客思似杨柳，春风千万条。
身居他乡的乡思像杨柳一样，被春风一吹就有千万条思绪。
更倾寒食泪，欲涨冶城潮。
尤其是到了清明的寒食节，自己的眼泪就更多了，流的泪就快要淹没冶城了。
巾发雪争出，镜颜朱早凋。
自己的白头发像是要挣脱出头巾的束缚，镜子中自己的面容也已经显得苍老。
未知轩冕乐，但欲老渔樵。
不想知道官位的快乐啊，只求自己能够在青山绿水做一个打渔和砍柴的农民。
客思似杨柳，春风千万条。
客思：他乡之思。思：思绪，心事。
更倾寒食泪，欲涨冶城潮(cháo)。
寒食：节令名，在农历清明前一日或二日。冶城：江南东道升州土元县：古冶城在今县四五里；本吴铸冶之地，因以为名，故址在今南京市朝天宫附近。
巾发雪争出，镜颜朱早凋(diāo)。
巾：头巾。雪：白发。朱：红色，常形容青春的容颜。
未知轩冕(miǎn)乐，但欲老渔樵(qiáo)。
轩冕：古代公卿大夫的车服因以指代官位爵禄。老：终老。渔樵：渔人和樵夫，指代隐逸生活。
王安石回江宁为父亲和长兄王安仁扫墓，不觉悲思万缕，泪若江潮，白发先出，朱颜早凋，因而发出了轩冕不足乐、终欲老渔樵的感慨。大概是从父兄虽然学问卓越、志节高尚，却穷老仕途、英年早逝的惨淡经历受到触动，引发了他潜藏于心中的归老田园、渔樵为生的意愿。然而他也只能借诗抒怀，不能付诸于实际。
此诗一方面是表达了作者在扫墓时对父亲的沉痛哀悼之情，另一方面也是对自己推行新法时的艰难处境作了一番慨叹。
作者用“雪”与“朱”两个颇具色彩的字极其生动而且形象地描述了自己头发与容颜因操劳过度而出现的未老先衰的状况。当时王安石只有三十二岁，本该是黑发朱颜，但现在是“白发争出”“朱颜早凋”，显然是想表达自己内心的一种感慨：自己虽然身居官位，却丝毫没享受到当官本该有的乐趣，一心想推行新法，又遇到重重阻力，自己呕心沥血、殚精竭虑，以至于才过而立之年就华发早生、苍颜毕现，世事实在是太艰难了。“雪”与“朱”相对，产生强烈的色彩对比，隐含着诗人对过早衰老的感叹之情。这种悲叹与全诗抒发的客思之愁，寒食之哀以及为官不快的情绪融合在一起，使诗人关于衰老的感叹更为深沉。整首诗把思乡之愁、哀悼之痛、早衰之叹、为官之苦有机地串联，并用“雪”与“朱”这两个字把王安石内心的感慨与苦楚更加深沉地表达了出来。
王安石早年入仕，主要是为了养家孝亲，并非乐意官场，汲汲富贵。由于家中无田园以托一日之命，一家上下几十口人赖其官禄，他根本就没有条件依照自己的意志生活。在他早年的诗歌中，就表达了“收功无路去无田”的无奈，既然“人间未有归耕处”，他只得“窃食穷城”、任职地方，但这并非他的本愿，在《壬辰寒食》一诗中就表达了他的感慨。
参考资料：
1、 2014高考语文.古代诗文阅读.第二章第二节.人民教育出版社
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凤舞团团饼。恨分破、教孤令。金渠体净，只轮慢碾，玉尘光莹。汤响松风，早减了、二分酒病。
几只凤凰在凤饼茶上团团飞舞。只恨有人将茶饼掰开，凤凰各分南北，孤孤零零。将茶饼用洁净的金渠细心碾成琼粉玉屑，但见茶末成色纯净，清亮晶莹。加入好水煎之，汤沸声如风过松林，已经将酒醉之意减了几分。
味浓香永。醉乡路、成佳境。恰如灯下，故人万里，归来对影。口不能言，心下快活自省。
