雾窗寒对遥天暮，暮天遥对寒窗雾。花落正啼鸦，鸦啼正落花。
满天是雾花的寒窗对着天空渐暝的暮色，傍晚的天空遥遥对着寒窗的雾花。花儿凋零，啼鸦声声。乌鸦开始啼叫，正值落花时节。
袖罗垂影瘦，瘦影垂罗袖。风翦一丝红，红丝一翦风。
垂着罗袖的影子显得清瘦不已。清瘦的身影正垂着罗袖。和风剪出一丝丝红线，红线似春风剪得整整齐齐。
参考资料：
1、 纳兰性德，徐燕婷，朱惠国著．纳兰词评注：生活·读书·新知三联书店，2014.01：第69页雾窗寒对遥天暮(mù)，暮天遥对寒窗雾。花落正啼(tí)鸦，鸦啼正落花。
暮天：傍晚的天空。
袖罗垂影瘦，瘦影垂罗袖。风翦(jiǎn)一丝红，红丝一翦风。
风剪：即风吹。剪，有快速之意。一丝红：常用“红丝”比喻姻缘巧合。
参考资料：
1、 纳兰性德，徐燕婷，朱惠国著．纳兰词评注：生活·读书·新知三联书店，2014.01：第69页这首词每两句都是反复回文。“雾窗寒对遥天暮”，从最后一个字“暮”倒着往前读，就是下一句“暮天遥对寒窗雾”；“花落正啼鸦”，倒过来也就是下一句“鸦啼正落花”，这就是回文诗的一种。一般的选本里很少会选这首词，原因很简单：这是纯粹的文字游戏，并没有什么艺术价值和深刻内涵在里边。这道理是完全正确的，回文诗大多都仅仅是文字游戏而已，就像厨师雕刻出来的一朵精美绝伦的萝卜花，无论多漂亮，也只是正餐旁边的一个装饰。但是厨师愿意去雕刻萝卜花的原因有两个：一个原因是要让整桌菜卖出更贵的价钱之外，另一个原因就是：炫技。这是人的天性，如果掌握了高于常人的技术，总忍不住会拿出来卖弄卖弄，没机会卖弄的话，在受到环境的刺激后，就会“技痒”。
从词的作法看，上片布景，下片说情，或者叙事、造理，这是宋词基本结构模式。回文体的歌词，大体上亦依此模式填写。上片的相关物景，包括雾窗、暮天，花落、鸦啼，经过回环往复，变而成为窗雾、天暮，落花、啼鸦，其实际项目并不曾添加。下片通过人物形态的转换，叙说故事。其之由袖罗、瘦影，风翦、红丝，变而为罗袖、影瘦，翦风、丝红，同样也不曾添加。无非是一位女子，于花落、鸦啼的背景下，通过风翦、红丝及翦风、丝红的变换，以展现其婀娜多姿的身段而已。这就是回文的奥秘。
这首词描摹的是眼前风物，虽然意义不大，但是依旧不失隽永别致。从中更可看到词人娴熟的文字技巧。
参考资料：
1、 苏缨著．纳兰词典评：湖南文艺出版社，2015.09：第147页2、 （清）纳兰性德著．纳兰词 插图本：凤凰出版社，2012.05：第74页3、 施议对编选．纳兰性德集：凤凰出版社，2011.12：第65页
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朝作轻寒暮作阴，愁中不觉已春深。
阵阵轻寒，弥漫在清晨，片片阴云，笼罩在暮色时分。愁闷里，竟然未觉到春意已沉。
落花有泪因风雨，啼鸟无情自古今。
落花滴泪，是因有风雨的侵临，啼鸟无情，此事自古而今。
故国江山徒梦寐，中华人物又销沉。
故国的江山啊，突然称为梦寐，中华英杰人物又一次消沉。
龙蛇四海归无所，寒食年年怆客心。
那醉梦独醒的猛士啊，四海之广，却无处可以立身，年年的寒食，徒然上我客子之心。
参考资料：
1、 王洪．中国古代诗歌精译．北京：朝华出版社，1993年：875朝作轻寒暮作阴，愁中不觉已春深。
壬戌：康熙二十一年（1682年）。作：此处指天气变化。
落花有泪因风雨，啼鸟无情自古今。
“落花”二句：实即杜甫《春望》诗中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”之意，作者偏从正面说出，以落花、啼鸟之无知，更进一步衬托出自己的深愁远虑。
故国江山徒梦寐，中华人物又销沉。
龙蛇四海归无所，寒食年年怆(chuàng)客心。
龙蛇：比喻隐伏草野，带时而起的志士。怆：悲伤。
参考资料：
