丝嫩柳在烟霭中随风摇曳。在夕阳落照前的美景令少女为之梦断魂销。
参考资料：
1、 《经典读库》编委会编著,人间最美纳兰词精选,江苏美术出版社,2013.11,第242-243页 2、 陈水云著,唐宋词在明末清初的传播与接受,中国社会科学出版社,2010.10,第390页谁道飘零不可怜，旧游时节好花天。断肠人去自经年。
飘零：飘落零散。旧游：昔日之游。断肠人：形容伤心悲痛到极点的人。经年：一年或一年以上。
一片晕红才著(zhuó)雨，几丝柔绿乍(zhà)和烟。倩魂销尽夕阳前。
晕红：形容海棠花的色泽。才：一作“疑”。著雨；春雨微著。柔绿：柔嫩的绿柳。一说嫩绿的叶子。倩魂：指少女美好的心魂。销尽：茫然若失。销尽；消散。
参考资料：
1、 《经典读库》编委会编著,人间最美纳兰词精选,江苏美术出版社,2013.11,第242-243页 2、 陈水云著,唐宋词在明末清初的传播与接受,中国社会科学出版社,2010.10,第390页词游在笔下着力表现其伤春惜花的意绪，同时也借花写游，“倩魂销尽夕阳前”既是惜花之凋谢，也是伤游之辞世。
“谁道飘零不可怜”起句就将游带进一个绚烂的暮春时节。繁花满天，一树树的海棠花竞相开放喧嚷嬉戏，祥宁中飘渺着生命的灵动。这凄婉的美丽令游怜爱叹息。古游论词的结构，妙在断断续续，不接而接。“谁道飘零不可怜”句，就具有如此之妙。它与下面两句，一写回忆，一写现实，看似不接，实则词意紧紧相接。一样的飘零，不一样的感觉。既突出了如今内心的悲凉，又为描写现在的情景作了铺垫。
词游一反上片写景下片抒情的通常写法，一开篇就道出了自己的感触“谁道飘零不可怜”，可谓别出心裁让游耳目一新，不觉眼前一亮。第二拍“旧游时节好花天”，词游随即点明这是故地重游，相似的景物自然很容易勾起游美好的回忆。但词游并没有描述当时的情景，只用了“好花天”三个字写出了相同的时令和场景。可如今物是游非，怎不叫游断肠。这里用的是隐显手法。作者只写游览的天气，而把佳游的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者自己去想象。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。
下片转入写景，“一片晕红才著雨，几丝柔绿乍和烟”用如烟绿柳衬雨后红花。晕字用得极妙，既写出了花色彩的变化，也写出了游在花丛中的独特感受。下片结“倩魂销尽夕阳前”。用拟游的手法写落花，怜惜之情溢于言表。以夕阳为背景，显得格外凄美。还照应了上片起句，使全词浑然一体、余味无穷。词意凄绝，充溢着无可奈何的情绪。这里词游以生动的比喻，进一步把集合着悲凉、痛苦、伤心、悔恨，交织着绝望与希望的感情，推向了高潮。
词游虽然写的是情，但其中也渗透着游生哲理。其实销尽的又何止是花魂。花落春去，逝去的还有美妙的时光、美好的青春年华和那转瞬即逝的爱情，美好的东西总是短暂的。红尘一梦，再美的绽放也是过往，终将飘零，诗词的境界就是在刹那中见终古，在微尘中显大千，在有限中寓无限。
此篇词极婉媚空灵，恍惚迷离，令游荡气回肠。
参考资料：
1、 张秉戍,纳兰词笺注,北京出版社,1996年10月第1版,第256页）
国初，有乔山人者善弹琴。精于指法，尝得异人传授。每于断林荒荆间，一再鼓之，凄禽寒鹘，相和悲鸣。后游郢楚，于旅中独奏洞庭之曲。邻媪闻之，咨嗟惋叹。既阕，曰：“吾抱此半生，不谓遇知音于此地。”款扉扣之。媪曰：“吾夫存日，以弹絮为业。今客鼓此，酷类其声耳。”山人默然而反。
