横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
从正面、侧面看庐山山岭连绵起伏、山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看都呈现不同的样子。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
之所以辨不清庐山真正的面目，是因为我身处在庐山之中。
参考资料：
1、 金菊林．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：11-13横看成岭侧(cè)成峰，远近高低各不同。
横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看.侧：侧面。各不同：各不相同。
不识庐山真面目，只缘(yuán)身在此山中。
不识：不能认识，辨别。真面目：指庐山真实的景色，形状。缘：因为；由于。此山：这座山，指庐山。西林：西林寺，在现在江西省的庐山上。
参考资料：
1、 金菊林．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：11-13横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”一句说的是游人从远处、近处、高处、地处等不同角度观察庐山面貌是可以得到不同观感的。有时你看到到是起伏连绵的山岭，有时你看到的是高耸入云端的山峰。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。
结尾两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。之所以不能辨认庐山的真实面目，是因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。这两句奇思妙发，整个意境浑然托出，为读者提供了一个回味经验、驰骋想象的空间。这不仅仅是游历山水才有这种理性认识。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。
一首小诗激起人们无限的回味和深思。所以，《题西林壁》不单单是诗人歌咏庐山的奇景伟观，同时也是苏轼以哲人的眼光从中得出的真理性的认识。由于这种认识是深刻的，是符合客观规律的，所以诗中除了有谷峰的奇秀形象给人以美感之外，又有深永的哲理启人心智。因此，这首小诗格外来得含蓄蕴藉，思致渺远，使人百读不厌。
苏轼的诗既是人生感悟，也是一种政治体验。苏轼自进入仕途后卷入了新旧之法的争议，他在政治倾向上更贴近保守派，反对王安石主导的新法。但他不偏激，主张汲取新法合理成分，主张讲究执行策略，反而又为旧党所不容。因此，苏轼笔下的庐山，也可以看成是扑朔迷离的政局，新旧两党立场不同，结论也不同。事实上，人们都置身局中，置身历史长河中，都不免陷入当局者迷的困境，应该更客观地思考问题，得出恰当结论。
如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。
参考资料：
1、 何满子 等．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：420-421
）
金陵古会府，南渡旧陪京。
建康古时的大都会，宋高宗南渡时的陪都。
山势犹盘礴，江流已变更。
四周群山依旧，山势磅礴，而江流却以改变，已非往昔。
健儿徒幽土，新鬼哭台城。
曾经居于城中的人偏徒幽土，含冤的鬼魂竟哭于往日繁华的台城。
一片清溪月，偏于客有情。
只有这一片清溪上的月亮，还情偏于我这远来的客人。
参考资料：
1、 缪钺 等．宋诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1987：1363-13642、 邓碧清．文天祥诗文选译：巴蜀书社，1991金陵古会府，南渡旧陪京。
会府：都会。
山势犹盘礴(bó)，江流已变更。
盘礴：也写作盘薄，据持牢固的样子。
健儿徒幽土，新鬼哭台城。
幽土：即远土。
一片清溪月，偏于客有情。
城：又名苑城，故址在今南京市玄武湖畔，晋成帝曾于其地筑建康宫。
参考资料：
1、 缪钺 等．宋诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1987：1363-13642、 邓碧清．文天祥诗文选译：巴蜀书社，1991这首诗是诗人被俘后路过建康（今南京）所作。前六句主要写了建康的历史地位、变化以及人民的不幸。最后两句对月抒怀，表达祖国河山为外敌所占的无奈和沉痛。
“金陵古会府，南渡旧陪京。”点明建康地位的诗句，很有王勃《滕王阁序》的开头：“豫章故郡，洪都新府”的意味。不过这两句并非在泛泛地介绍建康的历史，而是把它放在“会府”、“陪京”的位置上，使之越发显示出同国家兴亡的关系来，并进而说明作者所以一入建康便感慨系之的原因。同时，句中的一个“旧”字，还仿佛表示：陪京之事，已为陈迹，只可追抚，不得而再了。
