楚江微雨里，建业暮钟时。
楚江笼罩在蒙蒙微雨里，建业城正敲响暮时之钟。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
江面水汽迷蒙帆影重重，天色昏暗鸟儿缓缓归去。
海门深不见，浦树远含滋。
长江流入海门深远不见，江边树木饱含雨滴润滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
送别老朋友我情深无限，沾襟泪水像江面的雨丝。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，19832、 金性尧．唐诗三百首新注：上海古籍出版社，1993：215-2163、 沙灵娜 何年．唐诗三百首全译：贵州人民出版社，1990：257-258楚江微雨里，建业暮钟时。
赋得：分题赋诗，分到的什么题目，称为“赋得”。这里分得的题目是“暮雨”，故称“赋得暮雨”。李胄，一作李曹，又作李渭，其人，其事，以及他与韦应物的关系，似已无考。从此诗看，想必两人的交谊颇深。楚江：指长江，因长江自三峡以下至濡须口，皆为古代楚国境。建业：今江苏南京。战国时亦楚地，与楚江为互文。暮钟时：敲暮钟的时候。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
漠漠：水气迷茫的样子。冥冥：天色昏暗的样子。
海门深不见，浦(pǔ)树远含滋(zī)。
海门：长江入海处，在今江苏省海门市。浦：近岸的水面。含滋：湿润，带着水汽。滋，润泽。
相送情无限，沾襟(jīn)比散丝。
沾襟：打湿衣襟。此处为双关语，兼指雨、泪。散丝：指细雨，这里喻流泪。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，19832、 金性尧．唐诗三百首新注：上海古籍出版社，1993：215-2163、 沙灵娜 何年．唐诗三百首全译：贵州人民出版社，1990：257-258李胄，一作李曹，又作李渭，其人，其事，以及他与韦应物的关系，似已无考；从此诗看，想必两人的交谊颇深。诗中的“楚江”、“建业”，是送别之地。长江自三峡以下至濡须口（在今安徽省境内），古属楚地，所以叫楚江。建业，原名秣陵，三国时吴主孙权迁都于此，改称建业，旧城在今南京市南。
这是一首送别诗。首联写送别之地，扣紧“雨”、“暮”主题。二、三两联渲染迷离暗淡景色；暮雨中航行江上，鸟飞空中，海门不见，浦树含滋，境地极为开阔，极为邈远。末联写离愁无限，潸然泪下。全诗一脉贯通，前后呼应，浑然一体。虽是送别，却重在写景，全诗紧扣“暮雨”和“送”字着墨。
首联“楚江微雨里，建业暮钟时”，起句点“雨”，次句点“暮”，直切诗题中的“暮雨”二字。“暮钟时”，即傍晚时分，当时佛寺中早晚都以钟鼓报时，所谓“暮鼓晨钟”。以楚江点“雨”，表明诗人正伫立江边，这就暗切了题中的“送”字。“微雨里”的“里”字，既显示了雨丝缠身之状，又描绘了一个细雨笼罩的压抑场面。这样，后面的帆重、鸟迟这类现象始可出现。这一联，淡淡几笔，便把诗人临江送别的形象勾勒了出来，同时，为二、三联画面的出现，涂上一层灰暗的底色。
下面诗人继续描摹江上景色：“漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。”细雨湿帆，帆湿而重；飞鸟入雨，振翅不速。虽是写景，但“迟”、“重”二字用意精深。下面的“深”和“远”又着意渲染了一种迷蒙暗淡的景色。四句诗，形成了一幅富有情意的画面。从景物状态看，有动，有静；动中有静，静中有动：帆来鸟去为动，但帆重犹不能进，鸟迟似不振翅，这又显出相对的静来；海门、浦树为静，但海门似有波涛奔流，浦树可见水雾缭绕，这又显出相对的动来。从画面设置看，帆行江上，鸟飞空中，显其广阔；海门深，浦树远，显其邃邈。整个画面富有立体感，而且无不笼罩在烟雨薄暮之中，无不染上离愁别绪。
