梦泽悲风动白茅，楚王葬尽满城娇。
悲风萧瑟吹拂着梦泽地区衰枯的白茅草，楚灵王荒淫无道葬送了如花似玉的娇娆。
未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。
谁也不知道能为楚王献舞的宫女有多少？她们费尽心机忍饥挨饿就为了拥有纤腰！
参考资料：
1、 顾之京．李商隐诗歌精选．石家庄：花山文艺出版社，1996：502、 张国举．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：714-7153、 陈永正．李商隐诗选译．南京：凤凰出版社，2011：199-200梦泽(zé)悲风动白茅，楚王葬(zàng)尽满城娇。
梦泽：楚地有云、梦二泽，云泽在江北，梦泽在江南，现今为洞庭湖一带。悲风：一说为秋季。一说为春夏之交，白茅花开之季。白茅：生于湖畔的白色茅草。另有一说是白茅象征着女性。楚王：楚灵王，是春秋时代著名的荒淫无道之君。娇：对美女的称谓，这里指楚国宫女。
未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。
虚：白白地。宫厨：宫中的膳食。
参考资料：
1、 顾之京．李商隐诗歌精选．石家庄：花山文艺出版社，1996：502、 张国举．唐诗精华注译评．长春：长春出版社，2010：714-7153、 陈永正．李商隐诗选译．南京：凤凰出版社，2011：199-200李商隐此诗是一首咏史诗。
首先，开头的一句“梦泽悲风动白茅”写出了梦泽的荒凉景象。放眼望去，梦泽此地为一片茫茫的湖泽荒野。旷野上的秋风，吹动梦泽上连天的白茅，发出萧萧悲声。这旷远迷茫、充满悲凉萧杀气氛的景象，本来就很容易引发怀古伤今的情感。加上这一带原是楚国旧地，眼前的茫茫白茅又和历史上楚国向周天子贡包茅的故事有某种意念上的关联，于是为下一句诗做了铺垫。
第二句“楚王葬尽满城娇”则道出了诗人所想，诗人由此荒凉的景色回忆起一连串楚国旧事，最熟悉的莫过于楚宫细腰的故事。楚灵王好细腰，先秦两汉典籍中多有记载。但李商隐此诗却把范围却由“宫中”扩展到“满城”，为害的程度也由“多饿死”变成“葬尽”，突出了“好细腰”的楚王这一癖好为祸之惨酷。触景生情，“葬尽满城娇”的想象就和眼前“悲风动白茅”的萧瑟荒凉景象难以分辨了，这悲风阵阵、白茅萧萧的地下，也许正埋葬着当日为细腰而断送青春与生命的女子的累累白骨呢，相互对比下，更引发了诗人强烈的悲凄之感。楚王罪孽深重，成为这场千古悲剧的制造者。作者愤慨之情溢于言表。
楚王的罪孽是深重的，是这场千古悲剧的制造者。但诗歌如果只从这一点上立意，诗意便不免显得平常而缺乏新意和深意。作者的可贵之处，在于对这场悲剧有自己独特的深刻感受与理解。三、四两句，就是这种独特感受的集中表现。
“未知歌舞能多少，虚减宫厨为细腰。”由于楚灵王好细腰，这条审美标准风靡一时，成了满城年轻女子的共同追求目标。她们心甘情愿地竞相节食减膳，以便在楚王面前轻歌曼舞，呈现自己绰约纤柔的风姿，博得楚王的垂青和宠爱。她们似乎丝毫没有想到，这样的细腰曼舞又能持续多久呢。此时细腰竞妍，将来也难保不成为地下的累累白骨。这自愿而又盲目地走向坟墓的悲剧，比起那种纯粹是被迫而清醒地走向死亡的悲剧，即使不一定更深刻，却无疑更能发人深省。因为前一种悲剧如果没有人出来揭示它的本质，它就将长期地以各种方式不受阻碍地持续下去。所以这两句中，“未知”、“虚减”，前呼后应，正是对追逐细腰悲剧的点睛之笔。讽刺入骨，又悲凉彻骨。讽刺之中又寄寓着同情，这种同情包含着一种悲天悯人式的冷峻。
纵观全诗，诗人将用笔的重点放到这些被害而又自戕的女子身上，并在她们的悲剧中发掘出同一性质的悲剧的内在的本质。因而这首以历史上的宫廷生活为题材的小诗，在客观上就获得了远远超出这一题材范围的典型性和普遍意义。人们可以从诗人所揭示的现象中可以联想起许多类似的生活现象，并进而从中得到启迪，去思考它们的本质。由此可见，此诗在这类题材的诗之中是非常难得的，也是非常可贵的。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，2004：1146-1147
）
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
