）
古人铸鉴，鉴大则平，鉴小则凸。凡鉴凹则照人面大，凸则照人面小。小鉴不能全视人面，故令微凸，收人面令小，则鉴虽小而能全纳人面。仍复量鉴之小大，增损高下，常令人面与鉴大小相若。此工之巧智，后人不能造。比得古鉴，皆刮磨令平，此师旷所以伤知音也。
世有透光鉴，鉴背有铭文，凡二十字，字极古，莫能读。以鉴承日光，则背文及二 十字皆透，在屋壁上了了分明。人有原其理，以谓铸时薄处先冷，唯背文上差厚后冷，而铜缩多。文虽在背，而鉴面隐然有迹，所以于光中现。予观之，理诚如是。然余家有三鉴，又见他家所藏，皆是一样，文画铭字无纤异者，形制甚古。唯此鉴光透，其他鉴虽至薄者，皆莫能透。意古人别自有术 。
古人铸鉴，鉴大则平，鉴小则凸。凡鉴凹则照人面大，凸则照人面小。小鉴不能全视人面，故令微凸，收人面令小，则鉴虽小而能全纳人面。仍复量鉴之小大，增损高下，常令人面与鉴大小相若。此工之巧智，后人不能造。比得古鉴，皆刮磨令平，此师旷所以伤知音也。
古人制造镜子的时候，大镜子铸成平的，小镜子铸成凸的。镜面凹的照出人脸的像要大些，镜面凸的照出人脸的像要小些。用小镜看不到人脸的全像，所以作得稍为凸些，以使脸像变小，这样的镜子虽小仍可获得人脸全像。造镜时要量镜子的大小，以决定增减镜子凸起的程度，使脸像和镜子大小相称。古人做工巧妙，后人造不出来了,一旦得到古时的镜子，一律刮磨使镜面平滑，这是师旷（春秋著名乐师）为什么悲哀（没有人）真正懂得音律的缘故啊。
世有透光鉴，鉴背有铭文，凡二十字，字极古，莫能读。以鉴承日光，则背文及二 十字皆透，在屋壁上了了分明。人有原其理，以谓铸时薄处先冷，唯背文上差厚后冷，而铜缩多。文虽在背，而鉴面隐然有迹，所以于光中现。予观之，理诚如是。然余家有三鉴，又见他家所藏，皆是一样，文画铭字无纤异者，形制甚古。唯此鉴光透，其他鉴虽至薄者，皆莫能透。意古人别自有术 。
世上有透光镜，镜背面有铭文，共二十字，字体极其深奥，没人能读懂。用这个镜子承受日光，背面的花纹和二十个字就会透射在房壁上，清清楚楚。有人推究它的原理，认为是由于铸造时薄处先冷，唯独有花纹和字的地方比较厚，冷得慢，以致铜收缩得多。铭文和花纹虽然在背面，但是镜面上隐隐约约有痕迹，所以在光中显现出来。我观察了这面镜子，认为道理确实如此。可是我家有三面镜子，又见到了别人家所收藏的镜子，都是一个式样，图案铭文没有丝毫差异，形制很古老。只有这种镜子可以透光，其他的镜子即使也有很薄的，却都不能透光。想来古人自有特殊的制作方法。
古人铸鉴，鉴大则平，鉴小则凸。凡鉴凹则照人面大，凸则照人面小。小鉴不能全视人面，故令微凸，收人面令小，则鉴虽小而能全纳人面。仍复量鉴之小大，增损高下，常令人面与鉴大小相若。此工之巧智，后人不能造。比得古鉴，皆刮磨令平，此师旷所以伤知音也。
铸：制造。鉴：镜子。则：就，便。令：使，让。微：略微。而：却，但是，表转折。纳：获得。比：一旦。师旷：春秋时期著名乐师。所以：……的原因。
世有透光鉴，鉴背有铭(míng)文，凡二十字，字极古，莫能读。以鉴承日光，则背文及二 十字皆透，在屋壁上了了分明。人有原其理，以谓铸(zhù)时薄处先冷，唯背文上差厚后冷，而铜缩多。文虽在背，而鉴面隐然有迹，所以于光中现。予观之，理诚如是。然余家有三鉴，又见他家所藏，皆是一样，文画铭字无纤异者，形制甚古。唯此鉴光透，其他鉴虽至薄者，皆莫能透。意古人别自有术 。
故：所以，因此。全：完全，都。差：略微。原：推究。
）
