洛阳花，梁园月，好花须买，皓月须赊。
在洛阳赏花，到梁园赏月，好花应不惜钱去买，明月也应不惜钱去买。
花倚栏干看烂熳开，月曾把酒问团圆夜。
依着栏干观赏花开放得一片烂熳，举酒问明月为何如此团圆。
月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。
月有圆有缺花有开有谢，想到人生最苦的事情莫过于离别。
花谢了三春近也，月缺了中秋到也，人去了何日来也？
花谢了到了三春再开，月缺了到了中秋又圆，人去了什么时候能再来呢？
洛阳花，梁园月，好花须买，皓(hào)月须赊(shē)。
洛阳花：即洛阳的牡丹花。欧阳修《洛阳牡丹记》称洛阳牡丹天下第一。梁园月：即梁园的月色。梁园，西汉梁孝王所建。孝王曾邀请司马相如、枚乘等辞赋家在园中看花赏月吟。
花倚栏干看烂熳开，月曾把酒问团圆夜。
月曾把酒问团圆夜：化用苏轼《水调歌头》词逾：“明月几时有，把酒问青天。”
月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。
花谢了三春近也，月缺了中秋到也，人去了何日来也？
三春：孟春、仲春、季春。
这首小令的前六句写洛阳牡丹盛开和梁园赏月的胜景,以欢乐场面为下曲曲情做形象化的铺垫.到七、八句笔锋一转，抒发感慨。“想人生最苦离别”，这大概是此曲曲题为《咏世》所要表达的本意。最后三句是进一层补充说明七、八两句的意思，用花落会再开，月缺有重圆来对比、衬托“人去了何时来也”。
此曲前面六句以对偶形式分咏花月，中间两句和后面三句，以花、月和人作对比，不但文字新巧，而且蕴含哲理意味，耐人咀嚼。
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山光如淀，湖光如练，一步一个生绡面。
远山一片青翠，湖面就如白娟般光洁，每走一步都都如同一幅山水画。
叩逋仙，访坡仙， 拣西湖好处都游遍，管甚月明归路远。
去寻访林逋的梅花仙鹤，再去苏堤游玩。把西湖美景都游个遍。明月高高升起天色已晚，回路还远也都不去管它。
船，休放转；杯休放浅。
向前行水和船儿啊不要转头，对着如此美景，酒可不要斟浅了。
山光如淀(diàn)，湖光如练，一步一个生绡(xiāo)面。
淀：青黑色染料。练：白色丝娟。生绡：没经过漂煮的丝织品。古人 用来作画，所以也指画卷。
叩(kòu)逋(bū)仙，访坡仙， 拣西湖好处都游遍，管甚月明归路远。
逋仙：林逋(967一1028)，字君复，北宋著名诗人。性孤高自好，终生不仕，后隐居杭州西湖，结庐孤山。赏梅养鹤，也 不婚娶，人称他“梅妻鹤子”。常驾小舟遍游西湖诸山，每逢客至，叫门童子纵鹤放飞，林逋见鹤必归。坡仙：指苏轼，号东坡居士，北宋著名文学家，词人，诗人。他任杭州刺史时在西湖筑堤，夹堤广植柳桃。人称苏堤。
船，休放转；杯休放浅。
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花信紧，二十四番愁。风雨五更头。侵阶苔藓宜罗袜，逗衣梅润试香篝。绿窗闲，人梦觉，鸟声幽。
暮春时节花期已快过，五更时分窗外小雨仍是淅淅沥沥。石阶上长满苔藓穿着罗袜就可以踩上去，空气潮湿，衣服也只能放在熏笼上。梦醒无事，只听窗外鸟儿啼鸣，倍感清幽。
按银筝、学弄相思调。写幽情、恨杀知音少。向何处，说风流。一丝杨柳千丝恨，三分春色二分休。落花中，流水里，两悠悠。
轻抚银筝，慢慢练习相思曲。琴声婉转多情，只可惜无知音聆听。心中的这无限愁绪要到哪里去诉说啊！雨中杨柳飘飘荡荡，残花满地，仿似在告诉我们：已至暮春，春将休。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．白马非马译注花信紧，二十四番愁。风雨五更头。侵阶苔藓(xiǎn)宜罗袜，逗衣梅润试香篝(gōu)。绿窗闲，人梦觉，鸟声幽。
花信：花开的信息，亦指开花时节，泛指女子在20岁左右的青春年华。五更头：天将明时。梅润：谓梅雨季节的潮湿空气。香篝：熏笼。绿窗：绿色纱窗。指女子居室。
按银筝(zhēng)、学弄相思调。写幽情、恨杀知音少。向何处，说风流。一丝杨柳千丝恨，三分春色二分休。落花中，流水里，两悠悠。
