楚人悲屈原，千载意未歇。
楚地的人都为屈原感到悲哀，这种情感千百年来一直没有停止。
精魂飘何处，父未空哽咽。
他的精神魂魄飘到了什么地方？只留父未在哽咽哭泣。
至今沧江上，投饭救饥渴。
直到今天，在仓绿色的江流上，人们还投下饭食拯救饥饿的鱼龟虾蟹不让它们吃屈原的尸体。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
遗留下来的风俗成了比赛划龙舟，人们哀叫的声音甚至要把楚地的山震裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
屈原是古时的豪迈之人，当时慷慨赴死的意图非常强烈。
世俗安得知，眷眷不忍决。
世上的俗人怎么能知道他这种想法呢，都以为屈原恋恋不舍，不愿意与这个世间告别。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾县之前属于楚地，山上有留下来的古塔。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
这塔应该是侍奉佛祖的僧人担心屈原的精魂就要消散，所以修建的。
此事虽无凭，此意固已切。
这件事虽然没有凭据，但这份心意已经很真切了。
古人谁不死，何必较考折。
古往今来的人有谁是不死的？没有必要去比较是到底是长寿好还是死亡好。
名声实无穷，富贵亦暂热。
人的名声实在是不会消忘的，而身份财富只是短暂的荣盛。
大夫知此理，所以持死节。
屈原正是知道这个道理，所以即使是死也要保持自己的气节与节操。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注楚人悲屈原，千载意未歇。
楚：楚国，楚地，如今的湖南湖北一带，也泛指南方。屈原：中国历史上第一位伟大的爱国诗人，生于公元前340年，死于公元前278年，战国时期楚国诗人、政治家，相传于农历五月五日投汨罗江自尽。歇：停止，休止。《说文》：歇，息也。
精魂飘何处，父老空哽咽。
精魂：精神魂魄。
至今沧(cāng)江上，投饭救饥渴。
沧江：泛指江河，江流，因为水为苍色，所以称“沧江”。沧，水深绿色，通“苍”。投饭：投下饭食喂河里的生物让它们吃饱了就不在吃屈原的遗体。古时荆楚之人有在农历五月初五将煮好的糯米饭和蒸好的粽糕投入江中祭祀屈原的习俗。饥渴：饥饿的鱼龟虾蟹，属偏义复词，特指“饥”。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
就死：赴死。就，即也。
世俗安得知，眷(juàn)眷不忍决。
眷眷：依恋反顾貌，带不舍之意。决：别也。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾：忠州南宾县，如今的四川丰都。当时诗人侍父入京做官，途经此地。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
子：指屈原，屈原的精魂。沦灭：消亡，消失。沦，没也。
此事虽无凭，此意固已切。
此事：指诗人猜测造塔原因这件事。
古人谁不死，何必较考折。
考：老，长寿。折：断，指死亡。
名声实无穷，富贵亦暂热。
大夫知此理，所以持死节。
大夫：指屈原，屈原曾受楚怀王信任担任三闾大夫。死节：为了保全气节、节操赴死。《楚辞 九章》：或忠信而死节兮。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注和刘禹锡一样，苏轼也历经贬谪，在一肚子不合时宜的心境中度过人生的大半光阴。不过写作此诗的嘉祐四年(1059)，苏轼还是意气风发的青年才士，两年前刚以21岁的年龄成为进士。本年冬苏轼侍父入京，途经忠州南宾县(今四川丰都)，看到这个与屈原毫无关系的地方竟建有一座屈原塔，惊异之余便写下了上面这首五言古诗。诗分三段：前八句写端午节投粽子、赛龙舟习俗与屈原的关系，次八句推测屈原塔的来历，末八句赞美屈原不苟求富贵而追求理想的节操。
相比楚地民俗来，更触动苏轼的是屈原那深入人心的精神品格，因此他不是在纪实性的叙写中展开作品，而是付之以精神史的追溯。投饭和竞渡不是呈现为娱乐化的热闹的民俗场景，而是祭祀与追怀的真正仪式，伴有“悲”、“哽咽”、“哀叫”等强烈的情绪活动。作者一再用反衬的笔法来强化议论的力度，如屈原赴死之决绝与世人眷怀之不绝，如事之无凭与人情之殷切，富贵之短暂与声名之无穷，世人之澌灭与屈原之不朽，最终以“大夫知此理，所以持死节”一联贯之，屈原持志之高洁与自己的无限景仰之情，都不待言而自喻。从某种意义上说，这首诗就像是一个预言，宣示了作者未来的志节和对人生道路的选择。后来苏轼毕生坚持自己的政治主张和生活理想，身处逆境而不妥协苟合，同时保持乐观豁达的生活态度，始终对未来充满了希望。
