参考资料：
1、 张秉戍．纳兰词笺注：北京出版社，20002、 施议对．纳兰性德集：凤凰出版社，2011参考资料：
1、 张秉戍．纳兰词笺注：北京出版社，20002、 施议对．纳兰性德集：凤凰出版社，2011这首词，抒写的是黄昏独立思人的幽怨之情。题材常见，容若所取的也是寻常一个小景。但此寻常小景经他描摹，便极精美幽微。尤以结句最妙，一语双关。“心字已成灰”既是实景又有深喻，既指香已燃尽，也指独立者心如死灰。很是耐人寻味。此词一般解作闺情词，是女子在冬日黄昏思念心上人，然而，解作容若思念意中人也未尝不可。
以“尽”与“立”描摹一种状态。而“恨因谁”，则郑重地提出问题。但是，并不马上回答。而已“急雪”与“轻风”一组并列对句，展开画面。即将内在情思物景化，令其与外部景物融合为一，又将外部景物情思化，谓其“乍翻”与“吹到”。究竟有情、无情，难以分辨。然后，直至结尾，才推出答案。谓心字香与香字心，都已死去。用的是双关语，颇饶意趣。而言情如此，亦够决绝。或以为说闺中情，代女子立言，谓于冬日黄昏，思念着远游人。
这首词存在一个镜头转换，如同拍电影一样。前面两句写的是纳兰自己站立在黄昏渐渐笼罩的昏暗之下，望着渐渐飞远的昏鸦，心里充满伤感，不停地叹息。后面写的却是闺中的女子所住的香闺。这个女子是纳兰心爱的女子。纳兰把镜头对准了她的香闺，对准了香闺的一切物事：从窗外飘进来的柳絮、胆瓶、插在胆瓶内的梅花、落在书案上的梅花花瓣、已经燃完的心字香的灰烬。
银笙声声衬着天涯游子的心香飘摇，归乡之念绵延却始终杳杳。某日醒来惊觉流光已把人抛闪。流光无情比起自觉心如死灰，更叫人心下惘然。
参考资料：
1、 施议对．纳兰性德集：凤凰出版社，20112、 安意如．当时只道是寻常：人民文学出版社，2011
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沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
吹灯窗更明，月照一天雪。
沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
远处传来断断续续的更鼓声，忙碌的人们陆续入睡，市井的吵闹声慢慢平息下来。
吹灯窗更明，月照一天雪。
吹灯入睡发现房间更加明亮，原来是月光与白雪交相映照在窗上，使房间显得更加明亮。
参考资料：
1、 周青云．历代诗词曲精选．湖南：湖南大学出版社，2004：337沉沉更(gēng)鼓急，渐渐人声绝。
沉沉：指从远处传来的断断续续的声音。更鼓：旧时一夜分成五更，每更大约两小时，晚上派专人巡夜，打鼓报道时刻，叫做“打更”，打更用的鼓叫“更鼓”。绝：这里是消失的意思。
吹灯窗更明，月照一天雪。
参考资料：
1、 周青云．历代诗词曲精选．湖南：湖南大学出版社，2004：337沉沉更鼓急，渐渐人声绝。
吹灯窗更明，月照一天雪。
这首诗描绘一幅了夜深人静，但更鼓声声，吹灯欲睡，月照雪映，窗更明的幽冷夜景。全诗简洁晓畅、清新可喜。这首诗形象地写出了夜之静，雪之明，表现出诗人孑然一人夜中赏雪景的独特感受。
“沉沉更鼓急，渐渐人声绝。”制造了更深人转静的环境气氛。“沉沉更鼓急，渐渐人声绝。”它以“更鼓”、“人声”的一急一绝，形成对照，更深人静的过程，借助“沉沉”“渐渐”四叠字便生动形象地传达出来，使人仿佛听到夜神走动的脚步声。它又以两散行句结束，特意突出后二句雪映月增明的绝妙景致。