1、 王洪．中国古代诗歌精译．北京：朝华出版社，1993年：875首联写环境氛围，暗示斗争的情况和自己的心情。早晨飘飞的轻云到了傍晚就阴沉沉的了，在忧愁中的人全然不觉时间已进入了暮春。前句既是写的实际的天气，又是写的内心的感触：清的力量渐渐渗透已把天下遮掩。环境描写，有渲染气氛的作用。后句，点出一个“愁”字，流露郁懑和时光逝去的失落之情。
颔联用双关语对比地写眼前的现实。“有泪”，形容花上的露珠。作者用垂泪的“落花”比喻受打击的抗清志士，得意的“啼鸟”来比喻卖力为清廷帮腔的小人。这种写法我国古典诗词中常用，屈原就常用香花和臭草来比喻忠与奸。那“鸾鸟凤凰，日以远兮。燕雀乌鹊，巢堂坛兮。露申辛夷，死林薄兮。腥臊并卸，芳不得薄兮”就是这类构意的始祖了。这样的写法，能够表达作者鲜明的爱憎。
颈联感情强烈，饱含自己壮志未酬的感慨。“徒”，“又”，将恢复理想成为空想的感伤，志士仁人白白消殒的沉痛，表达得淋漓尽致。有“如何亡国恨，尽在大江东”的深沉幽愤，也有“万里悲风随邮塞，三年明月照思乡”的沉痛遗恨，慷慨悲壮而让人久久难以释怀。
尾联流露出失望之情。“龙蛇”这里是借喻，代指志士。“龙蛇四海归无所”，指反清志士们因为大业难成而找不到自己的归宿。“寒食年年怆客心”，指包抗自己在内的前明遗民志士在年年寒食节的时候都会产生悲怆之感。由此，表达了反清无望的幽愤。
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问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。
当年粉黛，何处笙箫？罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。
白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。
问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目纸魂消。
曾经的秦淮两岸画船窗寮，窗户上，破纸迎风瑟瑟作响，朽门外，潮水拍打空城阵阵传来，这风声，潮声反衬了人声寂寂，一片萧条冷落。
当年粉黛，何处笙箫？罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。
过去，这里游人如织，佳丽云集，舞榭歌台，笙箫彻夜。河中，彩楫画肪闹端阳，岸上，酒旗耸立庆重九。而现在，歌女逃散，丝竹不闻，秦淮河无有当年的遗风余韵了。即使适逢节日，也是“端阳不闹”，“重九无聊”。
白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。
小鸟在白云端自由飞翔，秦淮河绿水滔滔，河岸红叶似火，黄花初绽，蝴蝶飞逐。刚绽放的黄花上有几只蝴蝶在飞，刚落下的红叶如此美丽，却没有人来欣赏了。
问秦淮(huái)旧日窗寮(liáo)，破纸迎风，坏槛(kǎn)当潮，目断魂消。
秦淮：今南京秦淮河，作品中借杜牧《泊秦淮》之意，来表现国家风雨飘摇的情况下，众生还在歌舞升平。
当年粉黛(dài)，何处笙(shēng)箫？罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。
端阳：南方重大的节日，这里指经过战乱，歌女逃散，丝竹不闻，秦淮河无有当年的遗风余韵了。
白鸟飘飘，绿水滔(tāo)滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。
“白鸟”句：小鸟在白云端自由飞翔，秦淮河绿水滔滔，河岸红叶似火，黄花初绽，蝴蝶飞逐。好一派万物争自由的勃然生机。
问秦淮旧日窗寮，破纸迎风，坏槛当潮，目断魂消。
当年粉黛，何处笙箫？罢灯船端阳不闹，收酒旗重九无聊。
