惠连发清兴，袁安念高卧。
余故非斯人，为性兼懒惰。
赖兹尊中酒，终日聊自过。
惠连发清兴，袁安念高卧。
大雪之时，谢惠连曾有清逸的兴致，而袁安也曾恬然高枕而卧。
余故非斯人，为性兼懒惰。
我本来就不像他们那样的人，更何况我的性情又是这样懒惰。
赖兹尊中酒，终日聊自过。
全凭着那杯中的美酒，整天姑且这么孤独地度过吧。
参考资料：
1、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010年12月版：第102-104页惠连发清兴，袁安念高卧。
惠连：南朝文学家谢惠连，曾作《雪赋》，其文高丽清奇。袁安：汉代人。
余故非斯人，为性兼懒(lǎn)惰(duò)。
故：本来。斯人：这二人。
赖(lài)兹尊中酒，终日聊自过。
参考资料：
1、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010年12月版：第102-104页
）
吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。
来时浦口花迎入，采罢江头月送归。
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。
像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。
来时浦口花迎入，采罢江头月送归。
来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的荷花正朝着采莲女的脸庞开放。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（上）：上海古籍出版社，1986：3302、 荣新编．咏荷诗词精选：金盾出版社，2008：29-303、 杨佐义．全唐诗精品译注汇典（上）：长春出版社，1994：247-248吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。
“吴姬”句：古时吴、越、楚三国（今长江中下游及浙江北部）盛尚采莲之戏，故此句谓采莲女皆美丽动人，如吴越国色，似楚王妃嫔。
来时浦(pǔ)口花迎入，采罢江头月送归。
浦口：江湖会合处。浦，水滨。
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉：指荷花。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（上）：上海古籍出版社，1986：3302、 荣新编．咏荷诗词精选：金盾出版社，2008：29-303、 杨佐义．全唐诗精品译注汇典（上）：长春出版社，1994：247-248吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。
来时浦口花迎入，采罢江头月送归。
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
第一首诗写水乡姑娘的采莲活动。
吴姬、越艳、楚王妃三个词连用，铺写出莲娃们争芳斗妍，美色纷呈的景象。第二句正写采莲活动，从“争弄莲舟”来看，似乎是一种采莲的竞赛游戏。唐汝询说：“采莲之戏盛于三国，故并举之。”（《唐诗解》）因为要划船竟采，顾不得水湿衣衫。采莲姑娘那好胜、活泼、开朗的情态就通过“水湿衣”这个细节表现出来。
她们划着采莲船来到一个花的世界，而最后两句点出她们直到月上江头才回去。诗人不急着写回程，而是插叙采莲女来的情境，她们来时被花儿所迎接，可见花儿是很乐意为她们所造访，而隐着一层写她们对采莲这一活动是非常喜爱，近乎于享受。当她们回去时，那月儿实际上也就是花儿，便依依不舍地送她们了。“花迎人”和“月送归”运用了拟人手法，把整个采莲活动的现场给写活了，极富诗意，写荷花迎接采莲女和月亮送别采莲女，实际上还是为了表现采莲女之可爱。
