竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
竹林外两三枝桃花初放，水中嬉戏的鸭子最先察觉到初春江水的回暖。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
河滩上长满了蒌蒿，芦苇也长出短短的新芽，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。
两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
北飞的大雁就像那向北归去的人一般，依依不舍，差一点掉队离群。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
远隔千里就已经知道北方的沙漠多风雪了，还是再在江南渡过半月的春光时节吧。
参考资料：
1、 苏轼 著 冯应榴 注 ．苏轼诗集合注（中） ：上海古籍出版社 ，2001 ：1334-1335 ．2、 黄瑞云 ．两宋诗三百首 ：中州古籍出版社 ，1997 ：84-85 ．竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌(lóu)蒿(hāo)满地芦芽短，正是河豚(tún)欲上时。
蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等种。芦芽：芦苇的幼芽，可食用。河豚：鱼的一种，学名“鲀”，肉味鲜美，但是卵巢和肝脏有剧毒。产于我国沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中产卵。上：指逆江而上。
两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
归鸿：归雁。破群：离开飞行队伍。依依：不舍之貌。归人：回家的人。
遥知朔(shuò)漠多风雪，更待江南半月春。
朔漠：北方沙漠之地。更待：再等；再过。
参考资料：
1、 苏轼 著 冯应榴 注 ．苏轼诗集合注（中） ：上海古籍出版社 ，2001 ：1334-1335 ．2、 黄瑞云 ．两宋诗三百首 ：中州古籍出版社 ，1997 ：84-85 ．竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
这两首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。惠崇原画已失，这首诗有的版本题作《春江晓景》，现已无从考证。画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。
其一
“竹外桃花三两枝”，隔着疏落的翠竹望去，几枝桃花摇曳身姿。桃竹相衬，红绿掩映，春意格外惹人喜爱。这虽然只是简单一句，却透出很多信息。首先，它显示出竹林的稀疏，要是细密，就无法见到桃花了。其次，它表明季节，点出了一个“早”字。春寒刚过，还不是桃花怒放之时，但春天的无限生机和潜力，已经透露出来。
“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知？虚虚草争出”，杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟次》）。苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
“蒌蒿满地芦芽短”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。诗意之妙，也有赖于此。
“正是河豚欲上时”画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。
其二
本组诗中的第二首诗一般鲜为人知，但其创作水平也是很高。
“两两归鸿欲破群，依依还似北归人。”这一句大体写惠崇所绘的“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁不舍这春天美景，差点脱离了队伍。并且运用拟人的手法，将依依不舍的几只归雁比作了“北归人”，使画中内容更加生动形象。
“遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。”也是拟人化，给北去大雁赋予了人的情感。大雁恋恋不舍是因为南方比北方温暖，所以诗人就写下了大雁认为北方很冷，而且远远地就知道了沙漠风多雪多；这还不止，最后一句诗人进一步写大雁希望在江南多呆几日。这种拟人手法的运用，使惠崇的绘画由“定格”转变成了“录像”，使大雁北飞的情景充满着人的情感，是颇有新意的。
参考资料：
