落日熔金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。(熔金 一作：镕金)
落日金光灿灿，像熔化的金水一般，暮云色彩波蓝，仿佛碧玉一样晶莹鲜艳。景致如此美好，可我如今又置身于何地哪边？新生的柳叶如绿烟点染，《梅花落》的笛曲中传出声声幽怨。春天的气息已露倪端。但在这元宵佳节融和的天气，又怎能知道不会有风雨出现？那些酒朋诗友驾着华丽的车马前来相召，我只能报以婉言，因为我心中愁闷焦烦。
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
记得汴京繁盛的岁月，闺中有许多闲暇，特别看重这正月十五。帽子镶嵌着翡翠宝珠，身上带着金捻成的雪柳，个个打扮得俊丽翘楚。如今容颜憔悴，头发蓬松也无心梳理，更怕在夜间出去。不如从帘儿的底下，听一听别人的欢声笑语。
落日熔金，暮云合璧(bì)，人在何处。染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。(熔金 一作：镕金)
吹梅笛怨：梅，指乐曲《梅花落》，用笛子吹奏此曲，其声哀怨。次第：这里是转眼的意思。香车宝马：这里指贵族妇女所乘坐的、雕镂工致装饰华美的车驾。
中州盛日，闺门多暇(xiá)，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻(niǎn)金雪柳，簇(cù)带争济楚。如今憔悴，风鬟(huán)霜鬓(bìn)，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
中州：即中土、中原。这里指北宋的都城汴京，今河南开封。三五：十五日。此处指元宵节。铺翠冠儿：以翠羽装饰的帽子。雪柳：以素绢和银纸做成的头饰(详见《岁时广记》卷十一)。簇带：簇，聚集之意。带即戴，加在头上谓之戴。济楚：整齐、漂亮。簇带、济楚均为宋时方言，意谓头上所插戴的各种饰物。
这首词是李清照晚年避难江南时的作品，写她在一次元宵节时的感受。
词的上片写元宵佳节寓居异乡的悲凉心情，着重对比客观现实的欢快和她主观心情的凄凉。起始二句“落日熔金，暮云合璧”，写晚晴，正是度节日的好天气，意境开阔，色彩绚丽。紧接“人在何处”四字，点出自己的处境：飘泊异乡，无家可归，同吉日良辰形成鲜明对照。（这里的“人”，有的评论者认为指李清照所怀念的亲人，从文意上看，似不如指作者自己为好。）前三句写当时的天气，次三句写当时的季节，“染柳烟浓，吹梅笛怨”，点出时令是初春。上句从视觉着眼，写早春时节初生细柳被淡烟笼罩。下句从听觉落笔，通过笛声传来的哀怨曲调，联想到“砌下落梅如雪乱”的初春景色。四处充满春意，景色宜人，但在词人看来，毕竟“春意知几许”，还远不是很浓郁的。虽是“元宵佳节”，“融和天气”，可是这些年来国事的变化，身世的坎坷，使得女词人产生了“物是人非”、“好景不常”之感。所以在“融和天气”之后，立即指出“次第岂无风雨”的可能，在淡淡的春意中又掺进了浓浓的隐忧。以上三小节结构相类，都是两个四字句，是实写，写客观景色的宜人，紧接着一个问句，反衬出主观的不同感受。归结到本篇的主题：身逢佳节，天气虽好，却无心赏玩。因此，虽然有“酒朋诗侣”用“香车宝马”来邀请她去观灯赏月，也只好婉言辞谢了。表面上的理由是怕碰上“风雨”，实际是国难当前，早已失去了赏灯玩月的心情。如果是在太平盛世的当年，情况就大不相同了。这样，诗人很自然地转到当年汴京欢度节日的回忆上来。