松门石路秋风扫。似不许、飞尘到。双携纤手别烟萝，红粉清泉相照。几声歌管，正须陶写，翻作伤心调。
苍松作门，石子路上秋风吹扫，像是不许那飞尘来染。我们两手相携告别了墓地上那蔓生的烟罗，去到那泉水边，清澈的泉水映照着你红润的面庞。几声歌管之音传来，正是要陶冶性情的，在悲伤的我听来却变成了伤心的曲调。
岩阴暝色归云悄。恨易失、千金笑。更逢何物可忘忧，为谢江南芳草。断桥孤驿，冷云黄叶，相见长安道。
山岩变阴，暮色四合，云朵悄悄归去，我恨轻易失去了你的笑靥。还遇上什幺事物可以令我忘忧，我只能答谢江南芳草的盛情。一截断桥，孤独的旅馆，凄冷的云，枯黄的叶，我们在长安再相见吧。
参考资料：
1、 蘅塘退士等．《唐诗三百首宋词三百首元曲三百首 两卷版 下》：江苏美术出版社，2014.03：第257页2、 《唐宋词鉴赏辞典》（南宋·辽·金卷）.上海辞书出版社，1988年版，第2639页松门石路秋风扫。似不许、飞尘到。双携(xié)纤手别烟萝，红粉清泉相照。几声歌管，正须陶写，翻作伤心调。
烟萝：这里指烟雾笼罩、葛罗蔓生的墓地。陶写：陶冶性情，排除忧闷。写，即泄。
岩阴暝(míng)色归云悄。恨易失、千金笑。更逢何物可忘忧，为谢江南芳草。断桥孤驿(yì)，冷云黄叶，相见长安道。
千金笑：指美女笑难得为谢江南芳草：辞谢江南多姿多情的芳草。谢，辞谢一长安道：指北宋首都汴京。
参考资料：
1、 蘅塘退士等．《唐诗三百首宋词三百首元曲三百首 两卷版 下》：江苏美术出版社，2014.03：第257页2、 《唐宋词鉴赏辞典》（南宋·辽·金卷）.上海辞书出版社，1988年版，第2639页词的上片写词人到妻子墓地祭扫悼亡时的见闻和感伤情绪。
“松门石路秋风扫，似不许，飞尘到。”开头两句，写墓地的环境：苍松两排，挺立如门，青石铺路，平平展展，秋风吹扫，不染飞尘。洁静、清幽，犹如冷寂的仙境。这既写出了墓地的特点，又点出了死者在词人心目中所占的位置。正是由于这位置的重要和非同一般，词人才把她的安息地描绘得如此幽静和庄严肃穆，显示了词人对死者的崇敬与哀伤。
“双携纤手别烟萝，红粉清泉相照。”这两句写词人在墓地的情绪和心态。面对墓丘，睹物思人，极度悲苦，过份痛伤，使词人的情绪进入了似梦非梦，似幻非幻的状态。他好像又和妻子双手相牵，告别了那烟雾迷蒙，萝蔓丛生的墓地，在清澈的泉水边去映照红润粉嫩的面庞。这里所写的情状，均是生前生活的写照。两人的感情是那样浓郁、真挚、深厚，依依难舍，如胶似漆。正因为生前有如此之深情，悼亡时才会出现如此之幻觉。看似浪漫，实则真实，读来十分感人。
“几声歌管，正须陶写，翻作伤心调。”写乐声惊醒幻梦之后的感情。前边两个分句是倒装的。“双携纤手”两句，写的本是幻觉。幻觉中出现男女团聚愉悦的景况，实在是“正须陶写”的。“陶写”即陶冶性情，排除忧闷。“写”者“泄”也。在幻觉中，词人的痛苦和忧闷正要得到排除和发泄，突然之间，远处传来了笙、箫、笛等“歌管”演奏的声音，这声音使词人如梦方醒，从幻境回到了现实。于是，重又堕入了痛苦和忧闷的深渊之中。上片全写在东山墓地悼亡时所见所感，心潮起伏变化，达情委婉曲折，蕴涵丰厚，耐人寻味。
下片写东山周围的景物，进一步抒发失去妻子之后无法忘怀的忧苦。
“岩阴暝色归云悄，恨易失，千金笑。”东山的山岩、峰峦慢慢地暝色四合，云雾聚集，夜幕悄悄地就要到来了。很自然地，随着时间的推移，悼亡者就要离开东山，突然之间，一阵痛苦再次袭上心头，他清醒地懂得，这魂牵梦绕，挥之不去的悲痛，皆因失去“千金笑”所致。
