洛阳女儿对门居，才可颜容十五余。
洛阳有一位女子住在我家对门，正当十五六的芳年容颜非常美丽。
良人可勒乘骢马，侍女金盘脍鲤鱼。
她的丈夫骑一匹青白相间的骏马，马具镶嵌着珍贵的美可。她的婢女捧上黄金的盘子，里面盛着烹制精细的鲤鱼。
画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向。
她家彩绘朱漆的楼阁一幢幢遥遥相望，红桃绿柳在廊檐下排列成行。
罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。
她乘坐的车子是用七种香木做成，绫罗的帷幔装在车上。仆从们举着羽毛的扇子，把她迎回绣着九花图案的彩帐。
狂夫富贵在青春，意气骄奢剧季伦。
她的丈夫青春年少正得志，骄奢更胜过石季伦。
自怜碧可亲教舞，不惜珊瑚持与人。
他亲自教授心爱的姬妾学习舞蹈，名贵的珊瑚树随随便便就送给别人。
春窗曙灭九微火，九微片片飞花琐。
他们彻夜寻欢作乐，窗上现出曙光才熄去灯火，灯花的碎屑片片落在雕镂的窗棱。
戏罢曾无理曲时，妆成祗是熏香坐。
她成天嬉戏游玩，竟没有温习歌曲的空暇，打扮得整整齐齐，只是熏着香成天闲话。
城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。
相识的全是城中的豪门大户，日夜来往的都是些贵戚之家。
谁怜越女颜如可，贫贱江头自浣纱。
有谁怜惜貌美如可的越女，身处贫贱，只好在江头独自洗纱。
参考资料：
1、 沙灵娜 何年．唐诗三百首全译：贵州人民出版社，1990：152-1542、 金性尧．唐诗三百首新注：上海古籍出版社，1993：140-1423、 张国伟 韩成武．唐诗三百首赏析：河北人民出版社，1995：162-1644、 赵昌平．唐诗三百首全解：复旦大学出版社，2006：105-1065、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（三）：吉林大学出版社，2009：3-6洛阳女儿对门居，才可颜容十五余。
才可：恰好。容颜：一作“颜容”。十五余：十五六岁。梁简文帝《怨歌行》：“十五颇有余。”
良人玉勒乘骢(cōng)马，侍女金盘脍(kuài)鲤鱼。
良人：古代妻对夫的尊称。玉勒：玉饰的马衔。骢马：青白色的马。脍鲤鱼：切细的鲤鱼肉。脍：把鱼、肉切成薄片。
画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向。
罗帷(wéi)送上七香车，宝扇迎归九华帐(zhàng)。
罗帷：丝织的帘帐。七香车：旧注以为以七种香木为车。宝扇：古代贵妇出行时遮蔽之具，用鸟羽编成。九华帐：鲜艳的花罗帐。
狂夫富贵在青春，意气骄奢(shē)剧季伦。
狂夫：犹拙夫，古代妇女自称其夫的谦词。剧：戏弄，意谓可轻视石崇。季伦：晋石崇字季伦，家甚豪富。
自怜碧玉亲教舞，不惜珊瑚持与人。
怜：爱怜。碧玉：《乐府诗集》以为刘宋汝南王妾名。这里指洛阳女儿。
春窗曙(shǔ)灭九微火，九微片片飞花琐。
曙：天明。九微灯：汉武帝供王母使用的灯，这里指平常的灯火。片片：指灯花。花琐：指雕花的连环形窗格。
戏罢曾无理曲时，妆成祗(zhī)是熏(xūn)香坐。
曾无：从无。理：温习。熏香：用香料熏衣服。
城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。
