参考资料：
1、 柴琼．元散曲隐逸作品代表作家研究：华中师范大学，2009年2、 何艳丽选编．《元曲三百首》：吉林出版集团，2009年：120页参考资料：
1、 柴琼．元散曲隐逸作品代表作家研究：华中师范大学，2009年2、 何艳丽选编．《元曲三百首》：吉林出版集团，2009年：120页“挂绝壁枯松倒倚。”首句描写悬崖之上一棵枯松倚绝壁而倒挂，既写出枯松的奇姿，又衬托出山势的险峻。作者放在小令的开头，使人有突兀不凡之感。”落残霞孤鹜齐飞。“写秋天傍晚江上明丽的景物。这两句刻意经营，本身极富形象感，又借得了名句所固有的审美效应，从而一上来便先声夺人，抓住了读者的注意力。
“四围不尽山”两句，是对前面两句所写景物的概括，也是在意象上的扩大和补充。前面两句是镜头各对准一个焦点，摄取最动人的画面，他们的景观是具体的，但却是定位的，是在某一个方向上。现在加上这两句，进一步扩大了读者的视野，使他们看到除了上面所写到的景物之外，四围还有数不尽的山，无穷的水。这种大笔勾勒似的写景，为下面写”秋意“作了心理上的铺垫。
“散西风满天秋意。”西风“无形，”秋意“无迹，然而又确实有”意“可感。这境界既有物境，也有心境。曲写至此，自成一段落，它把秋景、秋意都提供给读者了。但是如果曲子就到此结束，它还不过是一幅没有人物的静物画，而且构图不够多样与丰富。
“夜静云帆月影低，载我在潇湘画里。”静静的夜，静静的湘水，一只船，高挂着云帆，悠悠前进。“月影低”说明月亮才刚刚升起，它的清光投射在船帆上，使帆影显得低而且长。在这里，作者把自己摆进图画中，成为画面中的一员。人物出现，画面顿时活了起来。因为“云帆月影”的夜航点缀了清旷的江面，太富有画意了，而且地点正好在潇湘之上，就像一幅潇湘景物图一样，所以说“载我在潇湘画里”。
整首小令写的都是潇湘行舟所见。是按照时间顺序道来。作者的态度，更多的是冷静的观照二视野所及，潇湘两岸的山水风物，都使他感到心旷神怡；虽然两风的轻拂带来了满天的秋意，传统的季节感受，加上身在旅途，不能不使他产生微微的萧瑟之感；但因为他身为湖南宪使，也许是外出公干，也许就在赴任途中，所以心境是平静的。正因如此，我们获得了一幅气象阔大、意境飞动的秋光图。
参考资料：
1、 王辉编著．唐诗·宋词·元曲：云南人民出版社，2011.08：第391页
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参考资料：
1、 方青羽．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：178参考资料：
1、 方青羽．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：178参考资料：
1、 方青羽．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：1782、 师满元．古诗词鉴赏300首．湖北：华中科技大学出版社，2015：256）
篷窗风急雨丝丝，闷捻吟髭。淮阳西望路何之？无一个鳞鸿至，把酒问篙师。
急风扑打着篷窗，细雨丝丝，愁闷难遣只有捻须思索，吟诗填词。西望淮阳，今日要到哪里去？盼不到一封书信来，端着酒杯向船夫问一个底细。
迎头便说兵戈事。风流再莫追思，塌了酒楼，焚了茶肆，柳营花市，更呼甚燕子莺儿！
船夫一开头就说兵戈战事。告诉我风流已成往事，不要再去回忆追思，酒楼坍塌了，茶肆也被烧成灰，歌台妓院成了军营，往日的歌妓舞女再也找不到了。
篷窗风急雨丝丝，闷捻(niǎn)吟髭(zī)。淮阳西望路何之？无一个鳞鸿至，把酒问篙(gāo)师。
闷捻吟髭：因为愁闷难遣，而捻着胡须思索吟诗。路何之：路怎样走。鳞鸿：即鱼雁传书，代书信。篙师：船夫。
迎头便说兵戈(gē)事。风流再莫追思，塌了酒楼，焚了茶肆，柳营花市，更呼甚燕子莺儿！
柳营花市：喻指歌楼妓院，妓妇女居住。燕子莺儿：比喻歌妓。
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参考资料：
1、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：91参考资料：
1、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：91此曲起首两句“布衣中，问英雄”，显示了两个方面的历史事实：一是历史上“王图霸业”的缔造者，尽管都被戴上了“天命所归”、“真龙天子”的桂冠（这情形就同他们失败了就被换上“贼”“寇”的帽子一样），但实际上多来自“布衣”；二是布衣们视这些幸运儿为“英雄”，并将此视为终生奋斗的最高目标。这后一方面看来尤使作者不满，故要向“英雄”们“问”上一问。第三句初看也有点似问非问。“成何用”本身便有不成用的意味。不过作者在这里实有问意，因为随后他便自问自答，并通过揭晓的答案来阐明了全曲的主旨。
“禾黍高低六代宫，楸梧远近千官冢”是工整而精警的对仗。“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。”（《诗经·王风·黍离》）远在西周就产生过对于废宫禾黍的嗟叹。“高低”既切“禾黍”又切“宫”，“远近”既切“楸梧”又切“冢”，足见造语的警策。
