半窗幽梦微茫，歌罢钱塘，赋罢高唐。风入罗帏，爽入疏棂，月照纱窗。缥缈见梨花淡妆，依稀闻兰麝余香。唤起思量，待不思量，怎不思量！
窗儿半掩，幽深的梦境朦胧迷茫，好像苏小小的歌声刚刚停歇，又好像才和神女欢会在高唐。夜风吹入轻罗帐，透过疏朗的窗棂，使人清爽，月光如水映照着纱窗，面前隐隐约约出现了她淡雅的形象，仿佛还能闻到她那兰麝般的余香。这一切都唤起我思量，本想不思量，又怎能不思量？
半窗幽梦微茫，歌罢钱塘，赋罢高唐。风入罗帏(wéi)，爽入疏棂(líng)，月照纱窗。缥(piāo)缈(miǎo)见梨花淡妆，依稀闻兰麝(shè)余香。唤起思量，待不思量，怎不思量！
歌罢钱塘：用南齐钱塘名妓苏小小的故事。钱塘：即杭州，曾为南宋都城，古代歌舞繁华之地。赋罢高唐：高唐，战国时楚国台馆名，在古云梦泽中。罗帏：用细纱做的帐子。疏棂：稀疏的窗格。缥缈：隐约、仿佛。梨花淡妆：形容女子装束素雅，像梨花一样清淡。依稀：仿佛。兰麝：兰香与麝香，均为名贵的香料。
梦本身就有惝恍迷离的意味，何况是“幽梦”；“幽梦”后着“微茫”二字不算，前方还以“半窗”作为限制。这一先声夺人的起笔，绘出了朦胧、悱恻的氛围。两处“罢”字，见出梦影残存，言下有无限惆怅。使用钱塘歌、高唐赋两个典故，并不表示梦境中出现的女子是妓女或仙鬼，仅说明男女双方情意绸缪，而这种欢会除了梦中以外，生活中几乎不存在机会。诗人故示朦胧，是为了留护这种只有两心才知的秘密细加品温，却也显出不能实实在在地占有的隐痛。
前文是似梦非梦，半醒不醒。“风入”的三句，渡人觉醒，迎接诗人的是现实世界的一片凄清。“罗帏”、“疏棂”、“纱窗”，同风、爽、月这些清晰切近的感觉印象搭配在一起，是对“幽梦”的反衬，含有诗人独处独宿的孤单情味。再入梦已不可能，他却执著地追寻着前尘旧影。缥缈的幻觉中得以如愿，不仅如见其人，而且如闻其声。“梨花淡妆”、“兰麝余香”，补出了“半窗幽梦”的内容，见出幽梦的可恋，也见出诗人的多情。有色有香，却“缥缈”、“依稀”，这种幻觉正反映了梦境在心灵上留下的强烈刺激。当然，妆而淡，香而余，似实似虚，若有若无，这本身就说明了醒后的追忆与梦境的感受已存在着偏差，不用说梦境与生活的实情更是相去甚远。作者虽是不露声色地平静叙出，字外却存着无限的怅惘与伤心。
末尾三句，“唤起思量”不言而喻。“待不思量”是由于思量太苦，也是诗人故作铁石心肠。因为“怎不思量”，爱情的力量岂能抗拒！三处“思量”，经历了一个“一无一有”的曲折，通过这欲罢不能的一笔，更见出了诗人的一往情深与愁绵恨长。
这支散曲题目为“梦中作”，当然不能说没有这种可能。不过从全篇内容来看，当是出梦后回忆时所作。看来这并非作者留梦心切，神智惝恍，产生了错觉；而正是所谓“直道相思了无益”（李商隐《无题》），才故意给它披一件“梦”的外衣。诗人以婉丽的笔墨，借幽梦写情愫，欲处处掩抑心灵的伤口；但天下的至情、深愁，是人同此心、心同此感的。清人乐钧有首《浪淘沙》，其下阕不约而同，恰恰可以作为本曲的缩影，故抄录于下：
“昨夜枕空床，雾阁吹香。梦儿一半是钗光。如此相逢如此别，怎不思量！”
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东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。
只恐江南春意减，此心元不为梅花。
东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。
北方战乱初定，春风吹落梅树枝叶上的尘埃，经冬的梅花今又开放，不由得联想到以爱梅著称的林逋。
只恐江南春意减，此心元不为梅花。
或许这北方的梅花，在经历了战争烽烟后，也梦想着能够植根于林逋的孤山梅园中吧？
东风吹落战尘沙(shā)，梦想西湖处士家。
西湖处士：指北宋诗人林逋（bū）。林逋，字君复，钱塘（今浙江杭州）人。终身不仕，亦终生未婚。。古人称像林逋这样的有德才而隐居的不仕者为处士。
只恐(kǒng)江南春意减，此心元不为梅花。
元：同“原”。
东风吹落战尘沙，梦想西湖处士家。
只恐江南春意减，此心元不为梅花。
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用尽我为国为民心，祈下些值金值玉雨，数年空盼望，一旦遂沾濡，唤省焦枯，喜万象春如故，恨流民尚在途，留不住都弃业抛家，当不的也离乡背土。
【梁州】恨不得把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄。眼觑着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。
【尾声】青天多谢相扶助，赤子从今罢叹吁。只愿得三日霖霪不停住，便下当街上似五湖，都渰了九衢，犹自洗不尽从前受过的苦。
