道是花来春未。道是雪来香异。竹外一枝斜。野人家。
说它是花。春天却未到来。说它是雪，却幽香无比。冒着严寒，傍着竹林，在乡村的农舍绽放。
冷落竹篱茅舍。富贵玉堂琼榭。两地不同栽。一般开。
无论是生长在荒野人家还是在亭台水榭的富贵之乡，都是一样的盛开。
道是花来春未。道是雪来香异。竹外一枝斜。野人家。
野人家：野外村民家。
冷落竹篱(lí)茅舍。富贵玉堂琼(qióng)榭(xiè)。两地不同栽。一般开。
一般：一样，同样。
这是一篇不同凡响的咏梅佳作。
上片咏梅、惜梅。前两句咏叹梅花的出类拔俗。它不同凡花，虽春未到却独自冲寒而开；它洁白似雪，但冰雪却不具备它那醉人的幽香。后两句惋惜梅花的孤独寂寞。它虽傲姿凌霜，暗香袭人，却独处僻乡，无人欣赏。
下片赞梅。把梅栽在“竹篱茅舍”也罢，把梅栽在“玉堂琼榭”也罢，它都不改初衷：“两地不同栽，一般开。”
此词不仅描绘了梅花的外貌，而且揭示了梅花的品格，并以此暗示了作者本人虽怀才不遇却不肯放弃操守而随波逐流的情怀。在写法上，尽管通篇无一“梅”字，却使人感到笔笔都在写梅；尽管笔笔都在写梅，却又使人处处都联想到作者。构思巧妙，富于比兴，堪称咏梅佳作。
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楚人悲屈原，千载意未歇。
楚地的人都为屈原感到悲哀，这种情感千百年来一直没有停止。
精魂飘何处，父未空哽咽。
他的精神魂魄飘到了什么地方？只留父未在哽咽哭泣。
至今沧江上，投饭救饥渴。
直到今天，在仓绿色的江流上，人们还投下饭食拯救饥饿的鱼龟虾蟹不让它们吃屈原的尸体。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
遗留下来的风俗成了比赛划龙舟，人们哀叫的声音甚至要把楚地的山震裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
屈原是古时的豪迈之人，当时慷慨赴死的意图非常强烈。
世俗安得知，眷眷不忍决。
世上的俗人怎么能知道他这种想法呢，都以为屈原恋恋不舍，不愿意与这个世间告别。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾县之前属于楚地，山上有留下来的古塔。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
这塔应该是侍奉佛祖的僧人担心屈原的精魂就要消散，所以修建的。
此事虽无凭，此意固已切。
这件事虽然没有凭据，但这份心意已经很真切了。
古人谁不死，何必较考折。
古往今来的人有谁是不死的？没有必要去比较是到底是长寿好还是死亡好。
名声实无穷，富贵亦暂热。
人的名声实在是不会消忘的，而身份财富只是短暂的荣盛。
大夫知此理，所以持死节。
屈原正是知道这个道理，所以即使是死也要保持自己的气节与节操。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注楚人悲屈原，千载意未歇。
楚：楚国，楚地，如今的湖南湖北一带，也泛指南方。屈原：中国历史上第一位伟大的爱国诗人，生于公元前340年，死于公元前278年，战国时期楚国诗人、政治家，相传于农历五月五日投汨罗江自尽。歇：停止，休止。《说文》：歇，息也。
精魂飘何处，父老空哽咽。