煎好的茶水味道醇厚，香气持久。饮茶亦能使人醉，但不仅无醉酒之苦，反觉精神爽朗，渐入佳境。就好比独对孤灯之时，故人从万里之外赶来相逢。此种妙处只可意会，不可言传，惟有饮者才能体会其中的情味。
参考资料：
1、 潘伯鹰．黄庭坚诗选．上海：古典文学出版社，1957：36凤舞团团饼。恨分破、教孤令。金渠(qú)体净，只轮慢碾(niǎn)，玉尘光莹。汤响松风，早减了、二分酒病。
凤舞团团饼：指龙凤团茶中的凤饼茶。团饼印有凤舞图案，北苑御焙产。分破：碾破磨碎。孤令：令同零，即孤零。金渠：指茶碾，金属所制；体静：静通净，整个碾具干净。汤响松风：烹茶汤沸发的响声如松林风过。
味浓香永。醉乡路、成佳境。恰如灯下，故人万里，归来对影。口不能言，心下快活自省。
醉：说明茶也能醉人；一个醉字带出下面浪漫主义的想象。省：知觉，觉悟。
参考资料：
1、 潘伯鹰．黄庭坚诗选．上海：古典文学出版社，1957：36该词上片写碾茶煮茶。开首写茶之名贵。宋初进贡茶，先制成茶饼，然后以蜡封之，盖上龙凤图案。这种龙凤团茶，皇帝也往往以少许分赐从臣，足见其珍。下二句“分破”即指此。接着描述碾茶，唐宋人品茶，十分讲究，须先将茶饼碾碎成末，方能入水。“金渠”三句无非形容加工之精细，成色之纯净。如此碾成琼粉玉屑，加好水煎之，一时水沸如松涛之声。煎成的茶，清香袭人。不须品饮，先已清神醒酒了。
换头处以“味浓香永”承接前后。正待写茶味之美，作者忽然翻空出奇：“醉乡路，成佳境。恰如灯下，故人万里，归来对影”，以如饮醇醪、如对故人来比拟，可见其惬心之极。
作者在《戏答荆州王充道烹茶四首》一词中也提到“醉乡”：“三径虽鉏客自稀，醉乡安稳更何之。老翁更把春风碗，灵府清寒要作诗。”怀中之趣，碗中之味，确有可以匹敌的地方。词中用“恰如”二字，明明白白是用以比喻品茶。其妙处只可意会，不能言传。这几句话，原本于苏轼《和钱安道寄惠建茶》诗：“我官于南（时苏轼任杭州通判）今几时，尝尽溪茶与山茗。胸中似记故人面，口不能言心自省。”但作者稍加点染，添上“灯下”、“万里归来对影”等字，意境又深一层，形象也更鲜明。这样，作者就将风马牛不相及的两桩事，巧妙地与品茶糅合起来，将口不能言之味，变成人人常有之情。
参考资料：
1、 唐圭璋．宋词鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：1470）
几股湘江龙骨瘦，巧样翻腾，叠作湘波皱。金缕小钿花草斗，翠条更结同心扣。
独取湘妃竹制作扇子骨架，样式新巧，张开叠拢时有如水波起伏。金缕扇面上所绣的花草争妍斗艳，扇骨聚头处如同心扣结在一起。
金殿珠帘闲永昼，一握清风，暂喜怀中透。忽听传宣颁急奏，轻轻褪入香罗袖。
坐于金殿珠帘中，把扇清玩，扇子微摇清风入怀，真是喜不自胜。忽然听到有紧急文书需要批奏，只得轻轻将小扇收入袖中。
几股湘江龙骨瘦，巧样翻腾，叠作湘波皱。样缕(lǚ)小钿花草斗，翠条更结同心扣。
聚骨扇：折叠扇。湘江龙骨：湘妃竹，这里指扇子骨架。
样殿珠帘闲永昼，一握清风，暂喜怀中透。忽听传宣颁(bān)急奏，轻轻褪入香罗袖。
这是一首咏物词。所咏之物“聚骨扇”，也叫折叠扇。郭若虚《图画见闻志》载：“宋熙宁丙辰冬，高丽遣使来至中国，用折叠扇为私觌物，其扇用鸦青纸为之，是折叠扇，宋时即有之。”据金刘祁《归潜志》载，这是金章宗的一首题扇词。这小小聚骨扇，在作者笔下，是那样高雅而妩媚，仿佛是一位华贵脱俗而又玲珑小巧的美人，脉脉含情，凌波起舞。