外景外物，对悼亡者都有尖锐的刺激，揉搓着他敏感的神经，再不知“更逢何物可忘忧”了。此时抬头四望，映入眼帘的是茫茫无际、肥嫩丰茂、绿遍江南的芳草。芳草赏心悦目，芳草陶情娱人；芳草是春的使者，美的象征。面对多姿多情的芳草，词人只能“为谢”。“谢”为“辞谢”之谢。“为谢江南芳草”，是因为美好景物非但不能解除或减轻胸中的恨和忧，往往反而加重它的份量。这与杜甫《春望》中“感时花溅泪，恨别鸟惊心”极为相似，不过手法更为曲折隐晦罢了。
“断桥孤驿，冷云黄叶，相见长安道。”最后三句，点破题目，落到了“别东山”上。“断桥”、“孤驿”、“冷云”、“黄叶”，都是东山墓地周围的景物，何其寂寞，何其孤冷，何其颓败，何其萧瑟。这固然是对景物的客观描绘，更多的则是词人的主观感受。即将离开坟场，最后这一眼，叫人目不忍睹了。“相见长安道”既是对往昔生活的回忆又是对亡灵进行安慰。
参考资料：
1、 贺新辉．《全宋词鉴赏辞典》：中国妇女出版社，1996.01：第508页）
春风试手先梅蕊，頩)姿冷艳明沙水。不受众芳知，端须月与期。
春风最先试着让梅花吐出嫩嫩的花蕊。花瓶中的梅花姿色美丽，冷韵幽香，伴随着它的是明沙净水。它不卑不亢，从容自如，不能被其他花儿理解，应当与月亮约定日期来作伴。
清香闲自远，先向钗头见。雪后燕瑶池，人间第一枝。
它的香气清幽淡雅，传得很远，总是先在女子们的钗头上出现。大雪过后。梅花被王母宴请到瑶池，这是人世间报春的第一枝花。
参考资料：
1、 萧枫．《唐诗宋词全集·第八卷》．北京：中国文史出版社，2001：4802、 王炜．《宋词·上卷》．沈阳：沈阳出版社，2001：1943、 王静．《宋词》．南京：凤凰出版社，2008：734、 陶尔夫．《宋词今译》．北京：语文出版社，1995：1645、 关永礼，何松子．《白话宋词精华》．哈尔滨：哈尔滨出版社，2006：1176、 姜斌．《月笼轻雾》．上海：上海书店出版社，2002：537、 快乐考生编辑部．《高考倒计时讲练测·语文》．北京：首都师范大学出版社，2010：1658、 《新编古汉语常用字字典》编委会．《新编古汉语常用字字典》．长春：吉林出版集团有限责任公司，2011春风试手先梅蕊，頩(pīng)姿冷艳明沙水。不受众芳知，端须月与期。
试手：尝试身手。頩姿：美丽的姿色。頩，面目光泽艳美。明沙水：明净的沙水。端须：只该。期：约定之时。
清香闲自远，先向钗(chāi)头见。雪后燕瑶池，人间第一枝。
钗头：妇女的头饰，多为金玉器。燕：通“宴”，宴会。这里指举办宴会。瑶池：神话传说中西王母居住的仙境，有玉楼十二层。
参考资料：
1、 萧枫．《唐诗宋词全集·第八卷》．北京：中国文史出版社，2001：4802、 王炜．《宋词·上卷》．沈阳：沈阳出版社，2001：1943、 王静．《宋词》．南京：凤凰出版社，2008：734、 陶尔夫．《宋词今译》．北京：语文出版社，1995：1645、 关永礼，何松子．《白话宋词精华》．哈尔滨：哈尔滨出版社，2006：1176、 姜斌．《月笼轻雾》．上海：上海书店出版社，2002：537、 快乐考生编辑部．《高考倒计时讲练测·语文》．北京：首都师范大学出版社，2010：1658、 《新编古汉语常用字字典》编委会．《新编古汉语常用字字典》．长春：吉林出版集团有限责任公司，2011词的起句奇绝。