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昨夜霜风，先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵。
昨夜霜降寒风骤起，梧桐叶落纷纷，我无处回避自己衰老的面容。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时沉醉有时沉病有时慵懒。
朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。
早晨来到院子里，感叹时光荏苒，岁月流逝，默默催人老身患一身病。如今万念俱空，把所有心事，都换作千杯酒来饮。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红。
参考资料：
1、 谭新红．苏轼词全集．武汉：湖北辞书出版社，2011：306-3072、 刘石 等．宋词鉴赏大辞典．北京：中华书局，2011：268-269昨夜霜风，先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵(yōng)。
霜风：刺骨寒风。衰容：衰老的面容。不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。慵：困倦。
朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬(nóng)。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。
侬：我，系江浙方言。付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。眼花：这里指视线。烛花：指蜡烛的火焰。
参考资料：
1、 谭新红．苏轼词全集．武汉：湖北辞书出版社，2011：306-3072、 刘石 等．宋词鉴赏大辞典．北京：中华书局，2011：268-269这首词创作于作者晚年，属悲秋之作。上片写景抒情，下片叙事议论。
上片写景抒情，将秋风拟人与人对话，写词人面对萧瑟秋景，衰容剧增。悲秋是中国古典诗词中历史悠久的传统主题，“霜风”就渲染出秋日的萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨的基调；尽管词人不愿意让人看出内心的痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上的挫折而带来的郁结。接着以问句的形式写出词人有冤无处诉的忧郁愤激，“醉、病、慵”高度概括出了词人生活的无聊和苦闷，显示出对社会和人事的完全绝望。
下片叙事议论，写词人早上醒来，来得庭院，感叹时光易逝，来日无多，而当时处境，只能让他将世间万桩事付与千钟美酒，任凭酒花雪白，眼花缭乱，烛花火红。光阴似箭，强烈地表现出词作的感伤之情；酒醉、眼乱、烛红，充分写出了词人狂放不羁的醉态。
此词上下片采用对称结构，但时序上却有“昨夜”与“今朝”的先后承递关系。词中描述了两幅衰容，一是霜风昨夜入梧桐、今朝来庭下的萧瑟冷落；一是词人病后意慵懒、酒后眼花乱的潦倒颓放。
全词融悲自然之秋、悲生命之秋和悲心境之秋为一体，风格悲凉凄婉，情感沉郁缠绵，富有感染力。它硬语盘空，借秋日病愈，抒发了官场坎坷、世路沧桑的感叹，流露出风烛残年的悲伤。
作者一生多舛，几遭贬谪。这时，曾经骄傲的才子，回望一生漂泊，秋风中过往的淡然、坚定、洒脱似一一看穿。这时的他褪去了才子的傲然，伤得真切。全词悲切中又有作者一如既往的旷达，也表达了作者对坎坷一生的无谓态度，在伤感中放任心性的情感，哀而不伤。
参考资料：
1、 谭新红．苏轼词全集．武汉：湖北辞书出版社，2011：306-3072、 刘石 等．宋词鉴赏大辞典．北京：中华书局，2011：268-2693、 张旭泉．一蓑烟雨任平生：苏轼精品词鉴赏．大连：大连理工大学出版社，1998：186-188）
