别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
分别后不知你的行程远近，满目凄凉心中有说不尽的苦闷。你越走越远渐渐断了书信，音信全无我要去哪里问讯？
夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
深夜里风吹竹叶萧萧不停，每一片叶子都似乎在诉说着别愁离恨。我斜倚孤枕想在梦中见你，谁知道梦没有做成灯芯已经燃尽。
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009年11月版 ：第234页 ．别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
玉楼春：词牌名。《词谱》谓五代后蜀顾夐词起句有“月照玉楼春漏促”“柳映玉楼春欲晚”句；欧阳炯起句有“日照玉楼花似锦”“春早玉楼烟雨夜”句，因取以调名。亦称“木兰花”“春晓曲”“西湖曲”“惜春容”“归朝欢令”等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。多少：不知多少之意。书：书信。鱼沉：鱼不传书。古代有鱼雁传书的传说，这里指音讯全无。
夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故攲(yǐ)单枕梦中寻，梦又不成灯又烬(jìn)。
秋韵：即秋声。此谓风吹竹声。攲：古通“倚”，斜，倾。单枕：孤枕。烬：灯芯烧尽成灰。
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009年11月版 ：第234页 ．别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
此词描写思妇念远的愁情。上阕写思妇别后的孤凄苦闷和对远游人深切的怀念；下阕借景抒情，描写思妇秋夜难眠独伴孤灯的愁苦。全词突出一个“恨”字，层层递进，深沉婉约，把一个闺中独居的女子在爱人离别后的凄凉悲愁以及对杳无音讯的无情之人的怨恨，刻画得淋漓尽致；笔调细腻委婉，语言浅白，情感朴实；境界哀怨缠绵，清疏蕴藉，雅俗兼备；抒情与写景兼融，景中寓婉曲之情，情中带凄清之景，表现出特有的深曲婉丽的艺术风格。
此词深受五代花间词的影响，表现闺中思妇深沉凄绝的离愁别恨。全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，以模糊语言极状其多。三四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。
“渐行渐远渐无书”，一句之内重复了三个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，然而雁绝鱼沉，天崖无处觅寻踪影。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。在她与亲人相阻绝的浩浩水域与茫茫空间，似乎都充塞了触目凄凉的离别苦况。词的笔触既深沉又婉曲。
词篇从过片以下，深入细腻地刻画了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古伤心惟远别，登山临水迟留。暮尘衰草一番秋。寻常景物，到此尽成愁。”（张先《临江仙·自古伤心惟远别》）风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。
“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦状的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是“千山万水不曾行，魂梦欲教何处觅？”（韦庄《木兰花·独上小楼春欲暮》）连仅有的一点小小希望也成了泡影，不单是“愁极梦难成”（薛昭蕴《小重山·春到长门春草青》），最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得和灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，具有深沉的艺术感染力。
