）
花满银塘水漫流。犀槌玉板奏《凉州》。顺风环佩过秦楼。
清池上的花朵盛开，如见清泉漫流一样，去听犀牛角作的敲击的槌和玉作的方响演奏的《凉州》曲。乐女快步，佩带着佩玉来到了馆舍。
远汉碧云轻漠漠，今宵人在鹊桥头。一声敲彻绛河秋。
遥远的天河上碧绿色的云彩轻轻地密布着，今晚的恋人相会在鹊桥头。一声声敲击，乐音穿透了新秋的天河。
参考资料：
1、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．历代名家词新释辑评丛书苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：70-72花满银塘水漫流。犀槌(chuí)玉板奏《凉州》。槌风环佩过秦楼。
银塘：清澈明净的池塘。犀槌：古代打击乐器方响中的犀角制小槌。玉板：击节的拍板的美称。《凉州》：乐府《近代曲》名，属宫调曲。原是凉州一带的地方歌曲，唐开元中由西凉府都督郭知运进。环佩：古人身上佩带的玉制饰物，这里代指妇女的佩饰。秦楼：这里代指乐女居住的馆舍。
远汉碧云轻漠漠，今宵人在鹊桥头。一声敲彻绛(jiàng)河秋。
远汉：天河。漠漠：密布。鹊桥：神话中的牛郎、织女七夕相会于鹊桥，喻恋人相会之处。
参考资料：
1、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．历代名家词新释辑评丛书苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：70-72上片，以衬托之笔，写乐女们敲击从地下发掘出来的方响演奏《凉州》曲的过程。“花满银塘水漫流”，点明演奏情景。“花满”喻乐声如花朵遍地开放：“水漫流”喻乐声如清泉漫流。方响击时需要着水于其中以调音，故有“花满”、“水漫”的效果，这是苏轼惯用的通感技法。由乐声、花满、水漫流，即是由听觉、视角、视角的挪移，给人以愉悦的美感。“犀槌玉板奏《凉州》”，点明方响是由“犀槌”和“玉板”演奏出《凉州》曲。“犀槌”与“玉板”，说明了乐器的贵重。《凉州》曲，说明了乐曲的广泛。 “顺风环佩过秦楼”，进一步渲染方响击打的效果。“顺风”说明了乐女的步伐很快，“环佩”说明了乐女的浓妆打扮，“过秦楼”说明乐曲随乐女来到了理想的歌楼。整个上片，着力渲染方响进入了大雅之堂，赢得了美好的效果。
下片，以带有神话色彩的笔墨，写方响超常的艺术力量。“远汉碧云轻漠漠”，写方响声穿透了“远汉”、“碧云”的艺术效果，即感动天地。“今宵人在鹊桥头”，写方响音成为传媒，成全“鹊桥”聚会的恋人，即感动神明。“一声敲彻绛河秋”，写方响的音响彻“绛河”的秋天，即感动时节。
全词，记述了从地下发掘出来而由乐女演奏的方响及其效果的全过程。运用衬托、用典与想象之笔，极力渲染了方响作为国宝的超常艺术力量。苏轼让其重见天日，重现灵光，重传原音，重显价值，表明了苏轼对中华文物的珍惜之情很深。
参考资料：
1、 朱靖华、饶学刚、王文龙、饶晓明．历代名家词新释辑评丛书苏轼词新释辑评．北京：中国书店出版社，2007年1月：70-72）
西山乘兴宿，静兴寂寥心。
暮色苍茫时分，我乘兴投宿西山， 步入精舍，一片幽寂、安谧，深合出家人清静之心。
一径松衫老，三更雨雪深。
一条小路旁苍松老杉无言伫立，三更时分更觉天空雨雪纷飞，铺天盖地。
草堂僧语息，云阁磬声沉。
草堂内，僧侣已入睡，悄然无声；佛寺中，磬声低沉，悠悠回旋。
未遂长栖此，双峰晓待寻。
只可惜自己云游四方，不能长栖于此，不过，明晨起来，尚可探寻双峰，饱览风光。
参考资料：
1、 陈耳东编著．历代高僧诗选：天津人民出版社，1996年11月：203-2042、 陶文鹏主编．宋诗精华：广西师范大学出版社，1996.01：62西山乘兴宿，静兴寂寥(liáo)心。