在开国初年，有个乔山人善于弹琴。他弹琴的指法很精湛，曾经得到过高人传授。他常常在荒山野岭，多次地弹奏，使飞鸟凄凉，使鹘鸟寒冷，一起应和着悲哀地鸣叫。后来(他)游历到楚国，在旅店独自弹奏洞庭曲。隔壁的一位老妇人听了琴音，非常感动，不禁感叹惋惜。（曲子）已经弹奏完了，（乔山人）叹息道：“我弹琴大半辈子，没想到在这里遇见了知音！”（乔山人）敲门问她，老妇人说道：“我的丈夫活着的时候，是把弹棉花当作职业的。现在听见你在这里弹的琴声，极像我老伴弹棉花的声音罢了!"乔山人一句话都没说地走开了。
国初，有乔山人者善弹琴。精于指法，尝得异人传授。每于断林荒荆间，一再鼓之，凄禽寒鹘(gǔ)，相和悲鸣。后游郢(yǐng)楚，于旅中独奏洞庭之曲。邻媪(ǎo)闻之，咨(zī)嗟(jiē)惋叹。既阕(què)，曰：“吾抱此半生，不谓遇知音于此地。”款扉扣之。媪曰：“吾夫存日，以弹絮(xù)为业。今客鼓此，酷类其声耳。”山人默然而反。
尝：曾经。鹘：一种凶猛的鸟。郢楚：即楚郢，古地名，春秋战国时期楚国的都城。媪：老妇人。阕：止息，终了。款扉：款，敲；扉，门。扣：问，询问 。絮：棉花。鼓：弹奏。类：像。旅：旅店徐珂（1869-1928），原名昌，字仲可，浙江杭县人。光绪年间（1889年）举人。后任商务印书馆编辑。参加南社。款扉：敲门。款，敲；扉，门。
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一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。
戴着一顶斗笠披着一件蓑衣坐在一只小船上，一丈长的渔线一寸长的鱼钩；
一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。
高声唱一首渔歌喝一樽酒，一个人在这秋天的江上独自垂钓。
参考资料：
1、 王为刚编著．汉诗养德（插图本）：金盾出版社，2005.01：1652、 李文菊编著．小学古诗词鉴赏全典：湖北长江出版集团 崇文书局，2010.03：190-191一蓑(suō)一笠(lì)一扁(piān)舟，一丈丝纶(lún)一寸钩。
蓑笠：蓑衣、笠帽。用草编织成的古时渔家、农民的防雨草衣；笠：用竹篾或芦秆篾片编织的帽子，也是渔家、农民防日晒、防雨淋的帽子。扁舟：小船。丝纶：即丝织编成的钓鱼的绳子。
一曲高歌一樽(zūn)酒，一人独钓一江秋。
樽：酒杯。扁舟：小船。
参考资料：
1、 王为刚编著．汉诗养德（插图本）：金盾出版社，2005.01：1652、 李文菊编著．小学古诗词鉴赏全典：湖北长江出版集团 崇文书局，2010.03：190-191全诗描写了一个渔夫打扮的人，在江上垂钓的情形：一件蓑衣、一项斗笠、一叶轻舟、一支钓竿，垂钓者一面歌唱，一面饮酒，垂钓的潇洒被刻画得活灵活现。虽然独自钓起一江的秋意，但逍遥中不免深藏几许萧瑟和孤寂。
前两句近乎白描，后两旬却有着无穷意味。图中看似不可能的“一曲高歌一樽酒”在作者的想象中展现出来。而最后一句“一人独钓一江秋”似是回归原图，但此“钓”已非彼“钓”了，赏一江秋景，感一江秋色，联想开去，那是一种感怀，或者说，最后一句已是“虚实相映”了。
再观全诗，九个“一”巧妙嵌入其中，将诗与图的意境表现得分毫不差，细细品味，这些“一”用得十分贴切又有情趣。最后一句“一人独钓一江秋”，渔人钓的是鱼？是秋？是潇洒自在的生活？是无拘无束的心情？在诗人看来，这样的秋江独钓者，才是真正懂得生活乐趣的人。
参考资料：
1、 李文菊编著．小学古诗词鉴赏全典：湖北长江出版集团 崇文书局，2010.03：190-191）
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
