远泊与谁同，来从古木中。
和谁一起漂泊，向来都是在古树中。
长江人钓月，旷野火烧风。
在长江一带人们常月下垂钓，空旷的原野火点燃了风。
梦泽吞楚大，闽山厄海丛。
江南一带吞掉了楚国的一大片，闽山在大海从中。
此时樯底水，涛起屈原通。
这时的帆船已经在水底了，波涛传达了屈原的意思。
远泊与谁同，来从古木中。
古木：古树。
长江人钓月，旷(kuàng)野火烧风。
旷野：空旷的原野。
梦泽吞楚大，闽(mǐn)山厄海丛。
梦泽：楚地有云、梦二泽，云泽在江北，梦泽在江南，今洞庭湖一带。
此时樯(qiáng)底水，涛起屈原通。
樯：帆船上挂风帆的桅杆，引申为帆船或帆。
《寄朱锡珪》这首唐代诗人贾岛的一首五言律诗之一。
贾岛出生于平民家庭，门第寒微。所以他早年行事率不可考。传说他30岁前曾数次应举，都不得志。失意之余，又迫于生计，只好栖身佛门为僧，取法名无本。贫困的家庭景况，枯寂的禅房生活，养成他孤僻冷漠而内向的性格，耽幽爱奇，淡于荣利，喜怒鲜形于色，世事颇少萦怀。但他仍酷爱吟诗，常常为构思佳句而忘乎所以，“虽行坐寝食，苦吟不辍。”贾岛也因此被视为唐代苦吟诗人的典型。
文中“钓”、“烧”、“吞”、“厄”等字足以看出其字句上下工夫。
“烧”字表现了在诗的意境营造过程中起到了关键性的作用，贾岛诗中对于燃烧状态的表现就颇能反映这种特色。
这首诗能充分体现贾岛尚意的特色，贾岛诗常从体认中来，所写之景并非盛唐诗人那种对自然或沉浸或相融的描绘，亦即贾诗在写景中少了情的因素，而采取远观的态度对所描绘的景致进行意念上的再加工，使之符合某种非凡的审美体验，使读者可以对其进行直接的审美观照，进而获得超人意表的审美感受。
）
初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。(楼高 一作：楼南 / 楼台)
刚开始听到远行去南方的大雁的鸣叫声，蝉鸣就已经销声匿迹了，我登上百尺高楼，极目远眺，水天连成一片。
青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。
霜神青女和月中嫦娥不怕寒冷，在寒月冷霜中争艳斗俏，比一比冰清玉洁的美好姿容。
参考资料：
1、 邓楚栋，邓亚文．《五朝千家诗（上）唐代千家诗》 ：中国广播电视出版社，2008.01：87初闻征雁已无蝉(chán)，百尺楼高水接天。(楼高 一作：楼南 / 楼台)
征雁：大雁春到北方，秋到南方，不惧远行，故称征雁。此处指南飞的雁。无蝉：雁南飞时。已听不见蝉鸣。楼南：一作“楼台”。水接天：水天一色，不是实写水。是形容月、霜和夜空如水一样明亮。
青女素娥(é)俱耐冷，月中霜里斗婵(chán)娟。
青女：主管霜雪的女神。素娥：即嫦娥。斗：比赛的意思。婵娟：美好，古代多用来形容女子，也指月亮。
参考资料：
1、 邓楚栋，邓亚文．《五朝千家诗（上）唐代千家诗》 ：中国广播电视出版社，2008.01：87仅从文本看，诗写深秋月夜景色，然不作静态描写，而借神话传说宛言月夜冷艳之美。首句以物候变化说明霜冷长天，深秋已至。次句言月华澄明，天穹高迥。三四句写超凡神女，争美竞妍。诗以想像为主，意境清幽空灵，冷艳绝俗。颇可说明义山诗之唯美倾向。
文学作品，特别是诗歌，它的特点在于即景寓情，因象寄兴。诗人不仅是写生的妙手，而应该是随物赋形的画工。最通常的题材，在杰出的诗人的笔底，往往能够创造出一种高超优美的意境。李商隐的这首《霜月》，就会有这样的特点。
这首诗写的是深秋季节，在一座临水高楼上观赏霜月交辉的夜景。它的意思只不过说，月白霜清，给人们带来了寒凉的秋意而已。这样的景色，会使人心旷神怡。然而这诗所给予读者美的享受，却大大超过了人们在类似的实际环境中所感受到的那些。诗的形象明朗单纯，它的内涵是饱满而丰富的。
“初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。”霜月，说明时间在深秋。《礼记·月令》：“孟秋之月寒蝉鸣，仲秋之月鸿雁来，季秋之月霜始降。”所以诗中说，听到南飞大雁啼叫声时，已经听不到蝉儿的鸣叫。而霜降时已经是深秋。征雁，南飞的雁。“水接天”的水，一般认为指的是霜月之光。秋空明净，月色澄清，月光如水，和天边连成一片。