冰雪融尽，入侵的胡兵已经悄然返还。月光皎洁，悠扬的笛声回荡在戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
试问饱含离情的《梅花曲》飘向何处？它仿佛像梅花一样随风落满了关山。
参考资料：
1、 谢楚发 ．高适岑参诗选译 ．成都 ：巴蜀书社 ，1991年10月版 ：第10页 ．2、 刘凤泉 牟瑞平 蔡玉和主编 ．中国历代军旅诗三百首鉴赏 ：山东友谊出版社 ，1999年08月第1版 ：231-232 ．3、 张剑著 ．唐宋诗词名篇欣赏 ：中国人民公安大学出版社 ，2009.02 ：49-50 ．雪净胡天牧马还，月明羌(qiāng)笛戍(shù)楼间。
雪净：冰雪消融。胡天：指西北边塞地区。胡是古代对西北部民族的称呼。牧马：放马。西北部民族以放牧为生。牧马还：牧马归来。一说指敌人被击退。羌笛：羌族管乐器。戍楼：报警的烽火楼。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
梅花何处落：此句一语双关，既指想象中的梅花，又指笛曲《梅花落》。《梅花落》属于汉乐府横吹曲，善述离情，这里将曲调《梅花落》拆用，嵌入“何处”两字，从而构思成一种虚景。关山：这里泛指关隘山岭。
参考资料：
1、 谢楚发 ．高适岑参诗选译 ．成都 ：巴蜀书社 ，1991年10月版 ：第10页 ．2、 刘凤泉 牟瑞平 蔡玉和主编 ．中国历代军旅诗三百首鉴赏 ：山东友谊出版社 ，1999年08月第1版 ：231-232 ．3、 张剑著 ．唐宋诗词名篇欣赏 ：中国人民公安大学出版社 ，2009.02 ：49-50 ．汪中《述学·内篇》说诗文里数目字有“实数”和“虚数”之分，近世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。高适在这首诗中写景就有“虚景”与“实景”之分，他用明快、秀丽的基调，丰富奇妙的想象，实现了诗、画、音乐的完美结合，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，使这首边塞诗有着几分田园诗的风味。
此诗写塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出冰雪铺凝的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态体现出巨大的内在显现力与艺术包容力。
前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛，这与“雪净”“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。
在如此苍茫而又清澄的夜境里，不知哪座戍楼吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊。“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》？“梅花落”本为羌笛声，但仿佛风吹的不是笛声，而是落梅的花瓣，它四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”（李白《春夜洛城闻笛》）意近，是说风传笛曲，一夜之间声满关山，其境界很动人。
三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成梅花开满关山的虚景，呼应雪净月明的实景，委婉含蓄地表达了内心思念家乡的强烈感情。仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔下的诗方能感而不伤。
这首七言绝句，由雪净月明的实景写到梅花纷飞的虚景，虚实相生，搭配和谐，共同营构出一种美妙阔远的意境。诗中的思乡之情含蓄隽永，委婉深沉，令人咀嚼不尽。
参考资料：
1、 萧涤非 等 ．唐诗鉴赏辞典 ．上海 ：上海辞书出版社 ，1983年12月版 ：第393-394页 ．2、 刘凤泉 牟瑞平 蔡玉和主编 ．中国历代军旅诗三百首鉴赏 ：山东友谊出版社 ，1999年08月第1版 ：231-232 ．）
东郊瘦马使我伤，骨骼硉兀如堵墙。