重阳过后，西风渐紧，庭树叶纷纷。朱阑向晓，芙蓉妖艳，特地斗芳新。
刚刚过了重阳节，天气渐渐冷了，庭院里秋风瑟瑟。落叶纷纷。在这秋日的清晨，朱红阑干外的木芙蓉却开得非常美艳，像在特地竞吐新的芬芳。
霜前月下，斜红淡蕊，明媚欲回春。莫将琼萼等闲分，留赠意中人。
天气逐渐寒冷。白色的木美蓉在淡淡的月光下摇曳生姿，就像是镀上了一层薄薄的清霜。这一枝斜立着，红得像火一样灿烂；那一枝低垂着，白得像雪一样晶莹。所有的花似乎都不畏霜寒，都开得那么明艳，那么妩媚，让人觉得仿佛回到了温暖的春天。不要把这玲珑剔透的花儿随便地摘下来分了，还是留着它赠送给意中人吧。
参考资料：
1、 （宋）晏殊，（宋）晏几道著．晏殊 晏几道词选：中州古籍出版社，2015：第44页2、 梅边吹笛．今生最爱晏殊词：首都经济贸易大学出版社，2012：第141页重阳过后，西风渐紧，庭树叶纷纷。朱阑(lán)向晓，芙蓉妖艳，特地斗芳新。
少年游：词牌名，又名“少年游令”“小阑干”“玉腊梅枝”。五十字，上片六句二平韵，下片五句三平韵。重阳：阴历九月九日为重阳节。朱阑：红色的栏杆。向晓：临近天亮。芙蓉：此处指木芙蓉，秋冬间开白色或淡红色的花。又名拒霜花。冬凋夏茂，仲秋开花，耐寒不落。特地：特意。芳新：芳香鲜艳。
霜前月下，斜红淡蕊(ruǐ)，明媚欲回春。莫将琼萼(è)等闲分，留赠意中人。
斜红：倾斜的红色花瓣。琼萼：如美玉一般的花萼，为妇女首饰之一。等闲：轻易，随便。
参考资料：
1、 （宋）晏殊，（宋）晏几道著．晏殊 晏几道词选：中州古籍出版社，2015：第44页2、 梅边吹笛．今生最爱晏殊词：首都经济贸易大学出版社，2012：第141页这是一首咏物词，吟咏对象是夏末秋初时开花的木芙蓉。晏殊通过精雕细琢，将木芙蓉抗拒秋霜、坚贞高洁而又不失娇媚的品格刻画出来，处处透出词人对木芙蓉的喜爱之情。
上片开篇便描绘了木芙蓉所处环境的恶劣。“重阳过后”点出时间，“西风渐紧”描写气候，冷风凛冽强劲，晚秋气候环境恶劣，表现木芙蓉的倔强抗争精神；“庭树叶纷纷”描写环境，通过对比手法，突出木芙蓉强劲的生命力。重阳节之后，秋风渐渐寒冷萧瑟，庭院中树木落叶纷飞，不耐秋寒，以树烘托秋风的凄厉寒萧，又反衬出木芙蓉的不畏严寒。“朱阑向晓”，此句为木芙蓉营造出一个典雅清绝的场景，侧面烘托出木芙蓉的优雅清妙之姿。“特地”二字有拟人效果。“朱阑”三句具体描写木芙蓉的娇艳。临近拂晓，天边朝霞，红色雕栏，木芙蓉的红花娇艳，好像特地走到一起来争芳斗新似的。
晏殊在上片描绘了清晓时荚蓉新绽的景象，顺时间而下，下片描写“霜前月下”的景色。月升霜降，“斜红淡蕊”的木芙蓉仍旧不改姿色，反而更有姿态。“斜红”二字，点出芙蓉花的逸姿与红艳娇媚，“霜前”不改其色、不改其姿，反而更见姿见色。“淡蕊”写芙蓉花蕊清淡，清香缕缕。“月下”芙蓉，更显清妙雅态。“明媚欲回春”总上两句，直接写娇艳的芙蓉仿佛要把春天唤回一样。“莫将琼萼等闲分，留赠意中人”，水到渠成，由赞扬木芙蓉的美艳，而诉说对其之爱惜。这两句直接表达了词人对芙蓉花的珍惜与热爱，他不愿意把这犹如盛开于仙境中的花朵随意赠送，而要珍藏起来，只留赠给意中之人。词人不仅期望像木芙蓉花般美好的事物长开不败，而且亦期望意中人也能像自己一样，享受美好事物给予的欢愉快乐。
在木芙蓉这一主角出场之前，词人先以萧瑟秋风、落叶庭树作铺垫，衬托出芙蓉花艳丽高洁的风姿，有不见其花先闻其香的效果。咏物诗词一般都会寄寓作者个人的操守、理想，在此篇《少年游》中，晏殊不仅在赞颂木芙蓉，更寄托着自己的情感。这不畏严霜的木芙蓉，既象征着意中人的品质，也象征着二人坚贞高洁的爱情，因此，在收篇处，词人才会提出要特地把它留赠意中人，蕴涵着作者对意中人坚贞高洁之品德的肯定与赞赏。
参考资料：
1、 刘默，陈思思，黄桂月．宋词鉴赏大全集 上：中国华侨出版社，2012：第54页）
张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。
船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。