词的上片，生动传神地描绘了聚骨扇的形象。首句写制扇材料。独取湖南湘江湘妃竹造扇，湘妃故事已为扇平添风韵，又用“龙骨”形容湘竹的样子，足以想见这聚骨扇的精美华贵。一个“瘦”字不禁让人顿生爱悦，接着写扇子的式样，张开叠拢时有如水波起伏。“金缕”句形容金缕扇面上所绣的花草争妍斗艳，一个“斗”字把名花异草的情态写得活灵活现更见扇的精美。“翠条”句写扇骨聚头处如同心扣结在一起。读至此，仿佛看见一装饰华美的湘妃，饰同心扣临风而立……
下片由扇及人，因物抒情，作者于金殿珠帘中闲情偶坐，把扇清玩。于“金殿珠帘”中，是多么的显赫：“闲永昼”又表明此时作者的心境是多么的怡然自乐。扇子微摇，仅仅“一摇”的清风正入怀中，能不喜不自胜？正物我两忘间，递进的紧急文书（“急奏”）使得暂时“褪入香罗袖”。是小扇暂时收起，还是这种逍遥闲适的心情暂时收起，就不得而知了。“轻轻”二字把真情尽观。
这首小词。玲珑剔透。词体号小而蕴涵丰富，让人回味无穷。只可惜，这般大手笔之词所存甚少，另有《生查子·软金杯》一首，均见《归潜志》。让人为之一叹。
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伤怀离抱，天若有情天亦老。此意如何？细似轻丝渺似波。
离人的怀抱甚是伤心，老天倘若有感情，也会因离别而衰老；它有时如轻丝般纤细却缠绵悠远，有时又如波涛般一浪高过一浪地涌上心头。
扁舟岸侧，枫叶荻花秋索索。细想前欢，须著人间比梦间。
湖边一叶扁舟停靠在岸边，枫叶、芦花在秋风里瑟瑟发抖，将前欢与现实形成对照，相聚时的欢乐是一去不复返了，除非相逢于梦中。
参考资料：
1、 谭新红编著．欧阳修词全集：崇文书局，2014.06,：第34页2、 费振刚主编， 陶尔夫杨庆辰著．中国历代名家流派词传 晏欧词传：吉林人民出版社，1999：第203页3、 谭新红编著．欧阳修词全集：崇文书局，2014.06：第34页伤怀离抱，天若有情天亦老。此意如何？细似轻丝渺(miǎo)似波。
伤怀：伤心。渺：茫茫然，看不清楚。
扁舟岸侧，枫叶荻(dí)花秋索索。细想前欢，须著(zhù)人间比梦间。
扁舟：小船。枫叶：枫树叶。亦泛指秋令变红的其他植物的叶子。诗文中常用以形容秋色。荻花：多年生草本植物。形状像芦苇，地下茎蔓延，叶子长形，紫色花穗，生长在水边。茎可以编席箔。
参考资料：
1、 谭新红编著．欧阳修词全集：崇文书局，2014.06,：第34页2、 费振刚主编， 陶尔夫杨庆辰著．中国历代名家流派词传 晏欧词传：吉林人民出版社，1999：第203页3、 谭新红编著．欧阳修词全集：崇文书局，2014.06：第34页是词写离愁。前阕议论抒情。首句“伤怀离抱”，开门见山直奔主题。伤感是离别的情绪。诗人李贺曾吟道“天若有情天亦老”，抒发对国家兴亡的悲凉痛苦情感，两者比对。这种离愁“细天轻丝渺天波”，细软得像轻丝那样缠绕不清，缥渺得像微波那样延续不断。后阕回忆离别。一叶轻舟靠在岸边，红色的枫叶白色的芦花，金风萧萧，行人告别远去。“细想前欢”，慢慢地回忆起以前相聚的欢乐，却不能失而复得。“须著人间比梦间”，必须要让人世间改变成梦间。