东郊的那匹瘦马啊，让我心伤不已，它那瘦弱突出的马骨，就像墙头伸出的石头一般。
绊之欲动转欹侧，此岂有意仍腾骧。
拿起马缰绳，绊动它的马足，它却只挪动四蹄，歪歪倒倒，那可不是要飞跃的本意啊。
细看六印带官字，众道三军遗路旁。
仔细看看它身上的六个印子，其中有一个官方印，大家都说它是那部队遗留在路旁的。
皮干剥落杂泥滓，毛暗萧条连雪霜。
它的皮肤干裂，毛色灰暗，夹杂着泥水污渍一片片剥落，仅存在身上的也沾满了冰霜。
去岁奔波逐馀寇，骅骝不惯不得将。
去年它还在左奔右突驰骋在疆场，驱逐敌寇吧，不是良驹也不会被选中使用在战场啊。
士卒多骑内厩马，惆怅恐是病乘黄。
军中将士骑得都应该是天子马厩的良马，这匹马跟乘黄宝马相当，只是病了的缘故吧。
当时历块误一蹶，委弃非汝能周防。
疆场之上，只图一快，却不小心跌倒一跤，这委实也不是你一匹战马所能够预防的啊。
见人惨澹若哀诉，失主错莫无晶光。
见到来人，发出凄惨悲凉的鸣叫，似是悲哀的倾诉，失落了主人，两眼没有闪闪晶光。
天寒远放雁为伴，日暮不收乌啄疮。
天气寒冷，远远的放逐，必定只能与鹤为伴，日落时分会遭到乌鸦啄疮的无情的捉弄。
谁家且养愿终惠，更试明年春草长。
如果，谁家愿意收养这匹老马，一定会有好处，不信，请到明年草长莺飞的时候看吧！
参考资料：
1、 萧涤非．杜甫诗选注．北京：人民文学出版社，1998：98-99东郊瘦马使我伤，骨骼(gé)硉(lù)兀(wù)如堵墙。
骼，音格。肆兀，形容马骨出如石。如堵墙，也是说瘦。
绊之欲动转欹侧，此岂有意仍腾骧(xiāng)。
绊之：用马缰绊动马足。欹侧：歪歪倒倒。腾骧：飞跃。这句有“岂复有意于用世”的意思。
细看六印带官字，众道三军遗路旁。
六印带官字：是说马身所印六个印子，其中有一个官字印。
皮干剥落杂泥滓(zǐ)，毛暗萧条连雪霜。
剥落：脱落。“毛暗”句：马病毛头生尘，故曰毛暗。连雪霜，是说身带雪霜，和上句都是写瘦马的可怜的。
去岁奔波逐馀(yú)寇，骅(huá)骝(liú)不惯不得将。
“去岁”句：公元757年（至德二载）旧历九月收复长安，十月收复洛阳，去岁句指此。骅骝：古良马名。将，与也。
士卒多骑内厩(jiù)马，惆(chóu)怅(chàng)恐是病乘黄。
“士卒”句：内厩，犹御厩、天厩，指天子马厩。这时马少，三军多骑内厩所养的马。而内厩多好马，故有“恐是病乘黄”的推断。乘黄，也是古良马名，此指瘦马。
当时历块误一蹶([jué)，委弃非汝能周防。
误一蹶：失足跌倒。杜甫疏救房琯，触怒肃宗，一跌不起，有似于此马。汝：指马。周防，犹提防。原谅马的无辜，也就是诉说自己的无罪。
见人惨澹(dàn)若哀诉，失主错莫无晶光。
错莫：犹落寞、素莫。鲍照诗：“今日见我颜色衰，意中索莫与先异。”
天寒远放雁为伴，日暮不收乌啄疮(chuāng)。
放：放牧。皮干剥落，转动无力，故乌啄其疮。极写瘦马之可哀。
谁家且养愿终惠，更试明年春草长。
参考资料：
1、 萧涤非．杜甫诗选注．北京：人民文学出版社，1998：98-99参考资料：
1、 萧涤非．杜甫诗选注．北京：人民文学出版社，1998：98-99）
此花名价别，开艳益皇都。
这花声价不同其他花草，绽放时刻溢满整个国都。
香遍苓菱死，红烧踯躅枯。
芳香处处苓蔆羞愧欲死，颜色火红踯躅失色枯萎。
软光笼细脉，妖色暖鲜肤。
柔和光华笼罩纤细肢体，妖艳色彩温暖娇嫩肌肤。
满蕊攒黄粉，含棱缕绛苏。
花朵中填满金粉般花蕊，翻卷花瓣如同大红流苏。
好和薰御服，堪画入宫图。
香味和顺可以熏染御服，姿态美丽应当画入宫图。
晚态愁新妇，残妆望病夫。
将谢如淡淡哀愁的新妇，凋零同望着病夫的女子。
教人知个数，留客赏斯须。
请大家知道这花时短暂，客人再留下欣赏片刻吧。
一夜轻风起，千金买亦无。
一夜清风吹起花事结束，即使千金也难买回花开。
参考资料：
1、 王宗堂．王建诗集校注．河南郑州：中州古籍出版社，2006：282-283此花名价别，开艳益皇都。
名价别：（牡丹）声名、身价都有别于他花。名价犹声价。皇都：国都，此处指唐上都长安。益：水溢出器皿，此引申为满。
香遍苓(líng)菱(líng)死，红皇踯(zhí)躅(zhú)枯。
香遍：香满。苓蓤：《全唐诗》作苓菱。唐人认为苓即荷花。踯躅：指山踯躅，又名红踯躅，山石榴、映山红、杜鹃花。见《本草纲目》卷一七。