白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧。
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莫把琼花比澹妆，谁似白霓裳。别样清幽，自然标格，莫近东墙。
不要认为琼花淡雅素装，谁又和素白的神仙衣服相似呢。是那样的清新幽静，自然是风姿摇曳，仪态优美，不要靠近东边的墙垣。
冰肌玉骨天分付，兼付与凄凉。可怜遥夜，冷烟和月，疏影横窗。
梅花的颜色风姿是上天的恩赐，都带着一些孤寂冷落。可怜漫漫的长夜，花在月光相伴下耐寒而艳丽，稀疏的梅花花影散落在窗前。
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著；侯清恒，李少辉注评． 《纳兰词赏析》：中国言实出版社，2015.04：第316页2、 《经典读库》编委会编著．人间最美纳兰词精选：江苏美术出版社，2013.11：第185页3、 纳兰性德著,亦歌解析．落尽梨花月又西：北京联合出版公司，2016.01：第292页莫把琼花比澹(dàn)妆，谁似白霓(ní)裳(cháng)。别样清幽，自然标格，莫近东墙。
澹妆：一作“淡妆”。琼花：扬州琼花，传说神仙所种，珍贵无比。但现在所见的扬州琼花并非原株，而是聚八仙花的变种。霓裳：词人在这里是用之比喻梅花的外形。霓，虹的一种。标格：仪态，风姿。
冰肌(jī)玉骨天分付，兼付与凄凉。可怜遥夜，冷烟和月，疏影横窗。
冰肌玉骨：本是形容女子肌肤白净，体态优美，此处是词人借以喻梅花的风姿脱俗。分付：交付。遥夜：漫漫长夜。
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著；侯清恒，李少辉注评． 《纳兰词赏析》：中国言实出版社，2015.04：第316页2、 《经典读库》编委会编著．人间最美纳兰词精选：江苏美术出版社，2013.11：第185页3、 纳兰性德著,亦歌解析．落尽梨花月又西：北京联合出版公司，2016.01：第292页“莫把琼花比淡妆，谁似白霓裳。”纳兰说，不要把雪花当做是梅的淡雅妆饰，梅自身就有着白色霓裳的美丽。雪花是天外之花，别有根芽，虽轻灵脱俗却没有梅的一缕香魂，因而这样的一种纯洁幽香、超凡脱俗的美，只有梅才有。“别样清幽，自然标格，莫近东墙。”在这雪花飞舞的寒冬，梅是清幽的。百花凋零，草木萧条，梅却散发幽香，灿烂微笑。不要走近东墙接近她。梅花不是什么名贵之花。它是严冬万物萧条中的一抹淡雅，因而它美得凄绝。梅花是美的，但它生性高洁，宁可抱香枝上老，也不随黄叶舞西风。李易安词巾的“故应难看梅花”和纳兰的“莫近东墙”，说的部是梅花品格的高尚纯洁，只可远观而不可亵玩焉。梅的冰清玉洁，让人心生敬仰，纳兰说它是“冰肌玉骨天分付，兼付与凄凉”。梅的冰肌玉骨是上苍的恩赐。它不同于尘世中的俗花，忙着争奇斗艳：梅不屑与它们争舂，只把春来报，因而，上苍除了赐予它冰肌玉骨的风采，同时还给它孤高、寥落和凄凉。在寒冷遥远的冬夜里，清冷的炯雾和清凉的明月笼罩着它，只留一束疏散的影子横映在窗纱上。纳兰在每一个冬夜看到的都是“可怜遥夜，冷烟和月，疏影横窗”的景象，纳兰没有说他看后的心境，却把整个凄冷的氛围传递给读者，让我们和他一同感受那样的情怀。
在这首词中，纳兰通篇没有写一个“梅”字，却字字句句都在写梅；通篇没写一个“人”字，却无处不见人的影子。写梅花的品格，实则是写人的品格。词中对梅骨、梅神、梅魂的咏叹和赞美。林逋因为心中有“梅妻”，所以才能写出梅花“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的绝世芳姿，纳兰爱表妹，写出这首词。