歌声频为行人咽，记著樽前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。
歌姬的歌声常常因离别之人而呜咽，还清楚记着离别席上的情形。明天酒醒后就要随着大江行舟离去，只能满满带着一船的离别之恨驶向衡州。
参考资料：
1、 《诗·邶风·静女》：静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰。张帆欲去仍搔(sāo)首，更醉君家酒。吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。
搔首：以手搔头，意为有所思的样子。
歌声频为行人咽，记著樽(zūn)前雪。明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡(héng)州。
参考资料：
1、 《诗·邶风·静女》：静女其姝，俟我於城隅。爱而不见，搔首踟蹰。这首词的写法是：“紧扣别宴，思前想后”。他把离别的情绪融贯到对过去的回忆和对前途的想像之中去，不同一般，别有一番风味。
词的上片由别宴写起，进而追忆到过去相聚的时日。一开篇就说船已经挂起帆来了准备离去，久久不能离去，只是一杯杯地饮着好友送别的酒。这就把不得不离去又不忍离去的矛盾心理形象地表现出来。为什么“张帆欲去”？因为“携家作客真无策”、“长乘舴艋竟安归？”（《元日》）词人在战乱之中，携家南奔，屡次寄居，终非长策，但却非走不可。为什么“仍搔首”？因为与义和大光友情诚笃，不忍分别，所以搔首踟蹰。这里词人很自然地追忆起在腊月间相聚的时日，朋友们饮酒赋诗；同时，更盼望着春天的到来，以与友人更好地流连吟咏，然而春天到了，桃花才吐蕊，而自己却要与友人告别了！“匆匆”之中，包含了无限惜别之意。“吟诗”两句，清刘熙载《艺概。词曲概》赞为“好在句中”，就是说其本身即为佳句，不醉上下文关照，自然映发，自见妙处。
词的下片仍写别宴。写过了酒，紧接着从歌上落笔。古人送别时唱“骊歌”，如苏轼《江城子。孤山竹阁送述古》所写“且尽一樽，收泪听《阳关》”宋代州郡长官设宴，有官妓陪侍，歌舞酒声远远飘去，可见宴会的盛大，此“歌声”就是歌妓所唱。“歌声频为行人咽”，临别之际，歌妓也为之动情，几度呜咽不能成声。因此感动了词人：“记著樽前雪”。“雪”为“雪儿”省略，而“雪儿”又是指代歌妓的。雪儿为隋末李密歌姬，善歌舞，能够根据音律填词而歌，称“雪儿歌”，后来泛指歌妓。词人因歌而记着歌者，即记着此别，记着饯别的主人，一语而三得。酒醉人，而歌声也足以醉人。“明朝酒醒大江流”，此笔回旋一转，想到明朝酒醒之后，此身已随舟漂到湘江。此行何去？相距一百二十里的衡州（今衡阳）是第一站。
“满载一船离恨向衡州”：载人而曰“载离恨”，“离恨”而曰“一船”，“一船”而且“满载”，即满载离恨表达了作者不忍惜别的情意，与首句“张帆欲去仍搔首”紧密关连，也同作者《别大光》诗的“滔滔江受风，耿耿客孤发”相补衬。这最后两句，化用苏轼在扬州别秦观的《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，而这里情感更为丰富。运用前人成句时切忌字句意义完全相同，但又不可距原句意思过远。与义此处构句可谓运用前人之后，却自然切合己事，变化处又别出心裁，较之上片之结，艺术上也不相上下。
参考资料：
1、 谷玉婷编著．宋词三百首详注：中国华侨出版社，2016.04：第222页）
闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词，盖越调鼓笛慢。公显时已致仕在苏州。
小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。
推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。
闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词，盖越调鼓笛慢。公显时已致仕在苏州。