这首诗通过几个动词淋漓尽致地将采莲女应有的性格——活泼开朗表现出来，并以花、月、舟、水来衬托女子的容貌，可以说这就是一部小电影，对刻画人物形象非常生动形象而别有韵味。
第二首诗可以说是一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。
“荷叶罗裙一色裁 ，芙蓉向脸两边开”。诗歌在开始就展现出一幅人与环境和谐统一的美丽画面采莲女的罗裙和荷叶的颜色一样青翠欲滴。比喻虽不新奇，但用在此处却产生意想不到的效果，既描绘了田田的荷叶，又写了采莲女美丽的衣裳，两者相互映衬，恍若一体。尤其是“裁”字，用得极其巧妙，罗裙是裁出的，可是此处也用在荷叶上，似从贺知章《咏柳》诗“不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀”句中得到了灵感，让人感到荷叶与罗裙不仅颜色相同，似乎也是同一双巧手以同一种材料制成的。由此又让人不禁联想到屈原《离骚》中“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，感受到这些女子如荷花般的心灵。娇艳的芙蓉花似乎都朝着采莲女美丽的脸庞开放，明写荷花，实则为了衬出人之美，采莲女的美丽，不是闭月羞花式的惊艳，而是如阳光般健康温暖，似乎能催开满池的荷花。这两句诗本自梁元帝《碧玉诗》“莲花乱脸色，荷叶杂衣香”，王昌龄的这篇较之则更胜一筹，意义更为隽永。
“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来“。诗的第三句“ 乱入池中看不见” 是对前两句的补充和深入。它有两重含义：一是突出荷田的稠密, 使人荷莫辨更真实可信；二是突出了观望者的感受和心理活动。其中“ 乱” 字用得十分微妙。末句“ 闻歌始觉有人来” 除了从另一面说明少女被荷田遮蔽与消融，难以被观望者发现以外，又写出一种声音的美，增添了诗的活泼情趣“。乱”字既指采莲女纷纷入池嬉笑欢闹的场面，也可指人与花同样娇嫩难以辨别，眼前一乱的感觉而“看不见”呼应上文，也更显荷叶罗裙，芙蓉人面之想像了，同时也虚写了荷塘中花叶繁茂，人在其中若隐若现之景，并引出下句：“闻歌始觉有人来。”这一句描写细腻入微，仿佛让读者身临其境地体会到了诗人当时真实的感受。“始觉”与上句“看不见”呼应，共同创造出了一种“莲花过人头”的意境。“闻歌”也与“乱”字呼应，悠扬动听的歌声表现出她们活泼开朗的天性，同时也为整个采莲的场景添上了动人的一笔。
这首诗句与句联系紧密，意蕴深远，精雕细琢却给人带来清丽自然之感，可以看出王昌龄炼字炼意的高超技艺，对中晚唐的诗歌有着重要的影响。
参考资料：
1、 霍松林．历代绝句精华鉴赏辞典：陕西人民出版社，1993：104-1052、 荣新编．咏荷诗词精选：金盾出版社，2008：29-303、 刘学锴 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1983：119-120）
怜君孤秀植庭中，细叶轻阴满座风。
我喜爱这庭院中孤傲秀拔的小松，枝叶细小树荫轻淡带来满座清风。
桃李叶时虽寂寞，雪霜多后始青葱。
桃李争芳吐艳时你虽然默默无闻，但霜雪降下后却生长得郁郁葱葱。
一年几变枯荣事，百尺方资柱石功。
随着季节生长枯萎，待到它长成百尺苍松之时，即可成就其栋梁之功了。
为谢西园车马客，定悲摇落尽成空。
告诉乘车去西园游赏的人们，等到雪飞霜落的季节，百花纷纷凋零，你们将感到悲哀失望了。
参考资料：
1、 蘅塘退士等．唐诗三百首：内蒙古文化出版社，2006：5232、 刘静生．李商隐抒情诗艺术透视：中国华侨出版公司，1990：122-1253、 薛晴．中华美德古诗选读：科学普及出版社，2002：123怜君孤秀植庭中，细叶轻阴满座风。
孤秀：孤傲秀拔。轻阴：指松树覆盖下的树荫。
桃李盛时虽寂寞，雪霜多后始青葱。
盛时：这里是指春天桃花和李花盛开的时候。青葱：形容松树充满了生命活力的长势。