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庭户无人秋月明，夜霜欲落气先清。
寂静的前庭空无一人，只有秋月仍旧明亮。夜里的清霜将要落下，空气中也充满了清朗的气息。
梧桐真不甘衰谢，数叶迎风尚有声。
梧桐树矗立在庭前，也不甘就此衰落。树上的梧桐叶迎风摇摆，发出了些许声音。
庭(tíng)户无人秋月明，夜霜(shuāng)欲落气先清。
气：气氛。清：冷清。
梧桐真不甘衰谢，数叶迎风尚有声。
甘：甘心。
这首秋夜即景诗，上联写景，突出了清幽寂静之意；下联景中寓情，用残叶迎风尚有声响来抒发“烈士暮年，壮心不已”的胸怀与抱负，诗写得苍凉悲壮，雄劲有气势。
此诗写秋风残叶，却不写其衰飒败落，而突出其不惧风寒的神韵。此与苏轼一派在哲宗绍圣时期所受苦难的历史背景有关，也是宋代士人的孤高品格的象征。这也是一种人文意趣。
此诗运用了拟人的手法，古典诗词摹写梧桐抒发秋意，通常表示悲秋的情结，睹物伤怀，见叶落更觉秋深。用梧桐残叶迎风尚能发出声响，来书写烈士暮年，壮心不已的胸怀与抱负。
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龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
吴地的青少年在江上竞赛着小龙船，游春少女们成对地荡着竹秋千。有的在水边采集花草天晚依旧留连。秀美郊野上踏青的人往来牵如蚁线。
行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
游女们走了远山逐渐昏暗，音乐停下庭院显得寂静一片。满院子里月光清朗朗的，只有无数的柳絮飘过得无影也无羁绊。
参考资料：
1、 马建东．《花间晚照——唐宋词品读》．兰州：甘肃教育出版社，1998：211-2122、 周笃文．《红袖添香婉约词》．石家庄：花山文艺出版社，2006：323、 张海鸥．《唐诗宋词经典导读》．广州：中山大学出版社，2010：1804、 刘艳丽，王清淮．《国人必读古诗手册》（插图本）．上海：上海科学技术文献出版社，2011：2285、 谢真元．《一生必读宋词三百首鉴赏（英汉对照）》．北京：中国对外翻译出版公司，2006：5866、 李树则．《唐宋词译注赏析》．香港：国际炎黄文化出版社，2002：75-76龙头舴(zé)艋(měng)吴儿竞，笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
吴兴：即今浙江湖州市。寒食：即寒食节，在清明节前二日，古人常在此节日扫墓、春游。舴艋：形状如蚱蜢似的小船。吴儿：吴地的青少年。竞：指赛龙舟。笋柱：竹竿做的柱子。并：并排。拾翠：古代春游。妇女们常采集百草，叫做拾翠。秀野：景色秀丽的郊野。踏青：寒食、清明时出游郊野。来不定：指往来不绝。
行云去后遥山暝(míng)，已放笙(shēng)歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
行云：指如云的游女。放：停止。中庭：庭院中。杨花：柳絮。
参考资料：
1、 马建东．《花间晚照——唐宋词品读》．兰州：甘肃教育出版社，1998：211-2122、 周笃文．《红袖添香婉约词》．石家庄：花山文艺出版社，2006：323、 张海鸥．《唐诗宋词经典导读》．广州：中山大学出版社，2010：1804、 刘艳丽，王清淮．《国人必读古诗手册》（插图本）．上海：上海科学技术文献出版社，2011：2285、 谢真元．《一生必读宋词三百首鉴赏（英汉对照）》．北京：中国对外翻译出版公司，2006：5866、 李树则．《唐宋词译注赏析》．香港：国际炎黄文化出版社，2002：75-76这是一首富有生活情趣的游春与赏月的词。
上片通过一组春游嬉戏的镜头，生动地反映出古代寒食佳节的热闹场面。
“龙头舴艋吴儿竞，笋柱秋千游女并。”这里有吴地青年的龙舟竞渡的场景，有游女成双成对笑玩秋千的画面。词一开头，不但写出了人数之众多，而且渲染了气氛之热烈。欢声笑语，隐约可闻。着一“竞”字既写出了划桨人的矫健和船行的轻疾，又可以想见夹岸助兴的喧天锣鼓和争相观看的男女老少。“芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。”这里有芳洲采花、尽兴忘归的剪影，有秀野踏青，来往不绝的景象。以上四句，句句写景，句句写人，景中有人，人为景乐。这种浓墨重彩、翠曳红摇的笔墨，平添了许多旖旎春光，洋溢着节日的欢乐气息。
下片以工巧的画笔，描绘出春天月夜的幽雅、恬静的景色。