词的下片着重用作者南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐心情，来同当前的凄凉景象作对比。“中州”指北宋都城汴京，即今河南省开封市；“三五”，指正月十五日，即元宵节。当时宋王朝为了点缀太平，在元宵节极尽铺张之能事。据《大宋宣和遗事》记载，“从腊月初一直点灯到正月十六日”，真是“家家灯火，处处管弦”。其中提到宣和六年正月十四日夜的景象：“京师民有似云浪，尽头上带着玉梅、雪柳、闹蛾儿，直到鳌山看灯。”孟元老《东京梦华录》“正月十六日”条也有类似的记载。这首词里的“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”，写的正是作者当年同“闺门”女伴，心情愉快，盛装出游的情景。全是写实，并非虚构。可是，好景不常，金兵入侵，自己只落得飘流异地。如今人老了，憔悴了，白发蓬乱，虽又值佳节，又哪还有心思出外游赏呢？“不如向，帘儿底下，听人笑语”，更反衬出词人伤感孤凄的心境。
这首词不仅情感真切动人，语言也很质朴自然。作者在这首词的下片中，无论是用当年在汴京赏灯过节来作今昔对比也好，还是用今天的游人的欢乐来反衬自己的处境也好，都能更好地刻划出诗人当前的凄凉心情。真是语似平淡而实沉痛已极。更多李清照宋词赏析请关注诗词库的李清照专栏。
这首词运用今昔对照与丽景哀情相映的手法，还有意识地将浅显平易而富表现力的口语与锤炼工致的书面语交错融合，以极富表现力的语言写出了浓厚的今昔盛衰之感和个人身世之悲。这首词的艺术感染力如此之强，以至于南宋著名词人刘辰翁会每诵此词必“为之涕下”。
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帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃盏。
帘内清亮的歌声助兴着帘外的酒宴。虽然能听见那可爱新颖而美妙的歌声，却看不见歌女那如花的面容。牙板拍节声如同珍珠落玉盘，振动的梁尘不知不觉落入晶莹碧透的酒杯。
桐树花深孤凤怨。渐遏遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。
那歌声，时而如凤凰对唱时的美妙欢快声，时而又如孤凤如泣如诉的哀怨声，响遏行云。座席上的青年男子已被这歌声深深打动，已然销魂。
参考资料：
1、 薛瑞生．古典诗词名家·柳永词选．北京市：中华书局，2005年1月第1版：1-32、 叶嘉莹 等．柳永词新释辑评．北京市：中华书局，2005年1月第1版：165-167帘内清歌帘外宴。虽爱新声，不见如花面。牙板数敲珠一串，梁尘暗落琉璃(lí)盏(zhǎn)。
清歌：清亮的歌声。新声：指新制定的歌曲。牙板：歌女演唱时用以拍节之板。珠一串：像一串珠子落在玉盘上，形容歌声清脆。梁尘：梁上的尘土。
桐树花深孤凤怨。渐遏(è)遥天，不放行云散。坐上少年听不惯。玉山未倒肠先断。
桐树：梧桐，相传凤非梧不栖。坐上少年：柳永自谓。玉山未倒：指人还没有喝醉。玉山，形容男子仪容之美。肠先断：形容歌声感人至极。
参考资料：
1、 薛瑞生．古典诗词名家·柳永词选．北京市：中华书局，2005年1月第1版：1-32、 叶嘉莹 等．柳永词新释辑评．北京市：中华书局，2005年1月第1版：165-167古代散文中留下了许多描写歌声的名言佳句，成为后世文人写作时爱用的典故。柳永这首《凤栖梧》正是在这些典故的基础上写成的，词中描写了一位歌女的歌声。