一年几变枯荣事，百尺方资柱(zhù)石功。
一年几变：指非常绿植物的生态和长势随着季节的变化而变化。枯：指草木之花凋谢，草木枯萎。荣：指草木开花。百尺：形容高大，是就小松将来的发展而言。方资：正可用作。柱石功：栋梁之材的功用。
为谢西园车马客，定悲摇落尽成空。
为谢：因为这个原因而相告。谢，是告诉、相告的意思。西园：泛指一般园林。车马客：指乘车马去西园游赏的人们。摇落：凋谢，衰败。
参考资料：
1、 蘅塘退士等．唐诗三百首：内蒙古文化出版社，2006：5232、 刘静生．李商隐抒情诗艺术透视：中国华侨出版公司，1990：122-1253、 薛晴．中华美德古诗选读：科学普及出版社，2002：123这首咏物诗热情赞颂了松树不畏严寒，不惧霜雪淫威，刚劲挺拔，四季葱翠的高尚品格，对艳丽一时花开易谢的桃李给予辛辣的讽刺，寄寓了诗人高远的政治抱负，表达了对社会上庸俗浅薄之徒的鄙视。此诗虽非上乘，但仍清新隽永，颇有韵味。
诗人同情小松的“寂寞”：在阳春三月桃李争艳的季节，它孤独地挺立在庭院中，被人冷落。诗人又赞赏它的无私：在盛夏炎日中，它默默地以“细叶轻荫”给人们带来满座的清风。诗人更欣赏的是在那霜雪凛冽的严冬，它非但没有枯黄，倒愈显得郁都葱葱。
开篇这四句，通过对小松四时遭际的描绘，写出了它坚贞挺拔、不随流俗、傲霜斗雪的风姿。值得注意的是，这里咏的不是繁叶如云盖，老枝似盘虬的老松，而是一株枝叶未茂的小松，因此诗人很精心地用一“秀”字来形容它，令人想到其枝干的纤细，柔韧，犹如一位英俊少年亭亭玉立于庭院之中。同样，以“细”状其叶，以“轻”状其荫，都是抓住了小松不同于老松的特征而加以刻画的。从“秀”、“细”、“轻”这几个字眼中，不难体会到诗人的爱怜之情。
后面的四句写诗人对小松的殷切期待：百花虽盛，但好景不长。花开花落，“一年几变枯荣事”。而小松独耐寂寞，不管春风秋雨、夏炎冬寒，锤炼其坚贞之性。待到它长成百尺苍松之时，即可成就其栋梁之功了。百花本是“一岁一枯荣”（白居易《赋得古原草送别》），而诗人在这里却说“一年几变”。这是夸大百花“枯荣”之易来强调小松成材之难，以百花之“变”来反衬小松之坚定。
最后，诗人对那些不知“怜”松、只会赏花的“西园车马客”说：“等到雪飞霜落的季节，百花纷纷凋零，你们将感到悲哀失望了。”语气间充满了对小松必定成材的信心，“怜”松之情溢于言表。
在表现手法上，此诗有一个显著特点，即对比手法的运用。诗中以桃李春日之盛来衬托小松的“孤秀”，以桃李冬日之“摇落”来衬托小松的“青葱”，以桃李的“枯荣事”来衬托小松的“柱石功”，使小松的刚劲挺拔、生动勃勃表现得格外鲜明，给人以深刻印象。
清代王士祯说：“咏物之作，须如禅家所谓不粘不脱，不即不离，乃为上乘”（《带经堂诗话》）。此诗全篇八句，未着一“松”字，却句句写松，不仅写小松的形貌，还写了小松的品格、精神，更妙的是还通过写松来写人。反复吟诵，字里行间仿佛挺立着一个抱志守节，傲岸不屈的正人君子的身影，在他的周围是一群趋炎附势的西园赏花客。“怜”松即怜人也。似彼似此，不即不离，正是此诗艺术表现的高妙之处。
参考资料：
1、 宋绪连．三李诗鉴赏辞典：吉林文史出版社，1992：954-955）
白马驮经事已空，断碑残刹见遗踪。
汉代白马驮经的事早已过去，只剩下断碑和残破的古庙留下遗迹。
萧萧茅屋秋风起，一夜雨声羁思浓。
这茅草房上吹起了萧瑟的秋风，一夜的浙沥秋雨给人带来了多少别思离情。
参考资料：
1、 肃静，阿华编，中国名胜风光诗词选，中国书店，1992.01，第84页2、 王曙著，新编唐诗故事集 黄河长江亲情篇，北京工业大学出版社，2001.1，第193页白马驮经事已空，断碑残刹(chà)见遗踪。
白马驮经：传说汉明帝遗使去天竺（今印度）求佛法，有天竺僧摄摩腾和竺法兰至洛阳，同时有白马驮经而来，故所建佛寺名白马寺，白马驮经即指此事。刹：佛寺。
萧萧茅屋秋风起，一夜雨声羁(jī)思浓。
萧萧：风声。羁思：即羁旅之思。在外做客思念故乡的心情。
