一春不识西湖面。翠羞红倦。雨窗和泪摇羞管。意长笺短。
一个春季没和西湖谋面，怕见外边这花香日暖的春天。窗外的雨应和着我的泪水，挥动着我手中的笔管吐诉情感，心中的思念那么长，信笺却这么短，我怎么能够把话说得完。
知心惟有雕梁燕。自来相伴。东风不管琵琶怨。落花吹遍。
懂得我心的只有这雕梁上的春燕，飞来飞去地与我相伴。东风哪会晓得我琵琶声中的忧怨，刮来刮去又把花儿吹落一片。
一春不识西湖面。翠羞红倦(juàn)。雨窗和泪摇湘管。意长笺(jiān)短。
一春不识西湖面：指整个春天自己都独居房中，未去欣赏西湖春景。翠羞红倦：湖面上叶密花谢，春意阑珊。湘管：用湘竹做的毛笔。
知心惟有雕梁燕。自来相伴。东风不管琵琶怨。落花吹遍。
上片先从春游说起。我们的女主人公因为良人离家远行，无心绪去风光旖旎的西湖春游。“一春不识”，涵盖了整个一个春天都未出游；而“不识西湖面”则把西子湖人格化了。“翠羞红倦”乃“羞翠倦红”之意。这位少妇本来是花容月貌可以与绿叶红花匹敌的，但因心绪不佳，面色无华，因而羞见绿叶，倦赏红花。这是从一个层面、一个角度表现了女主人公郁郁心情。
接下来。词人又从另一个角度、另一个层面表现她的情绪：“雨窗和泪摇湘管，意长笺短”。在下着霏霏细雨的窗前，这位少妇在给良人写信，她含泪摇着笔管将自己的情思倾吐在纸上，然而意长笺短，言不尽意，心中的万语千言只能略表一二。这里的“湘管”是指笔管乃由湘妃竹所制。相传大舜南巡不归，其二妃娥皇、女英（帝尧之二女）日夜哭泣，泪洒于竹，竹尽成斑。因而“湘管”也包含悲苦、垂泪之意。“雨窗和泪”已够悲矣（天泪与人泪合一），再加之湘妃之泪，三泪交融，少妇心境之悲表现尽矣！这是第二个层面。
下片前二句乃第三层面：少妇之心惟有雕梁之上的燕子理解。这表现了女主人公是寂寞的，空房只有燕子相伴；同时也说明女主人公是贞洁的，她从不招蜂惹蝶，每天和她在一起的只有梁上燕；再者表明孤高的、内向的，她不与凡人为伍，只与紫燕为友，向它倾诉心曲。
最后两句展示了女主人公内心世界的第四个层面：她通晓音律，善弹琵琶，她把自己的哀怨诉诸其弦：她怨时光的流驶，红颜的短暂，希望春光较长地留在人间；然而东风无情，它不管琵琶的哀怨，仍吹走了春光，把落花吹得满地都是。这落花岂不是自己青春的象征吗？她哀叹自己的美丽年华就这样在离愁别恨中匆匆凋零，等闲消逝……
“西湖”──“湘管”──“梁燕”──“落花”，词人就是通过这四个意象段，多方位、多层面地展示了抒情主人公的内心世界，描画出一条具有个性特征和特定情境的人物情感律动线。
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有意送春归，无计留春住。毕竟年年用着来，何似休归去。
情意缠缠送春回去，因为没有办法把春留住。既然春天明年还要回来，还莫如今年别回去。
目断楚天遥，不见春归路。风急桃花也似愁，点点飞红雨。
桃花也因为春归而悲伤，纷纷扬扬地飘落有如遍洒红玉。望断了遥远的天际，也看不见春天回归的路。春如果有情必然也会十分痛苦，悄悄地看时光匆匆暗度。是住在夕阳将落的山后面？还是住在烟水茫茫的渡口？不知春天现在究竟在哪里住？
有意送春归，无计留春住。毕竟年年用着来，何似休归去。
着：叫，让。
目断楚天遥(yáo)，不见春归路。风急桃花也似愁(chóu)，点点飞红雨。
楚天：南天，因为楚在南方。韶光：美好时光。那答儿：哪里，哪边。
薛昂夫这组双调带过曲，多用五七言句法，也融入一些前人诗词，婉约幽丽，富有诗词韵味。全曲抒发伤春惜春的悲切心情。
此曲前段《楚天遥》，句式与词牌《生查子》同，写送春情景；后段《清江引》，接起上叠歇拍，续写别后情景。全曲情景交炼，意境凄美悠远，韵味自厚。这种韵味与急切透辟之致相兼济，便是此曲之特美。