词起首三句虚写歌妓的美貌，先写客人与歌妓之间隔了一层帘子，不仅交代了这次听歌会并非在一般的歌馆之中，而是某位达官贵人家中，而且为后文“不见如花面”作了铺垫。然后谈到具体的歌妓的美貌时，却只说了一句“不见如花面”，到底是怎样的“如花”则只字未提，给读者提供了丰富的想象空间。
接下来写歌声之美，词人使用了大量的典故。“牙板数敲珠一串”一句，化用《礼记·乐记》描写歌声的：“……累累乎端如贯珠。”“珠一串”形象化了歌女圆润流转、有板有眼，再妙手拈来“牙板数敲”的打击乐器伴奏，较原典增加了节拍感和音响效果。“梁尘暗落琉璃盏”一句，化用刘向《别录》“鲁人虞公发声清，晨歌动梁尘”，词人以“梁尘暗落”渲染歌声的清脆和穿透力，再别出心裁增加了一只晶莹剔透的“玻璃盏”，以这器皿来承接落下来的梁尘，化虚为实，使虚拟的带有夸张意味的意象更具实感。“桐树花深孤凤怨。”一句，虽没有直接运用前人写音乐的诗文，但“梧桐”、“凤凰”是古代诗文中习见的意象，而且古代又有凤凰非梧桐不栖的传说，柳永借助这些绘制了一个画面，极易引发读者对歌声的诸多联想。词人再以“深”、“孤”、“怨”三字对画面加以点染，则歌声的清越、凄怨、孤寂、哀婉，就令人有了具体的感知；同时，这一句又为词尾所抒之情作了坚实的铺垫。“渐遏遥天，不放行云散”一句，化用《列子·汤问》秦青歌声“响遏行云”的典故，但词人加一渐字，就写出了歌声由细到壮、由弱到强不断增大的力度。词人再加“不放”二字，给这歌声赋予了鲜活的主动性和生命力。最后词人被那凄婉的歌声感动得“肠先断”，以致于不忍卒听了。
柳永描写歌声处处用典，又处处富有极强的画面感，如诗如画，清新生动，使人在如闻其声的同时，不仅获得了听觉上的美感享受，还获得了视觉上的美感享受。而且，柳永用典而不拘泥于典，臻于“用事不使人觉”（《颜氏家训》）的境地。由此可见，擅长一俚语入词的柳永，以典入词的功力也是非常娴熟的。
这是《乐章集》中一首绘声绘色、声情并茂的描写音乐的好词章，它在古代众多描写音乐的诗词中亦属上乘。
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霜树重重青嶂小，高栋飞云，正在霜林杪。九日黄花才过了，一尊聊慰秋容老。
霜树重重叠叠远山显得越来越小，流动的云团高高的楼阁仿佛就在林梢之上，九月九日重阳节刚刚过去。一杯菊花酒聊以自慰衰老的容颜。
翠色有无眉淡扫。身在西山，却爱东山好。流水极天横晚照，酒阑望断西河道。
翠绿山色若有若无就像淡扫的眉黛。而今虽在西山却喜爱归隐东山。流水连天夕阳横照于水里，酒尽高楼眺望那通往家乡的西河道风光。
参考资料：
1、 元好问．中州乐府：中国广播电视出版社，1990：562、 郭彦全．历代词今译 ：中国书店，2000：414霜树重重青嶂小，高栋飞云，正在霜林杪(miǎo)。九日黄花才过了，一尊聊慰秋容老。
青嶂：青山。杪：一般指树枝的细梢。九日：农历九月九日，即重阳节。黄花：菊花。
翠色有无眉淡扫。身在西山，却爱东山好。流水极天横晚照，酒阑(lán)望断西河道。
西山：疑即金中都燕京之西山。东山：暗用谢安隐居东山典故。酒阑：酒宴将尽。西河：春秋卫地。今河南浚县、滑县一带。
参考资料：
1、 元好问．中州乐府：中国广播电视出版社，1990：562、 郭彦全．历代词今译 ：中国书店，2000：414这首词写重阳节后，登高饮酒，面对深秋傍晚的景色，排遣思乡怀人的愁怀。“九日黄花”，指阴历九月九日重阳节，正是菊花盛开、饮酒赏菊的季节。重阳节历来有登高的风俗，唐代著名诗人王维的七绝《九月九日忆山东兄弟》就是因重阳节思念家乡的亲人而作：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”赵可这首词中说“九日黄花才过了”，重阳节才过，却又登高饮酒，作者说是“一尊聊慰秋容老”，似乎是为了抚慰秋光。但从词的收尾句“酒阑望断西河道”，却透露了作者的真实心理，实际上是为了排遣思乡怀人的苦闷。作者因重阳节而引起的思乡怀人之情，似乎还萦绕心头，只不过不愿明白对人道出罢了。