情到深处情转薄，纳兰才有“莫近东墙”之说。他不爱春天里的万紫千红，却独爱严冬里在烟雾和冷月笼罩下的梅花二弱水三千，只取一瓢饮，这枝梅在纳兰心中独一无二。借梅花写人是纳兰的真意。冰肌玉骨是写人，别样清幽也是写人。纳兰夜夜面对梅的“冷烟和月，疏影横窗”。睹物思人，在寂静的夜空，遥望明月，纳兰嗅着梅的清香，度过漫漫长夜，他一夜无眠。
这首词中多化用前人的诗词，但妙笔天成，神韵自出，浑然无痕，另成意境。
参考资料：
1、 水之湄著．倾我一生一世念 纳兰容若的情与词：煤炭工业出版社，2016.06：第163页2、 张菊玲，李红雨著．纳兰词新解：北京十月文艺出版社，2014.10：第255页）
峭寒催换木棉裘，倚杖郊原作近游。
最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。
峭寒催换木棉裘，倚杖郊原作近游。
料峭的寒风催着换上了厚衣服，到附近的郊区原野去游玩。
最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。
秋风最爱多管闲事了，它一来，不但把枫叶变红，还把人的头发变白了。
峭(qiào)寒催换木棉裘(qiú)，倚杖郊原作近游。
峭寒：料峭。
最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。
红他枫叶白人头：这是名句。
峭寒催换木棉裘，倚杖郊原作近游。
最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。
绝句就是“截句”，从律诗中截出两联，单独成诗，可以把不必要的部分删去，只突出精华的内容。由于形式适合，有相当一部分绝句是着眼于奇想巧思的，前两句交代，后两句用奇，此诗即如此。
“峭寒催换木棉裘”，寥寥数字，勾勒出了较长一段时间里诗人的心理状态。“催”者，催促，催逼，仿佛料峭秋寒正不停地催促诗人换上棉袄。在这里，诗人赋予了峭寒一个独立的人格，它想用寒冷逼迫诗人换衣，诗人不肯，它便更添寒冷，诗人仍不肯，它便一冷再冷，再冷，再冷，诗人不得已，只好屈服。实际上，峭寒是没有人格的，更不可能故意与诗人作对，诗人这样写，是把自身的感情外施于物，通过自己与峭寒的交锋表现内心复杂的情感。诗人为什么不肯换上棉袄呢？可能有多种原因，但结合后文来看，最可能的就是诗人认为多穿衣服是年老体衰的表现，他不肯服老，所以不愿听任峭寒摆布，但最终还是无奈投降了。“倚杖郊原作近游。”“倚杖”是说腿脚不便，“近”是指无力走远。那么，大冷的天，诗人为什么要去野步呢？他在秋风萧瑟中，又将会是怎样的心情呢？
“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。”诗人笔下的秋风，仿佛成了一个讨人厌的家伙，它萧萧地吹，不停地吹，吹红了湛湛青枫，吹白了满头乌发，诗人对这秋风，不禁发出一句“管闲事”的牢骚来。如果说前面的“催”字还不是那么明显的话，那么这里的移情于物就十分突出了。本来秋风没有感情，也不好管闲事，枫叶之红、青丝之白，都与秋风没半点关系，诗人发此怪怨，实属无理。但越是无理，越是有情，诗人自入秋以来，一直不堪寒冷，再加上年事已高，感伤之情就从没断过，此刻他看到瑟瑟作响的红叶，一腔悲怀再也把持不住，便冲秋风抱怨道：“你怎么这么好事！”这里的秋风，实际上已经超出它本身的含义，成为了整个秋天、甚至永远无情地流逝着的时间的代表，正是无情的岁月逼红了枫叶，也催老了诗人。诗人此处将自己的感情外化为原本无辜的秋风，以蓄意悖理的手法，让衰凉之感直达读者心灵深处，仿佛读者自己已经成为了一个步履蹒跚的老者，在秋风中不禁洒泪。
综合全诗来看，最核心的无疑是后两句，但前两句也不应忽视。应该说，如果没有前面两句的交代和铺垫，后面的感情不可能抒发得那么充分。全诗表现了诗人对年华逝去的感伤之情。
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