春风吹绽百花，这是很普通的比喻修辞，把春风之吹拂说成春风之手的抚摸，这也是很常见的拟人修辞，但是此词作者把这两者融合，再加入了他独有的体会之后，一句“春风试手先梅蕊”就显得异常新颖了。“试手”二字仿佛是说春风吹绽百花的这门“技艺”需要先操练一下，而操练的结果则是使梅花先于百花开出了花蕊。冬去春来，春风自然要启开冰封的万物，但它却独钟情于梅花，暗含着对梅花的赞颂。“頩姿冷艳明沙水”一句以外在写内质。“颍姿”是写梅花美丽的姿容，“冷艳”写花色，这都是暗指它清高幽独的气质。“明沙水”是它生长的环境，这冰清玉洁、一尘不染的环境，正是为了凸显梅花的高洁。
三、四句以梅花与百花对比。陆游《卜算子·咏梅》曾写梅花“无意苦争春，一任群芳妒”，梅花主动地不与百花争艳却遭来百花的妒忌，把梅花写得极为美丽又清高孤绝。而此词的作者却说“不受众芳知”，梅花孤高的气势削减了，仿佛还有了一丝落魄的哀伤。然而这只是铺垫，是作者刻意地压抑感情，接着”端须”一句就开始高扬——梅花之清高孤绝唯有月亮能与之相配。这感情和气势已丝毫不让陆游之词。这种先抑后扬的写法，使全词结构显得很精致。
下阕开始写梅花与人的互动。“清香闲自远”句写梅花的幽香，已暗含着闻到花香的人。正因为花香清雅而幽远，因此女子纷纷把梅花装饰在头发上，一个“先”字再次强调了它与“众芳”的区别。“雪后燕瑶池”一句想象瑰丽，瑶池已自高远华美，更加“雪后”修饰，一种幽冷清空的气氛更加强烈。而梅花因其高洁的品格和气质，被邀请到这样的地方赴宴，又荣列人间众芳之首，这是何等的荣耀。这一想象的目的还是从另一个角度赞美梅花与众不同的气质和“仙姿”。
整首词始终围绕梅花来写。无论是比喻、拟人还是想象，目的都是为了赞誉梅花的各种品格。赵令畴因与苏轼交好而入党籍，一生仕途坎坷，此词虽表面上只是写梅花的品格．但未尝不是以梅花自喻，寄托作者深沉的感情。
参考资料：
1、 清华大学中文系《宋词鉴赏大辞典》编写组．《宋词鉴赏大辞典》．北京：中华书局，2011：403-404）
睡起画堂，银蒜押帘，珠幕云垂地。初雨歇，洗出碧罗天，正溶溶养花天气。一霎暖风回芳草，荣光浮动，掩皱银塘水。方杏靥匀酥，花须吐绣，园林排比红翠。见乳燕捎蝶过繁枝。忽一线炉香逐游丝。昼永人间，独立斜阳，晚来情味。
醒来在画堂中用银蒜将帘子押上，用珠装饰的帷幕如云般落在地上。雨刚下又停歇下来，洗出一个碧罗明净的天色，正是暖洋洋的花卉生长的天气。一瞬间暖风吹春天回来，芳草又生，祥和的天气在浮动，风还吹皱起银色的池塘水。正是杏花醉成酒窝，还在脸上匀匀地搽上酥一类细嫩乳品，花蕊如绣般绽开，红红绿绿前后排列。只见稚嫩的燕子，吃掉蝴蝶而飞过了密林。忽然出现一条线，那是炉子香烟逐绕着虫丝。白昼长了人也闲了，独自一人站在斜阳下，体会着夜即将到来的情味。
便乘兴携将佳丽。深入芳菲里。拨胡琴语，轻拢慢捻总伶俐。看紧约罗裙，急趋檀板，霓裳入破惊鸿起。颦月临眉，醉霞横脸，歌声悠扬云际。任满头红雨落花飞。渐鳷鹊楼西玉蟾低。尚徘徊、未尽欢意。君看今古悠悠，浮幻人间世。这些百岁，光阴几日，三万六千而已。醉乡路稳不妨行，但人生、要适情耳。
自然地乘着游兴，带领美女们，进入到香花芳草园里。弹拨胡琴使之发声，轻轻地“拢”，慢慢地“攒”，都很灵巧高妙。把罗裙系得紧紧的，急速趋使按照檀板节奏而舞，《霓裳羽衣曲》音响进入到急速的乐章时如受惊的雁飞声。暗淡的月光降到眉间，如喝酒红脸的霞光布了一脸，歌声悠扬悦耳地飞入云际。随它落雨般的红花飞满头，高楼西边的天空的月亮渐渐地往下落去。人们还在徘徊不回，只因游人的欢乐情意未得到满足，还想行乐下去。君不见今古悠悠往事，都成为浮幻空虚的人间世事。这一百年，有几多时间，三万六千日罢了。醉生梦死的回乡路，不妨走一遭，但人们的一生要痛快地尽情地行乐，人生多短暂啊！