软光笼细脉，妖色暖鲜肤。
软光：柔和的光泽。细脉：犹言气脉。妖色：艳丽姿色。暖：原缺，据席本、《全唐诗》补。鲜肤：鲜指新而华美。鲜肤指娇嫩美丽的肌肤。
满蕊(ruǐ)攒黄粉，含棱缕绛苏。
蕊：原作叶，据《全唐诗》作蕊。攒金粉：碎蕊细聚如金粉状。含棱：翻卷的花瓣。缕绛苏：像一缕缕大红色流苏。
好和薰(xūn)御服，堪画入宫图。
“好和”句：写牡丹的花香，可以熏染御衣。御服：帝王所用的衣服。
晚态愁新妇，残妆望病夫。
晚态：写将谢的牡丹花的花态。愁新妇：像含有淡淡哀愁的新妇。残妆：写已凋零的牡丹花的花台。望病夫：像鬓钗不整，形容憔悴望着有病丈夫的妻子。
教人知个数，留客赏斯须。
知个数：个代指“这”或“那”，个数指道理，和起来就是其中道理的意思。这里谓知道花事何时将了，心中有数。赏：席本作贵。斯须：片刻、一会儿。
一夜轻风起，千金买亦无。
参考资料：
1、 王宗堂．王建诗集校注．河南郑州：中州古籍出版社，2006：282-283中唐时期牡丹诗佳篇迭出，王建此篇不写牡丹一时之态，而是从牡丹之贵写到牡丹之美，再写牡丹凋零，用变化的角度去赏牡丹，道尽惜牡丹之情。
诗作开篇言牡丹之贵，“名价别”三字直接道出牡丹的尊贵凌驾于诸花之上。随后作者用一个益字，生动的描写了长安城内牡丹花开的盛况，诺大的长安城处处是牡丹盛开，那繁盛的景象就好似要溢出来一般。此“益”引申为“满”，如同韩昌黎“绝色烟柳满皇都”，两诗皆非单讲数量之多，而是从更深层的去讲，韩诗更多的是写春满长安，而王建此句是讲牡丹的气质风采风靡了长安。用笔夸张大胆，用字生动准确，令人深切感受到牡丹之盛。
后句用反衬的写法进一步说牡丹之美，苓蔆是传说中的香草，却被牡丹的花香比的羞愧欲死；山踯躅是颜色红艳的花，遇到牡丹的艳色却显得黯然失色几如枯萎。这样的描写下，即使没见过牡丹的人也能感受到牡丹超绝的鲜艳和芳香。紧接着，作者描写牡丹的气韵。枝干为柔光所笼，而花朵被妖艳的色彩晕染了娇嫩的肌肤。前句描写牡丹纤细的枝干姿态和气质，后句则以美女嫩肤为比喻写牡丹的花朵的质感，分别从不同角度生动描述牡丹花的娇美。随后，作者用大量比喻，描写牡丹花的细节。用金粉来比牡丹花的黄蕊，而满字也生动的写出牡丹花蕊之繁；用缕缕红流苏来比牡丹翻卷的花瓣，写出了牡丹花瓣色泽和形态。“好和”句，以衬托笔法写牡丹之贵。香气可以熏染御衣，姿态可以描画入宫图，都是用皇家所用来衬托牡丹气质的高贵。
随后作者突然笔锋一转，开始写牡丹的晚态和凋零，用哀愁的新妇，望着病夫的女子，分别写牡丹的将谢和凋零。用拟人的笔法，写出了牡丹的晚态，惹人怜惜。从写牡丹之盛到牡丹之贵再到牡丹之美转而写牡丹将谢，再写牡丹凋零，作者一步步引导大家从赞叹到喜爱再到怜惜。这时作者发出感慨，请大家珍惜花时，客人能多赏一会儿就多赏一会儿吧。这时的感慨已经是水到渠成，通过前面的描写，读者此时对牡丹的怜惜应也感同身受，仿佛作者是道出了我们心中之所想。
最末，作者用一夜清风起，千金买亦无，道出了花时难久的怅然。开篇之盛艳，末尾之冷清，强烈的对比让末尾仿佛一副大留白的画卷，意味深长，耐人寻味。清风吹过，花亦凋零，这其中是不舍，是怜惜，是冷清，种种情感由人品读。
借凋零写惜花非王建独有，白居易就有《惜牡丹花》开一时之风气：“惆怅阶前红牡丹， 晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽， 夜惜衰红把火看。”此后李商隐的效仿作《花下醉》：“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”苏轼亦作：“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”而尽管王建的牡丹诗同样是写凋零写惜花，却是从花开写到花落，借对情感的把握的细致入微，用精心的铺垫将读者引入到那种怅然若失的情景当中。诗作描写过渡自然，惋惜怅然之情水到渠成。王建的牡丹诗从单纯的赏牡丹落笔，惜牡丹入情，不寄托政治抱负个人得失，就是写一个“赏”字，且赏出了独特的风格，乃唐代赏牡丹诗作中别具一格的作品。
参考资料：
1、 萧涤非等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，2004年12月：797-798）
3篇诗文