全词缠绵悱恻，婉转细腻且真情灼然，可以想见，作者与文中女子的感情一定非同一般。上阕用了李贺诗的名句，表达出内心无限的深情，又以设问的形式问道：你能知道这番深意是怎样的吗？告诉你，就如同细丝一般扯也扯不断，像水波一样前波刚去后波又来，永远不可能断绝。下阕写到具体的场景，把人送走后，作者还独自站立在岸边，目送着白帆远去后，才发现这里剩下的，只有白居易诗中“枫叶荻花秋瑟瑟”的萧疏。此景最能令人想起“前欢”，那是多么令人魂飞魄散的极致享受，与眼前的孤独索寞形成的对比，就如同冰冷的人间和美梦中的情景一样不可同日而语。这种强烈的对比，更加大了作者心理上的落差，正是这种落差，令人感到了他的情意是何等真挚。
参考资料：
1、 （宋）欧阳修著；李之亮注析 ．欧阳修词选 ：中州古籍出版社，2015.05：37-382、 林兆祥编撰．唐宋花间廿四家词赏析：中州古籍出版社，2011.06：第605页）
晚云收，淡天一片琉璃。烂银盘、来从海底，皓色千里澄辉。莹无尘、素娥淡伫，静可数、丹桂参差。玉露初零，金风未凛，一年无似此佳时。露坐久，疏萤时度，乌鹊正南飞。瑶台冷，栏干凭暖，欲下迟迟。
傍晚浮云收敛，淡净的蓝天像一片澄碧的琉璃。银灿灿的圆盘，从海底升起，皓洁的月色洒下清澈的银辉，笼罩四野。晶莹莹纤尘不染，月宫嫦娥淡装伫立，明净净历历可数，那丹桂的枝叶参差不齐。刚刚开始结露，秋风尚未凛冽，一年中再没有如此美好的秋夕。露天下久坐仰望，疏落的流萤时时闪过，惊起的乌鸦向南飞去。登上冰冷的瑶台，将栏杆倚暖，欲下台阶却迟迟疑疑。
念佳人、音尘别后，对此应解相思。最关情、漏声正永，暗断肠、花影偷移。料得来宵，清光未减，阴晴天气又争知。共凝恋、如今别后，还是隔年期。人强健，清尊素影，长愿相随。
我想念远方的佳人，自离别断了消息，当此夜月也应寄情千里缓解相思愁绪。最牵动情怀，是那铜漏的水声不断滴沥；暗自伤心悲惨，是那婆娑的花影偷偷转移。料想来日的夜晚，皎洁的月光依然清丽，但天气是阴是晴又怎能预知呢？我们倾心爱恋，如今离别后，又期望着隔年的相遇。但愿人们健康，清醇的美酒，淡素的月影，永远相随相伴。
参考资料：
1、 上彊邨民(编) 蔡义江（解）． 宋词三百首全解 ．上海： 复旦大学出版社， 2008/11/1 ：第96-97页2、 吕明涛，谷学彝编著． 宋词三百首． 北京： 中华书局， 2009.7 ：第101页晚云收，淡天一片琉璃。烂银盘、来从海底，皓(hào)色千里澄辉。莹(yíng)无尘、素娥淡伫(zhù)，静可数、丹桂参差。玉露初零，金风未凛(lǐn)，一年无似此佳时。露坐久，疏萤时度，乌鹊正南飞。瑶台冷，栏干凭暖，欲下迟迟。
烂银盘：形容中秋月圆而亮。素娥：即嫦娥。月中仙子。淡伫：淡雅宁静。丹桂：传说月中有桂树，高五百丈。玉露初零：玉露，秋露。零，指雨露及泪水等降落掉下。金风：秋风。五行中秋属金，故乏秋风为金风。瑶台：美玉砌的楼台。此泛指华丽的楼台。迟迟：眷恋的样子。
念佳人、音尘别后，对此应解相思。最关情、漏声正永，暗断肠、花影偷移。料得来宵(xiāo)，清光未减，阴晴天气又争知。共凝恋、如今别后，还是隔年期。人强健，清尊素影，长愿相随。
音尘：音信，消息。漏声：铜壶滴漏之声。清光：清美的风彩。凝恋：深切思念。清樽：酒器。亦借指清酒。素影：月影。