小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。
小船横渡春天的江面，我睡在船中看两岸翠绿的山峦，其间有一座红色的高楼。那高高的栖霞楼直入云端，笑语声阵阵飘出，这是太守您在雅聚啊，美丽歌女都已醉意朦胧。演奏音乐声音高亢悲怨。这歌声回旋，悠扬动听，飘荡在云水之间。您虽然年事已高，但风流潇洒仍一如从前。我梦游春江，回头只看到您在烟波之中。
推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。
推开枕头坐起身朱，这才发现是一场梦，眼前不见老友，只有空荡荡的江面，明月的清光无限。太守您懂得功成身退之道，已然早早去到苏州隐居了。您一定还记得当年我们在黄州之时吧，我们曾四处游玩，十分快乐。您是多情之人，料想您也定在梦中梦到我了，那情形大概就和我梦到您是一样的吧。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评．北京：中国书店，2007：654-6572、 苏轼 等．东坡集．南京：凤凰出版社，2013：163闾(lǘ)丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖(xī)霞楼，尝郡(jùn)中胜绝。元丰五年，余谪(zhé)居黄。正月十七日，梦扁(piān)舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词，盖越调鼓笛慢。公显时已致仕在苏州。
栖霞楼：唐宋时期黄州的四大名楼之一。最早尝江西临川人王义庆所建，后尝闾丘孝终守黄州时重建。闾丘大夫孝终公显：即闾丘孝终，字公显。作者友人。曾任黄州知州，致仕（退休）后归苏州故里。胜绝：绝佳的名胜。扁舟：小船。鼓笛慢：据考证指词牌“水龙吟”。致仕：退休。
小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦(yíng)水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。
截：直渡。红楼：指栖霞楼。云间：形容栖霞楼之高。高会：雅聚。危柱哀弦：指演奏音乐，乐声凄绝。危，高，谓定音高而厉。柱，筝瑟之类乐器上的枕木，移至高处则声高厉。哀弦，指声音悲怨。“艳歌”两句：用秦青“响遏行云”典故。绕云萦水：形容歌声高亢回旋，悠扬动听。故人老大：言闾丘孝终年事己高。老大，年岁大。
推枕惘(wǎng)然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参(cēn)差(cī)是。
惘然：迷茫的样子。“五湖”三句：五湖，泛指太湖一带地方。西子，西施。春秋时期，越相范蠡辅佐越王勾践灭吴。勾践命他尝上将军，但他知道大名之下难以久居，就携带宝珠，乘舟浮海，终不返。传说范蠡还携带西施出走。云梦南州：指黄州，因其在古云梦泽之南。武昌东岸：亦指黄州。武昌尝今湖北鄂城，与黄州隔江相对。长江经黄州时南流，黄州在武昌东岸。多情：多情的人，指闾丘孝终。端来：准来，定来。参差是：大概如此，指如自己梦见闾丘孝终的情形。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评．北京：中国书店，2007：654-6572、 苏轼 等．东坡集．南京：凤凰出版社，2013：163闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词，盖越调鼓笛慢。公显时已致仕在苏州。
小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。
推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。
这首词前面的小序交代了背景和写作经过。词虽然是写梦，但一开篇却像是正在展开的令人兴致飞扬的现实生活。