西山：在中国，以“西”来命名的山有很多，大都以所在方位来定。诗中的“西山”本名“西岩山”，坐落在浦城县（今属福建）西，西山精舍即在其上。精舍：僧人修炼，居住之所。
一径松衫老，三更雨雪深。
径：小路。
草堂僧语息，云阁磬(qìng)声沉。
云阁：本指秦二世胡亥所建之阁，这里泛指建在高山处的佛寺，即作者所宿之西山精舍。磬（qìng）：佛寺中敲击的钵型铜乐器。
未遂长栖(qī)此，双峰晓待寻。
未遂：未能如愿。
参考资料：
1、 陈耳东编著．历代高僧诗选：天津人民出版社，1996年11月：203-2042、 陶文鹏主编．宋诗精华：广西师范大学出版社，1996.01：62这首诗首联直写精舍的“静”正合于自已“寂寥心”。颔联以松杉森然排列与雨雪夜深进一步写山寺之悄无人烟与深静。颈联以僧人入眠和磬声低沉的以动写静之手法渲染静穆。尾联进一步表示虽然不一定长居于此，但明天还要进一步登上双峰胜境。这首诗虽然微有禅味，却因平易流畅，不事雕饰，而诗味更浓。
首联点题，并抒感。文兆是僧人，一路游方；又是诗人，故又贪于观赏景色，待他来到西山之时，早已夜色苍茫了，便乘兴歇宿在西山精舍中。一入精舍，他的最强烈的感觉，便是“静”。佛家本以“清静”为本，因此他随即感到，此处的静寂，与他自己的“寂寥心”正相符。首联两句，已含蕴着他对西山精舍的好感。
这里称心宜人，他便不忙着就寝，而是先走出户外，准备各处走走，好好领略一番。中间两联便具体描写这个“静”境。
颔联由视觉角度描写：他独自一人，慢慢在精舍内的一条小路上散步，看到老松、老杉森然排列在路的两旁；时已三更，除他而外，寂无一人，唯见天空之中，雪花裹着雨丝，纷纷扬扬，向人脸上飘来。四周万籁俱寂，便是连那松杉之“老”与雨雪之“深”，也透发着不尽的“静”意。
颈联自听觉角度描写：他又从小路尽头折了回来，徘徊在户外。此时，草堂之中，僧人们早已入眠了，唯有云阁那边，隐隐传来低沉的磬声。更深人静，兼风雪之夜，故说磬声“沉”；低沉的磬声尚能传入他的耳鼓，益发衬出精舍之静。
这种幽静境界，使他歆羡不已，便想长栖于此，从此不归。诗人继而想到自己是游方僧，四海为家，不能不归，因而尾联便道：“未遂长栖此，双峰晓待寻。”作为一个僧人，固然未能久栖于此，但作为一个诗人，他听说西山精舍外双峰奇绝，便要待天亮时饱览一番。
这首五律首写“静”感，中间展开，具体写“静”，尾联先呼应开头，写诗人爱其地却欲栖未遂，再宕开一笔，预作天亮时的打算，意脉相连而又开阖自如。另外，这首僧人之诗，虽然微有禅味，却因平易流畅，不事雕饰，而诗味更浓。
参考资料：
1、 缪钺等撰写 ．宋诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1987.12 ：22-23）
一片风流，今夕与谁同乐。月台花馆，慨尘埃漠漠。豪华荡尽，只有青山如洛。钱塘依旧，潮生潮落。
眼前景象繁华依旧，谁能与我共享欢乐呢？月下花丛掩映，楼台林立，只是已蒙上漫漫尘埃。昔日繁华消逝，只有青山如常。钱塘江仍像从前潮起潮落，尘世的兴盛衰亡仿似与它无关。
万点灯光，羞照舞钿歌箔。玉梅消瘦，恨东皇命薄。昭君泪流，手捻琵琶弦索。离愁聊寄，画楼哀角。
往日烛光烁烁、亮如白昼，一片歌舞升平，现今都已不再。梅花凋谢，春光难以长久。国家即将陷落，后宫嫔妃只怨命运多舛。满腔愁怨无处说，只能寄托在那幽咽的号角声中。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．白马非马译注一片风流，今夕与谁同乐。月台花馆，慨尘同漠(mò)漠。豪华荡尽，只有青山如洛。钱塘依旧，潮生潮落。
漠漠：密布貌；布列貌。豪华：指元宵节的繁华已逝喻指宋朝昔日的整个太平景象已荡然无存。
万点灯光，羞照舞钿(diàn)歌箔(bó)。玉梅消瘦，恨东皇命薄。昭君泪流，手捻(niǎn)琵琶弦索。离愁聊寄，画楼哀角。