参考资料：
1、 上彊邨民(编) 蔡义江（解）． 宋词三百首全解 ．上海： 复旦大学出版社， 2008/11/1 ：第96-97页2、 吕明涛，谷学彝编著． 宋词三百首． 北京： 中华书局， 2009.7 ：第101页此词写中秋月景而兼怀人。词中以清婉和雅的语言，对中秋月景和怀人情思作了细腻传神的描写。
开头两句“晚云收，淡天一片琉璃”，一笔放开，为下边的铺叙，开拓了广阔的领域。晚云收尽，淡淡的天空里出现了一片琉璃般的色彩，这就预示着皎洁无伦的月亮将要升起，此下的一切景和情都从这里生发出来。接着“烂银盘”句写海底涌出了月轮，放出了无边无际的光辉，使人们胸襟开朗，不觉得注视着天空里的玉盘转动。“莹无尘、素娥澹伫；静可数、丹桂参差。”写嫦娥素装伫立，丹桂参差可见，把神话变成了具体的美丽形象。“莹无尘”、“静可数”和上边所说的“晚云收”、“千里澄辉”的脉理暗通。到这里，月光和月中景已经写得很丰满。中秋是露水初降，已凉天气未寒时，是四季中最宜人的节候，美景良辰，使人留连。“疏萤时度，乌鹊正南飞。”化用了曹操“月明星稀，乌鹊南飞”和韦应物“流萤度高阁”的名句，写出了久坐之中、月光之下所看到的两种景物，这是一片幽寂之中的动景，两种动景显得深夜更加静谧。“瑶台冷，栏干凭暖，欲下迟迟。”中的“栏干凭暖”表明，赏月人先是坐着的，而且坐得很久；后来是凭栏而立的，立的时间也很长，以致把阑干凭暖，从而委婉地表现出词人不是单单地留恋月光，而是对月怀人。结语明说词人的怀人情意，曰“欲下迟迟”。
过片“念佳人音尘别后，对此应解相思”这两句，上承“欲下迟迟”，下启对情思的描写。过片接得自然妥贴，浑然无迹，深得宛转情致。下边主要从对方写起。遥想对方此夜里“最关情”的当是“漏声正永”，“暗断肠”的应为“花影偷移”。随着漏声相接、花影移动，时间悄悄地消逝，而两人的相会仍遥遥无期，故而有“暗断肠”之语。料想明天夜月，清光也未必会减弱多少，只是明天夜里是阴是晴，谁能预料得到呢？两人之所以共同留恋今宵清景，是因为今年一别之后，只能待明年再见了。这是接写对方的此夜情，自己怀念对方的情思，不从自己方面写出，而偏从对方那里写出，对方的此夜情，也正是自己的此夜情；写对方也是写自己，心心相印，虽悬隔两地而情思若一，越写越深婉，越写越显出两人音尘别后的深情。上片“露坐久”，“栏干凭暖”的深刻含意，通过对对方此夜情的两层描写揭示出来。歇拍三句“人强健，清樽素影，长愿相随。”结得雍容和婉，有不尽之情，而无衰飒之感。这首词的结句东坡的《水调歌头》结句，“但愿人长久，千里共婵娟”，都是从谢庄《月赋》“隔千里兮共明月”句化来。但苏词劲健，本词和婉，艺术风格不同。
这首长调词操纵自如，气脉贯串，不蔓不枝，徘徊宛转，十分出色。其佳处于起得好，过得巧，而结得奇。正如沈义父评说长调慢词时，所说的，“第一要起得好，中间只铺叙，过处要清新，最紧是末句，须是有一好出场方妙”（《乐府描述》），这首词的末句堪称“一好出场”，显露了全词的和婉之妙。
参考资料：
1、 上彊邨民(编) 蔡义江（解）． 宋词三百首全解 ．上海： 复旦大学出版社， 2008/11/1 ：第96-97页）
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