“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”青女，主管霜雪的女神；素娥，嫦娥，月中仙女。婵娟，美好的姿容。诗人李商隐写霜月，不从霜月本身着笔，而写月中霜里的素娥和青衣。青女、素娥是霜和月的象征的，她们耐冷的精神就是霜月的精神。这精神是诗人从霜月里发掘出来的自然之美，同时也反映了诗人在混浊现实里追求美好、向往光明的深切愿望；是他性格中高标绝俗一面的自然流露。
七言绝句《霜月》也能看出李商隐诗歌的唯美风格。诗的形象是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体。深秋时节，已经听不到蝉鸣，万里长空时时传来大雁寒冷中凄切的叫声。百尺高楼，月光如水，和天边连成一片。这是现实的景色，澄澈空灵。而现实的环境是美妙离奇想象的摇篮，会唤起诗人脱离尘俗的意念。青女和素娥两位仙女不怕寒冷，在霜月中争比彼此的美好姿容，是诗人的幻想，也寄托了诗人不惧寒冷和高标绝俗的情怀。诗人运用想象与神话典故，创造出清幽而又瑰丽的意境。
这首诗在艺术手法上有一点值得注意：诗人的笔触完全在空际点染盘旋，诗境如海市蜃楼，弹指即逝；诗的形象是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体。秋深了，树枝上已听不到聒耳的蝉鸣，辽阔的长空里，时时传来雁阵惊寒之声。在月白霜清的宵夜，高楼独倚，水光接天，望去一片澄澈空明。“初闻征雁已无蝉”二句，是实写环境背景。这环境是美妙想象的摇篮，它会唤起人们脱俗离尘的意念。正是在这个摇篮里，诗人的灵府飞进月地云阶的神话世界中去了。后两句想象中的意境，是从前两句生发出来的。
参考资料：
1、 《唐诗鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1983年版，第1130-1131页）
锦里开芳宴，兰缸艳早年。
在色彩华丽的灯光里，夫妻举办芳宴玩乐庆祝，精致的灯具下，年轻人显得更加光鲜艳丽。
缛彩遥分地，繁光远缀天。
灯光绚丽的色彩遥遥看来好像分开了大地，繁多的灯火远远的点缀着天际。
接汉疑星落，依楼似月悬。
连接天河的灯光烟火好像是星星坠落下来，靠着高楼的灯似乎月亮悬挂空中。
别有千金笑，来映九枝前。
还有美丽女子的美好笑容映照在九枝的火光下。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注锦里开芳宴，兰缸(gāng)艳早年。
锦：色彩华丽，这里指色彩华丽的花灯，正月十五有放花灯的习俗。开芳宴：始于唐代的一种习俗，由夫妇中的男方主办，活动内容一般为夫妻对坐进行宴饮或赏乐观戏。开，举行。兰缸：也作“兰釭”，是燃烧兰膏的灯具，也常用来表示精致的灯具。早年：年轻的时候，这里指年轻人。
缛(rù)彩遥分地，繁光远缀(zhuì)天。
缛彩：也作“縟采”，绚丽的色彩。
接汉疑星落，依楼似月悬。
汉：天河，银河。《迢迢牵牛星》中有“皎皎河汉女”，即为银河中的织女星。依：靠着，依靠。《说文》依，倚也。
别有千金笑，来映九枝前。
千金笑：指美丽女子的笑。九枝：一干九枝的灯具，枝上放置蜡烛或加灯油，也泛指一干多枝的灯。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注）
地白风色寒，雪花大如手。笑杀陶渊明，不饮杯中酒。
大地一片雪白，风色寒厉，纷纷的雪花片片如大手。笑死了陶渊明，就因为你不饮杯中酒。
浪抚一张琴，虚栽五株柳。空负头上巾，吾于尔何有。
你真是浪抚了一张素琴，虚栽了五株翠柳。辜负了戴的头巾，我对你来说意味着什么？
地白风色寒，雪花大如手。笑杀陶渊明，不饮杯中酒。
浪抚一张琴，虚栽五株柳。空负头上巾，吾于尔何有。
五株柳：陶渊明畜素琴一张，宅边有五柳树。空负头上巾：语出陶渊明诗“若复不快饮，空负头上巾”。
酒，历来是文人墨客的情感寄托，诗人尤甚，李白更是以“斗酒诗百篇”名扬天下，他常以甘醇可口的美酒为寄托，做了大量的反映心理情绪的诗。这首《嘲王历阳不肯饮酒》便是。