景的设置，总是以情为转移的，所谓“情哀则景哀，情乐则景乐”（吴乔《围炉诗话》）。诗人总是选取对自己有独特感受的景物入诗。在这首诗里，那冥冥暮色，霏霏烟雨，固然是诗人着力渲染的，以求与自己沉重的心境相吻合，就是那些用来衬托暮雨的景物，也无不寄寓着诗人的匠心，挂牵着诗人的情思。海门是长江的入海处。南京临江不临海，离海门有遥遥之距，海门“不见”，自不待言，何故以此入诗？此处并非实指，而是暗示李曹的东去，就视觉范围而言，即指东边很远的江面，那里似有孤舟漂泊，所以诗人极目而视，神萦魂牵。
然而人去帆远，暮色苍苍，目不能及；但见江岸之树，栖身于雨幕之中，不乏空寂之意。无疑这海门、浦树蕴含着诗人怅惘凄戚的感情。诗中不写离舟而写来帆，也自有一番用意。李白的名句“孤帆远影碧空尽”是以离帆入诗的，写出了行人远去的过程，表达了诗人恋恋不舍的感情。此诗只写来帆，则暗示离舟已从视线中消失，而诗人仍久留不归，同时又以来帆的形象来衬托去帆的形象，而对来帆的关注，也就是对去帆的遥念。其间的离情别绪似更含蓄深沉。而那羽湿行迟的去鸟，不也是远去行人的写照吗？
经过铺写渲染烟雨、暮色、重帆、迟鸟、海门、浦树，连同诗人的情怀，交织起来，形成了浓重的阴沉压抑的氛围。置身其间的诗人，情动于衷，不能自已。猛然，那令人肠断的钟声传入耳鼓，撞击心弦。此时，诗人再也抑止不住自己的感情，不禁潸然泪下，离愁别绪喷涌而出：“相送情无限，沾襟比散丝。”
随着情感的迸发，尾联一改含蓄之风，直抒胸臆；又在结句用一个“比”字，把别泪和散丝交融在一起。“散丝”，即雨丝，晋张协《杂诗》有“密雨如散丝”句。这一结，使得情和景“妙合无垠”，“互藏其宅”（王夫之《姜斋诗话》），既增强了情的形象性，又进一步加深了景的感情然彩。从结构上说，以“微雨”起，用“散丝”结，前后呼应；全诗四联，一脉贯通，浑然一体。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，19832、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（七）：吉林大学出版社，2009：191-193
）
锦水东北流，波荡双鸳鸯。
锦江之水潺潺流向远方，水波荡漾，一对鸳鸯在水波荡漾处快乐相伴。
雄巢汉宫树，雌弄秦草芳。
它们虽然来自不同的地方，一个家在长安，一个家在芳草迷漫处。
宁同万死碎绮翼，不忍云间两分张。
但彼此心心相许，宁愿共死也不忍分离。
此时阿娇正娇妒，独坐长门愁日暮。
此时阿娇失宠了，长门宫前无限凄凉，她常常愁苦地独坐到天黑。
但愿君恩顾妾深，岂惜黄金买词赋。
但愿汉武帝还能够顾念往日的恩情，为了这，又岂会顾惜黄金不让司马相如为自己作赋呢？
相如作赋得黄金，丈夫好新多异心。
相如作赋得到了黄金，就喜新厌旧，对卓文君怀有异心了。
一朝将聘茂陵女，文君因赠白头吟。
他要聘茂陵一女子为妾，卓文君十分伤心，作《白头吟》以相赠。
东流不作西归水，落花辞条归故林。
从来没有见过东流之水返回西去的，凋零落败的花朵也会重返故林。
兔丝固无情，随风任倾倒。
菟丝本就无情，任风倾倒。
谁使女萝枝，而来强萦抱。
但菟丝紧紧地缠在女萝上，与它萦抱在一起。
两草犹一心，人心不如草。
自然界的两草尚且如此，人心却不如草那样执著坚定。
莫卷龙须席，从他生网丝。
不要把龙须席子卷起来，任它落满灰尘，生满蛛网。
且留琥珀枕，或有梦来时。
暂且留着琥珀枕头，或许彼此还会有相梦的时候。
覆水再收岂满杯，弃妾已去难重回。
覆水难收，弃妾难以重回。
古来得意不相负，只今惟见青陵台。
自古以来，至死不相负的爱情，只有青陵台的韩凭及其妻子何氏。
锦水东北流，波荡双鸳(yuān)鸯(yāng)。
锦水：即锦江，在今四川成都南。
雄巢汉宫树，雌(cí)弄秦草芳。
汉：指长安一带。
宁同万死碎绮(qǐ)翼(yì)，不忍云间两分张。
绮翼：鸳鸯美丽的翅膀。分张：分离。
此时阿娇正娇妒，独坐长门愁日暮。
阿娇：指汉武帝陈皇后。陈皇后失宠，退居长门宫，愁闷悲思，请司马相如作了一首《长门赋》，以表自己的悲伤之情。
但愿君恩顾妾深，岂惜黄金买词赋。
相如作赋得黄金，丈夫好新多异心。
一朝将聘茂陵女，文君因赠白头吟。
东流不作西归水，落花辞条归故林。
东流不作西归水：用“不见东流水，何时复归西”的语意。归故林：重返故林。
兔丝固无情，随风任倾倒。
兔丝：即菟丝，一种寄生植物，茎细如丝，寄生缠绕在其他植物上。
谁使女萝枝，而来强萦(yíng)抱。
