碧云阙处无多雨，愁与去帆俱远。倒苇沙闲，枯兰溆冷，寥落寒江秋晚。楼阴纵览。正魂怯清吟，病多依黯。怕挹西风，袖罗香自去年减。
碧云不到的地方雨水缺短，忧愁随白帆都远至天边。苇子因旱倾倒沙洲已无绿颜，兰草枯萎在寒冷的江边。眼前只有这空旷的江水滚滚向前，流淌在这晚秋萧瑟的景色之间。心中畏惧听到清吟的诗言，那会让我对你伤情地思念。我怕罗袖将西风舀灌，因为那儿沾染着你的香气，自去年起已经一点一点地消减。
风流江左久客，旧游得意处，朱帘曾卷。载酒春情，吹箫夜约，犹忆玉娇香软。尘栖故苑，叹璧月空檐，梦云飞观。送绝征鸿，楚峰烟数点。
在江东已做风流客多年，我过去游玩最得意的去处是你的房间，你曾多次为迎接我把珠帘高卷。我们带着酒怀着热烈的爱恋，轻吹着洞箫约会在夜晚，至今我还记得你那香气扑鼻故作娇嗔的容颜。眼下尘土已撒满在旧时的花园，感叹那一轮圆月空悬在房檐，而那月下的美人已经不见，只能在梦中随云飞进楼中与你相欢。我望断了南飞的大雁，哪里有你的音信得见，千里星云浩渺，唯见袅袅数点楚地山峰上淡淡的云烟。
碧云阙(què)处无多雨，愁与去帆俱远。倒苇沙闲，枯兰溆冷，寥落寒江秋晚。楼阴纵览。正魂怯(qiè)清吟，病多依黯。怕挹(yì)西风，袖罗香自去年减。
倒苇沙闲：芦苇枯萎倒下，沙边小洲也冷清下来。寥落：寂寥，冷落。依黯：心情黯然伤感。
风流江左久客，旧游得意处，朱帘曾卷。载酒春情，吹箫夜约，犹忆玉娇香软。尘栖故苑，叹璧(bì)月空檐，梦云飞观。送绝征鸿，楚峰烟数点。
江左：江东，指长江下游地区。旧游得意处，珠帘曾卷：我过去游玩最得意的去处是你的房间，你曾多次为迎接我把珠帘高卷。载酒春情，吹箫夜约：指自己曾经与歌妓们一起在春日里乘船饮酒，在月下相伴吹箫。璧月空檐，梦云飞观：圆月空挂在屋檐上，云彩如梦一般飘过楼阁。
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人间风日不到处，天上玉堂森宝书。
人间风吹不到日照不到之处，是天上的玉堂，森然罗列着宝书。
想见东坡旧居士，挥毫百斛泻明珠。
我想见你这位东坡的旧居士，在挥笔为文好似飞泻百斛明珠。
我家江南摘云腴，落硙霏霏雪不如。
这是从我江南老家摘下的云腴茶，用石磨研磨细细雪花也比它不如。
为公唤起黄州梦，独载扁舟向五湖。
唤起你在黄州的旧梦，独驾小舟像范蠡那样泛游五湖。
参考资料：
1、 朱安群 等．黄庭坚诗文选译．成都：巴蜀书社，1991：101-102人间风日不到处，天上玉堂森宝书。
风日：风景阳光。日：黄庭坚文集、山谷集作“公”。玉堂：古代官署名，宋代以后称翰林院为玉堂。森宝书：森然罗列着许多珍贵的书籍。森：众多茂盛的样子。这里指翰林院珍贵的书籍有很多。
想见东坡旧居士，挥毫百斛(hú)泻明珠。
东坡旧居士：指苏轼。“东坡”原是黄州的一个地名。斛：古代的重器，十斗为一斛。泻明珠：说苏轼赋诗作文似明珠倾泻而出。
我家江南摘云腴(yú)，落硙(wèi)霏(fēi)霏雪不如。
云腴：即指茶叶。高山云雾生长的茶叶肥美鲜嫩，称云腴。腴是肥美的意思，硙：亦作“碨”，小石磨，研制茶叶的碾具。落硙：把茶叶放在石磨里磨碎。霏霏：这里指茶的粉末纷飞。雪不如：说茶的粉末极为洁白，雪也比不上它。
为公唤起黄州梦，独载扁舟向五湖。
黄州：北宋元丰年间被贬之地。五湖：太湖的别名。