“小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。”“横截春江”，就是序中所说的“扁舟渡江”。长江波深浪阔，渡江的工具不过是古代的木帆船，而句中所用的警示极快当的“横截”二字，可见词人那种飘飘欲仙的豪迈之气。“卧看”，意态闲逸。又因在舟中“卧看”高处，岸上的翠碧红楼必然更有矗天之势。春江水是横向展开的，翠碧红楼是纵向的。一纵一横，展示出一幅飞动而开展的图景。
“云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。”六句写闾丘公显在栖霞楼宴会宾客，席上笑语，飞出云间；美人半醉，伴随弦乐唱着艳歌，歌声响遏行云，萦回于江面。这里从听觉感受，写出乐宴的繁华。而由于词人是在舟中，并非身临高会，所以生出想象和怅望：“念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。”前两句由对宴会的描写，转入对闾丘公显的评说，着重点其”风流“。后二句回首往事，从怅望里写出茫茫烟波和渺渺情怀。虽是那种特定环境中的情与景，但扑朔迷离，已为向下片过渡做了准备。
下片开头，把上片那些真切得有如实际生活的描写，一笔启开。“推枕惘然不见，但空江、月明千里。”仅仅十三个字，就写出了由梦到醒的过程，乃至心情与境界的变化。“惘然不见”点心境，与下句“空江、月明千里”实际上是点与染的关系。醒后周围景色空旷，与梦中繁华对照，更加重了惘然失落之感。不过，正因为茫然失落，而又面对江月千里的浩淼景象，更容易引起浮想联翩。以下至篇末，即由此产生三重想想。“五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。”是想象中闾丘公显的现实境况：他过着退休生活，像范蠡一样，携同美人，游览五湖。“扔携西子”应上面”风流未减“”佳人半醉“等描写，见出闾丘公显的生活情调一如既往。“云梦南州，武昌东岸，昔游应记。”追思闾丘公显。作者曾在这梦之南、武昌之东的黄州一带游览，其情其景，仍然留在闾丘公显与作者记忆里。“料多情梦里，端来见我，也参差是。”进一步推想重拾情谊的老友，会再梦中前来相见，刚才那真切的情景，差不多就是吧。这三层，由设想对方处境，一直到设想“梦来见我”，回应了上片，首尾相合，构成一个艺术整体。而在行文上，由“江月”到“五湖”，到武昌东岸，再由昔游引出今梦。种种意念活动互相发生，完全如行云流水之自然。
作者写一场美好的梦。所梦的故人风流自在，重视情谊。彼此间既有美好的昔游，又有似真似幻的“梦来见我”的精神交会。其情调是浪漫的，因而有人认为这首词带有仙气。这从作者精神活动的广阔自由，从笔致的空灵浩淼看，并非没有根据。但如果因此认为词中所梦所想，都是也在一种神仙般的快乐心境上产生的，恐怕也不符合实际。苏轼谪居黄州，是他受打击非常沉重的时期。在实际生活中孤独寂寞，与亲朋隔绝离散，甚至音信不通。而另一方面，苏轼性格中又有豁达的、善于在逆境中自我派遣的特点。因之像词中所写的梦境和梦醒后的怀想，实质上是在孤独寂寞中，对自由、对友情、对生活中美好事物的一种向往。作者实际处境的孤独寂寞，虽然被他所写的色彩缤纷的梦境、昔游等所笼罩，但又并非掩盖无余。
此词上下片衔接处的“空回首，烟波里”与“推枕惘然不见，但空江月明千里”，感情之怅惘，身世之孤孑还是很清楚的。结尾处不说自己梦故人，而想象故人梦来见自己。正像一切事物在超负荷重需要有超剂量的补偿一样，是由异常寂寞的心境上产生出来的浪漫幻想。这使得这首词在风流潇洒中又有沉郁之致。这种沉郁，正是诗人实际处境、心情的一种反应。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评．北京：中国书店，2007：654-6572、 王思宇．苏轼词赏析集．成都：巴蜀书社，1998：176-179）
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