前于欧阳修的花间派词人，往往喜欢对女性的外在体态服饰进行精心刻画，而对人物内心的思想感情则很少揭示。欧阳修显然比他们进了一大步，在这首词中，他没在使用一个字去描绘思妇的外貌形象，而是着力揭示思妇内心的思想感情，字字沉着，句句推进，如剥笋抽茧，逐层深入，由分别——远别——无音信——夜闻风竹——寻梦不成——灯又烬，将一层、一层、又一层的愁恨写得越来越深刻、凄绝。刘熙载云：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”（《艺概》）此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。以此词而言，这种风格表现得极为明显。
全词写愁恨由远到近，自外及内，从现实到幻想，又从幻想回到现实。且抒情写景两得，写景句寓含着婉曲之情，言情句挟带着凄凉之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。
参考资料：
1、 吴翠芬 等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988：480-4812、 蘅塘退士 等 ．唐诗三百首·宋词三百首·元曲三百首 ．北京 ：华文出版社 ，2009年11月版 ：第190-191页 ．
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白石飞仙，紫霞凄调，断歌人听知音少。几番幽梦欲回时，旧家池馆生青草。
草窗词有白石飞仙的飘逸清空，兼紫霞翁的凄迷谐婉之调。岂料如今一曲歌罢，赏音寂然，知音顿少。想必草窗曾几番幽梦，魂归人间，但见旧家池馆，人物两非，丛生青草。
风月交游，山川怀抱，凭谁说与春知道？空留离恨满江南，相思一夜苹花老。
清风明月交游的逸兴，山川万物引发的慨然怀抱，此时凭借什么才能告知你春天又已来到？空留下写满江南离恨的词卷，夜夜思念故人，萍花也凋残衰老。
参考资料：
1、 (宋)周密选编．绝妙好词注评：凤凰出版社，2008.12：第362页2、 郑春山主编．千古绝唱 中国古典文学赏析 卷四：中国言实出版社，1999.09：第3067页3、 王洪主编．唐宋词精华分卷：朝华出版社，1991年10月第1版：第1307页白石飞仙，紫霞凄调，断歌人听知音少。几番幽(yōu)梦欲回时，旧家池馆生青草。
踏莎行：词牌名，又名“踏雪行”“踏云行”“柳长春”“惜余春”“转调踏莎行”等。双调五十八字，前后段各五句、三仄韵。草窗：即周密。草窗词卷：指周密《蓣洲渔笛谱》。白石：指南宋词人姜夔。周密词即学白石词的清空俊雅。白石飞仙：借用白石先生事指白石道人姜夔。据《神仙传》，白石先生为中黄丈人弟子，至彭祖时已二千岁。不肯修升天之道，唯取不死而已。常煮白石为粮。因就白石山而居，时人号曰“白石飞仙”。紫霞：南宋词人杨缵，他善识曲创调。这里指周密的词严于音韵。
风月交游，山川怀抱，凭谁说与春知道？空留离恨满江南，相思一夜苹花老。
风月交游，山川怀抱：指周密词多写自己陶醉山水，隐居山林的情怀。
参考资料：
1、 (宋)周密选编．绝妙好词注评：凤凰出版社，2008.12：第362页2、 郑春山主编．千古绝唱 中国古典文学赏析 卷四：中国言实出版社，1999.09：第3067页3、 王洪主编．唐宋词精华分卷：朝华出版社，1991年10月第1版：第1307页这首歌咏友情的词，寥寥数语便道尽友人周密的身世、创作和境界怀抱。上、下片结尾之四句，尤因能从对面设想而更见出王沂孙与周密相知之深、情谊之厚。
