轻阴池馆水平桥，一番弄雨花梢。微寒著处不胜娇，此际魂销。
清明前后，云淡天阴，池塘和小桥边上，只见那毛毛细雨滋润着盛放的杏花，在微寒的天气下更显娇艳，也更为婀娜多姿。
忆昔青门堤外，粉香零乱朝朝。玉颜寂寞淡红飘，无那今宵。
想当年在那京师门外的堤岸上，一阵狂风暴雨过后，几日之间，杏花身殒香灭。花朵已经落尽的杏花，连蜂蝶都不来光顾了，只好守着寂寞过日子，它哪里还有一刻千金的春宵？
参考资料：
1、 孙文光，彭国忠著．明清词举要 ：安徽师范大学出版社，2015.02：第54页2、 小舟编著．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999.10：第427页轻阴池馆水平桥，一番弄雨花梢(shāo)。微寒著处不胜娇，此际魂销。
忆昔青门堤(dī)外，粉香零乱朝朝。玉颜寂寞淡红飘，无那今宵。
青门：汉长安东南门，本名霸城门，因其色青，故俗称为青门。玉颜：指杏花。无那：无奈。
参考资料：
1、 孙文光，彭国忠著．明清词举要 ：安徽师范大学出版社，2015.02：第54页2、 小舟编著．古典诗词名篇浅读 中华诗词三百首 诗词三部曲之一：花城出版社，1999.10：第427页首二句“轻阴池馆水平桥，一番弄雨花梢”，勾勒出“池馆”的气象景物：天色微阴，春雨绵绵，池塘水涨，已与桥平，细雨又把杏花浸洗一番。这二句似乎实写南园桥边雨中杏花，却分明是虚写风雨摧残中的柳如是，以实写虚，从而得到虚实相生的艺术效果。
紧接着二句“微寒着处不胜娇，此际魂销”，描绘了一幅杏花娇弱，好象承受不住春寒风雨的景象，这让伤名的诗人黯然销魂。
上片一反诗词中用杏花装点热闹繁荣场面的惯常手法，用重笔描写它在春寒冷雨之中的“不胜娇”。在作者渲染的这种令人黯然神伤的情景中，作为虚影叠印的柳如是，则已绰约其中了。
下片则借杏花的“零乱’’写柳如是的飘零身世，以抒发一己的“无那”心绪。
“忆昔青门堤外，粉香零乱朝朝。玉颜寂寞淡红飘。”一个“忆”字，引出城门外长堤边这一派红颜憔悴、玉蕊凋零的残败景象。几句中三次写花，三次写法各不同：一曰“粉香”；二曰“玉颜”；三曰“淡红”。从“味”、“形”、“色”描绘之，美的确美矣。只可惜红颜薄命，生不逢地，只能用“寂寞”打发日子。
这是一首咏物词，词中所咏的，是春雨微寒中的杏花。但吟味再三，雨中花间，总依稀晃动着一位佳人的倩影：她就是江南名妓柳如是。词人笔下的“雨中杏花”，就是他心中的情人柳如是：当年的卖笑生涯，留下了“青门堤外，粉香零乱朝朝”的记忆；如今，与词人同居，承受种种欢爱，却也遭遇无边的压力，仿佛“奔雨花梢”，“微寒著处不胜娇”。她以“寂寞”抗争，在无声中忍受巨大的精神摧残，任凭“玉颜”“淡红飘”，让青春年华流逝。词人对柳氏的遭际黯然“魂销”，却也无可奈何，只能徒唤“无那”。
参考资料：
1、 上海辞书出版社文学鉴赏辞典编纂中心编．元明清词三百首鉴赏辞典：上海辞书出版社，2008年08月：第195页2、 唐圭璋．金元明清词鉴赏辞典：江苏古籍出版社，1989年05月第1版：第714页3、 贺新辉主编．全清词鉴赏辞典：中国妇女出版社，1996年12月第1版：第14页
）
嫩绿柔香远更浓，春来无处不茸茸。
春天来了，到处是一片葱茏的绿色，柔嫩的芳草，散发出阵阵清香，极目眺望，只见越往远处，草色越是浓密。
六朝旧恨斜阳里，南浦新愁细雨中。
想起六朝旧恨，南浦送别的场景。再回到眼前的景物，在迷离的草色中。
近水欲迷歌扇绿，隔花偏衬舞裙红。
水边的春草和野花都似乎变成了当年的歌扇和舞裙，当年的歌扇和舞裙化作了今日的春草和野花。
平川十里人归晚，无数牛羊一笛风。
平川十里，牧入暮归，在茫茫的草色中，只见无数牛羊在慢慢蠕动，晚风习习，传来一阵阵悠扬的笛声。