参考资料：
1、 刘石评注．苏轼词选：人民文学出版社，2005：289-2912、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458睡起画堂，银蒜押帘，珠幕云垂地。初雨歇，洗出碧罗天，正溶溶养花天气。一霎(shà)暖风回芳草，荣光浮动，掩皱银塘水。方杏靥(yè)匀酥，花须吐绣，园林排比红翠。见乳燕捎(shāo)蝶过繁枝。忽一线炉香逐游丝。昼永人间，独立斜阳，晚来情味。
哨遍：词牌名。双调二百三字，上片十八句五仄韵、两叶韵，下片十九句九仄韵、两叶韵。画堂：有壁画的居室。银蒜：银质蒜形帘坠，拴于帘幕下端，以防风吹。珠幕：饰有珠玉的帘幕。碧罗：青色丝织品，此喻雨后天色澄净。溶溶：和暖貌。一霎：一阵。回芳草：芳草回绿。荣光：指花木的光泽。银塘：波光粼粼的塘面。方：正。杏靥：杏形状微涡，故云。靥，酒涡。匀酥：匀净细嫩。花须：花蕊。捎：掠过。游丝：春季空中所飘蛛丝。永：长。时近夏天，故昼长。
便乘兴携将佳丽。深入芳菲里。拨胡琴语，轻拢慢捻(niǎn)总伶俐。看紧约罗裙，急趋檀(tán)板，霓(ní)裳入破惊鸿起。颦(pín)月临眉，醉霞横脸，歌声悠扬云际。任满头红雨落花飞。渐鳷(zhī)鹊楼西玉蟾(chán)低。尚徘徊、未尽欢意。君看今古悠悠，浮幻人间世。这些百岁，光阴几日，三万六千而已。醉乡路稳不妨行，但人生、要适情耳。
将：义同“携”。佳丽：美人。芳菲：花草。拨：弹拨。胡琴：泛指来自北方、西北各族的拨弦、拉弦乐器。从下句看，知其为琵琶。拢、捻：叩弦与揉弦。伶俐：聪灵，谓佳丽。约：束。趋：节拍。此为打节拍。檀板：檀木所制拍板，用以定节拍。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，传自唐代。人破惊鸿起：唐宋大曲。颦月临眉：谓眉似弯月。颦，皱眉，此为弯义。醉霞横脸：谓脸色红润。悠扬云际：谓歌声响亮。红雨：谓落花。鳷鹊楼：南朝楼阁名，在今江苏南京。玉蟾：皎洁的月亮。三万六千：即上句所谓“百岁光阴”，故人所认为的人寿上限。醉乡，喻醉中境界。唐王绩有《醉乡记》。适情：顺乎性情。
参考资料：
1、 刘石评注．苏轼词选：人民文学出版社，2005：289-2912、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458上片写游春行踪，即景生情。开头三句写室内景起兴。 “画堂’、“银蒜”、“珠幕”，表明为富贵人家的富丽堂皇的内部环境，住上好是好，就是叫人发腻，自然联想到游春。接着三句写第一个景象：雨后天晴正养花。雨洗碧罗天，溶溶养花天，好一个“天”的世界。第七、八、九句写第二个景象：风回芳草皱银塘。暖风回芳草，暖风皱银塘，好就好在“风”之力。第十、十一、十二句写第三个景象：杏靥匀酥花吐绣。百花满园林，红绿大排列。杏好花好春更好。第十三句写第一个物象：乳燕捎蝶过繁枝。一“捎”一“过”，十分灵巧可爱。第十四句写第二个物象：一线炉香逐游丝。一“线”一“逐”，异常生动有趣。最后三句写第三个物象：斜阳景含人情味。一“立”一“来”，自然形象逼真。东坡俨然以摄影师蒙太奇手法，将三景象、三物象剪辑、组合、叠印成一幅“明媚春光”长卷，让人爽心悦目，向上一路。