“山势犹盘礴，江流已变更。”继言建康的变化。山势既然盘礴，江流也当依旧，这才是生活的真实，因为改朝换代并不能使山河改观。然而，国家变了，人事变了，作者的感情也变了，所以在诗人看来山势依旧，而江流已非，这种用艺术的真实“破坏”生活的真实而成的句子，古人叫做“无理语”。“无理语”有极强的表现力，清人贺裳称之为“无理而妙”（《皱水轩词签》），并说：“理实未尝碍诗之妙······但是千理多一曲折耳”（吴乔《围炉诗话》引）。之所似能够“多一曲折”，是由于感情的作用；反过来又因为有了这一曲折，感情被表达得更集中、更突出了。
“健儿徒幽土，新鬼哭台城。”则是说这里最大的变化是这里的人。元人入主中原后，宋朝的忠臣良将非迁即死。“健儿”、“新鬼”包括了忠于宋室的一切人；“徒幽土”、“哭台城”则是他们最可能有的归宿。本应居于城中的人偏徒幽土，含冤的鬼魂竟哭于往日繁华的台城，这里叙写的是建康的现实，也泣诉了作者的情怀。从写法上看，中间四句采用两两相对的形式：三、五句真事直写，朴素、有力；四、六句虚事实描，强烈、感人。
“一片清溪月，偏于客有情。”写对月伤怀。大约是山河供愁、人事催泪，所以当不堪回首的时候，作者只能掉头去看“清溪月”。也只有这月“偏于客有情”。有何情，作者不说，但从亡国以后的陪京“月”，同被俘以后解送北上的“客”的联系中不难得出答案。这里，诗篇以欲言又止的姿态刹尾，是有意留给以广阔的想象天地。无言的结果，可能敌得过万语千言。
参考资料：
1、 缪钺 等．宋诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1987：1363-1364）
潇湘门外水平铺，月寒征棹孤。红妆饮罢少踟蹰，有人偷向隅。
在冷冷的月光笼罩下，潇湘水平静地从门外流过，一只孤舟泊在岸边，扬帆待发。离别的苦酒已经饮过，离别的情话也已经说过，然而在启程的这一刻，为词人送别的女子却踟蹰不前，向隅而泣。
挥玉著，洒真珠，梨花春雨徐。人人尽道断肠初，那堪肠已无。
女子流泪告别，梨花带雨。一般离别只是令人肠断，而这场离别早已令他痛断肝肠，连肠也无了。
参考资料：
1、 刘尊明编选,秦观集,凤凰出版社,2007.10,第194页2、 姚蓉，王兆鹏选注,秦观词选,中华书局,2005年8月,第90页潇湘(xiāng)门外水平铺，月寒征棹(zhào)孤。红妆饮罢少踟(chí)蹰(chú)，有人偷向隅(yú)。
潇湘门：疑指长沙一城门。水指湘江。征棹：征人所乘之船。棹，船桨。踟蹰：犹像不舍。向隅：此指“红妆”之人。
挥玉著，洒真珠，梨花春雨徐。人人尽道断肠初，那堪肠已无。
人人：指恋人。
参考资料：
1、 刘尊明编选,秦观集,凤凰出版社,2007.10,第194页2、 姚蓉，王兆鹏选注,秦观词选,中华书局,2005年8月,第90页“潇湘门外水平铺，月寒征棹孤。”首二句写离别的环境。送别的时间是在寒夜，而即将启程的船只有孤零零的一个，越发使送别的场面增添了冷落的气氛。这两句不仅为全词营造了冷清凄惨的氛围，而且显示出一种离别的紧迫感，为下文写离别情事张本。
“红妆饮罢少踟蹰，有人偷向隅。”后两句笔触转向离别之人，“红妆”和“有人”实际上是一人，就是义妓。“有人偷向隅”取自于“有一人独索然向隅”之意。“踟蹰”二字，反映了她心中的依恋与不舍；偷偷向隅，又显示出她的矜持与体贴。
“挥玉箸，洒真珠，梨花春雨馀。”过片承接上片最后一句，具体形容这位女子哭泣的情态。连用三个形象比喻义妓的眼泪：如玉箸，如珍珠，如春雨，连连不断，展现了一位形象优雅、感情真挚的美丽女性形象，使读者深深体会到，词人与这样深爱他的人离别，是何等伤心与遗憾。
“人人尽道断肠初，那堪肠已无。”面对义妓挥泪如雨，词人心中的痛无法抑制。结句“那堪肠已无”，是秦观泣血之语，包含着词人无数的新愁旧恨，是长时期压抑的情绪的爆发，也是他辛酸经历的总结，一颗受尽世事折磨的麻木痛苦的心跃然纸上。
参考资料：
1、 （宋）秦观著 王醒解评,秦观集,山西古籍出版社,2004年01月第1版,第184页）
画鼓声中昏又晓。时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调。神仙一曲渔家傲。
在一片动听响亮的画鼓声中，人们不知已经过去了整日。不像那易逝的时间，只会让人渐渐地老去。能享受短暂的欢乐时光，及时发现风光的无限美好。一齐放声歌唱。就是一曲美妙动人的《渔歌子》。
绿水悠悠天杳杳。浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道。人间万事何时了。
碧绿清澈的湖水悠远无尽，澄澈的天空缥缈绵长。人生又怎会一直停留在少年时代。不要惋惜那醉后的开怀大笑。需要知道的是。人间的万事是永远不会结束的。
参考资料：
1、 冯刚明编著．宋词：大众文艺出版社，2009.05：第41页画鼓声中昏又晓。时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调。神仙一曲渔家傲。
画鼓： 有彩绘的鼓。昏又晓：朝夕，整日。昏即天黑，晓即天明。揭调：高调，放声歌唱。渔家傲：本写渔家生活。渔家傲之名始于本词。
绿水悠悠天杳(yǎo)杳。浮生岂得长(cháng)年少(shào)。莫惜醉来开口笑。须信道。人间万事何时了。
杳杳：悠远渺茫。浮生：人生。老庄学派认为人生在世空虚无定，故称人生为浮生。长年少：青春常驻。
参考资料：
