人生只合梁园住，快活煞几个白头父。指他家五辈风流，睡足胭脂坡雨。
人生能居住在开封古城，真是一大幸事，你看那几位白发老头，谈笑风生，快乐何似。他们中有的人祖上五代都生活在此，过惯了京城的安稳日子。老头儿们闲话起宋徽宗宣和年间，汴京城花团锦簇，繁华之至。
〔幺〕说宣和锦片繁华，辇路看元宵去。马行街直转州桥，相国寺灯楼几处。
正月十五日元宵之夜，人们都涌上御街去观赏灯市。从马行街直转至州桥，处处火树银花，耀如白日；更有几处灯楼格外壮观，坐落在那著名的大相国寺。
参考资料：
1、 天下阅读网.鹦鹉曲·夷门怀古人生只合梁园住，快活煞(shà)几个白头父。指活家五辈风流，睡足胭(yān)脂(zhī)坡雨。
夷门：战国魏都大梁（今河南开封）的东城门，后遂成为开封城的别称。梁园：西汉梁孝王刘武所建的园囿，位于今开封市东南。胭脂坡：唐代长安地名。
〔幺〕说宣和锦片繁华，辇(niǎn)路看元宵去。马行街直转州桥，相国寺灯楼几处。
宣和：宋徽宗年号，即1119年至1125年。辇路：天子车驾常经之路。此指汴京御街。马行街：宋代汴京（今河南开封）地名。州桥：又名汴桥、天汉桥，在汴京御街南，正对皇宫。相国寺：原为北齐建国寺，宋太宗朝重建，为汴京著名建筑，其中庭两庑可容万人。
参考资料：
1、 天下阅读网.鹦鹉曲·夷门怀古起句“人生只合梁园住”，是模仿唐人张祜的“人生只合扬州死”（《纵游淮南》）的故作奇语。接着，以“几个白头父”的闲谈和回忆，来支持这一结论。这其实就同唐诗的“白头宫女在，闲坐说玄宗”一样，表面上是抚今追昔，实质上却充满了年光飞逝的沧桑之感。
上片出现了“胭脂坡”的地名，这原是唐代长安城中的一处所在。作者移入“夷门”，正是为了影射出此地在北宋时期作为全国都城的事实。同样，“君子之泽，五世而斩”，而曲中强调“他家五辈风流”，这“风流”无疑是属于宋代汴京的全盛时期。换句话说：“白头父”们是在演说和追念前朝，他们虽不是遗民，但父祖辈对于故国的爱国情感却一代代传了下来。这在元代是忌讳的，所以曲中的“快活煞”三字，只是作者使用的障眼法。
白头父谈话的主题是“说宣和”，而且着眼于其时的“锦片繁华”。作为具有典型性的例证表现，是正月十五元宵节的观灯。北宋汴京的元宵灯市，是天下闻名的，其时张灯结彩，火树银花，金吾不禁，连大内前的御街，也任由百姓和行人来往观赏。“辇路”、“马行街”、“州桥”、“相国寺”……“白头父”们如数家珍，表现出强烈的缅怀和神往。“宣和”是“靖康”前的年号，也就是宋徽宗在禅位做太上皇前的最后几年，下距北宋的灭亡已近在咫尺。老父们对他荒政失国的过失未予责备，却津津乐道他在元宵灯节的与民同乐，并以此作为“人生只合梁园住”的一则论据，可从一个侧面反映出元代汉族百姓的民族情绪。“锦片繁华”在作者的时代已成为历史陈迹，诗人“夷门怀古”的用意与心情，可以想见。
参考资料：
1、 天下阅读网.鹦鹉曲·夷门怀古
）
侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
我住在太湖边上，在烟波里每天划船钓鱼。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
青山像翠玉，美酒浓如油，喝醉了就看着山非常自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-862、 朱敦源著.中华古词365首精华今译：东北朝鲜民族教育,1993.10：296-297侬(nóng)往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
侬：吴语经典特征字，此处指我。东吴：泛指今太湖流域一带。震泽：即今太湖的别称。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-862、 朱敦源著.中华古词365首精华今译：东北朝鲜民族教育,1993.10：296-297侬往东吴震泽州，烟波日日钓鱼舟。
山似翠，酒如油，醉眼看山百自由。
参考资料：
1、 程郁缀主编.百首渔歌子：二十一世纪出版社,2002.05：84-86）
云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。
