竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还。
龙舟竞赛是为了悲悼屈原的千载冤魂，但是忠烈之魂一去不返。
国亡身殒今何有，只留离骚在世间。
国破身死后现在还有什么呢？只留下千古绝唱之离骚在人世间了！
竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵(jù)能还。
竞渡：赛龙舟。讵：岂，表示反问。
国亡身殒(yǔn)今何有，只留离骚在世间。
殒：死亡。离骚：战国时楚人屈原的作品。
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江北上归舟，再见江南岸。江北江南几度秋，梦里朱颜换。
在江北送你乘船归去，再若相见该是在对岸的江南，江南江北几度秋风吹过，如梦的岁月会使我们都苍老了容颜。
人是岭头云，聚散天谁管。君似孤云何处归，我似离群雁。
人就像是山头的云彩，谁也难料是聚是散，你好似一片孤云要飘向何方，我仿佛是一只离了群的大雁。
参考资料：
1、 严迪昌 选注编．唐宋友情词选：江苏古籍出版社，1992年08月第1版：第44页2、 王筱云 邓绍基等选注．中国古典文学精华 宋词三百首：大连出版社，1999年03月第1版：第178页江北上归舟，再见江南岸。江北江南几度南，梦里朱颜(yán)换。
卜算子：词牌名，双调四十四字，前后段各四句、两仄韵。王彦猷：王之道，字彦猷，号相山居士。江北、江南：指长江北岸、南岸地区。朱颜换：衰老之谓。时王之道已六十七、八岁，周氏亦当半百以上。
人是岭头云，聚散天谁管。君似孤云何处归，我似离群雁(yàn)。
参考资料：
1、 严迪昌 选注编．唐宋友情词选：江苏古籍出版社，1992年08月第1版：第44页2、 王筱云 邓绍基等选注．中国古典文学精华 宋词三百首：大连出版社，1999年03月第1版：第178页上片直陈其事，直说别情。“江北上归舟，再见江南岸”将江北与江南对举，由别离联根到聚会。二句所说，并非实写，而将这次别离推而广之，即将这次别离看作一般的聚散离合，而不仅仅是尔汝之间的别离。意即：聚久必散，散了还聚，送往迎来乃人生之常事。二句所说，似甚通达，并未将这次别离看得太重，而“江北江南几度秋，梦里朱颜换”则流露出借别之情。谓：江北江南，几度春秋，人们对于不断的迎送似已司空见惯，但人的一生经不起几次迎送。“朱颜”在梦里更换谓岁月不饶人，只能在不断的迎送中老去。这里所谓“朱颜”更换，不是在镜中，而是在梦里，含有“人生如梦”之意。这是上片，既说别情，又抒发感慨。
下片想象别后情景，抒说友情。上下片在形式上不换头，但词意却有所变化。“人是岭头云，聚散天谁管”对上片所说聚散离合事发表议论。谓：人，就像是岭头云一般，忽聚忽散，乃自然现象。意即：不必为江北江南之别离感到难过。这是对于惜别情绪的自我解脱。但是，天不管云的聚散，人却管自己的聚散。因此，“君似孤云何处归，我似离群雁”紧接着上一个比喻，再用两个比喻体现别情。上一个比喻谓“人是岭头云”，所说聚散，仍为一般现象。“君”与“我”，即由一般转向个别。君似孤云，我似离群雁。这里所说的“君”与“我”是特定意义上的“人”，其聚散离合也就不同一般。二句所写，形象地表现了离别之后“君”与“我”的孤单情景，这是很值得怜借的，因而进一步加深了此时此刻在“席上”所表现的惜别之情。这是下片，想自我解脱，又无法解脱。
上下两片格式相同，但述事、蓄情曲折变化，将抒情主人公的内心世界体现得很充分，所抒友情十分真切动人。
参考资料：
1、 霍松林主编．古代言情赠友诗词鉴赏大观：陕西人民出版社，1994年08月第1版：第1052页）
苍颜华发，故山归计何时决！旧交新贵音书绝，惟有佳人，犹作殷勤别。
容颜苍老，白发满头，回家的计划不知何时能实现。老友新朋都已断了联系，只有你殷勤为我设宴践行。
离亭欲去歌声咽，潇潇细雨凉吹颊。泪珠不用罗巾浥，弹在罗衫，图得见时说。
就要告别而去，开口未歌先凄咽，细雨和凉风吹打着面颊。不要用手帕擦眼泪，就任由它洒满衣衫吧，再次相会时，便把这作为相知、想念的凭证。
参考资料：
1、 《读点经典》编委会．豪放词圣苏东坡·辛弃疾名词名句：凤凰出版社，2012年6月：80-81苍颜华发，故山归计何时决！旧交新贵音何绝，惟有佳人，犹作殷(yīn)勤别。