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一醉醒来春又残。野棠梨雨泪阑干。玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。
昨夜里一番沉醉，今朝酒醒，又是春残时候，只见野棠梨上的宿雨，恰似离人的悲泪一样纵横。在悠扬的玉笙声里，孤鸾空自哀怨；罗幕中余香馥郁，去燕还没有归来。
终易散，且长闲。莫教离恨损朱颜。谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。
词人在帘下百无聊赖地吹笙，想念着远别的情人，心中充满了哀怨。既然已经知道欢聚易散，不如暂且在悠闲中度日吧，莫让离愁别恨损害了青春美好的容颜。可是，春寒料峭，长夜漫漫，西楼怅卧，谁共晨夕？
参考资料：
1、 （唐）温庭筠等著，王建新整理．婉约词·豪放词：万卷出版公司，2009.09：第118页2、 郑竹青 周双利主编．中国历代诗歌通典 （中册）：解放军出版社，1999年01月第1版：第2160页一醉醒来春又残。野棠(táng)梨雨泪阑干。玉笙(shēng)棠里鸾空怨，罗幕香中燕未还。
残：将尽。泪阑干：眼泪纵横滴落的样子。玉笙：笙的美称。鸾，传说中的凤凰一类的鸟，在此指离鸾，孤鸾。古乐曲中有《孤鸾》曲，其曲哀怨，故说“鸾空怨”。
终易散，且长闲。莫教离恨损朱颜。谁堪共展鸳(yuān)鸯(yāng)锦，同过西楼此夜寒。
鸳鸯锦：指绣有鸳鸯图案的锦被，象征着男女的和合。西楼：是词人青年时欢会之地。
参考资料：
1、 （唐）温庭筠等著，王建新整理．婉约词·豪放词：万卷出版公司，2009.09：第118页2、 郑竹青 周双利主编．中国历代诗歌通典 （中册）：解放军出版社，1999年01月第1版：第2160页“一醉醒来春又残，野棠梨雨泪阑干。”这一句流露出来的感伤之情，奠定了全文的感情基调。词人开篇写自己酒醉醒来，忽然发现春色已接近尾声了，海棠和梨花上面还残留着点点雨滴，好似眼泪一样。作者通过“一醉”引出醒来后所见，本来毫不相关的“酒醉”和“春残”被作者巧妙地联系起来，令人感觉他醉了很久，连节气的变化都已经忘记。作者在“春残”二字中间加了个“又”字，说明人对时光的荏苒毫无察觉。如晏几道词集自序中所写的那样：“感光阴之易迁，叹境缘之无实。”前一句写酒醒之后，满目尽是悲凉，仅仅剩下了春残的萧条。作者因自己酒醉而荒废了美好的春景感到自责。后一句以“海棠梨花”表春残，更有意境。古人将美人流泪喻为梨花带雨，作者运用此意，表达出内心的无限哀愁。
“玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。”在玉笙的曲子中，孤单的鸾鸟徒然哀怨，房中的帷幕依旧，却看不见那归巢的燕雀。“鸾鸟”也叫孤鸾，是指失去配偶的鸾鸟，这里也是作者的自喻。“燕未还”是指离别的恋人还未归还，作者通过这两句表达了深深的孤寂与凄情。
“终易散，且长闲，莫教离恨损红颜。”这三句从表面上看是作者对人生的看破：明明知道离别容易相聚难，那就暂且放松思绪给自己以空间，莫要让那分别的苦痛纠缠自己的心绪。但紧接着通过结尾两句就能发现，作者自己也知道这是在自欺欺人，内心真正的感情是无法掩盖的。
“谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。”这句中“鸳鸯锦”是指夫妻共用的被子，这里代指男女之间的爱情。“西楼”是指男女共同欢愉的居所。通过想象“鸳鸯锦”和“西楼”所代表的美好时光，表达了作者无限的期待和思念：他依旧怀念当初共同度过的美好日子，期待有人能陪自己度过漫漫长夜。