白云飘来，山上的景致更佳。白云飘去，山上的景致依然美如画。山因为云的来去时暗时明，云随着山势高低忽上忽下。
倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
我倚着手杖站立在高山云海之中，回头就看见山的那边：野鹿睡在草丛里，山猿在玩弄着野花。因这变幻迷人的云霞，我爱上了这山峰，它的美无价。我走走看看，那云雾缭绕的山峰，其实也是爱我的呀。
参考资料：
1、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：219-2212、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：132云来山更佳，云去山如画，山因云晦(huì)明，云共山高下。
双调：宫调名，元曲常用的宫调之一。 雁儿落带得胜令：双调带过曲，由《雁儿落》和《得胜令》两个小令曲牌组成。晦明：时暗时明。晦，昏暗不明。
倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
倚仗：即倚杖。云沙：犹言云海。这里指苍茫空旷、云沙相接之处。山家：山那边。家，同“价”。行踏：来来往往、边走边看的样子。
参考资料：
1、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：219-2212、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：132此曲描绘了一幅云山缥缈的优美图画，生动地表现了自然赋予的奇特景观，流露出作者对云山图景的依恋和喜爱之情。《雁儿落》纯然描摹自然景物，写出了云山景致的变化之势；《得胜令》则写作者陶醉于云山景色之中，完成了一幅绝妙的山中行乐图。全曲极尽云山变幻之妙，极显物我交融之境，语言明丽，风格清新。
前段《雁儿落》从云山的映衬关系上，写出了云山景致的变化之势。首二句，写高山之上，云雾缭绕。云隔断了山，山衬出了云的飘逸和轻盈；因为云而山势更巍峨险峻，因为山而云行更袅娜多姿。作者采用中国画中的横云断山，意到笔不到的画法，以文字作画，气象万千，美不胜收。
三四句，更进一步从显隐、高低的角度来表现云山相依赖而逞其美的妙境。山色因云彩的飘忽不定而忽明忽暗，忽隐忽现，云彩则因山的高低不同而有上有下，错落分布，呈现出变幻之美。这四句每句都嵌入“云”“山”二字。因为在组合、安排上有变化，所以句式并不呆板，反而由于“云”“山” 两字的反复出现，使语言的表现力得到了加强。短短四句，极显变幻之致。云雾山中，碧空响晴，神奇诡异，未可控揣。此是“无我之境”。
后段《得胜令》是“有我之境”。“倚仗”二句，写人的瞻顾不已。“立”字写尽了作者对云山景色的无限眷恋，注目而观，生怕放过了这变幻莫测的奇妙景致。作者站在云海之中，纵目远望，大有飘然欲仙之态。“回首”二字，写作者的四顾不暇。作者已登至半山腰，回首看山中景致，景色一片恬静、平和，山上鹿眠猿戏，分明是人迹不到的世外桃源。
“云霞”二句，写作者对山中景色的眷眷深情。在作者看来，山中的云霞开合，晦明变化，以及麋鹿山猿，茅草野花，都是那样地怡然自得，那样地令人爱怜。如此超然物外的心情是过去所不曾有的，可见作者一时间似乎忘却了一切烦恼和忧愁，完全陶醉于云山景色之中了。
结尾写作者边走边看，细味山色景观，渐渐地感到物我交融，人山之间似乎产生了浓厚的感情，从而造成了物我浑然一体的交融境界，完成了这幅绝妙的山中行乐图。这是作者理想的退隐生活，事实上有着浓重的主观色彩。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：563-564）
带野花，携村酒，烦恼如何到心头。谁能跃马常食肉？二顷田，一具牛，饱后休。
佐国心，拿云手，命里无时莫刚求。随时过遣休生受。几叶绵，一片绸，暖后休。
戴月行，披星走，孤馆寒食故乡秋。妻儿胖了咱消瘦。枕上忧，马上愁，死后休。
带野花，携村酒，烦恼如何到心头。谁能跃马常食肉？二顷田，一具牛，饱后休。
带着野花，拿着村酒，烦恼怎么能来到心头？谁能够骑大马，常吃肉？种两顷田，养一头牛，能吃饱也就满足了。