这首词的在艺术上最明显的特点是写景的技巧。整首词描绘了一幅广阔的深秋山水图，层次井然。上片写自己的所在的西山，有近景：“高栋飞云，正在霜林杪”；有中景：“霜树重重青嶂小”。下片写由西山望东山，是远景：“翠色有无眉淡扫，身在西山，却爱东山好”，并且写到西山之间的河流：“流水极天横晚照”。通过多层次的描写，展现了晚秋山水的全景。而这些景物画面的转换和衔接又很巧妙，是一位身在高处的人的观察所见，使读者想到好像一架摄影机从高处移动着镜头，从西山的全景移到山巅的高栋飞云，又转到远处的东山，山下的流水、道路。“青嶂小”，正是从高处所见；“翠色有无”，则是遥望所及，都是从一个中心视点出发拍摄的镜头。词中对整个画面的设色，以素朴的淡色调为主，从平淡中又透出一种丰富；重重霜树的黄叶与白霜，远山似有若无、如蛾眉淡扫一般的浅浅的翠色，流水的青碧和晚照的红色，相映相衬，显示出“秋容”虽老，但却富有特殊的美感。在这种背景之下，词人抒写出一种若隐若现的乡思，使全词形成了一种高旷中略带沉郁的格调。
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青颦粲素靥。海国仙人偏耐热。餐尽香风人屑。便万里凌空，肯凭莲叶。盈盈步月。悄似怜、轻去瑶阙。人何在，忆渠痴小，点点爱轻撅。
青青的茉莉叶片如美人皱着的眉眼，洁白的茉莉花朵犹如美人的一张笑脸。我很疑惑，她是仙女本来自海中之国，竟能耐得住这杯中的炎热。莫非她喝尽了香风和甘人玉汤，不然她的气息怎会如此芳香。她的香味悠长能够冲向万里长空，却浮在杯中宛如朵朵微小的芙蓉。她仿佛是位轻盈的仙女在月中步行，悄无声息惹人爱怜地飘入仙宫。她怎会到这里来?想是她娇小不懂世风险恶，便轻易地被人摘采。
愁绝。旧游轻别。忍重看、锁香金箧。凄凉清夜簟席。杳杳诗魂，真化风蝶。冷香清到骨。梦十里、梅花霁雪。归来也，恹恹心事，自共素娥说。
真为她感到愁苦，轻易地离别了她的故土。不忍心再看她如今的出路，那么芳香的她竟在上锁的首饰小箱里居住。我在竹席上度过凄凉的今夜，怕我那难以捉摸的诗魂会像她一样化作小小风蝶。茉莉幽幽的香气已沁入我的骨子里，如今在我十里之长的梦境之地，她就像梅花在停息的雪中伫立。夜空一轮明月高悬，我躺在竹席上暗暗把茉莉花召唤。归来吧，把你那心中无数伤心事端，同这月宫中的嫦娥谈谈。
青颦(pín)粲(càn)素靥(yè)。海国仙人偏耐热。餐尽香风人屑。便万里凌空，肯凭莲叶。盈盈步月。悄似怜、轻去瑶阙(què)。人何在，忆渠痴小，点点爱轻撅()。
青颦粲素靥：形容茉莉碧绿的叶子和洁白的花朵就像女子忽笑忽愁。海国仙人偏耐热：指茉莉乃海上来的仙子，故能忍受人间的酷热。瑶阙：月宫。
愁绝。旧游轻别。忍重看、锁香金箧(qiè)。凄凉清夜簟(diàn)席。杳(yǎo)杳诗魂，真化风蝶。冷香清到骨。梦十里、梅花霁(jì)雪。归来也，恹恹心事，自共素娥说。
锁香金箧：把茉莉花瓣珍藏在箱中。真化风蝶：指自己化作蝴蝶来到茉莉身边。素娥：月亮。
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读书不作儒生酸，跃马西入金城关。
读尽了诗书，你毫无腐儒的酸气；投笔从戎，跃马在西北边关。