废园之中茫茫一片春草青翠茂密，却也不能留住春光。野藤荆棘侵占了路径，妨碍着行人的步履。不懂得性情的柳絮偏偏在随风起舞，密集地，轻轻地拂落在人们的脸面上。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
有花木的院子的主人是谁呢？一朵孤单的鲜花正在墙角里开的耀眼。可不要怨无人来摘取它，因为它开在春暮，可真不是时候啊！
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜(wú)春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。刺是无情刺解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
鹊踏枝：词牌名。即“蝶恋花”，又名“凤栖梧”等。双调，六十字，上下片各五句四仄韵。漠漠春芜：茫茫一片春草。漠漠：广漠无边的样子。春芜：春草碧绿貌。春不住：春去了。碍却：妨碍。蒙蒙：一作“濛濛”，雨雪云雾迷茫的样子。此处指飞絮漫天飞舞。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
绣院：指有花木的院子。明：指花开的耀眼。如许：这样。不合：不该。阳春：温暖的春天。
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
这首词运用比兴手法，极写废园的荒芜凄凉景色，并以独明的孤花自况。
上片先写废园春光关不住，春之景象中又有牵衣藤刺，扑面飞絮，这藤刺、飞絮，或许就是他对于时政的感慨。下片还是扣住春光来写，不过这春光却是暮春的景象，一朵孤花开放在墙角，没有人来采摘。结尾两句含有勉励的意思，勉励年轻一代珍惜少年时光，有所作为，莫使良机空逝而徒然叹息。抒发其兴亡、盛衰和怀才不遇之感。全词寓情于景，情景交融，寓意深刻。郁勃激荡而凄绝灵动，在晚清词坛别树一帜。
起句“漠漠春芜春不住”，广漠的园地上一片荒芜萧索，春日的芳华已消逝褪尽的景象。“藤刺牵衣，碍却行人路。”而那些“藤蔓”——昏庸的王公大臣及其帮凶的文人们，却处处牵制，阻碍着维新改革者的道路。“偏是无情偏解舞”。“舞”在此处有双关作用。一是代表那些昏庸的王公大臣们纸醉金迷，酣歌漫舞；二是指行人之舞，即改革维新者前进的步伐。二“舞”是对立存在的。“蒙蒙扑面皆飞絮”，说明维新改革者的道路坎坷，词人怒斥群丑，悲愤之势已出。
下半片的“绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！”一朵明丽的孤花在荒芜的废园中寂寞地开放，无人培护，无人欣赏。突出了它独立荒园，孤芳高洁的品格。花与词人的心境融合无间，灵犀相通。结尾“莫怨无人来折取，花开不合阳春暮”，是安慰孤花，亦强作自解，以孤花自喻。词人透露出一种怀才不遇的凄凉，同时又以身不逢时而自我宽慰。
这首词写得十分蕴藉含蓄，深意在所描写的景象之外。词刻意描绘废园春景，是要让读者看到一幅时代的政治画图，就是清王朝在那些“藤荆”之类的奸佞之臣当权下，正走向末路和败亡。词人也强烈感受到时下政治的腐时，深深地为国家民族的前途而忧虑。“绣院深沉谁是主”，“绣院”暗喻的是当时的清王朝，这一句还包含了词人盼望“圣主明君”招揽人才，改革时政，振兴国运的怀抱。词的最后几句，则是词人以花自比，抒发的是空怀救国救民之才而无法施展的人生感慨。
参考资料：
1、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页2、 徐寒．历代古词鉴赏 下：中国书店，2011：第714页）
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