东皇：指春神。弦索：指乐器上的弦，泛指弦乐器，这里即指琵琶。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．白马非马译注“一片风流，今夕与谁同乐？”眼前依然一派繁华景象，但跟谁一起分享呢？元兵指日南下，大兵压境，人心惶惶，苦中作乐，苦何以堪？“月台”二句，描述在月光下，花丛中，台馆依旧林立，但已弥漫敌骑的漫漫的尘埃。“豪华”二句，谓昔日繁华尽逝，只有青山如旧。“钱塘”两句，谓钱塘江潮涨潮落仍象从前，似怨江潮无情，不解人间兴衰，
“万点灯光”，几句，笔锋一转，由室外之景转写室内。分别从灯光、玉梅、昭君三层落笔。元宵节又称灯节，往日火树银花，灯光锦簇。“羞”字用得好，谓“灯光”也以神州陆沉而权贵们仍沉溺歌舞为羞。“灯光”反衬亡国人的视角和心境。感觉“羞”的不是物，而是人，即作为观照者的词人自己。珠光宝气与万点灯火交相辉映，愈丽愈“羞”，良辰美景，风光不在。
“玉梅”两句，梅花凋残，春光不久。暗寓宋朝后妃当此国运将终之时，命运坎坷，怨恨至极。“昭君”两句，应当系喻指宫嫔。从后妃（玉梅）到宫嫔（昭君），都有末日将至之感。
“离愁卿寄，画楼哀角”则总括后妃、宫嫔，也包括作者自己。腹有满腔离宫之愁，只能寄托在戍楼传来的号角声中以“画”修饰戍楼，用华辞反衬；以“哀”形容角声，相反相成。幽咽角声，恰如为宋王朝奏起了挽歌。元宵佳节而以“哀角”作结，是伤心人的心声。
）
晓阴重，霜凋岸草，雾隐城堞。南陌脂车待发，东门帐饮乍阕。正拂面、垂杨堪揽结。掩红泪、玉手亲折。念汉浦、离鸿去何许？经时信音绝。
天空阴沉沉的，岸边的青草已被严霜打得萎蔫枯凋。晨雾弥漫，隐没了城墙上的雉堞。南街上涂足油脂的车子等待出发，东门外的别宴也已经停歇。垂柳拂面，那柔嫩的枝条像是可以采下来编结。美人儿以手掩面，拭去离别的泪水，又伸出玉手把柳枝儿折。想那汉水边的鸿雁，你究竟去了什么地方？离去那么长时日，音信杳无，可曾知有人把你挂牵？
情切，望中地远天阔。向露冷风清，无人处，耿耿寒漏咽。嗟万事难忘，惟是轻别。翠尊未竭，凭断云、留取西楼残月。
情意切切，思绪绵绵。登高眺望，只见地远天阔，哪有她的身影踪迹。在这露冷风清、无人顾及的地方，只听得寒夜漏壶滴滴，凄楚呜咽，更惹人心烦意乱。可叹世间万事，唯离别最难忘怀，想那时，悔不该轻易分手道别。翠玉杯中酒未干，待等重逢时再斟满。但愿那片薄云，留住西楼角上将落的残月，让我举杯对月，遥遥思念。
罗带光消纹衾叠，连环解、旧香顿歇。怨歌永、琼壶敲尽缺。恨春去、不与人期，弄夜色、空馀满地梨花雪。
她送我的丝罗带久经摩挲，已暗无光泽，花纹绣被久叠一边，皱折已难平展。双环相扣的玉连环也已断开解结，芳馨的异香一时香消气散。不停地怨唱悲歌，敲壶击拍，玉壶已被敲得尽是破缺。可恨的是春光竟匆匆逝去，也不与人事先商量相约，空留下满地梨花，装点得夜色皎洁如雪。
晓阴重，霜凋(diāo)岸草，雾隐城堞。南陌脂(zhī)车待发，东门帐饮乍阕(què)。正拂面、垂杨堪揽结。掩红泪、玉手亲折。念汉浦、离鸿去何许？经时信音绝。
脂车：在车轮轴上涂油脂，以利行走。红泪：女子的眼泪。传薛灵芸别父母进宫，泣泪如血（见《拾遗记》）。
情切，望中地远天阔。向露冷风清，无人处，耿耿寒漏咽。嗟万事难忘，惟是轻别。翠尊未竭，凭断云、留取西楼残月。
罗带光消纹衾(qīn)叠，连环解、旧香顿歇。怨歌永、琼(qióng)壶敲尽缺。恨春去、不与人期，弄夜色、空馀满地梨花雪。
琼壶敲尽缺：传晋王敦酒后常咏曹操“老骥伏枥”诗，并用如意击唾壶为节拍，壶口尽缺（见《世说新语·豪爽》）。
这首写离别相思的词，是一篇曲折回环、层次丰富、变化多端、完整而又统一的艺术佳作。
