辽东九月芦叶断，辽东小儿采芦管。
辽东一带九月时节芦叶将断，辽东地方小孩儿们采制芦管。
可怜新管清且悲，一曲风飘海头满。
新制芦管声音清悲多么动听，一支曲于随着风儿飘满海边。
海树萧索天雨霜，管声寥亮月苍苍。
海边一带树木凋零天已下霜，吹起芦管声音嘹亮月色苍苍；
白狼河北堪愁恨，玄兔城南皆断肠。
白狠河北戍边士卒更添愁恨，玄兔城南离乡人儿都要断肠。
辽东将军长安宅，美人芦管会佳客。
辽东将军长安宅中宾客云集，让那美女手持芦管吹起乐曲，
弄调啾飕胜洞箫，发声窈窕欺横笛。
欢奏芦管调儿啾飕胜过洞箫，曲子声卢多么幽远赛过横笛。
夜半高堂客未回，祗将芦管送君杯。
半夜时分大堂之上宾客来说，只将芦管声声吹起把酒相劝，
巧能陌上惊杨柳，复向园中误落梅。
声音精巧惊动路旁丝丝杨柳，又似梅花朵朵飘下落向后园。
诸客爱之听未足，高卷珠帘列红烛。
座上客人爱听管瞥不愿离去，高卷珠帘遍插红烛再整酒席；
将军醉舞不肯休，更使美人吹一曲。
辽东将军乘醉起舞不肯罢休，吩咐美女捧起芦管再吹一曲。
参考资料：
1、 刘开扬．岑参诗选：四川文艺出版社，1986：164-1652、 高光复．高适岑参诗译释：黑龙江人民出版社，1984：215-219辽东九月芦叶断，辽东小儿采芦管。
辽东：辽水之东。今辽宁南部辽河以东地区。芦叶断：芦叶垂条，长势正旺，已到了可摘芦管之时。
可怜新管清且悲，一曲风飘海头满。
可怜：可爱。海头：辽东近海，故有此称。
海树萧索天雨霜，管声寥亮月苍苍。
海树：海边树木。萧索：萧条。雨：动词，降下。苍苍：指月色苍茫。
白狼河北堪愁恨，玄兔城南皆断肠。
白狼：白狼河，今辽宁大凌河。玄兔：又玄菟，东汉有玄菟郡，在今沈阳市东。
辽东将军长安宅，美人芦管会佳客。
辽东将军：指裴将军。
弄调啾飕胜洞箫，发声窈窕欺横笛。
弄调：调拨、演奏。啾飕（jiū sōu）：象声词，指芦管之声。洞箫：即排箫，又名参差，由长短不一的竹管编排而成。窈窕：本指女子姿态之美，此处用以形容芦管之声优美动听。欺：压，胜。
夜半高堂客未回，祗将芦管送君杯。
巧能陌上惊杨柳，复向园中误落梅。
杨柳、落梅：这里均含双关义，既指现实的杨柳、梅花，又指《折杨柳》《落梅花》这两文古乐曲。《乐府诗集》横吹曲辞中有《折杨柳》《落梅花》，皆笛中曲子，常用以抒写伤春悲离之情。
诸客爱之听未足，高卷珠帘列红烛。
珠帘：嵌有珠子的帘子。
将军醉舞不肯休，更使美人吹一曲。
参考资料：
1、 刘开扬．岑参诗选：四川文艺出版社，1986：164-1652、 高光复．高适岑参诗译释：黑龙江人民出版社，1984：215-219诗的开头四句写芦管的产地及其声音特色。前两句在点明芦管来历的同时，勾划出九月深秋、芦叶遍地、辽东小儿采芦管的风俗画；后两句则写芦管声的清悲，并以“风飘海头满”来加以渲染；芦管的清悲，透露出边地的凄清和悲凉，以苍凉气氛引起全诗。诗的次四句承开头继续写芦管声音的凄清悲凉。前两句用萧索的海树、下霜的天空和苍苍的月色构成凄凉的边地景象来衬托芦管声调的凄清悲凉，后两句则又以远离乡土、久戍边地的士卒们的心情来陪衬芦管声调的凄清悲凉。以上八句通过边地景物的烘托，人物心情的陪衬来写芦管声调“清且悲”的特色。
以下十二句写裴将军宅中酒宴之间吹奏芦管。前四句先点出“辽东将军长安宅”这一地点及高堂美女、佳宾满座的环境，然后以“啾飕”、“窈窕”形容芦管声调之美妙，井与洞箫、横笛比较来突出其美妙。宴中之人只觉其动听，而不觉其清悲，与上文比较，已另是一副笔调。次四句接上文仍以时间为线索，进一步描绘芦管声调之巧：不仅使《折杨柳》、《落梅花》等名曲为之逊色，而且使陌上杨柳、园中梅花为之惊动，诗人巧妙地运用双关手法，把对曲调的描写与对景物的想象结合起来，既构成优美的意境，又突出了芦管曲调的无与伦比。诗的最后四句仍以时间为线索，写更阑人静，而宾主都没满足，在人们的这种反映中进一步突出芦管音调之动人。芦管在无休无止地吹下去，诗歌也就在这种无休无止的芦管声调中结束。