参考资料：
1、 刘默，陈思思，黄桂月编著．宋词鉴赏大全集 上：中国华侨出版社，2012.09：第100页）
楚人悲屈原，千载意未歇。
楚地的人都为屈原感到悲哀，这种情感千百年来一直没有停止。
精魂飘何处，父未空哽咽。
他的精神魂魄飘到了什么地方？只留父未在哽咽哭泣。
至今沧江上，投饭救饥渴。
直到今天，在仓绿色的江流上，人们还投下饭食拯救饥饿的鱼龟虾蟹不让它们吃屈原的尸体。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
遗留下来的风俗成了比赛划龙舟，人们哀叫的声音甚至要把楚地的山震裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
屈原是古时的豪迈之人，当时慷慨赴死的意图非常强烈。
世俗安得知，眷眷不忍决。
世上的俗人怎么能知道他这种想法呢，都以为屈原恋恋不舍，不愿意与这个世间告别。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾县之前属于楚地，山上有留下来的古塔。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
这塔应该是侍奉佛祖的僧人担心屈原的精魂就要消散，所以修建的。
此事虽无凭，此意固已切。
这件事虽然没有凭据，但这份心意已经很真切了。
古人谁不死，何必较考折。
古往今来的人有谁是不死的？没有必要去比较是到底是长寿好还是死亡好。
名声实无穷，富贵亦暂热。
人的名声实在是不会消忘的，而身份财富只是短暂的荣盛。
大夫知此理，所以持死节。
屈原正是知道这个道理，所以即使是死也要保持自己的气节与节操。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注楚人悲屈原，千载意未歇。
楚：楚国，楚地，如今的湖南湖北一带，也泛指南方。屈原：中国历史上第一位伟大的爱国诗人，生于公元前340年，死于公元前278年，战国时期楚国诗人、政治家，相传于农历五月五日投汨罗江自尽。歇：停止，休止。《说文》：歇，息也。
精魂飘何处，父老空哽咽。
精魂：精神魂魄。
至今沧(cāng)江上，投饭救饥渴。
沧江：泛指江河，江流，因为水为苍色，所以称“沧江”。沧，水深绿色，通“苍”。投饭：投下饭食喂河里的生物让它们吃饱了就不在吃屈原的遗体。古时荆楚之人有在农历五月初五将煮好的糯米饭和蒸好的粽糕投入江中祭祀屈原的习俗。饥渴：饥饿的鱼龟虾蟹，属偏义复词，特指“饥”。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
就死：赴死。就，即也。
世俗安得知，眷(juàn)眷不忍决。
眷眷：依恋反顾貌，带不舍之意。决：别也。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾：忠州南宾县，如今的四川丰都。当时诗人侍父入京做官，途经此地。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
子：指屈原，屈原的精魂。沦灭：消亡，消失。沦，没也。
此事虽无凭，此意固已切。
此事：指诗人猜测造塔原因这件事。
古人谁不死，何必较考折。
考：老，长寿。折：断，指死亡。
名声实无穷，富贵亦暂热。
大夫知此理，所以持死节。