参考资料：
1、 马博士教育网.春草嫩绿柔香远更浓，春来无处不茸(róng)茸。
茸茸：茂盛的样子。
六朝旧恨斜阳里，南浦(pǔ)新愁细雨中。
六朝：历史上吴、东晋、宋、齐、梁、陈皆建都与南京，因此称为六朝。南浦：泛指水滨。后多指以送别之处。
近水欲迷歌扇绿，隔花偏衬舞裙红。
歌扇：唱歌时用的扇子。
平川十里人归晚，无数牛羊一笛风。
参考资料：
1、 马博士教育网.春草《春草》是杨基的代表作，写于南京。融融春辉，激起了诗人对生命意义的沉思。却又寓情于景，自然流出，不着痕迹。
首联“嫩绿柔香远更浓，春来无处不茸茸”，以写实领起，春天来了，到处是一片葱茏的绿色。柔嫩的芳草，散发出阵阵清香，沁人肺腑。极目眺望，只见越往远处，草色越是浓密，仿佛整个宇宙都浸透了浓浓的春意。此时此地，游子的心情又是如何呢？
颔联“六朝旧恨斜阳里，南浦新愁细雨中”，翻空。写出两种不同的愁滋味。上句有芳草斜阳想起六朝旧恨，与唐代诗人韦庄的名句“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼”（《台城》）出于同一机抒。下句由细雨春草想起南浦伤别。这两句一句吊古，一句伤别，情景不同，却都是因春草惹起的愁思，隐含了诗人对人生的感慨，立意恰与李白《忆秦娥》同。
“近水欲迷歌扇绿，隔花偏衬舞裙红”颈联回想到眼前景物，在迷离的草色中，我们仍可看出六朝烟花歌舞的痕迹。在诗人眼里，水边的春草和野花似乎都变成了当年的歌扇和舞裙，当年的歌扇和舞裙又化作了今日的春草和野花。历史与现实奇妙地交织在一起，构成一部梦幻般的图画。
“平川十里人归晚，无数牛羊一笛风”，结尾两句翻出新意，平川十里，牧入暮归，在茫茫的草色中，只见无数牛羊在慢慢蠕动，晚风习习，传来一阵阵悠扬的笛声。六朝旧梦已完全隐去，代之而起的是一幅充满了田园气息的牧人晚归图。
从整体上了。这首诗以春草为题，借题发挥，写出了诗人对生命意义哲理性审视，以及他对理想生活方式的朦胧追求，同时，又笔笔紧扣主题，几乎每一句都有春草的风情在摇曳，意境隽永，余韵不绝，不失为写景咏物诗中的珍品。
参考资料：
1、 马博士教育网.春草）
满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。
全身衣服都沾满了血泪和尘埃，战乱结束了，但是回到故乡也还会感到悲哀。
风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？
在风雨中，梨花落尽了，寒食节也过去了，有几家的坟上会有子孙来扫墓呢？
参考资料：
1、 葛杰 仓阳卿选注,绝句三百首,上海古籍出版社,1980年07月第1版,第201页2、 张志兴注,绝句精选,学林出版社,2005年08月第1版,第282页3、 陈昊，若松，赵晗注译,白话绝句三百首,三秦出版社,1992.11,第302页满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀(āi)。
陈秀才：作者友人，其人未详。沙上：陈秀才的家乡，地址不详。省（xǐng）墓：扫墓，祭奠故去的亲人。血泪：极度悲痛时流出的眼泪。乱后：指元末战乱以后，元末有长达二十余年的农民军与政府军和地主武装之间的大混战。
风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？
寒食：寒食节，清明前两天（一说前一天），旧习俗这天扫墓、祭祖。过：过去了，尽了。
参考资料：