银筝：用银装饰的筝或用银字表示音调高低的筝。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．白马非马译注）
参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹《中国美术家人名辞典》介绍李衍：“善画竹，青绿设色师李颇。人争欲得之，求者日踵门不厌。画竹二百年来，用意精深，无如之者。后使交趾，深入竹乡，于竹之形色情状，辨析精到。”故宫博物院藏有他的画竹，不易见，但这首曲子却能使读者想见其作品的风神。
该篇题为“息斋画竹”，作者却并不直接评说竹子画得如何如何，而是先巧妙地用了两则传说的典故：一是东汉仙人费长房，掷青竹杖化龙事。作者将画上的竹子比为“神龙蜕形”，可见竹姿的劲健和生动。二是凤凰食竹事。“丹山”是凤凰的巢穴，凤凰非竹实不食，如今受到画竹的诱惑而飞来“栖庭”，可知李衍所作的是一幅壁画。“神龙”、“彩凤”，对仗工整，妙在前者是画竹本身的暗喻，后者则是作者观画后的奇特联想。这两句用的都是神话传说，作者引为感受，实是赞美李衍绘出了非人境所有的仙作。
三、四两句，进一步细绘画面的内容。李衍的这幅竹子，中间夹杂着新竹，竹尖从“粉箨”中抽出，而竹下还点缀着苔藓。画竹画出壳皮上的细粉已是够绝的了，更何况是那样鲜活，仿佛一阵风吹来还会扬起它的清香；苔色深苍，调色自亦不易，而奇在画上的苍苔还让人产生“冷”的感觉，似乎刚刚经受过一番雨水的洗刷。这两句充分调动了艺术审美的联想，综合了形、色、香、觉的感官享受，将“息斋画竹”的外象和气质重现得栩栩如生。要不是作者加一句“老仙翁笔底春生”，人们恐怕会错以为是一丛真竹子呢。
末两句显示了“息斋画竹”的总体效果。李衍画在壁上的这幅杰作，犹如在庭院中栽上了一片翠竹，宜月宜酒，使人仿佛置身于潇湘一带的自然美景之中。这两句富于诗情画意，用明月阑珊、酒意瞢腾、潇湘缥缈这种种充溢着朦胧美的意境作为借衬，展现出画作娟美的风神。全篇未出“画竹”二字，却句句不离题面；不下文字断语，却用一系列形象代替，作出了最好说明。
参考资料：
1、 天下阅读网.沉醉东风·息斋画竹）
浙江秋，吴山夜。
愁随潮去，恨与山叠。
寒雁来，芙蓉谢。
冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。
今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。
浙江秋，吴山夜。
钱塘江边，吴山脚下，正值清秋之夜。
愁随潮去，恨与山叠。
离愁随江奔涌去，别恨似吴山重重叠叠。
寒雁来，芙蓉谢。
北雁南来，荷花凋谢。
冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。
清冷的秋雨，灯盏的青光，更增添了书斋的凄凉、寂寞，怕离别却又这么早就离别。
今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。
今晚且图一醉，既然明朝终将离去，还是忍耐一些。
浙江秋，吴山夜。
浙江：即钱塘江。为兰溪与新安江在建德会合后经杭州入海的一段。因为通海，秋天多潮，以壮观著称。吴山：山名，也叫胥山，在今杭州市钱塘江北岸。
愁随潮去，恨与山叠。
寒雁(yàn)来，芙蓉谢。
寒雁：秋分后从塞北飞到南方来过冬的大雁。
冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。
青灯：即油灯。因发光微青，故名。
今宵(xiāo)醉也，明朝去也，宁奈(nài)些些(sā)。
宁奈：忍耐。些些：即一些儿。后一个“些”，语尾助词。
浙江秋，吴山夜。
愁随潮去，恨与山叠。
寒雁来，芙蓉谢。
冷雨青灯读书舍，怕离别又早离别。
今宵醉也，明朝去也，宁奈些些。
姚燧这首小令，是一首离别之作。周德清将它选入《中原音韵·正语作词起例》，题作“别友”。可见，当时就已脍炙人口。
此曲大半篇幅极写愁恨，雅致精丽，最后三句忽然纵笔作旷达语收束，正显出旷达放逸之本色，此是元代曲家与前代词人不同之处。
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第218-219页）
96篇诗文