精魂：精神魂魄。
至今沧(cāng)江上，投饭救饥渴。
沧江：泛指江河，江流，因为水为苍色，所以称“沧江”。沧，水深绿色，通“苍”。投饭：投下饭食喂河里的生物让它们吃饱了就不在吃屈原的遗体。古时荆楚之人有在农历五月初五将煮好的糯米饭和蒸好的粽糕投入江中祭祀屈原的习俗。饥渴：饥饿的鱼龟虾蟹，属偏义复词，特指“饥”。
遗风成竞渡，哀叫楚山裂。
屈原古壮士，就死意甚烈。
就死：赴死。就，即也。
世俗安得知，眷(juàn)眷不忍决。
眷眷：依恋反顾貌，带不舍之意。决：别也。
南宾旧属楚，山上有遗塔。
南宾：忠州南宾县，如今的四川丰都。当时诗人侍父入京做官，途经此地。
应是奉佛人，恐子就沦灭。
子：指屈原，屈原的精魂。沦灭：消亡，消失。沦，没也。
此事虽无凭，此意固已切。
此事：指诗人猜测造塔原因这件事。
古人谁不死，何必较考折。
考：老，长寿。折：断，指死亡。
名声实无穷，富贵亦暂热。
大夫知此理，所以持死节。
大夫：指屈原，屈原曾受楚怀王信任担任三闾大夫。死节：为了保全气节、节操赴死。《楚辞 九章》：或忠信而死节兮。
参考资料：
1、 古诗文网经典传承志愿小组．方相氏译注和刘禹锡一样，苏轼也历经贬谪，在一肚子不合时宜的心境中度过人生的大半光阴。不过写作此诗的嘉祐四年(1059)，苏轼还是意气风发的青年才士，两年前刚以21岁的年龄成为进士。本年冬苏轼侍父入京，途经忠州南宾县(今四川丰都)，看到这个与屈原毫无关系的地方竟建有一座屈原塔，惊异之余便写下了上面这首五言古诗。诗分三段：前八句写端午节投粽子、赛龙舟习俗与屈原的关系，次八句推测屈原塔的来历，末八句赞美屈原不苟求富贵而追求理想的节操。
相比楚地民俗来，更触动苏轼的是屈原那深入人心的精神品格，因此他不是在纪实性的叙写中展开作品，而是付之以精神史的追溯。投饭和竞渡不是呈现为娱乐化的热闹的民俗场景，而是祭祀与追怀的真正仪式，伴有“悲”、“哽咽”、“哀叫”等强烈的情绪活动。作者一再用反衬的笔法来强化议论的力度，如屈原赴死之决绝与世人眷怀之不绝，如事之无凭与人情之殷切，富贵之短暂与声名之无穷，世人之澌灭与屈原之不朽，最终以“大夫知此理，所以持死节”一联贯之，屈原持志之高洁与自己的无限景仰之情，都不待言而自喻。从某种意义上说，这首诗就像是一个预言，宣示了作者未来的志节和对人生道路的选择。后来苏轼毕生坚持自己的政治主张和生活理想，身处逆境而不妥协苟合，同时保持乐观豁达的生活态度，始终对未来充满了希望。
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缭墙重院，时闻有、啼莺到。绣被掩余寒，画幕明新晓。朱槛连空阔，飞絮无多少。径莎平，池水渺。日长风静，花影闲相照。
高墙环绕重重深院，耳畔不时传来燕啼莺嗽。绣被抵御拂晓的残寒，画阁辉映朝霞的璀灿。朱红的栏杆拥抱水天的空阔，飞舞的柳絮呵，何处才是你的边沿？路上的青草，平整如剪;池中的春水，宽阔渺远。春日迟迟，风也似在偷懒—花枝，把身影投向悠闲的水面。
尘香拂马，逢谢女、城南道。秀艳过施粉，多媚生轻笑。斗色鲜衣薄，碾玉双蝉小。欢难偶，春过了。琵琶流怨，都入相思调。
尘雾的余香轻拂着马的鞍，谢媚卿呵，与你幸会在城南路边。面容，比敷过胭脂还更觉秀艳，微笑，似妩媚的歌声在耳边震颤。色彩入时，着一身薄薄的春衫，面容如玉，鬓发似透明的双蝉。相见恨晚，相爱恨晚，春天呵，离我们越去越远？听，琵琶的旋律似流水潺潺——流呵，流不尽的是相思的幽怨。