参考资料：
1、 肃静，阿华编，中国名胜风光诗词选，中国书店，1992.01，第84页2、 王曙著，新编唐诗故事集 黄河长江亲情篇，北京工业大学出版社，2001.1，第193页参考资料：
1、 鲍思陶 郇玉华等主编，中国名胜诗联精鉴，山东友谊书社，1992年06月第1版，第591页）
峨眉高出西极天，罗浮直与南溟连。
画中之山，如峨眉挺拔于西极之天，如罗浮之山与南海相连。
名公绎思挥彩笔，驱山走海置眼前。
此画工真是一位善于推思的能工巧匠，用彩笔驱赶着高山大海置于我的眼前。
满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟。
满堂的空灵苍翠如可扫，赤城的霞气和苍梧的岚烟，仿佛可从画中飘浮而出。
洞庭潇湘意渺绵，三江七泽情洄沿。
洞庭潇湘的美景意境深远，我之情意随着三江七泽之水而回返往复。
惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。
那汹涌的波涛要流向何处？而江海上孤舟一去而无归日。
征帆不动亦不旋，飘如随风落天边。
船上的征帆不动亦不旋，好像随风漂落至天边。
心摇目断兴难尽，几时可到三山巅。
我心摇目断，逸兴难尽。不知何时此舟才可到海中三仙山？
西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲。
西峰山势峥嵘，瀑布喷射，山下巨石横斜，溪流蜿蜒曲折，水声潺潺。
东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。
东崖岩层叠嶂，云遮雾障，林深树密，草木繁盛。
此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉。
在此深山之中，岁月不知，昼夜难分。我凭几独坐，静听寂然，静得连一声蝉鸣也听不到。
长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。
在长松之下，有仙人数位，对坐不语，南昌仙人梅福也似列坐其中。
南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。
赵炎夫子如南昌仙尉，正当妙年华品，为磊落青云之士。
讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里。
庭中讼息，政简无事，与众宾客在堂中宴坐，杳然如画中之神仙。
五色粉图安足珍，真仙可以全吾身。
此乃五色图画，并不足珍；还是真山真水最好，可以远离世尘，端居全身。
若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人。
有朝一日我功成之后，将拂衣而去，而武陵的桃花在含笑等着我。
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参考资料：
1、 詹福瑞 等．李白诗全译 ．石家庄：河北人民出版社，1997：295-297峨眉高出西极天，罗浮直与南溟连。
峨眉句：峨眉，山名。也作峨嵋。在四川峨眉县西南。有山峰相对如蛾眉，故名。西极：西方极远之处。屈原《离骚》：朝发轫于天津兮，夕余至乎西极。此句言画中之山像峨眉山那样雄伟高峻。罗浮句：罗浮，山名。在广东增城、博罗、河源等县间。长达二百余里，峰峦四百余座，为粤中名山。南溟，即南海。此句言画中之山如罗浮山那样横亘至海。
名公绎思挥彩笔，驱山走海置眼前。
名公句：名公，指著名的画家。绎思，推究思考。绎，蚕抽丝。此句言画家作画时，精心构思。公，一作“工”。驱山句：这里用的是拟人手法，把画山画水，说成把山驱赶到画面中，让海水走入画面中。走，这里是使动用法，即使山走。
满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟。