用尽我为国为民心，祈下些值金值玉雨，祈年空盼望，一旦遂沾濡，唤省焦枯，喜万象春如故，恨流民尚在途，留不住都弃业抛家，当不的也离乡背土。
为国为民，我鞠躬尽瘁、沥血呕心，求来了这一场宝贵得如玉如金的雨。老百姓空盼了好几年，今天终于有雨水把大地滋润了，也唤醒了干枯的庄稼。春天回来了，使万物欣欣向荣，令我高兴；只是逃荒的百姓，仍颠沛流离，使我遗恨。老百姓待不住了便抛家别业，灾民们受不了时才离乡背井。
【梁州】恨不得把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄。眼觑着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。
我恨不得把遍地野草都变成茂密的庄稼，让河底沙石都化做澄黄的金珠。直到家家户户都生活得富足，我也算没有糟踏国家的俸禄。眼睁睁看着天灾成害无所助，让我只急得白发长满了头颅。
【尾声】青天多谢相扶助，赤子从今罢叹吁。只愿得三日霖霪不停住，便下当街上似五湖，都渰了九衢，犹自洗不尽从前受过的苦。
多谢老天爷的扶持帮助，老百姓从此没有哀叹处。但愿这大雨一连三天不停住，哪怕下得街道成了五大湖，大水淹没了所有大路，也还洗不尽老百姓这几年受过的苦楚！
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：575-5772、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：133用尽我为国为民心，祈(qí)下些值金值玉雨，数年空盼望，一旦遂沾濡(rú)，唤省(xǐng)焦枯，喜万象春如故，恨流民尚在途，留不住都弃业抛家，当不的也离乡背土。
南吕：宫调名，元曲常用的十二宫调之一。一枝花：曲牌名，属南吕宫。“一枝花”和“梁州”均属南吕宫调的曲牌。把同一宫调的若干曲子连缀起来表达同一主题，就叫“套数”。祈雨：古代人们祈求天神或龙王降雨的迷信仪式。值玉值金：形容雨水的珍贵。沾濡，浸润，浸湿。省：通“醒”。焦枯：指被干旱焦枯的庄稼。恨流民尚在途：指雨后旱象初解，但灾民还在外乡流浪逃荒，作者心中引为憾事。当不的：挡不住。
【梁州】恨不得把野草翻腾做菽(shū)粟(sù)，澄(dèng)河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄(lù)。眼觑(qù)着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。
翻腾：这里是变成的意思。菽粟：豆类和谷类。澄：沉淀到水底。天禄：朝廷给的俸禄（薪水）。没是处：束手无策，不知如何是好。雪满头颅：愁白了头发。
【尾声】青天多谢相扶助，赤子从今罢叹吁。只愿得三日霖(lín)霪(yín)不停住，便下当街上似五湖，都渰(yān)了九衢(qú)，犹自洗不尽从前受过的苦。
赤子：指平民百姓。罢叹吁：再不必为久旱不雨叹息了。霖霪：长时间的透雨。渰：同“淹”。九衢：街道，纵横交叉的大道。犹自：依然。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：575-5772、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：133用尽我为国为民心，祈下些值金值玉雨，数年空盼望，一旦遂沾濡，唤省焦枯，喜万象春如故，恨流民尚在途，留不住都弃业抛家，当不的也离乡背土。
【梁州】恨不得把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄。眼觑着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。
【尾声】青天多谢相扶助，赤子从今罢叹吁。只愿得三日霖霪不停住，便下当街上似五湖，都渰了九衢，犹自洗不尽从前受过的苦。
作者赴任后的一场大雨，给关中饥民带来了希望，滋润了久旱的土地，唤醒了焦枯的禾苗，万象更新，大地又充满了生机。这一切，都使作者兴奋不已。曲子起首就写作者沉浸在这种欣喜如狂的巨大喜悦中。但是，这场大雨，虽然减轻了旱魔的威胁，却无法抹去作者心头沉重的阴影。面对这“死者已满路，生者与鬼邻”的流民，对关心人民疾苦的正直官员来说，依然是沉重的精神负担。因此，狂喜之后，作者转入无限的焦虑之中。
在饥民的痛苦声中，作者不免寄希望于虚幻。曲中说道：“恨不得把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠。直使千门万户家豪富，我也不枉了受天禄。”这个愿望自然是美好的，但在当时的条件下，这种美好的愿望，只能是幻想。幻想破灭之后，跟着而来的是更大的失望和自谴：“眼觑着灾伤教我没是处，只落得雪满头颅。”想到这里，作者几乎陷入了绝望的深渊。
