星河明淡，春来深浅。红莲正、满城开遍。禁红行乐，暗尘香拂面。皓月随人近远。
在元宵月圆之夜，明月正圆，那些星星的光在相比之下就显得有些暗淡。春天刚到，春意还不是很浓，忽深忽浅，夹杂着几分寒意。人们都到红上去看灯行乐，熙熙攘攘，灰尘滚滚，还夹杂着仕女们的兰麝细香，扑面而来。抬头望见一轮皓月，不管人们走到哪里，它都会跟到哪里。
天半鳌山，光动凤楼两观。东风静、珠帘不卷。玉辇将归，云外闻弦管。认得宫花影转。
皇帝游赏，坐在御楼上观灯。成千上万的彩灯堆叠在一起，熠熠生辉，皇帝从正门楼里出来，看到如此美丽的灯盏感到十分的赏心悦目。皇帝坐于轿中，此时没有风吹动，那轿前的珠帘不卷起来的。皇帝赏完灯后将要御驾回宫，楼上乐队高奏管弦，乐声鼎沸，仿佛从云外传来，不同凡响。臣僚跟着皇帝归去，他们帽上簪着宫花，在元宵节这些彩灯映照下，花影也就跟着转动起来。
参考资料：
1、 邱芬．节日诗词,：黄山书社，2012.06：第66页星河明淡，春来深浅。红莲正、满城开遍。禁街行乐，暗尘香拂面。皓(hào)月随人近远。
明月逐人来：李持正首创的词调，词牌名取自苏味道《正月十五日夜》中的诗句。星河：银河。红莲：指扎成莲花状的灯。禁街：指京城街道。暗尘香拂面：此句兼从苏味道诗与周邦彦词化出。
天半鳌(áo)山，光动凤楼两观。东风静、珠帘不卷。玉辇(niǎn)将归，云外闻弦管。认得宫花影转。
鳌山：元宵灯景的一种。凤楼两观：指宣德楼建筑，那是大内（皇宫）的正楼门。
参考资料：
1、 邱芬．节日诗词,：黄山书社，2012.06：第66页词采取由远而近的写法，从天空景象和季节入手。“星河明淡”二句，上句写夜空，下句写季节。上元之夜，明月正圆，故“星河”（银河）显得明淡。此时春虽至，但余寒犹存，时有反复，故春意忽深忽浅。这二句写出了元夕的自然季候特征。
“红莲”这一句转入写灯，这一句“开”字从莲花自身生出，花与灯两种意思相关，这种手法写给人以快乐的美感。
“禁红行乐”二句，写京城观灯者之众，场面之热闹。元宵夜，老百姓几乎全部走到红头，去行乐看热闹，以致于弄得到处灰尘滚滚；而仕女们的兰麝细香，却不时扑入鼻中，使人欲醉。“暗尘香拂面”句，兼从苏味道诗与周邦彦词化出。苏味道《正月十五夜》诗云：“暗尘随马去，明月逐人来。”周邦彦《解语花·上元》词云：“人影参差，满路飘香麝。”作者把苏诗与周词意思糅为一句，这样一来加大了句子的容量，也正因如此词意的酣畅则有所逊色。“皓月随人近远”句，即化自苏诗的“明月逐人来”。此时作者把视线移向天上，只见一轮皓月，似多情的伴侣，“随人近远”。明月随人这种现象，常人亦有所感觉，但经作者灌入主观感情，饰以新巧之笔，便见不凡。苏东坡读到这句时曾说：“好个‘皓月随人近远’！”大概就是欣赏它笔意之妙。它与上句“暗尘香拂面”结合起来，写出兼有人间天上之美的元夕之夜。上片用此句结束，使词境有所开拓、对比，确是成功的一笔。
下片又笔锋一转写灯节的热闹。而笔墨着重于描写君王的游赏。“天半鳌山”三句，旨写皇帝坐御楼上看灯。譬如《东京梦华寻》载：“大内前自岁前冬至后，开封府绞缚山棚，立木正对宣德楼。”《东京梦华录》“大内”一节云：“大内正门宣德楼列五门，门皆金钉朱漆，壁皆砖石间，镌楼凤飞云之状，莫非雕甍画栋，峻角层榱；覆以琉璃瓦，曲尺朵楼，朱栏彩槛，下列两阙亭相对，悉用朱红杈子。”皇帝坐楼上看到，鳌山上千万盏的彩灯，璀璨辉煌，使他感到十分悦目赏心，故曰“光动凤楼两观”。宋代皇帝一般是垂下帘子来观灯的，例如《东京梦华录》又云：“宣德楼上，皆垂黄缘帘，中一位乃御座。用黄罗设一彩棚，御龙直执黄盖掌扇，列于帘外。”“东风静、朱帘不卷”句，说的就是这种情况。而有了“东风静”三字，则自然与人事相交融的境界全部体现出来了。