“吹灯窗更明，月照一天雪。”写雪映月愈明的景色。“吹灯窗更明，月照一天白。”灯本以照明，吹灯而窗更明，是因为夜空正高悬明月，大地又洒满白雪。末句不言雪而雪自见。诗人这时也许已和衣上床，却又欹枕待月。一年最后一个“十五”，既有明月当空，又有白雪洒地，很可能是诗人一生少遇的良宵。这时一盏寒灯，显已成为多余。不由起坐吹灯，临窗赏玩。由于白雪映衬，月光显得分外皎洁。真是天上地下，照耀如同白昼。
“月照一天雪”五字，准确地表现出诗人映雪赏月的独特感受，既写了实景，又传出真情，全诗就因有了此句而大增光彩。这两句的艺术灵感，也许是受张九龄“灭烛怜光满”的诗意的诱发，但它不是“望月怀远”，而是映雪赏月，则显属诗人的创造。它也不像韩愈、苏轼因有谪迁经历，而生发“一年明月今宵多，人生由命非由他”，“此生此夜不长好，明月明年何处看”的情思，只是直写这年最后一个“十五夜”雪中看到的月色。
此诗由于使用了对偶、散行句式交替出现的艺术手法，而收到了语言清新简净的效果。此诗所写腊半雪夜赏月的景致，可能会给人“幽冷”的印象，但它与柳宗元“孤舟”独钓的“孤独”心态迥然不同，因为作者并无柳氏南迁后的幽禁遭遇。它乃是一个生活安定的诗翁，十二月十五夜飞映雪赏月的真实感受，可以用诗人“景是众人同，情乃一人领”（《老莫作诗》）的艺术自自来说明。
参考资料：
1、 周啸天．元明清名诗鉴赏．四川：四川人民出版社，2001：10182、 清诗观止编委会．清诗观止．上海：学林出版社，2015：150）
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
废园之中茫茫一片春草青翠茂密，却也不能留住春光。野藤荆棘侵占了路径，妨碍着行人的步履。不懂得性情的柳絮偏偏在随风起舞，密集地，轻轻地拂落在人们的脸面上。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
有花木的院子的主人是谁呢？一朵孤单的鲜花正在墙角里开的耀眼。可不要怨无人来摘取它，因为它开在春暮，可真不是时候啊！
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜(wú)春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。刺是无情刺解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
鹊踏枝：词牌名。即“蝶恋花”，又名“凤栖梧”等。双调，六十字，上下片各五句四仄韵。漠漠春芜：茫茫一片春草。漠漠：广漠无边的样子。春芜：春草碧绿貌。春不住：春去了。碍却：妨碍。蒙蒙：一作“濛濛”，雨雪云雾迷茫的样子。此处指飞絮漫天飞舞。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
绣院：指有花木的院子。明：指花开的耀眼。如许：这样。不合：不该。阳春：温暖的春天。
参考资料：
1、 时存．中国历代词、曲精品秀：贵州人民出版社，2014：第171页2、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页漠漠春芜春不住，藤刺牵衣，碍却行人路。偏是无情偏解舞，蒙蒙扑面皆飞絮。
绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！莫怨无人来折取，花开不合阳春暮。