“行云去后遥山暝，已放笙歌池院静。”游女散后，远山渐渐昏暗下来；音乐停止，花园显得异常幽静。前句中着一“暝”字，突出远山色彩的暗淡，衬托出游人去后、夜幕降临的情景。后句中着一“静”字，渲染出笙歌已放、池院寂寥无人的气氛。
“中庭月色正清明，无数杨花过无影。”时已深夜，万籁俱寂，院中的月色正是清新明亮的时候，无数的柳絮飘浮空中，没有留下一丝儿倩影。写杨花在月下飘浮无影，既极言其小，更极言其轻。这里写“无影”是虚，写无声是实。这种无影有静的写法，令人玩味。月色清明，两句还寓情于景，反映出作者游乐一天之后，心情恬淡而又舒畅。词人虽年事已高，但生活情趣很高，既爱游春的热闹场面，又爱月夜的幽静景色。他白昼，与乡民同乐，是一种情趣；夜晚，独坐中庭，欣赏春宵月色，又是一种情趣。
词里表现作者喜爱白天游春的热闹场面，也欣赏夜深：人散后的幽静景色。反映出作者生命的活力仍然很旺盛，生活兴趣还是很高。上片句句景中有人，富有生活情趣。下片“中庭月色正清明，无数杨花过无影”是传诵的名句，后人认为是在“三影”名句之上。
参考资料：
1、 蓝光中．《历代诗歌选读·下卷》．广州：中山大学出版社，2011：522、 林力．《宋词鉴赏大典》．北京：长征出版社，1999：93-94）
草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。
池塘四周长满了青草，池塘里的水几乎溢出了塘岸，山像是衔着落日似地倒映在波光荡漾的水面上。
牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。
放牛的孩子横坐在牛背上，慢慢的朝家而去，拿着短笛随便地吹奏着不成调的曲子。
参考资料：
1、 张鸣．宋诗选：人民文学出版社，2004：490-4912、 李梦生．宋诗三百首全解：复旦大学出版社，2007：279-2813、 黄瑞云．两宋诗三百首：中州古籍出版社，1997：257草满池塘水满陂(bēi)，山衔落日浸寒漪(yī)。
陂：池塘的岸。衔：口里含着。此指落日西沉，半挂在山腰，像被山咬住了。浸：淹没。寒漪：带有凉意的水纹。漪，水波。
牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。
横牛背：横坐在牛背上。腔：曲调。信口：随口。
参考资料：
1、 张鸣．宋诗选：人民文学出版社，2004：490-4912、 李梦生．宋诗三百首全解：复旦大学出版社，2007：279-2813、 黄瑞云．两宋诗三百首：中州古籍出版社，1997：257这是一首描写农村晚景的诗。四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样（是落山后），倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随便的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
1、写景的艺术特色：《村晚》的写景文字集中在一、二两句，写的是山村晚景。诗人把池塘、山、落日三者有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画,为后两句写牧童出场布置了背景。瞧,"草满池塘水满陂"，两个"满"字，写出仲夏时令的景物特点，写出了景色的生机一片；"山衔落日浸寒漪"，一个"衔"，写日落西山，拟人味很浓，一个"浸"，写山和落日倒映在水中的形象，生动形象。"横"字表明牧童不是规矩地骑，而是随意横坐在牛背上，表现了牧童的调皮可爱，天真活泼，淳朴无邪。这些景物，色彩和谐，基调清新，有了这样的环境，那牧童自然就是悠哉悠哉、其乐融融的了。同时，也表现出了牧童无忧无虑，悠闲自在的情致……
2、诗歌的意境的创造：诗人是带着一种欣赏的目光去看牧童、写村晚的，他十分满足于这样一种自然风光优美、人的生活自由自在的环境，所以他写牧童，让其"横牛背"，吹笛呢，则是"无腔信口"，是诗人厌倦了尘世的喧嚣，看破了"红尘滚滚"呢，还是他天性好静、好无拘无束呢？总之，这首诗描绘的确实是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。
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坠素翻红各自伤，青楼烟雨忍相忘。
将飞更作回风舞，已落犹成半面妆。
沧海客归珠有泪，章台人去骨遗香。
可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。
坠素翻红各自伤，青楼烟雨忍相忘。