参考资料：
1、 周笃文．《婉约词典评》：辽宁教育出版社，2009.2：第26页2、 本书编委会．《唐宋词观止 上》：学林出版社，2015.11：第127页缭(liáo)墙重院，时闻有、啼莺到。绣被掩余寒，画幕明新晓。朱槛(jiàn)连空阔，飞絮(xù)无多少。径莎平，池水渺(miǎo)。日长风静，花影闲相照。
谢池春慢：词牌名，慢词，与六十六字令词《谢池春》不同。双调九十字，仄韵格。玉仙观：在汴京城南,是当时游人游春的名胜场所。谢媚卿：北宋名伎。缭墙重院：高墙缭绕的深宅大院。朱槛：红淳窗提。画阁朱槛均指精美的建筑。径莎平：路上长满了莎草。
尘香拂马，逢谢女、城南道。秀艳过施粉，多媚生轻笑。斗色鲜衣薄，碾(niǎn)玉双蝉小。欢难偶，春过了。琵琶流怨，都入相思调。
尘香拂马：指往玉仙观途中，尘土和着花香扑面而来。
参考资料：
1、 周笃文．《婉约词典评》：辽宁教育出版社，2009.2：第26页2、 本书编委会．《唐宋词观止 上》：学林出版社，2015.11：第127页起首一句，点出主人公的居处所。“时闻有”，承上句，乃由于高墙缭绕、院宇深邃的缘故，而接下句则为人春眼之中的缘故。这时而一闻的莺啼把人唤醒了。“绣被掩余寒”，可见被未折叠，而“画阁明新晓”，天已大亮了。“朱槛连空阔”句承“画阁”而写居处环境，与“缭墙重院”相应，虽富丽然而寂寥，其境过清。“飞絮知多少”暗点时令为暮春。这样，春晓、恬睡、闻鸟，与“飞絮知多少”之景相连，就构成一个现成思路，间接表现出浓厚的惜春情绪。“径莎平”句以下续写暮春景象，路上长满野草，池面渐广，风平浪静时，时有花影倒映。“日长风静”与“闲”字表现出落寞萧索的气氛。这几句暗示出词中人小园芳径之上徘徊不定，百无聊赖的独特情绪。
过片承上启下。“尘香拂马”，要去城南的玉仙现，一路上愁红惨绿，偏又不期然而然地，“逢谢女，城南道”。两人早已互相慕名的，而百闻不如一见，于是“一见慕悦”。她明艳绝伦，秀丽出于天然，“秀艳过施粉”，虽只微微一笑，便有无限妩媚而其衣色鲜艳夺目，日暖衣薄，更显示出其身段之窈窕，就连她随身佩带之玉饰，雕琢成双蝉样，也格外玲珑可爱。这里以工笔重彩，画出一个天生丽人，从中流露出一见倾心的愉悦。然而紧接六字“欢难偶，春过了”，是说有无穷后时之悔。从“琵琶流怨，都入相思调”二句看，二人可说是“心有灵犀一点通”了。用笔变化，有相得益彰之妙。作者并没有花太多笔墨来写二人相遇如何的交谈或品乐，却通过相顾无言的描写将彼此的倾倒爱悦和相见恨晚的惆怅情绪表露得淋漓尽致。“春过了”三字兼挽上片，惜春之情与相见恨晚之悔打成一片，情景莫辩。
这首词结构紧凑，上下呼应。写两人一见钟情，有主有宾，有实有虚，有浓有淡，用笔灵活，疏密相间，轻重得当。他们之间以目传情，未曾讲一句话。
参考资料：
1、 夏承焘等．《宋词鉴赏辞典 上》：上海辞典书出版社，2013.08：第97页）
睡起画堂，银蒜押帘，珠幕云垂地。初雨歇，洗出碧罗天，正溶溶养花天气。一霎暖风回芳草，荣光浮动，掩皱银塘水。方杏靥匀酥，花须吐绣，园林排比红翠。见乳燕捎蝶过繁枝。忽一线炉香逐游丝。昼永人间，独立斜阳，晚来情味。
