铜柱朱崖道路难，伏波横海旧登坛。
通往铜柱朱崖的道路艰险崎岖，登坛封拜的伏波横海曾效驰驱。
越人自贡珊瑚树，汉使何劳獬豸冠。
百越的土人自愿进贡珊瑚宝树，汉代的使者何劳又去辨诬洗污。
疲马山中愁日晚，孤舟江上畏春寒。
奔驰山中的驿马担心日已向暮，航行江上的孤舟生怕遇上风雨。
由来此货称难得，多恐君王不忍看。
这些珍奇宝物从来都很难得到，只恐贤明的君主顾也不肯一顾。
参考资料：
1、 羊春秋．唐诗精华评译：岳麓书社，1997年：142页铜柱朱崖道路难，伏波横海旧登坛。
铜柱朱崖：指南方边远地区。铜柱：汉伏波将军马援曾率兵南征交趾，立铜柱，为汉之极界。按所立铜柱在今广西分茅岭下。朱崖：又称珠崖，汉郡名，即今海南省琼山县一带。伏波：汉马援曾为伏波将军，韩说曾为横海将军，两人都曾率兵南征。登坛：古代封拜大将，都要筑坛受命，然后出师。
越人波贡珊瑚树，汉使何劳獬(xiè)豸(zhì)冠。
越人：泛指南方人。五岭以南，古为百越之地。珊瑚树：古人以为珍饰之物。獬豸冠：御史所服之冠。獬豸：类似羊的神兽，据说它能辨是非曲直。
疲马山中愁日晚，孤舟江上畏春寒。
由来此货称难得，多恐君王不忍看。
难得：指稀世的珍宝。言古代明君屏绝稀奇珍宝，免使臣下逢迎其欲，以图恩宠。
参考资料：
1、 羊春秋．唐诗精华评译：岳麓书社，1997年：142页这是一首讽刺地方官员以进贡方物为名，行市恩买宠之实的诗，词微义显，言正行方，全诗可分为两部分。
前四句为第一部分，意思是说，远方贡物，不该强取。首二句由怀古领起。“铜柱”、“朱崖”，暗指杜侍御出使的地点，这个地方正是当年伏波将军（马援）、横海将军（韩说）拜将坛、征讨东越之地。言外之意，历史上的两位战将，为了国家、民族的利益，才到了那里，功彪千载，名垂青史，如今杜侍御为了攫取贡物，取悦皇帝，也到了那里，孰公孰私、孰尊孰卑，两相对照，泾渭分明。若说一二句是侧面讽谏的话，三四句就是从正面进言。意思是说汉唐国力强盛、为其威望所折服，南越人自会心甘情愿向朝廷进献像珊瑚树那样的珍贵礼物，又何必劳驾杜侍御不辞辛劳、万里迢迢前去亲自索要。
后四句为第二部分，写杜侍御冒险而夺取贡物，未必能取悦皇上。五六句承首句，突出“道路难”三字。马精疲力尽，还要爬山涉水，唯恐太阳下山赶不及路程；船，孤帆无伴，还要冲波鼓浪、冒着春寒艰难行驶。两句将杜侍御为逢迎，不惜一切代价的为人及其心理状态刻画得入木三分。七八句，以反言若正的笔法，表面上为粉饰朝廷、为君王开脱，实则寓含更深刻的讽刺。从“多恐”二字里透露了这一消息，可谓起到一箭双雕的作用。
此诗紧扣御史的职责和其卑鄙行为，构成戏剧性的矛盾冲突，增强了艺术的感染力，起到辛辣讽刺的效果。
参考资料：
1、 林力 肖剑．唐诗鉴赏大典（上、中、下册）：长征出版社，1999年：818页
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荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人前来。
参考资料：
1、 韩兆琦编著 ．唐诗选注集评 ．北京 ：商务印书馆 ，2003 ：80 ．荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
罗裙：用细软而有疏孔的丝织品制成的裙子。一色裁：像是用同一颜色的衣料剪裁的。芙蓉：指荷花。
乱入池中看不见，闻歌始(shǐ)觉有人来。
乱入：杂入、混入。看不见：指分不清哪是芙蓉的绿叶红花，哪是少女的绿裙红颜。闻歌：听到歌声。始觉：才知道。
参考资料：
1、 韩兆琦编著 ．唐诗选注集评 ．北京 ：商务印书馆 ，2003 ：80 ．这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。
诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。
如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。