词从草窗的艺术渊源与师法门径落墨写起。开篇扣词卷，而草窗平生之事业正在于此。上片立意于草窗的师法渊源，下片则概言草窗词作的主要内容。起句以“白石飞仙”、“紫霞凄调”来总结周密词的特色。既有姜夔词的“野云孤飞、去留无迹”的清空，又有杨缵词凄婉的情韵。周密词学姜夔，又曾学音律于杨缵，兼有清刚峭拔、凄侧缠绵的风格。但“断歌人听知音少”，白石、紫霞皆往矣，又有谁是真正的赏音知音之人。“几番”二句，为对面写法。南宋亡国后，两人一别经年，几次在惝倪的梦境中欲回故乡，却终究梦不到家，令人怅惘。想见旧居的池沼，在这春日，也应已是一池绿水，生满了春草。此句化用谢灵运《登池上楼》诗意，实有褒扬周密词句清丽别致之意。“风月交游，山川怀抱”，二句总括出草窗词境。草窗酷爱自然，笔触多及湖山胜景、风雅闲情。李莱老题《草窗韵语》诗云：“绿遍窗前草色春，看云弄月寄闲身。北山招隐西湖赋，学得元和句法真。”可作此印证。“几番”两句既见其飘零之身世，又状其才思之敏捷。“风月”“山川”，二句八字，将草窗笔下万千景物与心情笼于其中，清雅而凝重。风月依然，山川破碎，词人身世浮沉如雨打浮萍，行踪无定。即便有满腔愁情，却无诉说之处。用笔简炼，而草窗之性情毕现。“风月”句，重在“交游”。既指周密词中描写清风明月、山川美景的词作，也借词回忆了二人昔日共赏春风秋月的往事。全词由词卷而身世，由其性情写到己之相思，层层展开，而用笔筒炼浑朴，顿宕有致，亦如“白石老仙”之清劲。“凭谁说与春知道”，正点其欲言无处。愁情诉之于“春”，可知通解者少；又言“凭谁说与”，方晓身畔无人，更见其哀。“空留”两句收归作结，突出表现了对故友的思念之情。此处“春”字，上接“风月”而言，却兼有启下之功。故结笔总挽全篇，叙出“空留离恨满江南，相思一夜蓣花老”。
这虽是一首题卷之作，将对友人的思念、牵挂，融合在对其词集的总结和评价中，深深地寄托了作者的怀友之情，知其人，论其词，沉郁清刚，无虚饰之语，知其苦痛，言其心志，亦隐以自道。统欢全篇，作为题咏之作，碧山以其极强的概括力，准确精当地描述了草窗词卷。由此而及的怀友之情，质朴深厚，沉挚动人。
这首词情绪苍苦，悲从中来，回忆与相思交织，低回掩抑，耐人寻味。
参考资料：
1、 邓乔彬编选．吴文英 王沂孙集：凤凰出版社，2013.01：第264-265页2、 高献红编著．王沂孙词新释辑评：中国书店，2006.8：第332-335页3、 姚小鸥，孙克强，杨国安，华锋，宋木铎，潘晓龙，李维新编著．宋代名家词选：海南出版社，1994.10：第936-937页4、 (清)朱彝尊辑；周殿龙，樊远生主编．词综 全本 校点、注音、注释、赏析：远方出版社，1998.02：第2219页5、 (宋)周密选编．绝妙好词注评：凤凰出版社，2008.12：第362页）
一树摧残几片存，栏边为汝最伤神。
一棵树时时遭受摧残，现在有几片叶子还留存在枝头？站在栏杆旁，我最是为你感到伤心。
休翻雨滴寒鸣夜，曾抱花枝暖过春。
不要在寒冷的夜里，冷雨击打中辗转，想起以前也曾在温暖的春天里饱含花蕾。
与影有情唯日月，遇红无礼是泥尘。
算来只有日和月有情义，照着我依恋的树影。无礼的是泥土粗鲁地将秋天的红叶蹂躏。
上阳宫女多诗思，莫寄人间取次人。
上阳宫女诗情横溢，取下红叶题写诗句，请千万注意不要随意寄给草率的世人。
一树摧残几片存，栏边为汝最伤神。
休翻雨滴寒鸣夜，曾抱花枝暖过春。
与影有情唯日月，遇红无礼是泥尘。
上阳宫女多诗思，莫寄人间取次人。
上阳：唐宫名。玄宗时，杨妃擅宠，貌美宫人多被遣居于此。取次：意为随便、草草、等闲。
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晴岚低楚甸，暖回雁翼，阵势起平沙。骤惊春在眼，借问何时，委曲到山家。涂香晕色，盛粉饰、争作妍华。千万丝、陌头杨柳，渐渐可藏鸦。
晴日山中的薄雾低低地铺满南方的旷野，春的气息最早从雁鸿翅下透露，它们结成阵势从沙滩上腾空而去。骤然惊知春天已经来到眼前，询问什么时候，能逐渐地进入深山？鲜花碧草，舒卷开合，天公以最大的粉饰力装点着争艳斗华的春天。那千丝万缕的田头道旁的杨柳，嫩条渐抽渐长便可藏遮栖鸦。
堪嗟。清江东注，画舸西流，指长安日下。愁宴阑、风翻旗尾，潮溅乌纱。今宵正对初弦月，傍水驿、深舣蒹葭。沉恨处，时时自剔灯花。