赵李家：汉成帝的皇后赵飞燕、婕妤李平。这里泛指贵戚之家。
谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣(huàn)纱。
越女：指春秋时期越国美女西施。越，这里指今浙东。
参考资料：
1、 沙灵娜 何年．唐诗三百首全译：贵州人民出版社，1990：152-1542、 金性尧．唐诗三百首新注：上海古籍出版社，1993：140-1423、 张国伟 韩成武．唐诗三百首赏析：河北人民出版社，1995：162-1644、 赵昌平．唐诗三百首全解：复旦大学出版社，2006：105-1065、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（三）：吉林大学出版社，2009：3-6在封建社会中，有一种很普遍的社会现象：小家女子一旦嫁给豪门阔少，便由贫贱之身一跃而为身价百倍的贵妇人，恃宠享乐。娇贵异常；而不遇之女，即使美颜如玉，亦不免终生沦于贫贱境地。此诗所写，盖为此而发，而其所蕴含的意义却超越了诗中所写事实本身，从而使这首诗的诗意具有了很大约外延性。或谓伤君子不遇，或谓讥刺依附权贵的封建官僚，或谓慨叹人生贵贱的偶然性，都能讲得通。
全诗可分为两部分。前十八句为第一部分，构成了这首诗的主体，塑造了因遇而骤得富贵的“洛阳女儿”这一艺术形象。开头两句对“洛阳女儿”略作介绍。以冷语发端，自含鄙夷之意。下面两句说她的丈夫骑着宝玉络头、毛色青白相间的高头大马，她的侍女为她献上满盈金盘的鲤鱼片。一为侧笔映衬，二为正面描写，一虚一买，“洛阳女儿”的身价和地位显示出来了。一个普通的小家女子，朝夕之间竟身价百倍，原因就是嫁给了一位颇有身份的“良人”。遇者则贵、不遇者则贩的人生感慨，暗暗含在其中。“画阁”以下四句，写“洛阳女儿”住在红桃绿柳竟相掩映的画阁朱楼，出门坐的是用罗帷遮护的七香车，回来的时候，用宝扇遮面，被接入九华帐里。至此，“洛阳女儿”的饮食起居已见一斑。“狂夫富贵在青春”到“不惜珊瑚持与人”，连续驱使典故，插入对其丈夫的描写;结构上照应上文“良人”一句，将诗意补足。其夫正当青春年华，身享荣华富贵，意气骄奢，甚于晋代巨富石崇；丈夫亲自教她跳舞，其怜爱之情，一如刘宋汝南王之干爱妾碧玉。“不惜珊瑚持与人”，用石崇与王恺斗富一事，将“良人”骄奢豪富之态现于纸上。这里所描写的是“狂夫”之相，但细玩诗意，却是借“狂夫”之相，以形“洛阳女儿”的娇贵之态，貌似游离实则还是为写“洛阳女儿”而驱使笔墨的。随后，顺接上面的“自怜碧玉亲教舞”句意，迤逦而下，正面描写“洛阳女儿”在九微灯约光晕里，在雕花的连环形窗下，通宵达旦，歌舞不休。这里特别点染了灯花燃尽而扑窗乱飞的一个细节，暗示“洛阳女儿”通宵沉醉于狂歌狂舞中，直到天亮，九微灯才熄灭，这里以九微灯入诗，无异是把“洛阳女儿”与王母同化为一体了，从而为“洛阳女儿”披上了一层高贵的外衣。其富贵之相，借典故婉然传出。“戏罢曾无理曲时，妆成只是熏香坐”，写“洛阳女儿”戏乐已毕，无暇练习曲子；打扮好了，依炉熏香而坐。“坐”字，仿佛见其慵懒之态和空虚无聊的贵族生活。下面又拓开一层，写“洛阳女儿”出入贵戚之家，奔走权门之内，虽语不涉讽，但讽意存焉。
诗的最后两句为第二部分。诗人把笔锋猛地一转，描绘出一幅貌似孤立实则与上文融浃为一的越女浣纱的画面。美颇如玉的越国女子西施，在她未遇之时，身处贫贱地位，只好在江边漂洗罗纱。“谁怜”二字，一贯到底，造成快速的节奏和奔流的诗意，表达了诗人对不遇者的深切同情。其中也不乏感愤不平之气。