尽管如此，久旱逢甘霖，毕竟是可喜的事情。眼望着滂沱而下的大雨，作者的喜悦之情再度升起，在曲子尾声，这种欢悦的情绪达到了极点。他和所有的灾民一样，诚心感谢上天的辅助，几乎达到如痴如醉的程度。降雨，在作者看来是青天有眼，是正义和慈爱的恢复，因此，作者希望大雨能连绵不绝地下下去，以洗清人间的灾苦。然而，人民已受过的苦难，那种亲戚鱼肉，父子相离的生活惨景是永远也抹不掉的。况且大劫之后侥幸活下来的灾民，依然没有摆脱饥饿的威胁。因此，末尾“犹自洗不尽从前受过的苦”一句，看似平淡，实有千钧雷霆之势。它包含了作者无限的悲伤，暴露了当时现实的黑暗。
曲题为“喜雨”，但在“喜”的同时，处处夹杂着悲愤的哀鸣，这是作品所反映的生活内容决定的。悲和喜这两种根本对立的情绪就在激昂愤慨的基调中统一在一个乐章里。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：575-577）
霜殒芦花泪湿衣，白头无复倚柴扉。
看到寒霜把芦花摧残，不禁落下了伤心的泪水；满头白发的老母亲再也不会到门口倚靠者柴门盼望我、看望我了。
去年五月黄梅雨，曾典袈裟籴米归。
去年五月梅雨时节，家中粮断，只好典当袈裟籴米回家，奉养母亲。
霜殒(yǔn)芦花泪湿衣，白头无复倚柴扉(fēi)。
霜殒芦花：寒霜把芦花摧残。芦花：后世专以芦花代指母爱。无复：不再。倚柴扉：指母亲倚门望儿。
去年五月黄梅雨，曾典袈(jiā)裟(shā)籴(dí)米归。
黄梅雨：梅子熟时之雨，时当农历四、五月。黄梅谓梅子，熟时呈黄色，故称。典：典当，抵押。籴：买入粮食谷物。
这是一首饱蘸生活气息，充满真情实感的思母诗。
首句点明时节，渲染思情：霜打芦花，往日那一片片白茫茫的秋日生机欲舍难舍，令他想起了母亲的白发，想起了母亲的故去，不由潸潸泪下。在他的脑海中，浮现出去年五月归家省亲时的情景：那是一个阴雨连绵的季节，僧人典当了法衣，买了些粗米拿回家侍奉娘亲，而白头的娘亲就是在柴门边盼望着儿子的的归来……诗如一帧发黄的老照片，一首低回沉婉的曲子，响着余韵，久萦心间。
与恭出家之后未久，其父见背，唯留老母贫苦独守。恭公虽系出家之人，亦不能有负亲恩。虽然自己过的也是清贫淡泊的生活，仍时时接济老母。现在母亲也走了，留下的只是满腔怀念。这首诗并没有华美的词藻，只是用极普通的词语，叙述极平凡的往事。然而，诗中流露的全是一片赤子之心，孺慕之情读来令人深为感动，惋叹不已。
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参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：1251参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：1251此曲以“晚秋”作题，描写送别时的伤感。晚秋本身有一种凄凉萧瑟的气氛，更加快衬出伤感离别之痛，反映出作者与洛神失之交臂的无限痛苦。
运用典故闪示意象而不加详述，从而启动读者的经验和联想，是古代文学作品常用的表意手法。文章开头连用陈王罗袜、学士琵琶两个典故，开篇点题。接着又用“泪酒”和“秋花”两个意象，来加强文章的伤情色彩。面对漂泊天涯的处境，只能酒泪齐下，有着无限的哀思。挥手自此去，天涯两地人，加上作品中着意突出深秋的肃杀，收到令人了黯然神伤的效果。
从曲子起首两句的两则典故来看，内容都同异性之间的萍水相逢有关，这种邂逅引出了一段动情的故事，然而其悲剧性正在于情缘的昙花一现。诗人已明知“梦断”，却依然禁不住“情伤”，可见他的一往情深，这种注定无法再现的情梦，便为全曲定下了一种惆怅与失落的基调。值得一提的是，曹植的《洛神赋》记称“黄初三年，余朝京师，还济洛川”，虽未说明具体的时日，但赋中有“夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙”语，可知他与洛神的相遇正值秋季；而白居易《琵琶行》，则明言“枫叶荻花秋瑟瑟”、“唯见江心秋月白”。这两个典故都符合“晚秋”的题面，在本作中恐怕不是偶然的。这样一来，“又见西风换年华”，既是作者的真切感受，又与前述的典故照应相合，就更觉意味深长了。
在秋天的悲凉气氛中，作者又以苦酒与残花为陪衬，叙出了自己“天一涯”的漂泊现实。一场情梦本就无凭，再加上时间的暌隔（“又见西风换年华”）与空间的距离（“行人天一涯”），就使人倍觉不堪了。作品的每一句都不啻为一声叹喟，诗人将这种种内容纳于“晚秋”的题目之下，其处境与心境的悲凄，就是呼之欲出的了。
此曲的主要艺术特色是大量引用前人离别伤感的诗句，来表现作者的离愁别绪，堪称一首写离别的佳作。文章的精妙之处还在于，全文写离别却无一“离”字，显示出作者深厚的文学功底。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：1251）
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