这首诗写芦管，分两方面来写。前幅八句与的是海树萧条、严霜满天、月色苍苍那样一个边地环境中的芦管声，其声凄清悲凉，传达的是戍边战士的忧愁；后幅十二句写的是珠帘高卷、红烛罗列、佳宾满座那样一个将军宅地中的芦管声，其声美妙精巧，传达的是将军高官们的欢娱。辽东戍边是无止无休的，宅中酒宴也是无止无体的，二者通过“芦管”贯穿起来而又在客观上形成鲜明对照。辽东将军而于长安宅中作乐，洞箫、横笛听得腻了，边地的芦管便成了他们最为新巧别致的助酒之物，讽刺之意是富于笔端的。这首诗前半写芦管声，而以边地景物来烘托，以言其“清且悲”；后半写芦管声，而以“会佳客”、“客未回”、“听未足”为线索，以芦管与箫、笛之类乐器，与《折杨柳》、《落梅花》之类乐曲比较并以对景物的想象来渲染，以言其“窈窕”精巧，手法是很高明的。全诗深宏阔大，波澜起伏，意境深远苍凉与清幽婉秀叠用交错。
参考资料：
1、 刘开扬．岑参诗选：四川文艺出版社，1986：164-1652、 高光复．高适岑参诗译释：黑龙江人民出版社，1984：215-219
）
鲁女东窗下，海榴世所稀。
美丽的山东女郎啊，窗下种植了一株世上罕见的海石榴。
珊瑚映绿水，未足比光辉。
即使是映照绿水的珊瑚也没有石榴的绿叶滋润。
清香随风发，落日好鸟归。
海石榴散发的清香随风飘洒，黄昏时候鸟儿纷纷回到树上的巢穴。
愿为东南枝，低举拂罗衣。
我愿意变为海石榴树上那朝向东南的枝条，低低地垂下，时时牵拂你的绣花衣裙。
无由一攀折，引领望金扉。
唉！没有机会与你一起共攀同折花枝，只好伸长脖子看望你闺房描金的门窗。
“鲁女东窗下，海榴世所稀”。茜纱窗下，鲁女同海榴同时出现。一个是富有生命，富有情感美丽迷人的少女，一个是花朵乍开，明艳照人的植物，这一“花面交相映”的情景，构成这幅东窗海石榴图轴的最美的部分。“稀”，既指海榴，也指鲁女，在作者的心目中，他们二者都是世上稀有之物。
“珊瑚映绿水，未足比光辉”。海石榴之所以是世间所稀之物，是因为它有倒映着绿水的像珊瑚一样明艳的花朵，它有任何东西所不能与之相比的光辉，它有随风散发的醉人的清香。同样，这两句也包含着赞美鲁女的内容。红花绿水，相互映衬，构成这幅画的基本色调，也充分体现了这幅画的色彩美。
“清香随风发，落日好鸟归”。前两句赞美石榴花的色泽，这两句突出石榴花的清香。花红香清，进一步说明了海榴的世所稀。“愿为东南枝，低举拂罗衣”。出于对海石榴的喜爱，特别是出于对鲁女的爱恋。作者不惜让自己变成东南向的石榴枝，去拂动鲁女的罗衣。可见，这爱是十分强烈的，这痴情是十分浓郁的！
可惜的是“无由共攀折，引领望金扉。”当作者要化作东南枝的梦破灭后，他多想走过去同鲁女一起共同攀折石榴花枝，可是“男女授受不亲”的信条阻止了他，双方既不相识，又不曾有片言只语的交谈这一事实，又熄灭了他心头的那一把痴情的火，二人仅仅是陌路相逢，作者内心的衷曲难以表露。
在没有任何理由的情况下，作者只能伸长脖子痴痴地望着那近在咫尺却又似乎远在千里的金扉而惆帐，而愁思。诗的最后两句是作者内心的独白，是情感的自然流露，表达出作者的情感是强烈的、真挚的，同时又是微妙、细腻的。
参考资料：
1、 葛世奇 杨春鼎编．历代咏花诗词三百首译析：吉林文史出版社，1992年09月第1版：300-301）
艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。
牡丹初放光彩照眼，然而雾气笼罩着它，似乎很难完全绽开，开放的花朵粉红的花瓣包裹着深红的花蕊。
公子醉归灯下见，美人朝插镜中看。
公子晚上醉酒归来持灯观看，佳人晨起梳妆折花插头，直在镜中看。
当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。
满院牡丹盛开更觉春光可贵，雨水沾湿花瓣，让人生出无限怜惜之情。
日晚更将何所似，太真无力凭栏杆。
经过一天的日晒，你猜它像什么呢？像那靠着栏杆神情惫懒的杨贵妃。
艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。
公子醉归灯下见，美人朝插镜中看。
朝：早晨。
当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。
当庭：庭院当中。
日晚更将何所似，太真无力凭栏杆。
太真：唐杨贵妃号。
罗隐这首咏物诗，为古代咏牡丹的名作。