全诗描写了两种人物形象，一贵一贱，一奢靡，一穷困，各成独立的画面，却又相反相成地统一于全诗中。写法上，前一部分以繁笔铺张扬厉，穷形尽相；后一部分以简笔淡然点染，意到即止。一繁一简，繁简各宜。诗中有讽刺，有同情，有慨叹，而这又深深地隐蔽在文字背后。
参考资料：
1、 张国伟 韩成武．唐诗三百首赏析：河北人民出版社，1995：162-1642、 赵昌平．唐诗三百首全解：复旦大学出版社，2006：105-1063、 吉林大学中文系．唐诗鉴赏大典（三）：吉林大学出版社，2009：3-6
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此马非凡马，房星本是星。
这匹马不像是人间的凡马，似乎是天上的房星下凡。
向前敲瘦骨，犹自带铜声。
它看上去瘦骨磷峋，可你如果上前去敲一敲它的瘦骨，好像还能听见铮铮的铜声。
首句开门见山，直言本意，肯定并且强调诗歌所表现的是一匹非同寻常的好马。起句平直，实在没有多少诗味。
次句“房星本是星”，乍看起来像是重复第一句的意思。“房星”指马，句谓房星原是天上的星宿，也就是说这匹马本不是尘世间的凡物。如果这句的含义仅限于此，与首句几乎一模一样，那就犯了重沓的毛病。诗只四句，首句平平，次句又作了一次重复，那么这首诗就有一半索然无味，没有价值。但如细细咀嚼，便会发现第二句别有新意，只是意在言外，比较隐晦曲折。《晋书·天文志》中有这样一段话：“房四星，亦曰天驷，为天马，主车驾。房星明，则王者明。”它把“房星”和“王者”直接联系起来，就是说马的处境如何与王者的明暗、国家的治乱息息相关。既然马的素质好遭遇不好，那么，王者不明，政事不理的状况就不言可喻了。这是一种“渗透法”，通过曲折引申，使它所表达的实际意义远远超过字面的含义。
三、四句写马的形态和素质。如果说前二句主要是判断和推理，缺乏鲜明生动的形象，那么，后二句恰恰相反，它们绘声绘影，完全借助形象表情达意。李贺写诗，善于捕捉形象，“状难见之景如在目前”，这两句就是突出的例子。“瘦骨”写形，表现马的处境；“铜声”写质，反映马的素质。这匹马瘦骨嶙嶙，说明境遇不好。在常人的眼里，它不过是匹筋疲力尽的凡马，只有真正爱马并且善于相马的人，才不把它当作凡马看待。“向前敲瘦骨，犹自带铜声。”尽管它境遇恶劣，被折腾得不成样子，却仍然骨带铜声。“铜声”二字，读来浑厚凝重，有立体感。它所包含的意思也很丰富：铜声悦耳，表明器质精良，从而生动地显示了这匹马骨力坚劲的美好素质，使内在的东西外现为可闻、可见、可感、可知的物象。“素质”原很抽象，“声音”也比较难于捉摸，它们都是“虚”的东西。以虚写虚，而又要化虚为实，的确很不容易，而诗人只用了短短五个字就做到了，形象化技法之高妙，可说已达到炉火纯青的程度。尤其可贵的是，诗歌通过写马，创造出物我两契的深远意境。诗人怀才不遇，景况凄凉，恰似这匹瘦马。他写马，不过是婉曲地表达出郁积心中的怨愤之情。
参考资料：
1、 《唐诗鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1983年12月版，第1016-1017页）
昼晷已云极，宵漏自此长。
夏至这天，昼晷所测白天的时间已经到了极限，从此以后，夜晚漏壶所计的时间渐渐加长。
未及施政教，所忧变炎凉。
还没来得及实施自己的计划，就已经忧虑气候的变化冷暖的交替了。