醉落魄：词牌名。即《一斛珠》。苏州阊门：春秋末期，伍子胥始筑吴都，阊门是这座城池“气通阊阖”的首门。佳人：指秦楼楚馆里的商女，这里指的是歌女。
离亭欲去歌声咽，潇潇细雨凉吹颊(jiá)。泪珠不用罗巾浥，弹在罗衫，图得见时说。
参考资料：
1、 《读点经典》编委会．豪放词圣苏东坡·辛弃疾名词名句：凤凰出版社，2012年6月：80-81词的上片先是直抒思乡之情，谓虽已“甚颜华发”，却是“故山归计”仍未决。以问句出之，见感慨更深。
词人此时因反对王安石变法，导致了“旧交新贵音书绝”。而且眼前，“惟有佳人，犹作殷勤别。”只有这位歌妓情意恳切，输肝沥胆，是可贵的知己。这首阊门留别词中，可以看到词人不仅以平等的态度对待侍宴的歌妓，对她以及她们寄予深刻的同情，而且进一步把佳人当作可以推心置腹的知音，把自己的宦游漂泊与歌妓不幸的命运联系起来。同是天涯沦落人，同样有不幸的命运，临别之际，作者自然会触动真情。
下片写与佳人依依惜别的深情。由“殷勤别”到“离亭欲去”，意脉相连，过片自然。不同的是上片由己及人，下片由人到己，充分体现出双方意绪契合，情感交流。歌妓擅唱，以歌赠别属情理之中。但与自己最爱重的知音作别，就必然是未歌先凄咽，以至于泣不成声。然而此时无声胜有声，一个“咽”字说尽了佳人的海样情深。十月初冬，寒风袭人，但双方只觉得离愁如满天细雨，纷纷扬扬，无穷无尽，一时意忘了冷风吹泪脸。
结句用武则天《如意娘》诗之诗意：“看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。”词人用意则更进一层，劝佳人不用罗巾揾泪，任它洒满罗衫，等待再次相会时，以此作为相知贵心的见证。这既是劝慰佳人，也是自我宽解，此时洒泪相别，但愿后会有期。
纵观苏轼的一生，一直处于“欲仕不能，欲隐不忍”的矛盾中。自因反对新法而离京后，他郁郁不得志，思归故里之情更为迫切。此词即流露出上述思想。
参考资料：
1、 唐圭璋,周汝昌等 ．《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋卷）：上海辞书出版社，1988-04：720-721）
张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。
船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。
歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。
歌姬的歌声常常因离别之人而呜咽，还清楚记着离别席上的情形。明天酒醒后就要随着大江行舟离去，只能满满带着一船的离别之恨驶向衡州。
参考资料：
1、 《诗·邶风·静女》：静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰。张帆欲去仍搔(sāo)首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。
搔首：以手搔头，意为有所思的样子。
歌声频为行人咽，记著樽(zūn)前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡(héng)州。
参考资料：
1、 《诗·邶风·静女》：静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰。这首词的写法是：“紧扣别宴，思前想后”。他把离别的情绪融贯到对过去的回忆和对前途的想像之中去，不同一般，别有一番风味。
词的上片由别宴写起，进而追忆到过去相聚的时日。一开篇就说船已经挂起帆来了准备离去，久久不能离去，只是一杯杯地饮着好友送别的酒。这就把不得不离去又不忍离去的矛盾心理形象地表现出来。为什么“张帆欲去”？因为“携家作客真无策”、“长乘舴艋竟安归？”（《元日》）词人在战乱之中，携家南奔，屡次寄居，终非长策，但却非走不可。为什么“仍搔首”？因为与义和大光友情诚笃，不忍分别，所以搔首踟蹰。这里词人很自然地追忆起在腊月间相聚的时日，朋友们饮酒赋诗；同时，更盼望着春天的到来，以与友人更好地流连吟咏，然而春天到了，桃花才吐蕊，而自己却要与友人告别了！“匆匆”之中，包含了无限惜别之意。“吟诗”两句，清刘熙载《艺概。词曲概》赞为“好在句中”，就是说其本身即为佳句，不醉上下文关照，自然映发，自见妙处。