参考资料：
1、 朱安群 等．黄庭坚诗文选译．成都：巴蜀书社，1991：101-102诗篇从对方所处的环境落笔。苏轼当时任翰林院学士，担负掌管机要、起草诏令的工作。玉堂语意双关，它既可以指神仙洞府，在宋代又是翰林院的别称。由于翰林学士可以接近皇帝，地位清贵，诗人便利用了玉堂的双重含义，把翰林院说成是不受人间风吹日晒的天上殿阁，那里宝书如林，森然罗列，一派清雅景象。开首这一联起得很有气派，先声夺人，为下面引出人物蓄足了势头。
第二联转入对象本身。“想见东坡旧居士”一句，在“东坡居士”间加上一个“旧”字，不仅暗示人物的身份起了变化（由昔日的罪臣转为此时的清贵之官），也寓有点出旧情、唤起反思的用意，为诗篇结语埋下了伏笔。“挥毫百斛泻明珠”一句，则脱胎于杜甫《奉和贾至舍人早朝大明宫》诗中的“诗成珠玉在挥毫”。杜诗表现的是早上朝见皇帝的场面，用“珠玉”比喻诗句，在夸赞对方才思中兼带有富贵气象，与诗歌题材相切合。所以作者这里也用“明珠”来指称苏轼在翰林院草拟的文字，加上“百斛”形容其多而且快，尤其是一个“泻”字，把那种奋笔疾书、挥洒自如的意态，刻画得极为传神，这也是化用前人诗意成功的范例。
从第三联起，方转入赠茶的事情。既然是送茶而致的诗，自然说明这茶的佳处。茶树在高处接触云气而生长的叶子特别丰茂，所以用云腴称茶叶。宋人喝茶的习惯，是先将茶叶磨碎，再放到水里煮沸，不像现代的用开水泡茶。这两句说：从我老家江南摘下上好的茶叶，放到茶磨里精心研磨，细洁的叶片连雪花也比不上它。把茶叶形容得这样美，是为了显示他送茶的一番诚意，其中含有真挚的友情。但这还并不是该篇主旨所在，它只是诗中衬笔，是为了引出下文对朋友的规劝。
结末一联才点出了题意。最后提醒苏轼，要适时进退，好自为之。作者语重心长地对朋友说：喝了我家乡的茶以后，也许会让您唤起黄州时的旧梦，独自驾着一叶扁舟，浮游于太湖之上了。最后一句用了春秋时期范蠡的典故。苏轼贬谪在黄州时，由于政治上失意，也曾萌生过“小舟从此逝，江海寄余生”（《临江仙》）的退隐思想。可是此时他应召还朝，荣膺重任，正处在春风得意之际，并深深卷入了当时政治斗争的漩涡。作者一方面为友人命运的转变而高兴，另一方面也为他担心，于是借着送茶的机会，委婉地劝告对方，不要忘记被贬黄州的旧事，在风云变幻的官场里，不如及早效法范蠡，来个功成身退。末了这一笔，披露了赠茶的根本用意，在诗中起着画龙点睛的作用。而这番用意又并非一本正经地说出来，只是从旧事的勾唤中轻轻点出，不仅可以避免教训的口吻，也显得情味悠长，发人深思。 整首诗词意畅达，不堆砌典故，不生造奇词拗句，在黄庭坚诗作中属于少见的清淡一路。但全诗由高雅的玉堂兴起，引出题赠对象，再进入送茶之事，而最终点明题意，这种千回百转、一波三折的构思方式，仍体现了黄庭坚诗的基本风格。
参考资料：
1、 陈伯海 等．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：514-516）
燕子欲归时节，高楼昨夜西风。求得人间成小会，试把金尊傍菊丛。歌长粉面红。
现在正是燕子即将归来的时节，昨夜阁楼上吹起了阵阵西风。只希望我们能够有短暂相聚的机会，在那菊花丛中举杯共饮。歌声悠扬，面容娇艳。
斜日更穿帘幕，微凉渐入梧桐。多少襟情言不尽，写向蛮笺曲调中。此情千万重。