一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。
第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。
参考资料：
1、 霍松林．历代绝句精华鉴赏辞典：陕西人民出版社，1993：104-1052、 荣新编．咏荷诗词精选：金盾出版社，2008：29-303、 刘学锴 等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1983：119-120）
见人初解语呕哑，不肯归眠恋小车。
看到人就学着咿咿呀呀的说话了，因为爱玩小车就不肯睡觉。
一夜娇啼缘底事，为嫌衣少缕金华。
娇娇滴滴的啼哭了一晚上是因为什么事呢？是嫌衣服上少绣了金线花。
见人初解语呕(ōu)哑(yā)，不肯归眠恋小车。
初解：指开始能听懂大人讲话的意思。呕哑：小孩子学说话的声音。
一夜娇啼缘底事，为嫌衣少缕(lǚ)金华。
底事：何事；什么事。缕金华：用金线绣的花儿。华：同“花”。
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潇湘何事等闲回，水碧沙明两岸苔。
你为何如此轻易的从潇水湘水那样美丽的地方回来呢？那里溪水澄澈，沙石明净，岸边还有青苔可以供你觅食，你何故不肯呆了呢。
二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。
大雁答道：湘灵之神在月夜弹的瑟曲调太伤感了，我忍受不了那悲怨欲绝的曲调，不得不离开潇湘飞回到北方来。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：640-641潇(xiāo)湘何事等闲回，水碧沙明两岸苔。
潇湘：二水名，在今湖南境内。等闲：轻易、随便。苔，鸟类的食物，雁尤喜食。
二十五弦弹夜月，不胜(shēng)清怨却飞来。
二十五弦：指瑟。《楚辞·远游》：“使湘灵鼓瑟兮。”胜：承受。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：640-641这首《归雁》，虽写于北方，所咏却是从南方归来的春雁。
诗咏“归雁”，雁是候鸟，深秋飞到南方过冬，春暖又飞回北方。古人认为，秋雁南飞，不越过湖南衡山的回雁峰，它们飞到峰北就栖息在湘江下游，过了冬天再飞回北方。作者依照这样的认识，从归雁想到了它们归来前的栖息地──湘江，又从湘江想到了湘江女神善于鼓瑟的神话，再根据瑟曲有《归雁操》进而把鼓瑟同大雁的归来相联系，这样就形成了诗中的奇思妙想。
“潇湘何事等闲回？水碧沙明两岸苔。”开头两句用的是倒置法。古人一般不大了解大雁的生活习性，认为它们飞到湖南衡阳县南的回雁峰，就不再南飞，到第二年春暖花开的时候，就向北返回。潇湘在洞庭湖南面，水暖食足，气候很好，古人认为是大雁过冬的好地方，所以诗人想象归雁是从潇湘飞来的。大雁作为一种候鸟，每当春来，由南返北本是一种很正常的自然现象，但诗人偏要发问，连用两句设问，一反历代诗人把春雁北归视为理所当然的惯例，而故意对大雁的归来表示不解，询问归雁为什么舍得离开那环境优美、水草丰盛的湘江而回来。这突兀的询问，一下子就把读者的思路引上了诗人所安排的轨道——不理会大雁的习性，而另外探寻大雁归来的原因。
作者在第三、四句代雁作了回答：“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。”湘江女神在月夜下鼓瑟（二十五弦），那瑟声凄凉哀怨，大雁不忍再听下去，才飞回北方的。这两句化用了湘灵鼓瑟的传说。古传湘水女神善鼓瑟，瑟本来有五十弦，因女神弹得声调凄怨，上帝令改为二十五弦。诗人发挥丰富的想象并借助美丽的神话，为读者展现了湘神鼓瑟的凄哀意境，着意塑造了多情善感而又通晓音乐的大雁形象。那么诗人为什么将湘神鼓瑟写得如此凄哀？大雁为什么“不胜清怨”呢？实际上诗人笔下的大雁是从“楚客不堪听”敷演而来，作者是按照贬迁异地的“楚客”来塑造客居湘江的旅雁的形象的。旅雁听到湘灵的充满思亲之悲的瑟声，便乡愁郁怀，羁思难耐，而毅然离开优美富足的湘江，向北方飞回。诗人借助充满羁旅愁苦的大雁，委婉地表达了客居他乡的羁旅愁思。从归雁想到了它们归来前的栖息地，又想到了湘江女神善于鼓瑟的神话，再根据瑟曲有《归雁操》进而把鼓瑟同大雁的归来相联系，这样就形成了诗中的奇思妙想。