公门日多暇，是月农稍忙。
衙门每日空闲的时候居多，而这个月的农事却是比较忙活些的。
高居念田里，苦热安可当。
老百姓在地里耕作，酷热也不知怎么抵挡的。
亭午息群物，独游爱方塘。
正午时分那些人和物都在歇息，静悄悄的，惟独我自己在池塘里游来游去好不惬意。
门闭阴寂寂，城高树苍苍。
城墙高耸，城门紧闭，树木葱翠，绿荫静寂。
绿筠尚含粉，圆荷始散芳。
翠绿的鲜竹尚且含粉，池塘里的荷花已经开始散发阵阵的清香了。
于焉洒烦抱，可以对华觞。
在这里可以抛却烦恼忘掉忧愁，终日对影举着华丽的酒杯畅饮。
昼晷(guǐ)已云极，宵漏自此长。
晷：观测日影以定时间的工具。这里指日影。漏：即漏壶，古代一种计时的装置，简称漏。
未及施政教，所忧变炎凉。
公门日多暇(xiá)，是月农稍忙。
暇：空闲的时候。
高居念田里，苦热安可当。
亭午息群物，独游爱方塘。
亭午：正午，中午。
门闭阴寂寂，城高树苍苍。
绿筠(yún)尚含粉，圆荷始散芳。
筠：竹子的青皮。这里指竹子。
于焉(yān)洒烦抱，可以对华觞(shāng)。
于焉：在这里。华觞：华丽的酒杯。
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公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
公子王孙竞相争逐在后面，貌美的女子流泪湿透了罗巾。
侯门一入深如海，从此萧郎是路人。
一旦进入深幽如海的侯门，从此心中爱恋之人便成为了陌路之人。
参考资料：
1、 雅瑟 ．《唐诗三百首鉴赏大全集》 ：新世界出版社 ，2011 ：324-325页 ．公子王孙逐(zhú)后尘，绿珠垂泪滴罗巾。
公子王孙：旧时贵族、官僚，王公贵族的子弟。后尘：后面扬起来的尘土。指公子王孙争相追求的情景。绿珠：西晋富豪石崇的宠妾，非常漂亮，这里喻指被人夺走的婢女。罗巾：丝制手巾。
侯(hóu)门一入深如海，从此萧(xiāo)郎是路人。
侯门：指权豪势要之家。萧郎：原指梁武帝萧衍，南朝梁的建立者，风流多才，在历史上很有名气。后成为诗词中习用语，泛指女子所爱恋的男子。这里是作者自谓。
参考资料：
1、 雅瑟 ．《唐诗三百首鉴赏大全集》 ：新世界出版社 ，2011 ：324-325页 ．此诗首句通过对“公子王孙”争相追求的描写突出女子的美貌，次句以“垂泪滴罗巾”的细节表现出女子深沉的痛苦，三、四两句说女子一进权势之门便视自己为陌路之人。全诗高度概括地写出诗人所爱者被劫夺的悲哀，反映了封建社会因门第悬殊而造成的爱情悲剧，寓意颇深，表现手法含而不露，怨而不怒，委婉曲折。
“公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾”，上句用侧面烘托的手法，即通过对“公子王孙”争相追求的描写突出女子的美貌；下句以“垂泪滴罗巾”的细节表现出女子深沉的痛苦。公子王孙的行为正是造成女子不幸的根源，然而这一点诗人却没有明白说出，只是通过“绿珠”一典的运用曲折表达的。用绿珠坠楼的典故一方面形容女子具有绿珠那样美丽的容貌，另一方面以绿珠的悲惨遭遇暗示出女子被劫夺的不幸命运。于看似平淡客观的叙述中巧妙地透露出诗人对公子王孙的不满，对弱女子的爱怜同情，写得含蓄委婉，不露痕迹。