夕阳穿过幕帘，点点凉意慢慢侵入梧桐。有多少情话说不尽，只能写在给你的词曲中。这份情意千万重。
参考资料：
1、 主编 王洪 ．唐宋词百科大辞典 ：学苑出版 ，1993 年1月 ：1257 ．燕子欲归时节，高楼昨夜西风。求得人间昨小会，试把金尊傍菊丛。歌长粉面红。
金尊：酒杯。
斜日更穿帘幕，微凉渐入梧桐。多少襟(jīn)情言不尽，写向蛮(mán)笺(jiān)曲调中。此情千万重。
斜日：夕阳。更：正。蛮笺：谓蜀笺，唐时指四川地区所造彩色花纸。
参考资料：
1、 主编 王洪 ．唐宋词百科大辞典 ：学苑出版 ，1993 年1月 ：1257 ．这是一首一首感怀词作。全词描写虽然是寻常景物，但经诗人的点染，却成了一幅郁郁悲凉、惜别、思念之作。季节本无形，词中用燕子这一意象代替写出来，具体生动，画面感徒增。蕴含了诗人忧伤情怀。
“燕子欲归时节，高楼昨夜西风。”这里点明了时节。从“燕子欲归”和“昨夜西风”这两句来看，当是晚春至秋初的这段时节。这句，其实存在着一个人物特写。一个女子站在高楼之上，望着远方的姿态写满了思念。虽然晏殊从词语上没有写到这个女子，但从“燕子”、“高楼”这两句，勾画出一个女子婀娜多姿的身姿。 “高楼昨夜西风”句。虽然也可以说是一种实景的描写，但其实是一种心境的勾画。
“燕子欲归”，其实指燕子欲归，人未归，这其实是女子内心的愿望和最真最深的疼。“高楼”这句。晏殊词中的这“高楼昨夜西风”是对爱的无力企及和内心无法亲近的绝望与悲痛。
“求得人间成小会。试把金尊傍菊丛。”“求”字，写活了内心的期待和渴望。写出了女子内心一往情深的坚持和等待。
“歌长粉面红”这是对这个女子歌声和面容的描写。“歌长”，是这个女子不忍分别的一种描写。女子的深情，在这两个字上表现的一览无遗。 “粉面红”三个字，写出了女子的美丽。
“斜日更穿帘幕，微凉渐入梧桐。”点明了时间。“斜日”指“斜阳”。两个人不忍分别。“斜日更穿帘幕”句中的穿”字用得很让人觉得伤心。用一个动词来描写心灵之中的疼，更是鲜活而生动。这“斜日”穿透的不是“帘幕”。而是女子不舍的心。微凉渐入梧桐。又见到了梧桐。这是思念、闺怨、孤独、寂寞、凄凉、悼亡的隐喻。这是一个触手冰冷的词语。梧桐，也是一颗绝望、凄凉、无助而思念的心灵。
“多少襟情言不尽，写向蛮笺曲调中。”此情千万重。“心灭了。情却仍然还在燃烧。“此情千万重”句，是女子对即将离开的人的交代。
全词描绘了一幅郁郁悲凉、惜别、思念的场景，蕴含了诗人忧伤的情怀。
参考资料：
1、 主编 王洪．唐宋词百科大辞典：学苑出版，1993 年1月：12572、 梅边吹笛著．今生最爱晏殊词：首都经济贸易大学出版社，2012.04：第58页3、 郑福田．唐宋词说：北京大学出版社，2013年3月：176）
怀乡访古事悠悠，独上江城满目秋。
金陵繁华多少事，都不过是历史中的一笔，我独自登上了江城的高处，只见满目萧然，凄清寒凉。
一鸟带烟来别渚，数帆和雨下归舟。
一只飞鸟飞过，身后一缕细烟飘散在江边。几片帆船在风雨中向下游飘去，可是游子的归舟？
萧萧暮吹惊红叶，惨惨寒云压旧楼。
晚风吹来，红叶萧萧作响。寒云惨淡，沉沉的压着旧楼。
故国凄凉谁与问，人心无复更风流。
故国亡去，失去故园的凄凉有谁知道？人心怎么还能像以往一样，自在潇洒呢?