赤城句：赤城，山名，在浙江天台县。苍梧，山名，即湖南宁远境内的九疑山。此句言画中山岳云蒸霞蔚，烟雾缭绕。
洞庭潇湘意渺绵，三江七泽情洄沿。
洞庭句：洞庭，即洞庭湖。潇湘，指湖南湘江。缈绵，悠远隐约。此句言画中江、湖望去悠远隐约。三江句：三江七泽，概指江河湖泽。“回沿，谓水流上下回旋。逆流而上曰洄，顺流而下曰沿。全句意谓画面中的水流上下回旋。
惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。
征帆不动亦不旋，飘如随风落天边。
征帆句：言画面中的舟船停滞不前，好像失去回家的时间。迷，丧失。
心摇目断兴难尽，几时可到三山巅。
心摇目断：谓因欣赏画面而心情激动，因凝神而看不见画面。三山，说中的海上仙山，蓬莱、瀛洲、方丈。
西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲。
横石句：为乱石横卧，流水急促，波浪起伏。
东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。
合沓：重叠。芊绵：草木茂密繁盛。
此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉。
冥昧：本指宇宙形成前的混沌状态，这里指阴暗。隐几：伏在几案上。
长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。
羽客：指神仙或方士。南昌仙：西汉时南昌尉梅福。《水经注》：汉成帝时，九江梅福为南昌尉，后一旦舍妻子去九江，传云得仙。这里借以美称画主人当涂尉赵炎。
南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。
妙年句：妙年，青春年少。历落，洒脱不拘。青云士，本喻指位高名显的人，这里称誉赵炎仕途顺畅。年，一作“龄”。
讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里。
杳然：昏暗；深远。
五色粉图安足珍，真仙可以全吾身。
若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人。
若待二句：谓赵炎如果在仕途上功成名遂后再去隐居，那就失去隐逸的意义。武陵桃花，指陶渊明所描绘的桃花源境界。诗文中借指隐居之处。
参考资料：
1、 詹福瑞 等．李白诗全译 ．石家庄：河北人民出版社，1997：295-297李白题画诗不多，此篇弥足珍贵。此诗通过对一幅山水壁画的传神描叙，再现了画工创造的奇迹，再现了观画者复杂的情感活动。他完全沉入画的艺术境界中去，感受深切，并通过一枝惊风雨、泣鬼神的诗笔予以抒发，震荡读者心灵。
从“峨眉高出西极天”到“三江七泽情洄沿”是诗的第一段，从整体着眼，概略地描述出一幅雄伟壮观、森罗万象的巨型山水图，赞叹画家妙夺天工的本领。这里的“绎思”或可相当于今日所谓的“艺术联想”。“搜尽奇峰打草稿”，艺术地再现生活，这就需要“绎思”的本领，挥动如椽巨笔，于是达到“驱山走海置眼前”的效果。这一段，对形象思维是一个绝妙的说明。峨眉的奇高、罗浮的灵秀、赤城的霞气、苍梧（九嶷）的云烟、南溟的浩瀚、潇湘洞庭的渺绵、三江七泽的纡回。几乎把天下山水之精华荟萃于一壁，这是十分壮观，非常有气魄的。当然，这决不是一个山水的大杂烩，而是经过匠心经营的山水再造。这似乎也是李白自己山水诗创作的写照和经验之谈。