可叹！沿着东流注入长江的清江水西去，装饰华美的游船向着京城──汴京进发。是酒宴已残，兴尽人散？还是愁那江风阵阵总是无休止地拍打翻卷着船头的旗尾，夕潮也汹涌而起溅湿了头上的乌纱？夜晚悬在江空上一弯弦月，乘坐的般只也慢慢巾近港湾驿站、泊入芦苇深处。沉怨无法排遣，面对着闪烁的银灯，一次次地把灯花剔下。
参考资料：
1、 韩秋白.宋词鉴赏辞典：上海辞书出版社，2003年，第90页晴岚(lán)低楚甸(diàn)，暖回雁(yàn)翼，阵势起平沙。骤惊翼在眼，借问何时，委曲到山家。涂香晕色，盛粉饰、争作妍华。千万丝、陌头杨柳，渐渐可藏鸦。
晴岚：晴日山中的雾气。暖回：隐喻政治形势的突然转变。雁翼：雁的两翅。借问何时：询问什么时候。委曲：曲折延伸。妍华：指美艳，华丽。陌头：路上；路旁。
堪(kān)嗟(jiē)。清江东注，画舸(gě)西流，指长安日下。愁宴阑(lán)、风翻旗尾，潮溅乌纱。今宵正对初弦月，傍水驿、深舣蒹(jiān)葭(jiā)。沉恨处，时时自剔灯花。
堪嗟：感叹词。清江：夷水，既可指清澈的江水，又可特指湖北省境内流入长江的一段江水。画舸：装饰华美的游船。旗尾：象征着党派和官禄。乌纱：指乌纱帽，以乌纱抽扎帽边制成，始于东晋宫官著乌纱帢，后经改制，隋代时帝王、贵臣亦多戴之；至唐宋已行于民间，不论贵贱水驿：水中驿站。蒹葭：蒹和葭都是价值低贱的水草，喻微贱。灯花：灯心余烬结成的花状物。
参考资料：
1、 韩秋白.宋词鉴赏辞典：上海辞书出版社，2003年，第90页这是一首歌咏山水风光兼抒发离情的长调。
上片写春回人间的万千气象，一开始便以曲笔点写春的消息，“暖回雁翼”的“回”字含使动意味，大雁是候鸟，春暧北去，秋寒南归，这温暖的使鸿雁结队北飞的气息，自然便是春天带来的。“骤惊春在眼，借问何时，委曲到山家”三句承前而起，下面几句则是从想象中回转，写眼前的初春景色。“渐渐可藏鸦”之句并无华丽词藻，但却极富想象，给人以流动的美感，并非真有藏鸦，而是“可”藏鸦。该句不仅使人读后如睹其景，而且似乎也使不讨人喜爱的乌鸦因为沾染到春天的气息，变得美丽。
下片是对着面前的景事，抒发淡淡的闲情。起始便是一个嗟叹句“堪嗟”，接下去“清江东注，画舸西流，指长安日下”三句，仿佛是写词人正置身画船，沿着东流注入长江的清江水西去，向着京城──汴京进发。“长安日下”一词是暗用前人句典，唐·王勃《滕王阁序》中有“望长安于日下，指吴会于云间”之句。唐王朝的都城在长安；古人将权力至高无上的君王比作中天之日，所以“日下”也指君王所居之处京都。不过此处“指长安日下”句，则是指向北宋王朝的都城──汴京，使用的是代称手法。“愁宴阑、风翻旗尾，潮溅乌纱”句首的“愁”字与前面阕首的“堪嗟”二字相呼应因。“乌纱”。“今宵正对初弦月，傍水驿，深舣蒹葭”。仔细品味，这“愁”字的落脚便在“初弦月”上。人们常用月圆月缺比喻人间的离合悲欢。尾句“沉恨处，时时自剔灯花写出了离愁在心不能入眠的情况。词的上片，写景体物精细宛转，色泽鲜明，境界清新；下片叙事言情，疏宕宛转，细密圆美，情真意切 。整首词生动传神的表现了词人在羁旅行役中由对春色由哀的喜爱到对命运艰难的孤愤之情 。
参考资料：
1、 韩秋白.宋词鉴赏辞典：上海辞书出版社，2003年，第90页）
一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵闲席莫辞频。
人的生命将在有限的时间中结束，平常的离别也会让人觉得悲痛欲绝。不要因为常常离别而推迟酒宴，应当在有限的人生，对酒当闲，开怀畅饮。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
到了登临之时，放眼辽阔河山，突然思念远方的亲友；等到风雨吹落繁花之际，才发现春天易逝，不禁更生伤春愁情。不如在酒宴上，好好怜爱眼前的人。
参考资料：
1、 《线装经典》编委会．宋词鉴赏辞典：云南教育出版社，2010：372、 《中华必读经典》编委会．中华最美古诗词：中国纺织出版社 ，2012：197-198一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵(yán)歌席莫辞频。