“艳多烟重欲开难，红蕊当心一抹檀。”诗的开头两句是说：牡丹花在园中蓓蕾初放，光彩照眼，然而雾气笼罩着它，似乎难得开大；就开放的花朵来说，花瓣一片粉红，当小包着深红的花蕊，十分好看。这两句是总体上写牡丹的外观。诗人不完全限于对其外形、色彩的刻画，而是置之于自然环境之中，写它给人的直觉印象。它颜色鲜亮，富有光艳，却被一层云气包裹，如轻纱中的美女，更具诱人的魅力。
“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看。”前句是写瓶中的牡丹；后句是写插在美女鬓上的牡丹。醉眼所见及镜中所映，皆有失于真。在那些富贵公子、千金小姐们看来，这牡丹能在他们的金瓶之中、云鬓之上，真算得“富贵花”、“花中王”了，而实际上，这却并不合于花的本性。
“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒。”“当庭始觉春风贵”，这一句是写庭院中的牡丹。是说只有种在庭院之中，才能显出它的魅力，竟至使得春风更惬人意，使得春天真正显示出它动人的容貌。古人云：“蝶来风有致，人去月无聊。”蝴蝶可以显示春风的婀娜美妙，牡丹花就更是这样。“带雨方知国色寒”，则是写雨中的牡丹。牡丹被称为“富贵之花”，是因其本身的花繁朵大，色彩艳丽，并非由于上了富贵人的金瓶、绿鬓。它不但能使大自然更美，而且也只有在自然的变化中，才能显示出多种姿态和良好的气质。在门阀观念严重的唐代，“寒”总是同“微”联系在一起，然而，“寒”同时也可以显出严峻刚强的秉性。经一阵雨洗风摇，碧叶更见苍翠，红瓣更见鲜艳，那条条枝茎，也显示出铮铮硬骨。“当庭始觉春风贵，带雨方知国色寒”，这两句写出了牡丹的刚强品质与不凡气度。但是，这两句的深意，只有在同“公子醉归灯下见，美人朝插镜中看”的比较中才能体味出来，“始”、“方”二字，便透露了诗人一反一正进行比较的用意。然而，意思的转折方面，又十分自然；如一般地去看，中两联四句是排比写牡丹在瓶中、鬓上、庭院、雨里四种情况下的状况，细心体味，又含着正反两层意思。
“日晚更将何所似，太真无力凭栏杆。”是以美人杨贵妃为喻（杨玉环为女道士时曾号为“太真”）。这两句是写牡丹经过一天日晒，如同娇轻慵懒、弱不禁风的美女。不过，这两句诗的另一方面的作用，是引起人们对李白《请平调》三首的联想。李白的诗是唐玄宗同杨贵妃赏牡丹时奉旨所作，后两首即将牡丹与杨贵妃联系起来，“解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆”。罗隐诗的末两句，扩展了李白诗作的联想范围，使读者从时间的、历史的座标去认识牡丹的美艳绝伦。
此诗写牡丹之美，而不限于花叶的描绘，一方面着眼于牡丹的生活环境，另方面着眼于对它精神气质方面的表现，这二者的结合，使得诗中所写似乎并非纯粹的花，好像还表现了人的一种精神风貌。第一联概括地写其给人的直觉，末一联以美人为喻，前后照应。当中两联似为排比地写了牡丹的四种生活环境，而实际上是正反两种境遇，细致品味，意蕴无穷，令人想象无限。
）
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。
秋天夜晚的南湖水面水澄澈无烟，可怎么能够乘流上天呢？
且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。
姑且向洞庭湖赊几分月色，痛快地赏月喝酒。
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。
耐可：哪可，怎么能够。
且就洞庭赊(shē)月色，将船买酒白云边。
赊：赊欠。
诗人为我们描绘了月夜泛舟的情形：明月皎皎，湖水悠悠。洞庭秋水澄澈无烟，水月相映，清辉怡人。
诗人与友人（此处，我们不妨把其族叔也当作友人）泛舟湖上，与清风朗月为伴，不由生出遗世独立、羽化登仙的“上天”之念。但乘流上天终不可得，诗人也只好收起这份不羁的想象，姑且向洞庭湖赊几分月色，痛快地赏月喝酒。
首句写景，同时点出秋游洞庭事。“南湖秋水夜无烟”，初读平淡无奇，似是全不费力，脱口而出，实则极具表现力：月夜泛舟，洞庭湖水全不似白日烟波浩渺、水汽蒸腾之气象。波澜不惊，澄澈如画。无烟水愈清，水清月更明。溶溶月色溶于水，悠悠湖光悠月明。这种景象，这种意味，非置身其中不可得，非写意简笔不可得。诗人虽然没有精工细绘，但读者心中自会涌现出一幅水天一色的美好图景。
）
23篇诗文