这里诗人用的是“广角镜头”，展示了全幅山水的大的印象。之后，开始摇镜头、调整焦距，随着读者的眼光朝画面推进，聚于一点：“惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋，飘如随风落天边。”这一叶“孤舟”，在整个画面中真是渺小了，但它毕竟是人事啊，因此引起诗人无微不至的关心：在这汹涌的波涛中，它想往哪儿去呢？何时才回去呢？这是无法回答的问题。“征帆”两句写画船极妙。画中之船本来是“不动亦不旋”的，但诗人感到它的不动不旋，并非因为它是画船，而是因为它放任自由、听风浪摆布的缘故，是能动而不动的。苏东坡写画船是“孤山久与船低昂”（《李思训画长江绝岛图》），从不动见动，令人称妙；李白此处写画船则从不动见能动，别是一种妙处。以下紧接一问：这样信船放流，可几时能达到那遥远的目的地──海上“三山”呢？那孤舟中坐的仿佛成了诗人自己，航行的意图也就是“五岳寻仙不辞远”的意图。“心摇目断兴难尽”写出诗人对画的神往和激动。这时，画与真，物与我完全溶合为一了。
镜头再次推远，读者的眼界又开廓起来：“西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲，东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵。”这是对山水图景具体的描述，展示出画面的一些主要的细部，从“西峰”到“东崖”，景致多姿善变。西边，是参天奇峰夹杂着飞瀑流泉，山下石块隆起，绿水萦回，泛着涟漪，景色清峻；东边则山崖重叠，云树苍茫，气势磅礴，由于崖嶂遮蔽天日，显得比较幽深。“此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蝉。”一蝉不鸣，更显出空山的寂寥。但诗人感到，“无鸣蝉”并不因为这只是一幅画的原因；“隐几（凭着几案）寂听”，多么出神地写出山水如真，引人遐想的情状。这一神来之笔，写无声疑有声，与前“孤舟不动”二句异曲同工。以上是第二段，对画面作具体描述。
以下由景写到人，再写到作者的观感作结，是诗的末段。“长松之下列羽客，对坐不语南昌仙。”这里简直令人连写画写实都不辨了。大约画中的松树下默坐着几个仙人，诗人说，那怕是西汉时成仙的南昌尉梅福吧。然而紧接笔锋一掉，直指画主赵炎为“南昌仙人”：“南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士。讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里。”赵炎为当涂少府（县尉的别称，管理一县的军事、治安），说他“讼庭无事”，谓其在任政清刑简，有谀美主人之意，但这不关宏旨。值得注意的倒是，赵炎与画中人合二而一了。沈德潜批点道：“真景如画”，这其实又是“画景如真”所产生的效果。全诗到此止，一直给人似画非画、似真非真的感觉。最后，诗人从幻境中清醒过来，重新站到画外，产生出复杂的思想感情：“五色粉图安足珍，真仙可以全吾身。若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人。”他感到遗憾，这毕竟是画，在现实中很难有这样的好去处。但诗人认为有。于是，他想名山寻仙去。而且要趁早，如果等到像鲁仲连、张子房那样功成身退（天知道要等到什么时候），再就桃源归隐，是太晚了，不免会受到“武陵桃花”的奚落。这几句话对于李白，实在反常，因为他一向推崇鲁仲连一类人物，以功成身退为最高理想。这种自我否定，实在是愤疾之词。诗作于长安放还之后，安史之乱以前，带有那一特定时期的思想情绪。这样从画境联系到现实，固然赋予诗歌更深一层的思想内容，同时，这种思想感受的产生，却又正显示了这幅山水画巨大的艺术感染力量，并以优美艺术境界映照出现实的污浊，从而引起人们对理想的追求。
这首题画诗与作者的山水诗一样，表现大自然美的宏伟壮阔一面；从动的角度、从远近不同角度写来，视野开阔，气势磅礴；同时赋山水以诗人个性。其艺术手法对后来诗歌有较大影响。苏轼的《李思训画长江绝岛图》等诗，就可以看作是继承此诗某些手法而有所发展的。
参考资料：
1、 周啸天 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983 ：270-272 ．）
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