1、 葛杰 仓阳卿选注,绝句三百首,上海古籍出版社,1980年07月第1版,第201页2、 张志兴注,绝句精选,学林出版社,2005年08月第1版,第282页3、 陈昊，若松，赵晗注译,白话绝句三百首,三秦出版社,1992.11,第302页这首诗通过清明节没人祭扫荒坟的一个生活面，写出经过元末大战乱后，农村萧条凋敝的情景。此诗前两句写陈秀才还乡的情景，之后诗人自己也免不了悲从中来；后两句想象清明节墓地上的情景，反映了元末战乱后的萧条景象，表现了诗人对战争的厌恶和对统治者的不满。全诗由此及彼，由个别到一般，意境渐宽，感人至深。
“满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。”两句写此时此地，写诗人送陈秀才“还乡”之景。“满衣血泪与尘埃”表现了陈秀才本人的形象，陈秀才劫后余生，还乡时的形象，很是悲哀。“乱后还乡”点题，交待了时间背景，继而引出后两句。
“风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来？”两句写彼时彼地，是诗人想象清明节广大农村墓地上的情景。乱后家乡，百姓家破人亡，没有后辈到尊长的墓前来祭扫家乡，已经满目荒凉。这两句反映出战乱后萧条破败的乡村景象，表达了诗人对战争的厌恶和对统治者的不满。
这首诗写战乱后，人生悲伤，农村荒凉之场景，感叹了元末大战“乱后”广大百姓家破人亡的惨象，诗笔由近及远，由个别及一般，意境由浅入深，由窄变阔。全诗表现了诗人同情民生疾苦的心境。诗笔由近及远，由个别及一般，意境由浅入深，由窄变阔，感人至深。
参考资料：
1、 迟乃义著,明人绝句的诗情画意,吉林文史出版社,1997.06,第27-28页2、 木河主编；王金梅选注,乖孩子学名诗 明代诗歌卷,北京师范大学出版社,1994.08,第42页）
故国飘零事已非，旧时王谢见应稀。
在故国飘泊流落，江山依旧，人物已非，往时王谢堂前也少见这样的白燕。
月明汉水初无影，雪满梁园尚未归。
明亮的月光照着汉水辨不出它的身影，大雪纷飞还没飞回梁王的兔园。
柳絮池塘香入梦，梨花庭院冷侵衣。
在柳絮飞舞的池塘边进入香甜的梦乡，冷意侵人的时候梨花已开满庭院。
赵家姊妹多相忌，莫向昭阳殿里飞。
赵家姐妹生性喜欢嫉妒，切记不要往昭阳殿中飞舞翩跹。
参考资料：
1、 徐寒主编；汤一介，文怀沙学术顾问,历代古诗鉴赏 下 全新校勘珍藏版,中国书店,2011.07,第835页2、 羊春秋选注,明诗三百首,岳麓书社,1994.12,第64页3、 李梦生注译,元明诗一百首,上海古籍出版社,1999年07月第1版,第66-67页故国飘零事已非，旧时王谢见应稀。
白燕：金丝雀的一类，体色有黄色、白色、桔红色、古铜色等，此应专指羽毛白色的。王谢：王导和谢安，二人为东晋的名臣贵族，住在金陵乌衣巷，宅院十分豪华。
月明汉水初无影，雪满梁园尚未归。
汉水：即汉江，长江最长的支流，源于陕西，在武汉入长江。梁园：唐寇豹《白赋》“晓入梁王之苑，雪满群山。夜登瘐亮之楼，月明千里”。 瘐楼、梁园都是才俊之士聚合之所。谢惠连《雪赋》“云岁将暮，寒风积梁王与邹阳、枚乘等游梁园，赋《雪赋》”。诗即用此典。
柳絮池塘香入梦，梨花庭院冷侵衣。
赵家姊(zǐ)妹多相忌，莫向昭阳殿里飞。
赵家姊妹：指汉成帝赵皇后飞燕及其妹。昭阳：汉宫殿名，即赵飞燕姊妹所居。
参考资料：
1、 徐寒主编；汤一介，文怀沙学术顾问,历代古诗鉴赏 下 全新校勘珍藏版,中国书店,2011.07,第835页2、 羊春秋选注,明诗三百首,岳麓书社,1994.12,第64页3、 李梦生注译,元明诗一百首,上海古籍出版社,1999年07月第1版,第66-67页此诗首联用刘禹锡诗句触题，总赞一笔，并就其所沉积的历史文化背景，深化丰富了内涵；中间颔、颈两联着重写燕体之白，以柳絮、梨花等洁白的景色，造成典型意境，衬托白燕；尾联转过笔势，忽作充分拟人化的奇想，希望白燕洁身自重，尤见诗人殷殷之情。全诗写形传神而形神兼具，用典自然而贴切，且语言秀丽流畅，构思巧妙，确为咏物之佳作。