女萝：菟丝有时缠在女萝上，比喻男女的爱情。
两草犹一心，人心不如草。
莫卷龙须席，从他生网丝。
龙须席：用龙须草编织的席子。从他生网丝：任它生蛛网。青陵台：战国时宋康王所筑造。在今河南商丘。
且留琥珀枕，或有梦来时。
覆水再收岂满杯，弃妾已去难重回。
古来得意不相负，只今惟见青陵台。
）
庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。
庾信的文章到了老年就更加成熟，有了高超雄健的笔力，做文章时文思如潮、挥洒自如。
今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。
当时（ 唐朝 ）的人讥笑庾信传下来的文章，以至于庾信都“害怕”他们了（主要是反话，讥讽讥笑他文章的人）。
庾(yǔ)信文章老更成，凌云健笔意纵横。
庾信：南北朝时期的著名诗人。文章：泛言文学。老更成：到了老年就更加成熟了。凌云健笔：高超雄健的笔力。意纵横：文思如潮，文笔挥洒自如。
今人嗤(chī)点流传赋，不觉前贤畏后生。
嗤点：讥笑、指责。前贤：指庾信。畏后生：即孔子说的“后生可畏”。后生，指“嗤点”庾信的人。
）
野花芳草，寂寞关山道。柳吐金丝莺语早，惆怅香闺暗老！
野花和香草，寂寞地生长在这关山路旁。柳树吐出金黄的丝条，黄莺儿那么早就在歌唱。我满怀惆怅，在香闺里暗自虚度时光。
罗带悔结同心，独凭朱栏思深。梦觉半床斜月，小窗风触鸣琴。
我多么悔恨，解下罗带与你结成同心。如今独自靠着朱栏，思念多么深沉。睡梦中醒来，一弯斜月照着半个空床。小窗吹来的风，触动琴弦哀鸣作响。
参考资料：
1、 高峰．《花间集注评》．南京：凤凰出版社，2008：632、 林霄．《唐宋元明清名家词选》．贵阳：贵州民族出版社，2005：203、 亦冬．《唐五代词选译》．南京：凤凰出版社，2011：109-110野花芳草，寂寞关山道。柳吐金丝莺语早，道(chóu)怅(chàng)香闺(guī)暗老！
寂寞：清寂，寂静。关山道：形容艰难坎坷的山路。道怅：失意，懊恼。香闺：青年女子的内室。暗老：时光流逝，不知不觉人已衰老。
罗带悔结同心，独凭朱栏思深。梦觉半床斜(xié)月，小窗风触鸣琴。
结同心：用锦带打成连环回文样式的结子，用作男女相爱的象征，称“同心结”。朱栏：朱红色的栏杆。风触鸣琴：风触动琴而使之鸣。“鸣”，使动用法。
参考资料：
1、 高峰．《花间集注评》．南京：凤凰出版社，2008：632、 林霄．《唐宋元明清名家词选》．贵阳：贵州民族出版社，2005：203、 亦冬．《唐五代词选译》．南京：凤凰出版社，2011：109-110这首词是伤春怀人之作，写思妇伤情。它代指思妇立言，而不同于常见的韦庄自我抒发情性之作。
“野花芳草，寂寞关山道。”这是思妇想象丈夫在远行的路上，虽有野花芳草，但毕竟寂寞荒凉，形单影只，不堪凄楚。接着写近处的风景：“柳吐金丝莺语早”，这是早春时节，柳枝柳叶还没有一片碧绿，而是黄中透绿，所以词人写“柳吐金丝”，让人眼前一亮，再加上报春的莺语，在视觉和听觉上同时给以强烈渲染。但这一切都是为了反衬思妇的悠悠愁思：“惆怅香闺暗老。”令人觉得黯然销魂。
“罗带悔结同心，独凭朱栏思深。”这里写的是思妇心理活动，文字的表面是思妇悔恨不该和丈夫用罗（锦）带打那个同心结，其实是爱之切，恨之切。所以思妇独自倚着闺阁的朱栏无限深情地思念着远行的丈夫。这深情的思念萦绕在思妇的头脑中，让思妇不能安然入眠，只要有一点轻微的动静，就把思妇从梦中惊醒。“小窗风触鸣琴” ，连声响细微的轻风拂琴鸣都让思妇不能睡稳。思妇被惊醒后看到的是“半床斜月” ，一片凄凉清冷，不禁让人触景生情，这也正应了李清照的那句“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚……这次第，怎一个愁字了得”。
这首词的结构比较特殊，写了两层意思。第一层写思妇凭栏思深：上片直到下片头两句，是所思的具体内容。野花盛开，芳草萋萋，柳吐金丝，莺声不断，是写暮春之景，以时暮衬托出“香闺暗老”，而况关山道上，消息全无，使人惆怅，憔悴苍老，产生了“悔结同心”的轻怨。第二层是由思深而成梦，梦后而伤情。梦境略去了，梦后也只是用“斜月”、“风触鸣琴”这一富有寓意的图画表现的，有声有色，耐人咀嚼。