下片写游春娱乐，借题发论。开头二句写男欢女乐：携佳丽，人芳菲，幽情默默。第三、四句写弹拨胡琴：轻拢慢燃伶俐，琴韵悠扬。第五、六、七句写起舞《霓裳》：约罗裙，趣檀板，舞姿惊雁。第八、九、十句写动人歌声：颦眉醉霞横脸，歌声嘹亮。第十一、十二、十三句写乐兴高涨：落花飞，玉蟾低，意欲再娱。最后七句针对上片下片游春观景物，与娱乐，借题发论。悠悠往事，时光易逝；浮幻人生，如人道境；醉生梦死，及时行乐。东坡俨然以戏剧家导演手法，将一个“入芳菲”境、三个歌舞场面和一个未尽意情景排列在一起，成为多幕性戏剧一幕幕推向观众，让人心旷神怡，回味无穷。
全词以铺叙的手法写了情景，先景后情；写了时间，先昼后晚；写了歌舞，交错呈现。有头有尾，结构完整。由昼永——斜阳——晚来。玉蟾低，突出地写了度过一个漫长而无忧虑、极其痛快的美好时光，渲染了青春易逝、及时行乐的消沉感。这是与东坡此时此地外任处境和心境分不开的。
参考资料：
1、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458）
碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。
碧蓝天上丝罗般的彩霞染成一抹艳红。槐树枝头，宿鸟呼朋唤侣，暮霭冷烟渐渐浓。我斜倚画栏发愁在小楼东。月色凄清朦胧，透过游曳的碧云，晚风传来一阵阵哀怨的笛声。
往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。
往事都已成空。屈原忧国的忠魂无法飞到楚王官。我试将绿丝帕染满血泪，暗暗装封。可是江南如此辽阔，上哪儿寻觅一只鸿雁，为我捎信飞入九重宫。
参考资料：
1、 萧枫．《唐诗宋词全集·第十一卷》．北京：中国文史出版社，2001：422、 马兴荣，刘乃昌，刘继才．《全宋词广选新注集评》．沈阳：辽宁人民出版社，1997：9053、 王启兴，张虹．《中国历代爱国诗词精品》．武汉：武汉大学出版社，1994：1414、 顾易生．《宋词精华》 ．成都：巴蜀书社，1995：5295、 郑竹青，周双利．《中华诗词经典·第四卷》．北京：学习出版社，2011：2826碧幕霞绡(xiāo)一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑(lán)东。黄昏月，一笛碧云风。
碧幕：碧绿的天幕，指碧空。古人谓天为幕，谓地为席，故曰碧幕。霞绡：古人或以霞喻红绡，或以红绡拟霞。绡，丝帛。唐·温庭筠《锦城曲》：“江风吹巧剪霞绡，花上千枝杜鹃血。”宿鸟：归巢栖息的鸟。画阑：有彩绘的栏杆。
往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅(mì)征鸿。
楚王宫：借指宋王朝的宫廷。翠绡：指用彩绡作信笺。征鸿：远飞的大雁。
参考资料：
1、 萧枫．《唐诗宋词全集·第十一卷》．北京：中国文史出版社，2001：422、 马兴荣，刘乃昌，刘继才．《全宋词广选新注集评》．沈阳：辽宁人民出版社，1997：9053、 王启兴，张虹．《中国历代爱国诗词精品》．武汉：武汉大学出版社，1994：1414、 顾易生．《宋词精华》 ．成都：巴蜀书社，1995：5295、 郑竹青，周双利．《中华诗词经典·第四卷》．北京：学习出版社，2011：2826词的上阕写景，词人营造出一种凄凉、哀婉的气氛，借以烘托自己内心的悲哀和冷寂。“碧幕霞绡一缕红。”日近西山，夜幕即将降临，轻绡一样的彩云穿透蓝色的天空，投下一缕红色的霞光。夕阳无限好，只是近黄昏。这样美丽的景色不禁让人心生哀愁、留恋。