满天都是飞舞的落花,带着各自的伤感，在烟雨迷蒙的青楼里，我不由想起故人，怎么舍得忘记呢。
将飞更作回风舞，已落犹成半面妆。
花儿在空中仿佛随着美人吟唱的曲子纷纷飘落，花落了，恰似化了半面妆的美人，楚楚可怜。
沧海客归珠有泪，章台人去骨遗香。
我这流浪的人儿看了落花的情景，不由感同身受，泪流满面，这种心境犹如繁华的街头游人离去一样空荡落寞，只有落花的残香还飘散在空中。
可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。
引来了两只美丽的蝴蝶，把它们的爱情全部酿成甜美的蜜。
坠(zhuì)素翻红各自伤，青楼烟雨忍相忘。
坠素：坠落的白花。翻红：凋谢的红花。青楼：墙壁涂以青色的楼房，汉唐时指贵妇人住所，元明以来，逐渐转化为妓院的代称。这里仍用作本义。望：这里读平声。
将飞楼作回风舞，已落犹成半面妆。
回风舞：古小说《洞冥记》载，汉武帝宫人丽娟在芝生殿唱《回风曲》，庭中花皆翻落。半面妆：化了一半的妆。徐妃在他来时，故意作半面妆（即只在半边脸上化妆）等待他。
沧(cāng)海客归珠有泪，章台人去骨遗香。
沧海：古代通称今黄海、东海海域为沧海，南海海域则称南海或涨海。只有南海才产珍珠，此处沧海泛指诸海。这里指以蚌生珠喻人落泪。章台：西汉都城长安中的一条繁华街道。骨：指花瓣。
可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。
传：招引。蜜房：蜂窝，特指蜂藏蜜的所在。
坠素翻红各自伤，青楼烟雨忍相忘。
将飞更作回风舞，已落犹成半面妆。
沧海客归珠有泪，章台人去骨遗香。
可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。
1021年（宋真宗天禧五年），宋祁二十四岁，与其兄宋庠以布衣游学安州（治所在今湖北安陆），投献诗文于知州夏竦，以求引荐。席间各赋“落花”诗，夏竦以为宋祁很有才，必中甲科。宋祁亦因此在宋初文坛崭露头角。足见此诗非一般惜花伤春之作。清代沈德潜说：“诗贵寄意，有言在此而意在彼者。”（《说诗晬语》）该诗即是。
首联破题，刻画落花时一片迷离凄苦的景象，状物而不滞于物。起句，诗人捕捉住所咏物的自然特征，以“素”、“红”代指花。唐人韩偓有“皱白离情高处切，腻红愁态静中深”（《惜花》）之句，么“白”、“红”状花。用借代这一修辞手法，使事物形象逼真。花的娇艳、春的绚丽如在目前。然而，它们却红颜薄命，夭折了，令诗人叹惋。“坠”、“翻”两字形象生动，情态感人，是从杜牧《金谷园》“落花犹似坠楼人”句化出。花本来是无情之物，却道“各自伤”，是说花有人性。落花的自伤飘零，乃诗人绸缪于青楼烟雨，别有难忘的幽恨。
颔联承上“落”意，从时空角度深入描绘了落花的全过程，极缠绵悱恻之致。出句描写落花飞动的舞姿。“更作”二字个性鲜明，感情强烈。“飘飘兮若流风之回雪”（《洛神赋》），其态可掬，“悲回风之摇蕙兮，心冤结而内伤”（《楚辞·九章·悲回风》），情状悲哀。对句写花终于落地之后，在地上仍不甘香消玉殒，虽已着地，仍不失红粉佳人的美容。其执着之情，从“犹成”两字中渗透出来。“半面妆”用的是梁元帝徐妃的典故。此两句不仅刻画落花尽态极妍，栩栩如生，而且融入了诗人自己深沉的感受，一往情深，不能自已。人物交融，托物寓情。表面上是描写外界景物，实则处处有诗人自己在，景物始终着有诗人的色彩。“更作”、“犹成”二语更加强了感情色彩。李商隐《和张秀才落花诗》中有“落花犹自舞，扫后更闻香”之句，是李商隐借落花勉励张秀才，不要因落第而颓废，应似落花一样自振自珍。宋祁此诗于此取法，所以刘克庄《后村诗话》说：“‘将飞更作回风舞，已落犹成半面妆’，宋景文《落花》诗也，为世所称，然义山固已云已。”不过，此诗之学李商隐，不在镂红刻翠，恍惚迷离之貌，而在于缠绵悱恻，一往情深之神。表面上咏物，实质上写诗人自己。至于所写的具体情事，则很难考证，亦不必深究。然而诗人的感受已经表露得很明显了，即是屈原那种“虽九死其犹未悔”的精神。李商隐诗的神髓在此，此诗的神髓也在此，这正是此联能传诵后世的原因所在。颈联以沧海客归，珠犹迸泪，章台人去，骨尚遗香，比喻落花的精诚专一，表现了诗人的忠厚悱恻之情。龚自珍《己亥杂诗》中“落红不是无情物，化作春泥更护花”即由此点化而成，都是加一层描写了“虽九死其犹未悔”的执著精神。
此诗借落花引起象外之义，感情沉郁，寄托遥深，传达给读者的是感受，而不是具体情事，达到了陈廷焯《白雨斋词话》所说“必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破”的境地。
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