1、 缪钺 等 ．宋诗鉴赏辞典 ：上海辞书出版社 ，1987 ：429-430 ．2、 钱钟书 ．宋诗选注 ：生活·读书·新知三联书店 ，2002 ：117 ．3、 钱钟书 ．宋诗选注 ：生活·读书·新知三联书店 ，2002 ：117 ．
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当涂解印后一日，郡中置酒，呈郭功甫。
凌歊台上青青麦，姑孰堂前馀翰墨。暂分一印管江山，稍为诸公分皂白。
江山依旧云空碧，昨日主人今日客。谁分宾主强惺惺，问取矶头新妇石。
当涂解印后一日，郡中置酒，呈郭功甫。
免去当涂太平州知州职后一天，同僚为我在郡中摆设酒席，我写下这首词送给郭功甫。
凌歊台上青青麦，姑孰堂前馀翰墨。暂分一印管江山，稍为诸公分皂白。
凌歊台上长满青色的麦子，姑孰堂前只留下了佳篇名章。我暂且做官隐居，稍为百姓分辨是非。
江山依旧云空碧，昨日主人今日客。谁分宾主强惺惺，问取矶头新妇石。
江山依旧，浮云碧天，昨天的主人今天成了客人。谁要勉强把主客分个一清二白，那就去问江边的“新妇石”吧。
参考资料：
1、 唐圭璋等．宋词鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1988：537~5392、 潘伯鹰．黄庭坚词选．上海：古典文学出版社，1957当涂解印后一日，郡中置酒，呈郭功甫(fǔ)。
当涂：地名，今属安徽省马鞍山市。郭功甫：即郭祥正，字功甫，自号谢公山人、醉引居士、净空居士、漳南浪士等。北宋诗人。
凌歊(xiāo)台上青青麦，姑孰堂前馀(yú)翰(hàn)墨。暂分一印管江山，稍为诸公分皂白。
凌歊台：又作陵歊台，位于安徽省当涂县城关镇（姑孰），在黄山塔南。姑孰堂：当涂地名。姑孰：当涂古名。翰墨，义同“笔墨”，指文辞。管江山：“吏隐”的代称，把做官作为隐居的一种手段，不以公务为念，优游江湖，怡情山林，亦官亦隐。
江山依旧云空碧，昨日主人今日客。谁分宾主强惺(xīng)惺，问取矶头新妇石。
惺惺：此处意谓清醒、明白。新妇石：即望夫山。
参考资料：
1、 唐圭璋等．宋词鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1988：537~5392、 潘伯鹰．黄庭坚词选．上海：古典文学出版社，1957当涂解印后一日，郡中置酒，呈郭功甫。
凌歊台上青青麦，姑孰堂前馀翰墨。暂分一印管江山，稍为诸公分皂白。
江山依旧云空碧，昨日主人今日客。谁分宾主强惺惺，问取矶头新妇石。
该词从当涂的名胜古迹写起。开头两句概括了当涂的山川风物。缀以“青青麦”三字，引发读者“黍离麦秀”的联想。《史记·宋微子世家》写到殷商旧臣“箕子朝周，过故殷虚，感宫室毁坏，生禾黍，箕子伤之”，遂作《麦秀》之诗，诗云：“麦秀渐渐兮，禾黍油油。”“青青麦”字面上又是用《庄子·外物》所引的逸《诗》：“青青之麦，生于陵陂。生不布施，死何含珠为？”昔时高台离宫，而此时麦苗青青，透露出世事沧桑的无限感慨。姑孰本是当涂县的古名，姑孰溪流贯其中，姑孰堂凌驾溪上，颇得山水之胜。所谓“馀翰墨”，实即感叹昔人已逝，只留下了佳篇名章。这两句寄寓了山谷宦海浮沉的无尽感慨，无论是称雄一世的帝王，还是风流倜傥的词客，都已成历史的陈迹，只有文章翰墨尚能和江山共存，垂之久远。接下来两句写出知太平州。经过迁谪的动荡磨难，忧患馀生的作者已把做官一事看得十分淡漠，所以他把此事只称为“管江山”、“分皂白”。再加上一个“暂”字，一个“稍”字，更突出了这种淡然超脱的态度。
下片开头两句概括了九日罢官的戏剧性变化，与上两句适成对照，大有物是人非之慨。“江山”承上而来，山川形胜，碧天浮云，着一“空”字，是因为“昨日主人今日客”，本来要“管江山”、“分皂白”的主人，一下子成了“诸公”的客人了！这一句集中揭示了政治生活的反常和荒廖，它运用当句对，一句之中既构成今昨主客的鲜明对比，语气斩截，强调了变化之突兀，其中有感叹、不平、讥讽、自嘲，内涵颇为丰富。最后两句则展现了作者自我解脱的感情变化。新妇石是千百年来历史的见证，阅尽了人世沧桑，但见人间的升沉荣辱都只如过眼烟云，本无须有是非彼此之分。“谁分宾主”句，看似作者劝大家无分宾主，尽欢一醉，深乃用“万物之化，终归齐一”的老庄哲学来作自我解脱。
这首词旷达超然之中发泄了牢骚不平，最后仍归结为物我齐一，表现出作者力图老庄哲学中寻求解脱的思想倾向。一个“暂”字表现出作者不以进退出处萦怀的超脱。变化的万物本来只是“道”运行中表现出的一种暂时形式，故宜随形任化，淡然自若，不入于心。但一夜突变，毕竟难堪，所以还是不免有牢骚，最后又用齐物论否定牢骚，达于解脱。
参考资料：
1、 唐圭璋等．《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋卷）．上海：上海辞书出版社，1988：794）
风头才北忽成南，转眼黄田到谢潭。
风头突变，刚刚向北忽地又向南，风顺船快，转眼便由黄田过谢潭。