一向：一晌，片刻，一会儿。年光：时光。有限身：有限的生命。等闲：平常，随便，无端。销魂：极度悲伤，极度快乐。莫辞频：频，频繁。不要因为次数多而推辞。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
怜：珍惜，怜爱。取：语助词。
参考资料：
1、 《线装经典》编委会．宋词鉴赏辞典：云南教育出版社，2010：372、 《中华必读经典》编委会．中华最美古诗词：中国纺织出版社 ，2012：197-198这是《珠玉词》中的别调。大晏的词作，用语明净，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格；而在本词中，作者却一变故常，取景甚大，笔力极重，格调遒上。抒写伤春怀远的情怀，深刻沉着，高健明快，而又能保持一种温婉的气象，使词意不显得凄厉哀伤，这是本词的一大特色。
“一向年光有限身，等闲离别易消魂。”这首词开头两句是说，人生是短暂的，离别是寻常的也是最使人伤心的。
首句劈空而来，语甚警炼。“一向”，即一晌，一会儿。片刻的时光啊，有限的生命！词人的哀怨是永恒的，那是无法抗拒的自然规律，谁不希望美好的年华能延续下去呢？惜春光之易逝，感盛年之不再，这虽是《珠玉集》中常有的慨叹，而在本词中强烈的直接呼喊出来，更有撼人心魄的效果。次句加厚一笔。“黯然销魂者，唯别而已矣！”可是，词中所写的，不是去国千里的生离，更不是沥泣抆血的死别，而只不过是寻常的离别而已！“等闲”二字，殊不等闲，具见词人之深于情。在短暂的人生中，别离是不止一次会遇到的，而每一回离别，都占去有限年光的一部分，这怎不令人“易销魂”呢？
“酒筵歌席莫辞频。”上片末句是说，酒宴歌舞就不要推辞了吧。对此，词人唯有强自宽解，痛苦是无益的，不如对酒当歌，自遣情怀吧。“频”，谓宴会的频繁。叶梦得《避暑录话》载，晏殊“唯喜宾客，未尝一日不宴饮，每有佳客必留，留亦必以歌乐相佐”。“酒筵歌席”，即指这些日常的宴饮。这句写及时行乐，聊慰此有限之身。
“满目山河空念远，落花风雨更伤春。”换头两语是说，若是登临之际，放眼辽阔的江山，徒然的怀念远别的亲友；就算是独处家中，看到风雨摧落了繁花，更令人感伤春光易逝。换头两语，忽作变征之声。气象宏阔，意境莽苍，以健笔写闲情，兼有刚柔之美，是不可多得的佳句。
“不如怜取眼前人。”结句是说，不如在酒宴上，好好爱怜眼前的人。本词意谓去参加酒筵歌席，好好爱怜眼前的歌女。作为富贵宰相的晏殊，他不会让痛苦的怀思去折磨自己。也不会沉湎于歌酒之中不能自拔，他要“怜取眼前人”，也只是为了眼前的欢娱而已，这是作者对待生活的一贯态度。
下片抒情。起首两句为空想之辞：到了登临之时，放眼望去尽是大好河山，不禁徒然思念起远方的友人；等到风雨吹落繁华之际，才发现春天易逝，不禁更生伤春愁情。这两句词意境开阔、辽远，表现出词人对时空不可逾越，消逝的事物不可复得的感慨。结句中，词人以“不如”一词转折，再次表达了自己及时享乐的思想：与其徒劳地思念远方的亲友，因风雨摇落的花朵而伤怀，不如实际一些，珍惜眼前朋友的情谊。这也是词人对待生活的一种态度。
本词是《珠玉词》的代表作。词中所写的并非一时，所感的也非一事，而是反映了作者人生观的一个侧面：悲年光之有限，感世事之无常；慨叹空间和时间的距离难以逾越，慨叹对消逝的美好事物的追寻总是徒劳，在山河风雨中寄予着对人生的哲理的探索。词人幡然感悟，认识到要立足现实，牢牢的抓住眼前的一切。这里所表现的思想，颇类似近代风靡了法国以致欧美的存在主义。本来词意是颇为颓靡的，但词人却把这种感情表现得很旷达、爽朗，可见其胸襟与识度。
参考资料：
1、 《线装经典》编委会．宋词鉴赏辞典：云南教育出版社，2010：372、 《中华必读经典》编委会．中华最美古诗词：中国纺织出版社 ，2012：197-198）
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