全词共分三片，上片，交待分别的时间和地点。“晓阴”、“霜凋”、“雾隐”，说明是在一个秋天雾气很浓的早晨，在“城堞”，女子“掩红泪”、“玉手亲折”，把情人亲自送走了。中片，写离别时，两人依依遥望和内心的伤别情怀。“地”是那样遥“远”，“天”是那般宽“阔”，而情人却奔向那“露冷风清无人处”。“万事难忘”，“唯是”那场“轻别”。此后，只有“断云”、“残月”，陪伴自己度过孤独凄清的寒夜。下片，写离别以后的相思与怀念。夜不寐，茶、酒无味，“恨春去”、“弄夜色”，离情相思意难绝。
整个篇幅，曲折回环，前呼后应，铺叙委婉，层次清晰，转换变化，顿挫有致，巧妙地把这篇多层次的作品融成一体，既照顾到词的整体结构，又注意到局部的灵活自如，充分显示出作者驾驭长调、结构长篇的艺术才能。陈廷焯对这首词评价很高，特别是下片。他说：“蓄势在后，骤雨飘风，不可遏抑。歌至曲终，觉万汇哀鸣，天地变色，老杜所谓‘意惬关飞动，篇终接混茫’也。”
）
天水碧，染就一江秋色。鳌戴雪山龙起蛰，快风吹海立。
天光水色一片澄碧，染成一江清秋的景色，江潮涌来就像是神龟驮负的雪山，又像是蛰伏的巨龙从梦中惊起，疾风掀起海水像竖起的墙壁。
数点烟鬟青滴，一杼霞绡红湿，白鸟明边帆影直，隔江闻夜笛。
远处几点青山像美人头上的鬟髻，弥漫着雾气青翠欲滴。一抹红霞如同刚织就的绡纱，带着汹涌的潮水迸溅的湿意。天边白鸟分明帆樯直立，入夜后隔江传来悠扬的笛声。
参考资料：
1、 俞平伯．《唐宋词选释》．北京 ：人民文学出版社，1979年10月第一版：266-267页2、 江天主编 ．《中国才子文化集成 第2卷 唐诗、宋词》．北京：新世界出版社 ，1998年：891页天水碧，染就一江秋色。鳌(áo)戴雪山龙起蛰(zhé)，快风吹海立。
蛰：潜伏。快：有痛快爽快意。
数点烟鬟(huán)青滴，一杼(zhù)霞绡(xiāo)红湿，白鸟明边帆影直，隔江闻夜笛。
红湿：晚霞红如彩绡，疑为织女机柕所成。白鸟：白色羽毛的鸟。这里当是水鸟，鸥鹭之类。“明边”，指天边帆影与红霞白鸟相映而言。
参考资料：
1、 俞平伯．《唐宋词选释》．北京 ：人民文学出版社，1979年10月第一版：266-267页2、 江天主编 ．《中国才子文化集成 第2卷 唐诗、宋词》．北京：新世界出版社 ，1998年：891页这首词是题咏排山倒海的浙江大潮的。
词上片写海潮欲来和正来之情状。
“天水碧，染就一江秋色”，首两句说钱塘江的秋水好像染成“天水碧”的颜色，指的是潮水未来，风平浪静的观感。
“鳌戴雪山龙起蛰，快风吹海立”。两句，写海潮咆哮着汹涌而来，好像是神龟背负的雪山，又好像是从梦中惊醒的蛰伏海底的巨龙，还好像是疾速的大风将海水吹得竖立起来一般。词人接连用了几个生动的比喻，有声有色地将钱江大潮那惊心动魄的场面，排山倒海的气势。形象生动地表现出来，让人有如临其境之感。
下片写潮过风息，江上又是一番景象。
“数点烟鬟青滴，一杼霞绡红湿，白鸟明边帆影直”三句，分别描写远处、高处的景色。远处的几点青山，虽然笼罩着淡淡的烟霭，却仍然青翠欲滴。天边的红霞，仿佛是刚刚织好的绡纱，带着潮水喷激后的湿意；临近黄昏，白鸥上下翻飞，其侧则帆影矗立，说明鸥鸟逐船而飞。词人选择了一些典型的景物，构成了一幅五彩缤纷的图景，使人赏心悦目，身临其境一般。
末句“隔江闻夜笛”，以静结动，以听觉的描写收束全词，与以前的视觉描写形成对照。全词纯写景物，此时才点出景中有人，景中有我，是极有韵味。隔江而能听到笛声，可见风平浪静，万籁俱寂。写闻笛，其实仍是写钱塘江水。
从时间上说，全词从白昼写到黄昏，又从黄昏写到夜间；从艺术境界上看，又是从极其喧闹写到极其安静，将“观涛”前后的全过程作了有声有色的描绘，使读者仿佛观看一部拍摄生动的影片，有特写的连缀，又有场景的高迅切换，令人不由不如临其境一样。因为词人又是一位画家，故能做到“以画为词”。尤其是“隔江闻夜笛”一句，余韵无穷，似断犹连。
参考资料：
1、 俞平伯．《唐宋词选释》．北京 ：人民文学出版社，1979年10月第一版：266-267页）
118篇诗文