“槐枝啼宿鸟，冷烟浓。”残霞渐渐消散，暮色苍茫，夜里投宿在槐树枝头上的鸟儿啼叫着。暮色中本就冷烟浓密，鸟儿的啼叫声更增添几分凄凉。“冷”字不仅指秋天薄暮时天气微冷，还表达出词人心中的冷寂和愁绪。
作者怀着满腹愁绪倚在画阑之东，看月亮缓缓升起。黄昏的月光凄迷朦陇，远处的笛声穿透碧云风传来。一个“愁”字写出词人的满腹惆怅。黄昏时分，月儿初升，薄暮还未消散，月光透过云层照向大地，凄冷、模糊。“黄昏月，一笛碧云风”描绘出一幅凄凉、寂静的图画。南朝诗人江淹有“日暮碧云合，佳人殊未来”的诗句，所以“碧云风”应暗含有“佳人”之意，只是这里的“佳人”是词人政治上的知己。
下阕开始抒情，词人心中的忠愤之气仿佛呼之欲出。当年作者多次向宋孝宗上书均无果。虽然一片忠心如石沉大海，但是陈亮的救国雄心却并没有随之湮灭，他依然怀着一腔赤诚，希望为复国大计做一番事业。
“梦魂飞不到，楚王宫。”此处作者以屈原自比。当年楚怀王听不进忠臣屈原的进言，放逐屈原，如今的宋孝宗一如当时的楚怀王，无视贤良，重用奸佞之臣。尽管如此，词人还是想去见他，想向他款款陈情，再进忠言。可是梦魂怎么能穿越千里，到达他的身边。
“翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。”据《丽情集》记载，唐代御史裴质曾与成都官伎灼灼感情甚笃。后来，裴质被召回朝中之后，灼灼用软绡收集了自己的眼泪寄给他。此处词人自喻为灼灼，想用翠绿色的软绡收集自己的眼泪，寄给皇帝，以让他知晓自己的一片赤诚忠心，却不知道应该差谁去寄。
江南大地虽然非常辽阔，但是作者却无法找到一只可以寄书的鸿雁。鸿雁传书是一个典故，据《汉书·苏武传》记载，汉朝使臣为了诈骗匈奴单于，告诉他汉廷知道苏武还活着，因为他曾让大雁带回过书信。此处词人说找不到可以寄书的鸿雁，实际上是慨叹无人能将他的一腔忠心和北伐之志告诉皇帝。
朝廷苟安江左，满怀爱国之志的陈亮却元用武之地。在他写给吕祖谦的一封信中有这样一句话：“每念及此，或推案大呼，或悲泪填臆，或发上冲冠，或拊掌大笑。”其内心的抑郁不平，溢于言表。这首词多处用典，作者借助典故说出了自己内心深处不能直说的情感。
全词以美人相思自喻，表达作者对孝宗的一片忠忱。他格外希望孝宗能成为恢复中原、统一神州的中兴之主，可是“往事已成空”，朝廷苟安自保，忠言不被采纳，作者和泪陈词，但君门九重，朝臣梗阻，因而无法传到深宫。永康距临安非遥，词中屡言梦魂不到，江南水阔，征鸿难觅，在于表明作为一介布衣的爱国志士，与朝廷之间隔着多少无形的障碍，要实现报国之志，还有很遥远的路要走。
在中国历史上，由于外患频仍，皇帝昏庸，“文死谏，武死战”，留下多少可歌可泣的故事，也铸就中华民族爱国主义传统精神，难能可贵的是：陈亮既不是文臣，又不是武将，不过一介布衣，一个小小老百姓，多次向皇帝上书，不被采纳，依然初衷不改，在词章里表达那种输肝沥胆的血泪忠诚和忧患意识，就连南宋朝廷的衮衮诸公也无几个人能做到，无怪作为词坛领袖兼封疆大吏的辛弃疾也对他钦佩不已。
参考资料：
1、 刘默，陈思思，黄桂月．《宋词鉴赏大全集》．北京：中国华侨出版社，2012：539）
639篇诗文