“玉辇将归”三句，写皇帝御驾回宫。《东京梦华录》又云：“至三鼓，楼上以小红纱灯球缘索而至半空，都人皆知车驾返内矣。”这时候，楼上乐队高声吹奏管弦。鼎沸乐声，仿佛从云外传来。这就是“玉辇将归，云外闻弦管”的意思。“认得宫花影转”，这句话是说臣僚跟着皇帝回去。正像《东京梦华录》“驾回仪卫”节说：“驾回则御裹小帽，簪花乘马，前后从驾臣僚，百司仪马，悉赐花。”从这些记载可以看出皇帝回宫时，臣僚们帽上簪着宫花，因而彩灯映照下，花影也就跟着转动了。这样写臣僚跟着归去，是很生动的。此风至南宋犹存。
观灯一事自古就是元宵节的一项重要内容。作者情怀温柔，将元宵盛景．化繁为简，从细微之处见盛大。写星河，写莲灯，写禁红，写尘埃，写明月：只是一些常见的事物，却写得氰氲烟生，颇有韵味。
参考资料：
1、 唐圭璋．唐宋词鉴赏辞典.南宋、辽、金：上海辞书出版社，1988年08月第1版,：第1241页2、 王臣．只愿无事常相见 闲品古诗词之美：东方出版社，2015.07：第45页
）
洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。
泪水沾满纶巾，连绵不断。散乱的头发，帽子也被风吹斜了。繁花染红了山野，柳条卧在水面上。
石马立当道，纸鸢鸣半空。墦间人散後，乌鸟正西东。
石兽立在道路两旁，纸也在半空中旋飞。人们离开了坟墓以后，乌鸦小鸟们活跃起来，四处觅食。
洒洒沾巾雨，披披侧帽风。花燃山色里，柳卧水声中。
巾，古冠之一种。以葛、缣制成，横著额上。披披：散乱的样子。侧帽：帽子被风吹歪。
石马立当道，纸鸢(yuān)鸣半空。墦(fán)间人散後，乌鸟正西东。
石马：坟前接道两旁之石兽。纸鸢：鹰形风筝。墦：坟墓。
）
玉京曾忆昔繁华。万里帝王家。琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。
回忆汴京往昔的繁华，万里山河都属于帝王之家。奢华的宫殿园林，弦管笙琶的声音日夜不断。
花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花。
花城早已是空寂无人、萧索冷落，虽然身处黄沙漫天的胡地，那繁华如春的汴京仍然时常萦绕在梦中。家乡在何处，怎么忍心听到那羌笛吹奏凄凉彻骨的《梅花落》。
参考资料：
1、 秦圃．《人生若只如初见重温最美古诗词》：中国华侨出版社，2013.07：第326页2、 丁国成，迟乃义．《中华诗歌精萃》：吉林大学出版社，1994.11：第1199页3、 朱孝臧．《宋词三百首》：中国华侨出版社，2012.05：第256页玉京曾忆昔繁华。万里帝王家。琼(qióng)林玉殿(diàn)，朝喧弦管，暮列笙(shēng)琶(pá)。
玉京：北宋的都城汴（biàn）京。琼林玉殿：指赵佶宠臣蔡京、朱腼等搜刮财货、竭尽民力兴建而成的宫殿。笙：簧管乐器，管为竹制，长短不一，有13至19根不等。琶：指琵琶。
花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处，忍听羌(qiāng)笛，吹彻梅花。
花城：指靖康之变以前的汴京。家山：故乡。羌管：即笛，又名羌笛。梅花：在此指《梅花落》的乐声。
参考资料：