1、 冯刚明编著．宋词：大众文艺出版社，2009.05：第41页参考资料：
1、 林兆祥编撰．唐宋花间廿四家词赏析：中州古籍出版社，2011.06：第561页）
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。(离愁 一作：离情)
在杨柳依依、芳草萋萋的长亭古道上，年少的人总是能轻易的抛弃送别之人登程远去。楼头传来的五更钟声惊醒了离人残梦，花底飘洒的三月春雨增添了心中的愁思。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
无情人哪里懂得多情的人的苦恼，一寸相思愁绪竟化作了万缕千丝。天涯地角再远也有穷尽终了那一天，只有那相思是没有尽头，永不停止。
参考资料：
1、 王友胜选注．唐宋词选．西安：太白文艺出版社，2004：1522、 陆林编注．宋词．北京：北京师范大学出版社，1992：32-333、 江培英．宋词三百首卷一（图文本）．北京：线装书局，2003：18绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。(离愁 一作：离情)
长亭路：送别的路。长亭：古代驿路上建有供行人休息的亭子。年少抛人：人被年少所抛弃，言人由年少变为年老。残梦：未做完的梦。五更钟、三月雨：都是指思念人的时候。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
一寸：指愁肠。还：已经。千万缕：千丝万缕。比喻离恨无穷。
参考资料：
1、 王友胜选注．唐宋词选．西安：太白文艺出版社，2004：1522、 陆林编注．宋词．北京：北京师范大学出版社，1992：32-333、 江培英．宋词三百首卷一（图文本）．北京：线装书局，2003：18此词抒写人生离别相思之苦，寄托了作者从有感于人生短促、聚散无常以及盛筵之后的落寞等心情生发出来的感慨。整首词感情真挚，情调凄切，抒情析理，绰约多姿，有着迷人的艺术魅力。作者抒发人生感慨时成功地使用了夸张手法，更增添了词的艺术感染力。
上片首句写景，时间是绿柳依依的春天，地点古道长亭，这是旅客小休之所，也是两人分别之处。
“绿杨芳草长亭路”，上片起句写春景、别亭和去路，用以衬托人的感情。因为就是在这芳草连天、绿杨茂密的长亭外、古道边，那年少的游子与自己的心上人告别了。无边的“绿杨芳草”所描绘出的一派春光春景，给离别愁怨的抒发创造了广阔的空间。“年少”句叙述临行之际，闺女空自泪眼相看，无语凝咽，而“年少”的他却轻易地弃之而去。年少，是指思妇的“所欢”，也即“恋人”，据赵与时《宾退录》记载，“晏叔原见蒲传正曰：‘先君平日小词虽多，未尝作妇人语也。’传正曰：‘绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去，岂非妇人语乎？’叔原曰：‘公谓年少为所欢乎，因公言，遂解得乐天诗两句：欲留所欢待富贵，富贵不来所欢去。’传正笔而悟。余按全篇云云，盖真谓所欢者，与乐天‘欲留年少待富贵，富贵不来年少去’之句不同，叔原之言失之。”这是晏几道为其父此词“年少”语所作的无谓辩解。实际上，此词写思妇闺怨，用的的确是“妇人语”。
“楼头残梦五更钟，花底离情三月雨”二句，极写相思之苦，哀怨之切。残梦依稀，钟鼓伤情;细雨迷蒙，离情更苦，这正是那被抛弃的真情的悲哀。这两句不仅有着音节对仗工整之妙，更表现了幽咽婉转的意境之美。缠绵含蓄的轻歌低叹，真切浑成的着意抒发，把暮春三月的细雨，五更的残梦，楼头离人花下的寂寞，连同所有的相思都勾连成一片，缥渺轻飏，茫茫无际。
下片用反语，先以无情与多情作对比，继而以具体比喻从反面来说明。“无情”两句，用反语以加强语意。先说无情则无烦恼，因此多情还不如无情，从而反托出“多情自古伤离别”的深衷：“一寸”指心，柳丝缕缕，拂水飘绵，最识离怀别苦。两句意思是说，无情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千丝万缕，蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪，人间没个安排处”（《蝶恋花》）。
末两句含意深婉。天涯地角，是天地之尽头，故云“有穷时”。然而，别离之后的相思之情，却是无穷无尽的，正所谓“只有相思无尽处”。这里通过比较来体现出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，对于那个薄幸年少，却毫无埋怨之语。此词写闺怨，颇具婉转流利之致，词中不事藻饰，没有典故，除首两句为叙述，其余几句不论是用比喻，还是用反语，用夸张，都是通过白描手段反映思妇的心理活动，亦即难以言宣的相思之情，收到了很好的艺术效果。
参考资料：
1、 潘君昭 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：439-440 ．2、 王友胜选注 ．唐宋词选 ．西安 ：太白文艺出版社 ，2004 ：152 ．3、 高磊 张艳玲 ．宋词鉴赏大典（上册） ．北京 ：中国画报出版社 ，2002 ：373 ．）
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