大夫：指屈原，屈原曾受楚怀王信任担任三闾大夫。死节：为了保全气节、节操赴死。《楚辞 九章》：或忠信而死节兮。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注和刘禹锡一样，苏轼也历经贬谪，在一肚子不合时宜的心境中度过人生的大半光阴。不过写作此诗的嘉祐四年(1059)，苏轼还是意气风发的青年才士，两年前刚以21岁的年龄成为进士。本年冬苏轼侍父入京，途经忠州南宾县(今四川丰都)，看到这个与屈原毫无关系的地方竟建有一座屈原塔，惊异之余便写下了上面这首五言古诗。诗分三段：前八句写端午节投粽子、赛龙舟习俗与屈原的关系，次八句推测屈原塔的来历，末八句赞美屈原不苟求富贵而追求理想的节操。
相比楚地民俗来，更触动苏轼的是屈原那深入人心的精神品格，因此他不是在纪实性的叙写中展开作品，而是付之以精神史的追溯。投饭和竞渡不是呈现为娱乐化的热闹的民俗场景，而是祭祀与追怀的真正仪式，伴有“悲”、“哽咽”、“哀叫”等强烈的情绪活动。作者一再用反衬的笔法来强化议论的力度，如屈原赴死之决绝与世人眷怀之不绝，如事之无凭与人情之殷切，富贵之短暂与声名之无穷，世人之澌灭与屈原之不朽，最终以“大夫知此理，所以持死节”一联贯之，屈原持志之高洁与自己的无限景仰之情，都不待言而自喻。从某种意义上说，这首诗就像是一个预言，宣示了作者未来的志节和对人生道路的选择。后来苏轼毕生坚持自己的政治主张和生活理想，身处逆境而不妥协苟合，同时保持乐观豁达的生活态度，始终对未来充满了希望。
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文章本天成，妙手偶得之。
文章本是不加人工，天然而成的，是技艺高超的人在偶然间所得到的。
粹然无疵瑕，岂复须人为？
纯白没有瑕疵，并不需要人力去刻意追求。
君看古彝器，巧拙两无施。
你看古代的彝器（青铜祭器），精巧、笨拙都不能改变。
汉最近先秦，固已殊淳漓。
汉代离先秦最近了，但文章的深厚、浅薄已有了很大的差异。
胡部何为者，豪竹杂哀丝。
胡人的音乐是怎样的？就是一些管弦与丝竹。
后夔不复作，千载谁与期？
后夔（传说是舜的乐官）不再写音乐了，千年以来，谁又能跟他相比拟呢？
参考资料：
1、 广西壮族自治区课程教材发展中心．初中语文阅读.第四册．北京：教育科学出版社，2003.12（2013.10重印）：172-173文章本天成，妙手偶得之。
粹然无疵(cī)瑕(xiá)，岂复须人为？
粹然：纯粹的样子。瑕疵：本谓玉病，这里指文章的毛病。人为：人力所为，与“天成”相对。
君看古彝(yí)器，巧拙两无施。
彝器：也称“尊彝”，古代青铜器中礼器的通称。无施：没有施加人力的影响，意谓是“天成”的。
汉最近先秦，固已殊淳漓。
汉：汉代。先秦：指秦代以前的历史时期。固：本来。淳纯：质朴敦厚。漓：浇薄。
胡部何为者，豪竹杂哀丝。
胡部：唐代掌管胡乐的机构，亦指胡乐。胡乐从西凉一带传入，当时称“胡部新声”。豪竹：竹制的乐器。哀丝：弦乐器。
后夔(kuí)不复作，千载谁与期？
后夔：人名，相传为舜的乐官。期：约会。这两句说：后夔已成为历史人物，不可能再写乐曲了，千年以来，还有谁会创作出他那样“纯粹无瑕疵”的乐曲来？
参考资料：
1、 广西壮族自治区课程教材发展中心．初中语文阅读.第四册．北京：教育科学出版社，2003.12（2013.10重印）：172-173参考资料：
1、 广西壮族自治区课程教材发展中心．初中语文阅读.第四册．北京：教育科学出版社，2003.12（2013.10重印）：172-173）
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