首联作者已开始就用了一个有名的“燕”的典故。“故国飘零事已非，旧时玉谢见应稀”，化用刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”诗意，说江山如故，人物已非。借王谢旧事点明所咏为燕，再用“见应稀”三字进一步点出“白燕”这个题目。
接着，诗人展开想象，极写白燕之白。“明月汉水初无影，雪满梁园尚未归。”诗人用汉代梁孝王与文士梁园赋雪故事，但不是写雪，而是以雪比燕之白，故云“未归”。
人们写燕子，总离不了写它“度帘幕中间”还相雕梁藻井”，袁凯避开了这类俗套，别出心裁地专为白燕设计了活动的新天地“柳絮池塘香入梦，梨花院落冷侵衣。”诗人人以柳絮、梨花等洁白的景色，造成典型意境，衬托白燕，唤起人们的联想，字面上无一“燕”字，而白燕自然从景中浮现。“柳絮池塘”“梨花庭院”二句，化用晏殊《寓意》：“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”诗句，展现在人们面前的似乎是两幅画屏，令人感觉到画面一角有玉剪飞舞的燕影。
最后尾联作者用空灵蕴藉的笔法，为白燕传神写照写出了白燕特有的精神气质，诗人把白燕想象成无比的纯洁、灵巧美丽，在他的笔下，像是冰清玉洁的姑射仙子的化身了。所以诗人于诗的末尾倾注了无限珍爱、怜惜的感情，叮咛白燕：“赵家姐妹多相妒，莫向昭阳殿里飞。”最后用赵飞燕这位汉宫美人的名字，关合题面的“燕”字，也颇有妙趣。
而时太初的《白燕》诗则没有把白燕的体态风神写足，“珠帘十二中间卷”，是燕子共有的习性，非特白燕。又如“玉剪一双高下飞”，以“玉剪”比喻白燕也太实了，而没有传白燕之神。袁凯就聪明了，全篇都紧扣白燕来写，驰骋想象，避实就虚用类似国画家写意的手法，构造意境来烘托白燕特有的风采，脱略形骸，传其神韵，确要比时太初高出一筹了。
参考资料：
1、 上海辞书出版社文学鉴赏辞典编纂中心编,元明清诗三百首鉴赏辞典,上海辞书出版社,2012.01,第87-88页）
共骇群龙水上游，不知原是木兰舟。
在端午节这天，围在岸上的人们，惊怕地观看着群龙在水上嬉戏，不知道原来这是装饰成龙形的小船。
云旗知知翻青汉，雷鼓嘈嘈殷碧流。
船上彩旗知知作响震纪空中翻飞，敲响的锣鼓喧闹，清清的水流。
屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。
从古到今屈原的冤魂不散，楚国的风俗至今仍存。
江亭暇日堪高会，醉讽离骚不解愁。
闲暇的日子正适合在江亭喝酒聚会，诵读《离骚》，哪觉得其中的忧愁。
共骇(hài)群龙水上游，不知原是木兰舟。
骇：惊骇。木兰舟：这里指龙舟。
云旗猎猎翻青汉，雷鼓嘈(cáo)嘈殷(yīn)碧流。
青汉：云霄。殷：震动。
屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。
终古：从古至今。
江亭暇(xiá)日堪高会，醉讽离骚不解愁。
暇日：空闲。高会：指端午节会船竞渡。
《午日观竞渡》是明代边贡的一首七言律诗，这首诗从端午节期间戏水，赛龙舟的风俗开始写起，触景生情，表明了对屈原的思念，对异乡的端午风俗的赞同，在闲暇的日子里总会有一丝丝闲愁。
首联是写端午节人们观看赛龙舟的场景。表现了端午节时期热闹的场面。
颔联全面描写了龙舟的装饰，赛龙舟的热闹场面。
颈联进而转向了对屈原的思念。在端午节这天，人们都会祭念屈原。距今已有两千多年的风俗至今仍然存在。
尾联直接抒情，诵读《离骚》，吐露了诗人生活中的淡淡哀愁。
这首诗沉稳平淡，风格朴质，包含着诗人对爱国民众英雄的崇敬心情。
）
212篇诗文