词的下片仍写别宴。写过了酒，紧接着从歌上落笔。古人送别时唱“骊歌”，如苏轼《江城子。孤山竹阁送述古》所写“且尽一樽，收泪听《阳关》”宋代州郡长官设宴，有官妓陪侍，歌舞酒声远远飘去，可见宴会的盛大，此“歌声”就是歌妓所唱。“歌声频为行人咽”，临别之际，歌妓也为之动情，几度呜咽不能成声。因此感动了词人：“记著樽前雪”。“雪”为“雪儿”省略，而“雪儿”又是指代歌妓的。雪儿为隋末李密歌姬，善歌舞，能够根据音律填词而歌，称“雪儿歌”，后来泛指歌妓。词人因歌而记着歌者，即记着此别，记着饯别的主人，一语而三得。酒醉人，而歌声也足以醉人。“明朝酒醒大江流”，此笔回旋一转，想到明朝酒醒之后，此身已随舟漂到湘江。此行何去？相距一百二十里的衡州（今衡阳）是第一站。
“满载一船离恨向衡州”：载人而曰“载离恨”，“离恨”而曰“一船”，“一船”而且“满载”，即满载离恨表达了作者不忍惜别的情意，与首句“张帆欲去仍搔首”紧密关连，也同作者《别大光》诗的“滔滔江受风，耿耿客孤发”相补衬。这最后两句，化用苏轼在扬州别秦观的《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，而这里情感更为丰富。运用前人成句时切忌字句意义完全相同，但又不可距原句意思过远。与义此处构句可谓运用前人之后，却自然切合己事，变化处又别出心裁，较之上片之结，艺术上也不相上下。
参考资料：
1、 谷玉婷编著．宋词三百首详注：中国华侨出版社，2016.04：第222页）
试说途中景，方知别后心。
我试着说说旅途中的风景，你才能知道与你分别后我的心情。
行人日暮少，风雪乱山深。
夕阳西坠暮色苍茫，路上行人稀少，乱山深处风雪迷蒙，凄清冷寂。
参考资料：
1、 陶文鹏主编,宋诗精华,广西师范大学出版社,1996.01,第300页试说途中景，方知别后心。
寄内：寄给妻子的诗。内：内人，妻子。别后心：分别后的心情。
行人日暮少，风雪乱山深。
参考资料：
1、 陶文鹏主编,宋诗精华,广西师范大学出版社,1996.01,第300页此诗是作者寄给妻子的诗，首句提出“途中景”，以途中景色，见别后离情，末两句实写途中景色，于所写景色中表现作者情怀之极苦、极乱。全诗以景抒情，写得简略含蓄，但作者的别后心情，所谓“黯然消魂”者，却又充分地表现出来。
以途中景色，见别后离情，这是古代诗词中最常用的抒情方法，即以实处见虚，则实处皆虚。不说“心情”，而只说沿途风物，风物虽是早已客观存在，而行人此时此地之心头滋味却是个人所有。其深度和其浓度作者均未明言。且别情之浓，别情之乱，若一一说去，将不知费去几许笔墨，愈说得多，愈不能将此弥漫四野、飘忽怊怅之心情说全、说清，故将虚化实，使实处全虚，则更易感人。李商隐的《夜雨寄北》就是采用这种表现手法。
按一般叙述方法，诗之顺序应为：“行人日暮少，风雪乱山深。试说途中景，方知别后心。”今将句倒转，是作者独具匠心处。第一联为第二联作铺垫，第二联陡转，转折颇险而陡，因奇特而见警策，可谓能于险中求警；若按意思顺序来写，则是平铺直叙，而无跌宕之势。读后只能感到行人于日暮时，说出风雪乱山中之感受，及因此感受而思念家人之心情，虽流畅而失之浅淡。此则不同，读首联竟不知所云“别后心”究竟如何，读次联不仅可知“途中景色“，亦可于所写景色中感知作者情怀之极苦、极乱。
首联提出“途中景”，却全无一字说此“景”字，提出“别后心”，既不作心情之描述，又无形象以见意。而此诗却又转回头去接第一句去写“途中景”。如此安排，使读者自知景即心，心即景，与其写不易着笔之抽象心情，不如写引起此种情怀之实景，于实景中见到此极苦、极乱之心情。一如刘长卿之《逢雪宿芙蓉山》：“日暮苍山远，天寒白屋贫”，只着一“贫”字，使下联之实写“柴门闻犬吠，风雪夜归人”，实处全虚，一片苍茫凄寒之感，弥天而来，别人多少言语说不尽者，只以十字匀染出矣。孔平仲此诗的妙处也在于此。
参考资料：
1、 缪钺，霍松林，周振甫，吴调公，曾枣庄，葛晓音，陈伯海，赵昌平，莫砺锋，刘永翔等撰写,宋诗鉴赏辞典 新1版,上海辞书出版社,2015.07,第530-531页）
90篇诗文