历阳，唐代郡县，治今安徽省和县历阳镇，因“县南有历水”而得名。当时李白访问历阳县，正值大雪纷飞，县丞设宴招待李白，李白席间频频举杯，赞赏历阳山美、水美、酒美，可惜就是人不“美”——没有人陪他喝酒。于是席中赋诗《嘲王历阳不肯饮酒》，豪情万丈，景象怡人。从此诗可以看出李白的心中的偶像是五柳先生陶渊明。他嘲笑王历阳表面上以陶渊明为榜样，可是喝酒不痛快，徒有虚名。“浪”、“虚”、“空”三字用得巧妙，传达出嘲讽及激将之意，充分显示了李白的冲天豪气。
）
烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。
湘山湖面烟波浩渺，水中山影沉沉，浅淡的湖色全无，只有一片深深翠色。
疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。
洞庭君山大概是水中女仙居住梳洗的地方吧？这水中倒影的君山，很像镜中女仙青色的螺髻。
参考资料：
1、 尚作恩 等 ．晚唐诗译释 ：黑龙江人民出版社 ，1987 ：25-27 ．烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。
烟波：洞庭湖的沏面。烟，一作“风”。影：指君山投到湖面的倒影。碧色：淡颜色。翠色：深颜色。
疑是水仙梳洗处，一螺青黛(dài)镜中心。
疑：一作“应”。水仙：水中女神，即湘君姐妹。一螺青黛：一说是古代一种制成螺形的黛墨，作绘画用，女子也用来画眉；一说是指女人发髻，这里用发髻。镜：用洞庭湖的湖面比作镜子。
参考资料：
1、 尚作恩 等 ．晚唐诗译释 ：黑龙江人民出版社 ，1987 ：25-27 ．《题君山》是唐代诗人雍陶创作的一首七言绝句。全诗以逼真地描绘君山倒影入手，笔势凝致，重彩描绘出君山涵映水中的深翠倒影。继之诗情转向虚幻，将神话传说附会于君山的倒妙之中，以意取胜，写得活泼，善于想象，富有浪漫主义色彩。作者在不借助浓词艳句而竭力形象雕饰的原则下，把事物摹写得维妙维肖，准确表现辜物的形态，蕴藉深刻，达到形神俱备的艺术境界。
诗中写君山，没有用色彩浓丽的词藻作刻画、形容，而只是信手走笔，以极其朴素简练的笔墨操物构景，勾勒出开阔的画面。开首用“烟波”一词别开生面地写君山的倒影以起笔，作者虽写君山之貌，但先避开，没直写，而用平静如镜的湖水来衬托君山气势的凝重。用“影沉沉”来突写君山磅礴之状。“碧”是湖色之浅淡，岌翠”指山色之浓重。此笔抑碧水而扬青山，以湖作背景，突现君山。
作者首先描绘的不是偌大的洞庭湖，也不是苍翠的君山，而是用山的照影来写山的气势。这幅深浅各异的山水画，画面上水天相连，有一山的倒影正好列于画屏当中。上面的湖色与影中的山色，山色重于湖色，深翠与浅碧两两对照，映衬出君山倒影的鲜明突出。这幅写意山水画，勾勒出事物的形态时用的是粗略的笔俗，所着的色彩既淡雅也很单一，自然突出了君山可爱的生趣。
这种富有神秘色彩的宁静，很容易引发出诗人的遐想。所以三、四句笔锋一转，将湘君、湘夫人的神话传说，融合在湖山景物的描绘中。古代神话传说，舜妃湘君姊妹化为湘水女神而遨游于洞庭湖山之上。君山又名湘山，就是得名于此。所以“疑是水仙梳洗处”这一句，诗人在仿佛之间虚写一笔：“洞庭君山大概是水中女仙居住梳洗的地方吧？”再以比拟的手法轻轻点出：“一螺青黛镜中间。”这水中倒影的君山，很像镜中女仙青色的螺髻。
洞庭君山以它的秀美，吸引着不少诗人为之命笔。“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”刘禹锡这两句诗，同样也是以螺髻来形容，不过这是刻画了遥望水面白浪环绕之中的君山的情景。雍陶这一首，则全从水中的倒影来描绘，来生发联想，显得更为轻灵秀润。起笔两句，不仅湖光山色倒影逼真，而且笔势凝敛，重彩描画出君山涵映水中的深翠的倒影。继而诗情转向虚幻，将神话传说附会于君山倒影之中，以意取胜，写得活脱轻盈。这种“镜花水月”、互相映衬的笔法，构成了这首小诗新巧清丽的格调，从而使君山的秀美，形神两谐地展现出来。
参考资料：
1、 尚作恩 等 ．晚唐诗译释 ：黑龙江人民出版社 ，1987 ：25-27 ．2、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ：上海辞书出版社 ，1983 ．）
259篇诗文