1、 秦圃．《人生若只如初见重温最美古诗词》：中国华侨出版社，2013.07：第326页2、 丁国成，迟乃义．《中华诗歌精萃》：吉林大学出版社，1994.11：第1199页3、 朱孝臧．《宋词三百首》：中国华侨出版社，2012.05：第256页“玉京曾忆昔繁华。万里帝王家”两句，词人追忆起北宋都城汴京昔日的繁华景象，同时也指出了北宋曾经坐拥万里山河，现在却都成了陈迹。 “曾”字，点明了这一切繁华都已经在历史舞台上落幕了，如今词人已经是亡国之君，沦为敌人的阶下之囚。后面的“琼林玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶”三句，词人将昔日汴京的繁华之景具体化了。 “琼林玉殿”极力表现帝王之家的奢华， “朝喧弦管，暮列笙琶”极力展现帝王生活的放纵无度。
“花城人去今萧索，春梦绕胡沙”两句，词人写昔日万花丛生的汴京城，如今已是人去城颓，到处都是断壁残垣，一派萧条破败的景象，尽管自己现在置身于尘沙漫天的茫茫大漠，但那汴京城的繁华却经常在自己的梦中萦绕不去。 “花城”二字，形象地表现了汴京城昔日的繁花似锦， “春梦”寄托着词人在被俘之后对故国的无限思念之情。结拍的“家山何处，忍听羌笛，吹彻梅花”三句，写的是词人梦醒之后的情思，说他听到羌笛阵阵，想起自己现在身处漠北，已经陷于囹圄，国家已亡，山河破碎，无处为家，怎么忍受得了吹奏《梅花落》的乐声所带来的痛苦。
词的上片追忆亡国前汴京城的繁华，通过对昔日汴京生活的追忆，抒发了词人对故国的怀念之情。词的下片虚实结合，写词人被俘之后的愁苦，将词人心中的思国之愁和亡国之痛表现得韵味悠长。全词忆昔伤今，言辞简练但余味悠长，将复杂的感情梳理得具体，将亡国之君的亡国之痛和思国之愁表现得真实可感。
参考资料：
1、 《经典读库》编委会．《宋词名家名篇鉴赏》：江苏美术出版社，2013.11：第146页）
空床响琢，花上春禽冰上雹。醉梦尊前，惊起湖风入坐寒。
琵琶声像琢磨玉器一样，声如春鸟鸣转，雹落冰下。醉倒在酒杯前，又感到飕飕寒意，如湖上刮起来的风吹入座中。
转关镬索，春水流弦霜入拨。月堕更阑，更请宫高奏独弹。
弹奏《转关六幺》琵琶曲，琵琶拨弦发出春天流水的声响，是一种流动的美感。五更将尽月落之时，更请弹奏高昂的宫调。
参考资料：
1、 洪柏昭选注．中国古代十大词人作品选 上：花城出版社，2000.04：第202页2、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评 上册：中国书店，2007.1：第298页-第300页3、 南山注析．浮世清歌 宋词三百首精选：中国文联出版社，2015.10：第71页4、 王秋生辑注．欧阳修、苏轼颍州诗词详注辑评：黄山书社，2004.12：第495页空床响琢(zhuó)，花上春禽冰上雹(báo)。醉梦尊前，惊起湖风入坐寒。
响琢：即响玉，比喻乐声如击玉，清脆悦耳。花上春禽冰上雹：春天花上的禽鸟、寒冬冰雹击地，比喻乐声时而轻柔鲜丽，时而冷峻高亢。尊：同“樽”，酒杯。湖：此指颍州西湖。入座寒：此词与《九月十五日观月听琴西湖示座客》作于同时，深秋月夜，寒意袭人。
转关镬(huò)索，春水流弦霜入拨。月堕更阑，更请宫高奏独弹。
转关镬索：传说是两首古曲。春水流弦：比喻曲声流动的美感。霜入拨：重。拨，指拨弦的器具。更阑：指五更将尽的时候。相当于“拂晓”。宫高奏独弹：独自弹奏高昂的宫调。
参考资料：