佐国心，拿云手，命里无时莫刚求。随时过遣休生受。几叶绵，一片绸，暖后休。
辅佐国王安邦治国的心，能上天揽云的手，如果命里注定没有就不要强求。顺其自然地生活，不要辛苦地云追求。有几叶绵，一片绸，能够保暖就够了。
戴月行，披星走，孤馆寒食故乡秋。妻儿胖了咱消瘦。枕上忧，马上愁，死后休。
带着月光行，披着星星走，独自住旅店，过寒食日，离开家乡又到了凄凉的秋天。妻儿胖了我却瘦了。睡觉时在忧愁，出行时刀在忧愁，直到死了才算到头了。
带野花，携(xié)村酒，烦恼如何到心头。谁能跃马常食肉？二顷田，一具牛，饱后休。
跃马常食肉：指高官厚禄，富贵得志。一具：一头。
佐(zuǒ)国心，拿云手，命里无时莫刚求。随时过遣(qiǎn)休生受。几叶绵，一片绸(chóu)，暖后休。
刚求：硬去追求。刚，此指刚硬意、偏意。过遣：消遣、过活。生受：辛苦、为难。
戴月行，披星走，孤馆寒食故乡秋。妻儿胖了咱消瘦。枕(zhěn)上忧，马上愁，死后休。
寒食：节令名，清明的前一天或两天，古俗此日禁止生火。
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参考资料：
1、 谢映先编著. 中华词律[M]. 湖南大学出版社，2005 ，1091.2、 蔡践解译. 元曲全鉴 典藏版[M]. 北京：中国纺织出版社，2015，130.3、 邓元煊主编. 课外轻阅读系列 元曲品读[M]. 成都：四川辞书出版社，2015，161.参考资料：
1、 谢映先编著. 中华词律[M]. 湖南大学出版社，2005 ，1091.2、 蔡践解译. 元曲全鉴 典藏版[M]. 北京：中国纺织出版社，2015，130.3、 邓元煊主编. 课外轻阅读系列 元曲品读[M]. 成都：四川辞书出版社，2015，161.此曲所要描写的不是菊的高洁，而是作者对自己生存状态的喟叹。重阳过后，菊花零落，作者面对零落的菊花，不禁以物拟我，而且自觉比菊还要羞愧三分。此曲赞扬了菊花不畏风霜的坚强品格。此曲词明白如话，表现曲的“贵浅显”的特色。它宛转相生，一波三折，一层深入一层，“问花不语，花替人愁。
“可怜秋，一帘疏雨暗西楼，黄花零落重阳后，减尽风流。”是说西风碎减叶飘零，作者推开了窗子，映入眼目的不是一帘幽梦，而是凄风疏雨，从楼瓦淌下，化作雨帘。重阳节后，菊花凋零，曾经鲜艳夺目的花朵已落去大半。
“对黄花人自羞，花依旧，人比黄花瘦。”是说花虽败落，但那些依然在枝头盛放的秋菊仍保有风采，张养浩再看看自己，却已瘦得不成人形。最后两句“问花不语，花替人愁。”他忍不住问花，自己该如何是好，花虽不语，想必它也在为自已感到忧愁。该曲以通感的手法来结束，一句“花替人愁”，顿使曲子中的愁情变得更加浓郁。张养浩的自怜自惜赫然在目，令人也想化作秋菊，成为倾听他的对象。
在《殿前欢》的曲子中，他本认为猬零的花应比他更自怜，但实际上菊花耐秋风的能力远超乎他的想象，于是张养浩才想，也许菊花是在替他悲苦，是以纷纷凋谢。
此曲在艺术上有较高的成就，“人比黄花瘦”是引自李清照词《醉花阴》“帘卷西风，人比黄花瘦”；“问花不语”则是引自欧阳修词《蝶恋花》 “泪眼问花花不语”。全句的引用，以旧词生新意，用法新颖。
张养浩之所以写“对菊自叹”，其实还有另一层深意。菊花是陶渊明的最爱，陶渊明经常对菊咏叹，表明心迹。张养浩选用菊花，自然是说自己也想如陶渊明一样，成为一个不问世事的隐居者。往日的宦海风波已成过去，鸟儿返林、鱼儿纵渊，那时的陶公何等惬意，张养浩也想成为另一个陶公，过着池鱼在故渊的生活。
《对菊自叹》是一首寓情于物、借景抒怀的曲子。作者看到菊花遭到秋雨，黄花零落，减尽风流。自己也精神颓唐，瘦过黄花。怜花正是自怜，作者借菊自叹，乃是对自己政治上失节的悔恨。
参考资料：
1、 雅瑟，舟东编著. 最美丽的古典诗词大全集[M]. :北京：新世界出版社 2012，364.2、 刘青文主编. 无障碍阅读 中国古代诗歌散文鉴赏[M]. 北京：北京教育出版社2013，182.3、 王春红编著. 元曲三百首[M]. 企业管理出版社，2013，50.）
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