此词通篇不假雕饰，全用白描，于浅直中见深切，于此很可以看到韦庄词的基本特色。
）
旧山虽在不关身，且向长安过暮春。
如画江山与身在长安的我没太多关系，暂且在长安度尽春天。
一树梨花一溪月，不知今夜属何人？
一树的梨花与溪水中弯弯的月影，不知这样美好的夜属于谁？
参考资料：
1、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（十二）：吉林大学出版社，2009：251-2522、 尚作恩 等．晚唐诗译释：黑龙江人民出版社，1987：309-310旧山虽在不关身，且向长安过暮(mù)春。
不关身：不关己事。长安：唐代都城，今西安。暮春：晚春。
一树梨花一溪月，不知今夜属何人？
参考资料：
1、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（十二）：吉林大学出版社，2009：251-2522、 尚作恩 等．晚唐诗译释：黑龙江人民出版社，1987：309-310这首诗意境很像唐代诗人常建的另一首诗：“家园好在尚留秦，耻作明时失路人。恐逢故里莺花笑，且向长安过一春。”（《落第长安》）两首诗不但字句相似，声韵相近，连那羁旅长安、有家难回的心情也有相通之处。
然而二诗的意境及其产生的艺术效果，又有着极为明显的差别。
常建写的是一个落第的举子羁留帝京的心情，具体情事交代得过于落实、真切，使诗情受到一些局限。比较而言，倒是这位无名诗人的“杂诗”，手法高妙，更富有艺术感染力。
“旧山虽在不关身”，也就是“家园好在尚留秦”。常诗既说到“长安”又说“留秦”，不免有重复之累；此诗说“不关身”也是因“留秦”之故，却多表现了某种遗憾的意味，用字洗炼。
“且向长安过暮春”与“且向长安过一春”，意思差不多，都是有家难归。常诗却把那原委一古脑儿和盘托出，对家园的思念反而表现不多，使人感到他的心情主要集中在落第后的沮丧；这首《杂诗》作法正好相对。诗人抛开了那切实的具体情事，而把篇幅让给那种较空灵的思想情绪的刻画。
“一树梨花一溪月。”那是旧山的景色、故乡的花。故乡的梨花，虽然没有娇娆富贵之态，却朴实亲切，在饱经世态炎凉者的心目中会得到不同寻常的珍视。虽然只是“一树”，却幽雅高洁，具备一种静美。尤其在皎洁的月光之下，在潺湲小溪的伴奏之中，那一树梨花简直像缥缈的仙子一样可爱。三句不仅意象美，同时形式美 。“一树梨花”与“一溪月”的句中 排比，形成往复回环的节律，对表达一种回肠荡气的依恋怀缅之情有积极作用 。从修辞角度看 ，写月用“一溪”，比用“一轮”更为新奇，它不但同时写到溪水 ，有一箭双雕的效果，而且把不可揽结的月色，写得如捧手可掬，非常生动。
这里所写的美景，只是游子对旧山片断的记忆，而非现实身历之境。眼下又是暮春时节，旧山的梨花怕又开了吧，她沐浴着月光，静听溪水潺溪，就像亭亭玉立的仙子。然而这一切都“虽在不关身”了。“不知今夜属何人？”总之，是不属于“我”了。这是非常苦涩难受的心情。花月本无情，诗人却从“无情翻出有情”。这种手法也为许多唐诗人喜用。苏頲的“可惜东园树，无人也著花”（《将赴益州题小园壁》）、岑参的“庭树不知人去尽，春来还发旧时花”（《山房春事》），都是著例。此诗后联与苏、岑句不同者，一是非写眼前景，乃是写想象回忆之境，境界较为空灵；一是不用陈述语气，而出以设问，有一唱三叹之音。
这首《杂诗》不涉及具体情事，但它所表现的情感，比常建诗更细微，更带普遍性，更具有兴发感动的力量，能在更大范围引起共鸣。这恰如清人吴乔所说：“大抵文章实做则有尽，虚做则无穷。雅、颂多赋是实做，风、骚多比兴是虚做。唐诗多宗风、骚，所以灵妙。”（《围炉诗话》）。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1983：1391-13922、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（十二）：吉林大学出版社，2009：251-2523、 尚作恩 等．晚唐诗译释：黑龙江人民出版社，1987：309-310）
201篇诗文