1、 洪柏昭选注．中国古代十大词人作品选 上：花城出版社，2000.04：第202页2、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评 上册：中国书店，2007.1：第298页-第300页3、 南山注析．浮世清歌 宋词三百首精选：中国文联出版社，2015.10：第71页4、 王秋生辑注．欧阳修、苏轼颍州诗词详注辑评：黄山书社，2004.12：第495页这是一首听乐词。听乐词由听乐诗发展而来。在包括音乐在内的唐代艺术全面繁荣的背景下，唐诗百花园中出现了听乐诗等新的品种。在众多的听乐诗中，李颀的《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》、韩愈的《听颖师弹琴》和李贺的《李凭箜篌引》无疑是其中的精品，自居易的《琵琶行》虽非听乐诗，但诗中片段的音乐描写更为人所称道。宋词在抒情方面固然有自身的优长，而在题材领域却大抵承袭前代诗歌的余绪，听乐词也偶有所见。在东坡词之前，欧阳修的《玉楼春·即席赋琵琶》已开了先例。
开头一句便以琢玉的音响写琵琶声的清脆，接着以花枝上春鸟的鸣啭写琵琶声的悠扬婉转，又以雹落冰上写其质实沉闷；过片之后，再以弦上春水的流动写乐声的流美，以霜华人拨写乐声的凝重。综合地看，作者以一连串比喻写出了琵琶乐声的变化多端与悦耳动听，把看不见摸不着的乐声化为具体可感的形象（以语言文字为媒介），是对前人技法很好地继承。自居易在《琵琶行》中写道：“问关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。”前后相较，同样臻于工妙。
此外，对主体感受的叙写以及环境气氛的渲染，也值得注意。这突出地表现为上阕三、四两句：“醉梦尊前，惊起湖风入座寒。”前一句实际上写出了宴席间听琵琶演奏时如醉如痴的感觉，后一句则渲染了当前的环境气氛：精妙绝人的琵琶声仿佛将湖风惊起，吹到座上，使人感到了一股寒意，——这应当是“冰上雹”的音响所产生的艺术效果。这与《琵琶行》中“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”这一笔衬托相比，也未必逊色。
参考资料：
1、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评 上册：中国书店，2007.1：第298页-第300页）
绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。(离愁 一作：离情)
在杨柳依依、芳草萋萋的长亭古道上，年少的人总是能轻易的抛弃送别之人登程远去。楼头传来的五更钟声惊醒了离人残梦，花底飘洒的三月春雨增添了心中的愁思。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
无情人哪里懂得多情的人的苦恼，一寸相思愁绪竟化作了万缕千丝。天涯地角再远也有穷尽终了那一天，只有那相思是没有尽头，永不停止。
参考资料：
1、 王友胜选注．唐宋词选．西安：太白文艺出版社，2004：1522、 陆林编注．宋词．北京：北京师范大学出版社，1992：32-333、 江培英．宋词三百首卷一（图文本）．北京：线装书局，2003：18绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去。楼头残梦五更钟，花底离愁三月雨。(离愁 一作：离情)
长亭路：送别的路。长亭：古代驿路上建有供行人休息的亭子。年少抛人：人被年少所抛弃，言人由年少变为年老。残梦：未做完的梦。五更钟、三月雨：都是指思念人的时候。
无情不似多情苦，一寸还成千万缕。天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
一寸：指愁肠。还：已经。千万缕：千丝万缕。比喻离恨无穷。