这首词运用比兴手法，极写废园的荒芜凄凉景色，并以独明的孤花自况。
上片先写废园春光关不住，春之景象中又有牵衣藤刺，扑面飞絮，这藤刺、飞絮，或许就是他对于时政的感慨。下片还是扣住春光来写，不过这春光却是暮春的景象，一朵孤花开放在墙角，没有人来采摘。结尾两句含有勉励的意思，勉励年轻一代珍惜少年时光，有所作为，莫使良机空逝而徒然叹息。抒发其兴亡、盛衰和怀才不遇之感。全词寓情于景，情景交融，寓意深刻。郁勃激荡而凄绝灵动，在晚清词坛别树一帜。
起句“漠漠春芜春不住”，广漠的园地上一片荒芜萧索，春日的芳华已消逝褪尽的景象。“藤刺牵衣，碍却行人路。”而那些“藤蔓”——昏庸的王公大臣及其帮凶的文人们，却处处牵制，阻碍着维新改革者的道路。“偏是无情偏解舞”。“舞”在此处有双关作用。一是代表那些昏庸的王公大臣们纸醉金迷，酣歌漫舞；二是指行人之舞，即改革维新者前进的步伐。二“舞”是对立存在的。“蒙蒙扑面皆飞絮”，说明维新改革者的道路坎坷，词人怒斥群丑，悲愤之势已出。
下半片的“绣院深沉谁是主？一朵孤花，墙角明如许！”一朵明丽的孤花在荒芜的废园中寂寞地开放，无人培护，无人欣赏。突出了它独立荒园，孤芳高洁的品格。花与词人的心境融合无间，灵犀相通。结尾“莫怨无人来折取，花开不合阳春暮”，是安慰孤花，亦强作自解，以孤花自喻。词人透露出一种怀才不遇的凄凉，同时又以身不逢时而自我宽慰。
这首词写得十分蕴藉含蓄，深意在所描写的景象之外。词刻意描绘废园春景，是要让读者看到一幅时代的政治画图，就是清王朝在那些“藤荆”之类的奸佞之臣当权下，正走向末路和败亡。词人也强烈感受到时下政治的腐时，深深地为国家民族的前途而忧虑。“绣院深沉谁是主”，“绣院”暗喻的是当时的清王朝，这一句还包含了词人盼望“圣主明君”招揽人才，改革时政，振兴国运的怀抱。词的最后几句，则是词人以花自比，抒发的是空怀救国救民之才而无法施展的人生感慨。
参考资料：
1、 小舟．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999：第429页2、 徐寒．历代古词鉴赏 下：中国书店，2011：第714页）
飘蓬只逐惊飙转，行人过尽烟光远。立马认河流，茂陵风雨秋。
人事如飘蓬，风吹浪卷。多少繁华流过，回眸处满眼荒芜。我策马，远行。不敢再回首苍茫夜色。天寿山暮色四合，最后一抹残阳的余晖斜洒在空寂的山林深处。
寂寥行殿索，梵呗琉璃火。塞雁与宫鸦，山深日易斜。
一把锈迹斑斑的铜锁，锁住了行宫大门，也将旧时的热闹与繁华锁在了时空深处。只有那些盘旋在宫殿上空的大雁和乌鸦，还像以前那样不停地聒噪着，似乎还想在这深山日暮的断瓦残垣里，找寻到旧日的荣华记忆。
飘蓬只逐惊飙(biāo)转，行人过尽烟光远。立马人河流，茂陵风雨秋。
飘蓬：飘飞的蓬草。 比喻人事的飘泊无定。“惊飙”：狂风。茂陵：指明十三陵之宪宗朱见深的陵墓，在今北京昌平县北天寿山。
寂寥行殿索，梵(fàn)呗琉璃火。塞雁与宫鸦，山深日易斜。
行殿：行宫。皇帝出行在外时所居住之宫室。梵呗：佛家语。谓作法事时的歌咏赞颂之声。陈思，曹植。琉璃火，即琉璃灯，寺庙中点燃之玻璃制作的油灯。宫鸦：栖息在宫苑中的乌鸦。
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辘辘转转，把繁华旧梦，转归何处？只有青梦围故国，黄叶西风菜圃。拾橡瑶阶，打鱼宫沼，薄暮人归去。铜瓶百丈，哀音历历如诉。