短短四句诗，构思新颖，想象丰富。诗中的潇湘夜景和瑟声虽都是想象之词，但通过这样一问一答，却把雁写成了通晓音乐和富于情感的生灵了。这首诗表面上写大雁，实际上是写诗人在春夜的感受。诗中没有直接说这种感受是什么。正因为没有明白说出，才留给读者无限的想象空间。
《归雁》中的“不胜清怨却飞来”一句，原来是这首七言绝句构思巧妙新颖，想象丰富，笔法空灵，抒情婉转，意趣含蕴。它以独特的艺术特色，而成为引人注目的咏雁名篇之一。
参考资料：
1、 雅瑟．唐诗三百首鉴赏大全集．北京：新世界出版社，2011：217-218）
遗庙丹青落，空山草木长。
武侯庙的孔明先生的画像早已遗落不知何处，整座山空寂只有草木徒长。
犹闻辞后主，不复卧南阳。
站在这里好似还能听到诸葛亮作辞别后主的声音，可他壮志未酬，病死军中，再也无法功成身退，回到故地南阳了啊。
参考资料：
1、 沈文凡．杜甫诗选注．长春：吉林文史出版社，2000：542、 龚笃清．杜甫诗精选精注．桂林：广西师范大学出版社，1996：1953、 陈邦炎，杜甫《武侯庙》赏析，《名作欣赏》1990年第06期遗庙(miào)丹青落，空山草木长。
丹青落：庙中壁画已脱落。丹青指庙中壁画。草木长：草木茂长。两句写庙景，言武侯去世时间之久远。
犹闻辞后主，不复卧南阳。
辞后主：蜀后主刘禅建兴五年，诸葛亮上《出师表》，辞别后主，率兵伐魏。南阳：诸葛亮本以布衣躬耕于南阳（今河南南阳），因刘备三顾之于草庐中，遂佐备建立蜀汉、与魏、吴成鼎足之势。
参考资料：
1、 沈文凡．杜甫诗选注．长春：吉林文史出版社，2000：542、 龚笃清．杜甫诗精选精注．桂林：广西师范大学出版社，1996：1953、 陈邦炎，杜甫《武侯庙》赏析，《名作欣赏》1990年第06期这首诗作于唐代宗大历元年（776年），当时杜甫正流寓夔州，因瞻拜武侯祠有感而作此诗以悼念诸葛亮。该诗前两句描写庙内、外的景色，描写山之空寂，也暗示武侯一生的志业早已随岁月而消逝，回首往事一切皆空。后一联诗以短短十个字概括了诸葛亮的一生，道出了武侯放弃早年隐居南阳的生活而终身尽瘁国事，以身许国、义无反顾的境遇和心情。
“遗庙丹青落，空山草木长。”这两句写诗人瞻仰武侯庙所看到的一片萧条破败的景象。上句写庙。诗中“丹青”，指庙中的壁画；“落”，剥落、脱落。从“遗”字和“落”字可想而知，前来祭拜的人很少。想当年诸葛亮为蜀汉的创建和巩固，倾注了毕生的心血，而诸葛亮的遗庙竟是这样的景象，诗人顿生感慨。再看下句，诗人站在武侯庙放眼四望，周遭环境也是如此的空寂和荒凉。“空山”，指白帝山。诗人用一个“空”字，似乎是说这山上什么也没有，空空如也，说明人迹稀少；一个“长”字，说明草木无忧无顾地生长，倒很茂盛，进一步反衬出武侯庙位于一片荒山野草之中，是多么的令人感伤！
“犹闻辞后主，不复卧南阳。”这两句由武侯庙写到诸葛亮，对诸葛亮的出山辅佐刘备以及后主，赞叹有加。诗人似乎还能听到诸葛亮作《出师表》辞别后主的声音，可他壮志未酬，病死军中，在也无法功成身退，回到故地南阳啊。上句“犹闻辞后主”，“辞后主”，蜀建兴五年（227年），诸葛亮出兵汉中，实行伐魏，临行上《出师表》，向后主刘禅辞行，告诫后主要亲君子，远小人，表明自己的一片忠贞之心。下句“不复卧南阳”是上句的继续，由于诸葛亮将一生献给蜀汉事业，在也不能回到他的躬耕之地南阳了。“南阳”，郡名，诸葛亮曾躬耕于此。“不复”二字，既写出了诸葛亮为报答刘备三顾之情，将一生献给蜀汉事业的伟大功业和奋斗精神；也表达了诗人对诸葛亮的赞叹之情和无法功成身退返故乡的惋惜之情。
这首诗虚实相生，融情于景。清代王夫之在《姜斋诗话》中说“情景名为二，而实不可分。神于诗者，妙合无限。巧者则有情中景，景中情。”这首诗可以说是情景交融的代表作，具有很高的艺术价值。
参考资料：
1、 金启华、金小平．中学生文库杜甫诗史．上海：上海教育出版社，1989：330）
5篇诗文