“侯门一入深如海，从此萧郎是路人。”这两句没有将矛头明显指向造成他们分离隔绝的“侯门”，倒好像是说女子一进侯门便视自己为陌路之人了。但有了上联的铺垫，作者真正的讽意已经非常明显。之所以要这样写，一则切合“赠婢”的口吻，便于表达诗人哀怨痛苦的心情，更可以使全诗风格保持和谐一致，突出它含蓄蕴藉的特点。
诗人从侯门“深如海”的形象比喻，从“一入”、“从此”两个关联词语所表达的语气中透露出来的深沉的绝望，比那种直露的抒情更哀感动人。据说后来于頔读到此诗，便让崔郊把婢女领去，传为诗坛佳话。
从语言上看，这首诗用词很准确。在封建社会里，造成这类人间悲剧的，上自皇帝，下至权豪势要，用“侯门”概括他们，恰当不过，比喻生动形象。诗人以此诗赠给心上人，既写女子的不幸，也描述了自己所爱被劫夺的哀痛，而造成这种痛苦的，正是那些只顾个人喜恶的侯门贵族、公子王孙。作者并没有直接指斥，但诗中流露出的弱者的哀怨、深沉的绝望，却比直露的指斥更厚重，也更能激起读者的同情。诗中的情感实际上也超越了一己的悲欢而具有普遍的社会意义。
参考资料：
1、 萧涤非 等 ．《唐诗鉴赏辞典》 ：上海辞书出版社 ，1983 ：851页 ．2、 乐云 等 ．《唐宋诗鉴赏全典》 ：崇文书局 ，2011年11月版 ：458-459页 ．）
咫尺愁风雨，匡庐不可登。
庐山近在咫尺本是极易登临，哪知因为风雨阻隔，无法攀登，叫人生愁。
只疑云雾窟，犹有六朝僧。
仰望高峰峻岭，云雾缭绕，那庐山深处洞窟中，也许仍有高僧在隐身栖息吧。
咫尺愁风雨，匡庐不可登。
咫尺：形容距离极近。匡庐：指庐山。
只疑云雾窟，犹有六朝僧。
六朝僧：六朝时佛教盛行，庐山多有高僧居住。
此诗以“咫尺愁风雨，匡庐不可登”作为开头，随手将题目中“江行”的意思镶嵌在内，但没有明说，只是从另一角度隐隐化出，用的是“暗起”的写作手法。
“咫”是八寸。“咫尺”，形容距离极近。“匡庐”即指庐山。近在咫尺，本是极易登临，说“不可登”，是江行遇雨所致，船至庐山脚下，却为风雨所阻，不能登山。“不可登”三字写出了使人发愁的“风雨”之势，“愁”字则透出了诗人不能领略名山风光的懊恼之情。“不可登”，不仅表示了地势的由下而上，而且，也描摹了江舟与山崖之间隔水仰望的空间关系。诗人仅仅用了十个字，即道出当时当地的特定场景，下笔非常简巧。
一般说来，描写高山流水的诗歌，作者多从写形或绘色方面去驰骋彩笔；此诗却另辟蹊径，以引人入胜的想象开拓了诗的意境：“只疑云雾窟，犹有六朝僧”。庐山为南朝佛教胜地，当时山中多名僧大师寄迹其间。这些往事陈迹，成了诗人联想的纽带。仰望高峰峻岭，云雾缭绕，这一副奇幻莫测的景象，不能不使诗人浮想翩翩：那匡庐深处，烟霞洞窟，也许仍有六朝高僧在隐身栖息吧。此种迹近幻化、亦真亦妄的浪漫情趣，更增添了匡庐的神奇色彩。庐山令人神往的美景很多，诗人却“只疑”佛窟高僧，可见情致的高远和诗思的飘渺了。
第三句中的“疑”字用得极好，写出了山色因云雨笼罩而给人的或隐或现的感觉，从而使读者产生意境“高古”的联想。“只疑”和“犹有”之间，一开一阖，在虚幻的想象中渗入似乎真实的判断，更显得情趣盎然。
此诗以疑似的想象，再现了诗人内心的高远情致。写法上，似用了国画中的“滃”写技法，以淡淡的水墨来渲染烟雾迷蒙的云水，虚虚实实，将庐山写得扑朔迷离，从而取代了正面写山的有形笔墨，确可视为山水诗中别具神情的一首佳作。
参考资料：
1、 《唐诗鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1983年12月版，第1310页）
18篇诗文