胭脂井上的辘轳至今还在转动，但昔日帝王的繁华旧梦已无迹可寻了。只有青梦依旧，繁华都已不再。昔日宫苑中的瑶阶和池沼，都变成了渔樵的场所。倾听井上铜瓶汲水声，分明为往事发出哀诉。
过江咫尺迷楼，宇文化及，便是韩擒虎。井底胭脂联臂出，问尔萧娘何处？清夜游词，后庭花曲，唱彻江关女。词场本色，帝王家数然否？
隋炀帝杨广蹈陈后主覆辙，在扬州修筑迷楼，被宇文化及所杀，隋灭，也如昔日隋将韩擒虎灭陈一样。陈后主与张、孔二妃从井底一块被俘获，而隋炀帝被杀时，嫔妃却不知躲在哪里。陈后主与隋炀帝所作歌辞，到处被歌女所传唱。陈后主与隋炀帝都是词场行家，但却不懂皇帝怎么做法。
参考资料：
1、 廖玉蕙．《中国古典文学赏析精选 12 一竿烟雨 （诗词文选） 》 ：时报文化出版事业有限公司，1984年：146页2、 衣殿臣编《郑板桥诗词选》（北京：大众文艺出版社2009）：161-162页辘(lù)辘转转，把繁华旧梦，转归何处？只有青山围故国，黄叶西风菜圃(pǔ)。拾橡(xiàng)瑶阶，打鱼宫沼，薄暮人归去。铜瓶百丈，哀音历历如诉。
念奴娇：词牌名。又名“百字令”、“酹江月”等。胭脂井：六朝陈景阳宫中景阳井。相传井栏以手拭有胭脂色，故名。公元589年隋大将韩擒虎攻入建康（今南京），陈后主与张丽华、孔贵嫔二妃藏于井中，被俘获，故胭脂井又名辱井。故国：故都，指南京。拾橡：出自《晋书》”粮绝拾橡实而食之”。瑶阶：宫殿的玉石台阶。历历：清晰、分明。
过江咫(zhǐ)尺迷楼，宇文化及，便是韩擒(qín)虎。井底胭脂联臂出，问尔萧娘何处？清夜游词，后庭花曲，唱彻江关女。词场本色，帝王家数然否？
过江咫尺：扬州在江北，与金陵只一江之隔，故云。迷楼：隋炀帝在扬州建迷楼储美女淫乐。宇文化及：炀帝时任右屯卫将军，大业十四年在江都（扬州）杀死隋帝杨广，立秦王杨浩，后杀浩自立，国号许，次年被窦建德擒杀。韩擒虎：隋大将。隋开皇九年（公元589年）率兵攻入建康，俘陈后主。尔：指隋炀帝。萧娘：女子泛称，这里指炀帝嫔妃。清夜游：乐曲名。《资治通鉴·隋大业元年五月》载：“上好以月夜从宫女数千骑游西苑，作《清夜游曲》，于马上奏之。”后庭花：乐曲名。又据《隋书·乐志》载，陈后主于清乐中造《玉树后庭花》曲，与幸臣制其歌词，绮艳相高，极于轻荡，男女相合，其音甚哀。家数：家法传统。然否：疑问词，是不是这样。
参考资料：
1、 廖玉蕙．《中国古典文学赏析精选 12 一竿烟雨 （诗词文选） 》 ：时报文化出版事业有限公司，1984年：146页2、 衣殿臣编《郑板桥诗词选》（北京：大众文艺出版社2009）：161-162页此词上阕写景，“辘辘转转，把繁华旧梦，转归何处”一句总领全词，巧妙将井中轱辘和历史的转动结合起来，把抽象的概念用具体的事物展示出来，用法极其精巧。接下来通过萧瑟、荒凉的景色感慨逝去的繁华旧事。“青山”、“黄叶”、“拾橡”、“瑶阶”、“打渔”、“宫沼”、“铜瓶”一组组意象色彩丰富、冷暖色调对比强烈，更加突出了今夕对比，旧址的萧瑟。
下阕抒情、议论，很自然地从陈后主过渡到隋炀帝，“过江，便是”这两个词语直接由“空间”转移到“时间”上的跨越。利用文字充分将时空结合在一起。从上阕写景转为联想、议论，作者想到了当年大将宇文化及、韩擒虎等人，还有躲在胭脂井里的女子，追叙陈后主、隋炀帝荒淫误国的史实，作者对此进行揭露和控诉。
该词借胭脂井联想陈后主，继而又过渡到隋炀帝，表达了词人对王朝兴衰的思索和叹息之情。
参考资料：
1、 赵红;郑燮词研究[D];暨南大学;2010年）
149篇诗文