醒来在画堂中用银蒜将帘子押上，用珠装饰的帷幕如云般落在地上。雨刚下又停歇下来，洗出一个碧罗明净的天色，正是暖洋洋的花卉生长的天气。一瞬间暖风吹春天回来，芳草又生，祥和的天气在浮动，风还吹皱起银色的池塘水。正是杏花醉成酒窝，还在脸上匀匀地搽上酥一类细嫩乳品，花蕊如绣般绽开，红红绿绿前后排列。只见稚嫩的燕子，吃掉蝴蝶而飞过了密林。忽然出现一条线，那是炉子香烟逐绕着虫丝。白昼长了人也闲了，独自一人站在斜阳下，体会着夜即将到来的情味。
便乘兴携将佳丽。深入芳菲里。拨胡琴语，轻拢慢捻总伶俐。看紧约罗裙，急趋檀板，霓裳入破惊鸿起。颦月临眉，醉霞横脸，歌声悠扬云际。任满头红雨落花飞。渐鳷鹊楼西玉蟾低。尚徘徊、未尽欢意。君看今古悠悠，浮幻人间世。这些百岁，光阴几日，三万六千而已。醉乡路稳不妨行，但人生、要适情耳。
自然地乘着游兴，带领美女们，进入到香花芳草园里。弹拨胡琴使之发声，轻轻地“拢”，慢慢地“攒”，都很灵巧高妙。把罗裙系得紧紧的，急速趋使按照檀板节奏而舞，《霓裳羽衣曲》音响进入到急速的乐章时如受惊的雁飞声。暗淡的月光降到眉间，如喝酒红脸的霞光布了一脸，歌声悠扬悦耳地飞入云际。随它落雨般的红花飞满头，高楼西边的天空的月亮渐渐地往下落去。人们还在徘徊不回，只因游人的欢乐情意未得到满足，还想行乐下去。君不见今古悠悠往事，都成为浮幻空虚的人间世事。这一百年，有几多时间，三万六千日罢了。醉生梦死的回乡路，不妨走一遭，但人们的一生要痛快地尽情地行乐，人生多短暂啊！
参考资料：
1、 刘石评注．苏轼词选：人民文学出版社，2005：289-2912、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458睡起画堂，银蒜押帘，珠幕云垂地。初雨歇，洗出碧罗天，正溶溶养花天气。一霎(shà)暖风回芳草，荣光浮动，掩皱银塘水。方杏靥(yè)匀酥，花须吐绣，园林排比红翠。见乳燕捎(shāo)蝶过繁枝。忽一线炉香逐游丝。昼永人间，独立斜阳，晚来情味。
哨遍：词牌名。双调二百三字，上片十八句五仄韵、两叶韵，下片十九句九仄韵、两叶韵。画堂：有壁画的居室。银蒜：银质蒜形帘坠，拴于帘幕下端，以防风吹。珠幕：饰有珠玉的帘幕。碧罗：青色丝织品，此喻雨后天色澄净。溶溶：和暖貌。一霎：一阵。回芳草：芳草回绿。荣光：指花木的光泽。银塘：波光粼粼的塘面。方：正。杏靥：杏形状微涡，故云。靥，酒涡。匀酥：匀净细嫩。花须：花蕊。捎：掠过。游丝：春季空中所飘蛛丝。永：长。时近夏天，故昼长。
便乘兴携将佳丽。深入芳菲里。拨胡琴语，轻拢慢捻(niǎn)总伶俐。看紧约罗裙，急趋檀(tán)板，霓(ní)裳入破惊鸿起。颦(pín)月临眉，醉霞横脸，歌声悠扬云际。任满头红雨落花飞。渐鳷(zhī)鹊楼西玉蟾(chán)低。尚徘徊、未尽欢意。君看今古悠悠，浮幻人间世。这些百岁，光阴几日，三万六千而已。醉乡路稳不妨行，但人生、要适情耳。
将：义同“携”。佳丽：美人。芳菲：花草。拨：弹拨。胡琴：泛指来自北方、西北各族的拨弦、拉弦乐器。从下句看，知其为琵琶。拢、捻：叩弦与揉弦。伶俐：聪灵，谓佳丽。约：束。趋：节拍。此为打节拍。檀板：檀木所制拍板，用以定节拍。霓裳：即《霓裳羽衣曲》，传自唐代。人破惊鸿起：唐宋大曲。颦月临眉：谓眉似弯月。颦，皱眉，此为弯义。醉霞横脸：谓脸色红润。悠扬云际：谓歌声响亮。红雨：谓落花。鳷鹊楼：南朝楼阁名，在今江苏南京。玉蟾：皎洁的月亮。三万六千：即上句所谓“百岁光阴”，故人所认为的人寿上限。醉乡，喻醉中境界。唐王绩有《醉乡记》。适情：顺乎性情。