注：王珪时任北宋左相，写作此诗北宋在与西夏的两次战争中均遭失败。
首句破题，兼点时、地。为排解乡思而怀古，但往事如烟，相隔久远，难以追寻。独自踟蹰江边古城，扑入眼帘的只有萧索的秋景。“悠悠”、“独上”、“满目秋”，开篇即为全诗笼罩了一层孤寂、萧索的气氛，并与尾联的“故国凄凉’‘谁与问”形成呼应。
中间二联，即承接“独上江城满目秋”，着力描写诗人眼中的秋光。晚烟凄迷中，一只水鸟孤零零地落在僻静无人的沙洲上。秋雨淅淅沥沥，江面上稀落地飘零着几片帆影，驶向归途。萧瑟的晚风，把山麓层林的红叶吹得七零八落。暗淡的寒云密布低空，阴沉沉地似乎要把古城压垮。一句一景，犹如四幅画屏，物象虽不同，却同是淡墨素彩，集中反映了秋光的萧瑟，创造了一个寥落清冷的意境。
中间二联，融情于景，锻字炼句，显出作者艺术匠心。用“萧萧”“惨惨”修饰“暮吹”与“寒云”，摹声绘色，写出了晚风凄景，寒云惨淡，也写出了作者的心绪； “惊”运用拟人手法，既写出了秋风中“红叶”飘零的情状，也写出了诗人心头之“惊”；“压”既形象地写出了寒云之重，也表现出诗人心情之沉重。
尾联归结全诗，为金陵秋景图点睛。这历史上虎踞龙盘、人杰地灵的雄都，如今竟一派凄凉，无人过问；登临此地，谁也没有往日那种激扬分发、踌躇满志的风情气韵。“故国凄凉”应“江城满目秋”，“谁与问”应“独上”。“人心无复更风流”，由以上种种风物，水到渠成地诱发出了不吐不快的感慨，体现了诗人深深的忧思。
北宋立国不久，逐渐形成积弱集贫的局面。时任左相的作者，对国势日益衰微，感触必深。“故国凄凉”未必只是吊古之思，很可能是感慨国势的时代悲愁的曲折反映。
这首诗格调的寥落沉郁，与昂奋进取的盛唐气象迥然有别。宋朝立国不久，逐渐形成积贫积弱的痼疾，旨在缓和危机的王安石变法，虽部分地达到了“富国”的目的，但“强兵”的效果甚微。元丰四年、五年（1081---1082）同西夏进行两次战争，都惨遭失败。第二次的“永乐之败”，丧师二十万，神宗“临朝痛悼，为之不食”（《宋史纪事本末》卷四十）。当时王珪在朝身任左相，对国势日益凌夷，感触必深。《金陵怀古》的“故国凄凉”之叹，未必只是一般的发吊古之思，很可能是感慨国势的时代悲愁的曲折反映。
参考资料：
1、 上海辞书出版社《宋诗鉴赏辞典》1986年版190—191页）
桃李莫相妒，夭姿元不同。
桃李不要嫉妒凛冬绽放的红梅，花与花开放的姿态原来就不同。
犹余雪霜态，未肯十分红。
经历了风雪，身上还有雪的痕迹。虽然是红梅，色彩却不是十分红艳。
桃李莫相妒，夭姿元不同。
莫：不要。元：通“原”，原本。
犹余雪霜态，未肯十分红。
这首诗写出了红梅独特的姿态和个性。
诗的起笔手法就与众不同。诗人并不急于点题，而是把所要写的红梅置之一边，先请桃李登场。这样做的用意是很明白的，孤立地描写红梅，读者不易领会，必须有参照物。请出桃李作参照，桃红李白，尽人皆知。桃李既有妒梅之心，说明红梅兼有桃的“红”和李的“白”，实则不红也不白，而是在红白之间。这样一来，虽未言及红梅，而红梅已在句中了。
劝告“桃李莫相妒”，得有充足的根据。这一点诗人已经成竹在胸，深思熟虑了。第二句就用哲理来说服。“夭资元不同”，事物千差万别，各有各的特性，这就是所谓的“夭资”。红梅就是红梅，既不同于桃，也不同于李，互不相干，有什么可妒忌的呢。这句从容道来，仍不让红梅亮相。
后二句是诗的重心所在，是骨子。诗人终于将自己思维中塑成的红梅的美奉献给了读者。红梅从它的大家族中分离出来，但它“犹余雪霜态”，梅所固有的傲霜凌雪不畏严寒的品性没有变，而且不是“十分红”。大自然赐予它粉红的花色，又使它优于家族中的其他成员，变得更加妖娆多姿了。红梅既有高洁的内在美，也有娇艳的外表美，难怪桃李等异族姐妹要嫉妒它了。至此，红梅的形象已玉立于读者心中。“未肯十分红”回应第一句，也是劝告“莫相妒”的理由之一。
这首小诗活泼而有趣。全诗四句都好像是红梅向桃李作解释；花草本为无情之物，但诗中的桃李会“相妒”，红梅也“不肯”红得过分，免得引起“与桃争艳”的嫌疑，增强桃李的妒心，都被人格化为有情之灵了。操守高洁而谦虚和逊的红梅形象刻画得非常成功。
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