塞垣苦寒风气恶，归来面皱须眉斑。
边塞的气候恶劣，寒风凛冽，你回来时，满面皱纹，须眉已斑。
先皇召见延和殿，议论慷慨天开颜。
先皇帝在延和殿召见，你慷慨激昂，纵横议论，得到了皇上的激赏。
谤书盈箧不复辩，脱身来看江南山。
可惜诽谤你的人太多，难以置辩，有功难封，你流落到江南，来赏玩这里的青山。
长江滚滚蛟龙怒，扁舟此去何当还？
长江滚滚东去，下有蛟龙发怒，掀起波浪；你这次乘着扁舟离去，何时才能回还？
大梁城里定相见，玉川破屋应数间。
日后我们在大梁城中定能再见，那时你必然还是牢守节操，家中只有破屋数间。
参考资料：
1、 李梦生． 宋诗三百首全解 ．上海： 复旦大学出版社 ，2007年5月1日 ：161-162读书不作儒(rú)生酸，跃马西入金城关。
酸：寒酸、迂腐。金城关：金城，地名，在今甘肃兰州西北，是宋与西夏交界处重要关口。
塞垣(yuán)苦寒风气恶，归来面皱须眉斑(bān)。
塞垣：关塞。这里指西北边防地带。风气：气候。须眉：胡子和眉毛。
先皇召见延和殿，议论慷(kāng)慨天开颜。
先皇：指宋神宗。延和殿：宋代宫殿名。议论：对人或事物所发表的评论性意见或言论。天开颜：意思是让天子龙颜大开。
谤书盈箧(qiè)不复辩，脱身来看江南山。
谤书，诽谤他人的奏章。
长江滚滚蛟龙怒，扁舟此去何当还？
大梁城里定相见，玉川破屋应数间。
大梁：即汴京，今开封。玉川破屋应数间：唐卢仝，号玉川子。家中贫穷。
参考资料：
1、 李梦生． 宋诗三百首全解 ．上海： 复旦大学出版社 ，2007年5月1日 ：161-162这首七言古诗是送别之作，古人在送别赠行的诗中，往往寓有劝慰之意，这首诗也不例外。作者的友人董元达，是一位慷慨负气、傲骨铮铮的志士，作者在激励他的同时，希望将来有重见之期，并预期彼此都能不改变自己的风格和操守。
开头四句是诗的第一段。前两句指出董生虽然爱好读书，勤奋苦学，但不屑作一般儒生的寒酸、龌龊相，以科举起家，汲汲于追求功名富贵。而有志从军，因而早年就跃马西行，在金城关一带边防要地，参加军旅生活，以图立功绝域。次两句是说，董生虽然久在边疆，但当时西边的夏国，已与宋朝议和有年，所以未能在战场上建立功勋。而边塞苦寒，风霜凄紧，董生在归来之后，已经须眉斑白，面带皱纹了。这一段表明董生胸怀韬略，志气非同一般，而未遇时机；壮图未遂。“先皇召见延和殿”以下四句是诗的第二段。写董生归来之后，曾被先皇在延和殿召见，他在廷对的当儿，议论慷慨，曾使君王为之开颜（天，指天子），但终以年老，虽然诽谤很多，他也不复置辩。慨然脱身高隐，看山江南，暂且不问世事。这一段表明董生在回到京都以后，虽蒙召见，然而并未获得重用。
末段四句点明送行之意。前两句是说，董生南行之后，将越过浪涛滚滚、蛟龙怒吼的长江，作者不知扁舟此去，何时才能归还。这两句深寓惜别之意。后两句的意思是：将来有幸，在大梁城里定能相见（大梁即汴京）。而玉川子的破屋数间，那时也定然存在。玉川子是唐代诗人卢仝的号，作者借以自比。玉川子卢仝一生没有得志，作者也累试不第。除科举之外，作者也还有其他途径可以进身，但他并不低声下气去求别人的推荐，宁愿以布衣终老，所以在这里也以此勉励友人，表明将来相见，自己还是那几间破屋主人，友人也还是那么一个高傲自负之士。
全诗表达了送别友人的磊落旷达之情，不作临别涕泣之语，显得彼此都很有志节，不失自重的贫士身份。
参考资料：
1、 缪钺等 ．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987.12（2012.7重印）：第618-619页）
133篇诗文