仿佛一峰船外影，褰帏急看紫巉岩。
依稀之间，船外似见朦胧一山影，掀帘急看，紫色险峰已扑到眼前。
参考资料：
1、 朱德才，杨燕译注．古代文史名著选译丛书 范成大杨万里诗词选译：凤凰出版社，2011.05：第243-246页2、 霍松林著．霍松林选集 第十卷 历代好诗诠评：陕西师范大学出版总社有限公司，2010.10：第533页风头才北忽成南，转眼黄田到谢潭。
黄田、谢潭：当是赣江上游的两处地名。
仿佛一峰船外影，褰(qiān)帏(wéi)急看紫巉(chán)岩。
褰帏：撩起帘幕。巉岩：指突兀险峻的山峦。
参考资料：
1、 朱德才，杨燕译注．古代文史名著选译丛书 范成大杨万里诗词选译：凤凰出版社，2011.05：第243-246页2、 霍松林著．霍松林选集 第十卷 历代好诗诠评：陕西师范大学出版总社有限公司，2010.10：第533页参考资料：
1、 缪钺，霍松林，周振甫，吴调公，曾枣庄，葛晓音，陈伯海，赵昌平，莫砺锋，刘永翔等撰写．宋诗鉴赏辞典 新1版：上海辞书出版社，2015.07：第1159页）
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去年春雨开百花，与君相会欢无涯。
去年春风中百花盛开，和你相会欢乐无涯。
高歌长吟插花醉，醉倒不去眠君家。
你高声歌唱长吟诗篇，插花酣饮何其豪雅！我畅饮美酒喝得沉醉，不离去随意在你家住下。
今年恸哭来致奠，忍欲出送攀魂车。
谁知道今年竟然痛哭着为祭奠你来到了你家，怎能忍心送出那牵攀我心魂载着你长别的车马。
春辉照眼一如昨，花已破颣兰生芽。
春日耀眼的光辉一如往昔，花已破蕾兰草长出了嫩芽。
唯君颜色不复见，精魂飘忽随朝霞。
只是再也看不见你亲切面容的光华，你飘忽的精神魂魄，悠悠远去跟随着朝霞。
归来悲痛不能食，壁上遗墨如栖鸦。
归来后我心中满是悲伤，什么饮食也吞咽不下，见墙壁上你遗留的墨迹，如同栖息着的点点乌鸦。
呜呼死生遂相隔，使我双泪风中斜。
哀痛啊！就此同你生死永隔，使我伤心泪水在斜风中不断落下。
参考资料：
1、 刘永生．宋诗选：天津古籍出版社，1997：53去年春雨开百花，与君相会欢无涯。
曼卿：作者友人诗人石延年，字曼卿，宋城（今河南商丘）人。累举进士不第，以武臣叙迁得官，官至太子中允、秘阁校理。无涯：无尽。
高歌长吟插花醉，醉倒不去眠君家。
今年恸(tòng)哭来致奠(diàn)，忍欲出送攀魂车。
恸哭：痛哭。奠：设酒食以祭。忍：怎忍，不忍。攀魂车：指牵攀自己灵魂的友人灵车。
春辉照眼一如昨，花已破颣(lèi)兰生芽。
春辉：春日阳光。破颣：犹破蕾。颣，丝上的结，比喻花蕾。一本作“破蕾”。
唯君颜色不复见，精魂飘忽随朝霞。
精魂：精神魂魄。
归来悲痛不能食，壁上遗墨如栖鸦。
呜呼死生遂相隔，使我双泪风中斜。
呜呼：叹词，此处表悲痛。
参考资料：
1、 刘永生．宋诗选：天津古籍出版社，1997：53石延年多才多艺，性格洒脱幽默，他的诗歌和书法在当时享有很高的声誉，但不幸只活了四十七岁。石延年的早死，对他的好友来说是晴天霹雳；唯其突然，更加重了作者的悲痛感。这首挽诗正是抓住了“突然”这一点来着笔。
诗人采用了对照的手法：以一年前的春天与石延年欢会的场景与一年后的春天为他送葬的场面互衬，突出了他的去世非常出人意料，从而突出诗人的悲痛欲绝的心情。头四句写一年前的春天与石延年相会，细雨绵绵，百花盛开，其“欢无涯”。诗人写了两个具有喜剧性的事件：插花与醉倒。插花时“高歌长吟”醉倒后“眠君家”。既写出了欢乐，更表现了二人的亲密无间。紧接着，以“今年恸哭来致奠”承接上文，使气氛陡然一变，增强了事变的突发感。“恸哭”表明悲哀之至；“忍”实际上是不忍、强忍。以下几句写送葬的悲伤。“春晖”句与前文“春雨”、 “百花”相照应：百花盛开，春光依旧，但故人不可复见。“花已破蕾”句则与“插花”相呼应；一年前的春天插的花已经破蕾发芽了，可是插花的主人已经离花而去，“颜色不复见”了。但是在诗人的心中，他并没有死，“精魄飘忽随朝霞”，他的灵魂已化作美丽的朝霞。表现了诗人对亡友的眷眷深清。
最后四句写诗人送葬归来后，目睹亡友遗物，再次勾起的内心波澜，是全诗抒情高潮。诗人送葬归来后，因悲痛而不能进食，挂在壁上的亡友遗墨更激化了悲哀之情。石延年善书，宋人评论他的书法“气象方严遒劲，极可宝爱，真颜筋柳骨。”（《诗人玉屑》卷十七）在这里诗人用“栖鸦”来形容他的遗作，点出了石延年书法的神韵和骨力，也巧妙地暗示睹物思人、黯然神伤的感情。这一切使诗人发出了无穷悲叹：死生之隔，竟如此不可逾越；遗墨在即，而音容难再现了。于是极度悲痛的泪水又一次夺眶而出。此诗真挚奔放，构思精巧，是一首很感人的挽诗。
参考资料：
1、 霍松林 等．宋诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1987：139-140）
506篇诗文