这首小令，是化用唐代诗人许浑名作《金陵怀古》入曲的。许浑的原诗是这样的：“玉树歌残王气终，景阳兵台戍楼空。松楸远近千官冢，禾黍高低六代宫。石燕拂云晴亦雨，江豚吹浪夜还风。英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。”
从内容上看，许浑原诗首尾两联主要是抒情，中间两联侧重于写景。马致远基本上一字不动地保留了颔联两句，这两句是诗人登临时眼中所见之景，没有这两句，览古凭吊之情就失去了依据。而诗中其他各句，由于律诗与小令毕竟差异很多，保留的余地不多。在这种情况下，马致远舍其次要成分，把主要精力集中在首尾两联兴亡之感的抒发上。南朝宋齐梁陈四代开国之君，都是出身微贱登上皇帝宝座的，都所谓的布衣中的“英雄”。和许浑一样，马致远蔑视他们，认为他们的王霸事业，到头来不过是一场恶梦而已。在马致远看来，古今英雄争王称霸，做得高官显赫，但最终化为尘土，这如同做了一场恶梦一样，没有什么意义。曲子中流露出的历史虚无感和厌世感，是元代文人作品中一个比较普遍的现象。
从艺术上看，马致远此曲对许浑原诗的化用，是有新意，有创造性的。此曲由于具有自己的精神和风格，遂能与原诗并峙，为人们所传诵。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：252-253）
长门柳丝千万结，风起花如雪。离起复离起，攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也。
长门宫外的柳条千缕万缕，微风中柳絮如雪一般白。行人次次离起时，把折柳反复相赠，再次相送时，苦了柳树已不剩枝叶可让人相赠。
长门柳丝千万缕，总是伤心树。行人折嫩条，燕子衔轻絮，都不由凤城春做主。
长门宫前的柳条千行万行，总引起我的嗟伤。行人任意把嫩枝攀折，燕子衔走了柳花飞向远方。京城的春神又作得什么主张？
参考资料：
1、 梁川等．《元曲三百首鉴赏》：北京理工大学出版社，20082、 傅德岷等．《元曲鉴赏辞典·图文本》：长江出版社，2011-04：第230页长门柳丝千万结，风起花如雪。离别复离别，攀(pān)折更攀折，苦无多旧时枝叶也。
长门：汉长安宫名，武帝时陈皇后失宠即居此。花如雪：柳絮像雪一样白。攀折：古人送别时，多折柳枝相赠。
长门柳丝千万缕，总是伤心树。行人折嫩条，燕子衔(xián)轻絮(xù)，都不由凤城春做主。
伤心树：柳枝在离别时被攀折相送，它总是与离别的伤感联系在一起，故称伤心树。行人折嫩条：古人送行，折柳相送，取“柳”与“留”音谐，故以此表示惜别。衔轻絮：叼着柳絮归巢。轻絮，柳花的飞絮。凤城：京城的别称。
参考资料：
1、 梁川等．《元曲三百首鉴赏》：北京理工大学出版社，20082、 傅德岷等．《元曲鉴赏辞典·图文本》：长江出版社，2011-04：第230页第一首，前两句“长门柳丝千万结，风起花如雪”，乃描写长门春景。长门宫外垂柳万千，春风照拂，雪白的柳絮漫天飞舞。表面上看，似乎很有生机，而实际上“长门”乃失宠的后妃或未得宠爱的宫女粉黛居住的冷宫。居住在冷宫的人，其怨恨之深，是难以言状的。柳丝缕缕下垂，条理分明，本无所谓“结”，却有“千万”。可见并非实写，而是借以比喻被幽禁的皇后内心的无限寂寞和愁肠百结。宫外春柳的繁盛，更显出宫内的冷清，更加衬托了幽居长门之人的无限哀愁。其中第二句，标明为暮春时节，而“风起”暗指伯颜擅权残害忠良之风，以柳絮如雪花般纷纷飘零，隐喻朝中无数无辜的官员文士，被排挤陷害而去。
接三句，揭示了长门柳的悲惨遭遇。长门虽为冷宫，但毕竟是皇宫重地，“长门”之柳不是门边道旁的柳树，不能随意的任人攀折。如今，却“攀折更攀折，苦无多旧时枝叶也”。古人尚有折柳送别的习俗。“离别复离别”，意指一次次的折柳赠别，不断地经历着生死离别。“长门柳”便一再被攀折，旧时的枝叶也就不多了。末句“无多旧时枝叶”和首句“柳丝千万结”相对照，既描绘了柳枝由多到少的变化过程，又讽刺伯颜把朝中上下旧的臣僚官员排斥殆尽，喻示了皇室宗亲的不断离去，不断被杀，逐渐稀少。
第二首，写长门宫前的柳树，即使长有千万缕柳丝，也总是一棵伤心的树。行人攀折嫩绿的柳条，燕子衔走了飞扬的柳絮。这一切，只因为京城中都由不得春天做主。开头两句，写长门柳枝繁叶茂，春意盎然，但毕竟是在长在冷宫外，也难逃悲剧命运。暗喻伯牙吾氏虽贵为皇后，照样被幽禁，同时预示了她最终被害的悲惨结局。而“行人折嫩条，燕子衔轻絮“进一步阐释伤心的理由，是因为”行人“和”燕子“的无情摧残。末句”都不由凤城春做主“，喻指当时伯颜专权，奸佞当道，皇帝昏庸无能和不由皇帝做主的朝政现实。
这两首小令立意新巧，把尖锐激烈的朝政讽刺内容，隐于被摧残的柳树描写中，寄意深远，善于化用典故，且不着痕迹。
参考资料：
1、 蒋星煜等．《元曲鉴赏辞典》：上海辞书出版社，2013-05：第927-929页）
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