参考资料：
1、 王友胜选注．唐宋词选．西安：太白文艺出版社，2004：1522、 陆林编注．宋词．北京：北京师范大学出版社，1992：32-333、 江培英．宋词三百首卷一（图文本）．北京：线装书局，2003：18此词抒写人生离别相思之苦，寄托了作者从有感于人生短促、聚散无常以及盛筵之后的落寞等心情生发出来的感慨。整首词感情真挚，情调凄切，抒情析理，绰约多姿，有着迷人的艺术魅力。作者抒发人生感慨时成功地使用了夸张手法，更增添了词的艺术感染力。
上片首句写景，时间是绿柳依依的春天，地点古道长亭，这是旅客小休之所，也是两人分别之处。
“绿杨芳草长亭路”，上片起句写春景、别亭和去路，用以衬托人的感情。因为就是在这芳草连天、绿杨茂密的长亭外、古道边，那年少的游子与自己的心上人告别了。无边的“绿杨芳草”所描绘出的一派春光春景，给离别愁怨的抒发创造了广阔的空间。“年少”句叙述临行之际，闺女空自泪眼相看，无语凝咽，而“年少”的他却轻易地弃之而去。年少，是指思妇的“所欢”，也即“恋人”，据赵与时《宾退录》记载，“晏叔原见蒲传正曰：‘先君平日小词虽多，未尝作妇人语也。’传正曰：‘绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去，岂非妇人语乎？’叔原曰：‘公谓年少为所欢乎，因公言，遂解得乐天诗两句：欲留所欢待富贵，富贵不来所欢去。’传正笔而悟。余按全篇云云，盖真谓所欢者，与乐天‘欲留年少待富贵，富贵不来年少去’之句不同，叔原之言失之。”这是晏几道为其父此词“年少”语所作的无谓辩解。实际上，此词写思妇闺怨，用的的确是“妇人语”。
“楼头残梦五更钟，花底离情三月雨”二句，极写相思之苦，哀怨之切。残梦依稀，钟鼓伤情;细雨迷蒙，离情更苦，这正是那被抛弃的真情的悲哀。这两句不仅有着音节对仗工整之妙，更表现了幽咽婉转的意境之美。缠绵含蓄的轻歌低叹，真切浑成的着意抒发，把暮春三月的细雨，五更的残梦，楼头离人花下的寂寞，连同所有的相思都勾连成一片，缥渺轻飏，茫茫无际。
下片用反语，先以无情与多情作对比，继而以具体比喻从反面来说明。“无情”两句，用反语以加强语意。先说无情则无烦恼，因此多情还不如无情，从而反托出“多情自古伤离别”的深衷：“一寸”指心，柳丝缕缕，拂水飘绵，最识离怀别苦。两句意思是说，无情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千丝万缕，蕴含着千愁万恨。词意来自李煜“一片芳心千万绪，人间没个安排处”（《蝶恋花》）。
末两句含意深婉。天涯地角，是天地之尽头，故云“有穷时”。然而，别离之后的相思之情，却是无穷无尽的，正所谓“只有相思无尽处”。这里通过比较来体现出因“多情”而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，对于那个薄幸年少，却毫无埋怨之语。此词写闺怨，颇具婉转流利之致，词中不事藻饰，没有典故，除首两句为叙述，其余几句不论是用比喻，还是用反语，用夸张，都是通过白描手段反映思妇的心理活动，亦即难以言宣的相思之情，收到了很好的艺术效果。
参考资料：
1、 潘君昭 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：439-440 ．2、 王友胜选注 ．唐宋词选 ．西安 ：太白文艺出版社 ，2004 ：152 ．3、 高磊 张艳玲 ．宋词鉴赏大典（上册） ．北京 ：中国画报出版社 ，2002 ：373 ．）
3篇诗文