参考资料：
1、 刘石评注．苏轼词选：人民文学出版社，2005：289-2912、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458上片写游春行踪，即景生情。开头三句写室内景起兴。 “画堂’、“银蒜”、“珠幕”，表明为富贵人家的富丽堂皇的内部环境，住上好是好，就是叫人发腻，自然联想到游春。接着三句写第一个景象：雨后天晴正养花。雨洗碧罗天，溶溶养花天，好一个“天”的世界。第七、八、九句写第二个景象：风回芳草皱银塘。暖风回芳草，暖风皱银塘，好就好在“风”之力。第十、十一、十二句写第三个景象：杏靥匀酥花吐绣。百花满园林，红绿大排列。杏好花好春更好。第十三句写第一个物象：乳燕捎蝶过繁枝。一“捎”一“过”，十分灵巧可爱。第十四句写第二个物象：一线炉香逐游丝。一“线”一“逐”，异常生动有趣。最后三句写第三个物象：斜阳景含人情味。一“立”一“来”，自然形象逼真。东坡俨然以摄影师蒙太奇手法，将三景象、三物象剪辑、组合、叠印成一幅“明媚春光”长卷，让人爽心悦目，向上一路。
下片写游春娱乐，借题发论。开头二句写男欢女乐：携佳丽，人芳菲，幽情默默。第三、四句写弹拨胡琴：轻拢慢燃伶俐，琴韵悠扬。第五、六、七句写起舞《霓裳》：约罗裙，趣檀板，舞姿惊雁。第八、九、十句写动人歌声：颦眉醉霞横脸，歌声嘹亮。第十一、十二、十三句写乐兴高涨：落花飞，玉蟾低，意欲再娱。最后七句针对上片下片游春观景物，与娱乐，借题发论。悠悠往事，时光易逝；浮幻人生，如人道境；醉生梦死，及时行乐。东坡俨然以戏剧家导演手法，将一个“入芳菲”境、三个歌舞场面和一个未尽意情景排列在一起，成为多幕性戏剧一幕幕推向观众，让人心旷神怡，回味无穷。
全词以铺叙的手法写了情景，先景后情；写了时间，先昼后晚；写了歌舞，交错呈现。有头有尾，结构完整。由昼永——斜阳——晚来。玉蟾低，突出地写了度过一个漫长而无忧虑、极其痛快的美好时光，渲染了青春易逝、及时行乐的消沉感。这是与东坡此时此地外任处境和心境分不开的。
参考资料：
1、 叶嘉莹主编．苏轼词新释辑评（上）：中国书店，2007：455-458）
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
而今人至暮年，两鬓斑白，独在僧庐下听细雨点点。想到人世的悲欢离合，似乎总是那样的无情，既然如此，又何必感慨呢？就任随那窗外的雨，在阶前点点滴滴直到天明。
参考资料：
1、 龙槐生．唐宋词格律：上海古籍出版社，1978年：18页2、 薐子．宋词三百首：天地出版社，2001：366页3、 上海辞书出版社文学编辑组．《唐宋词鉴赏辞典》（南宋·辽·金卷）．上海辞书出版社，1988年版，第2278页少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。断雁：失群孤雁。
而今听雨僧(sēng)庐下，鬓(bìn)已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
僧庐：僧寺，僧舍。星星：白发点点如星，形容白发很多。无情：无动于衷。一任：听凭。
参考资料：
1、 龙槐生．唐宋词格律：上海古籍出版社，1978年：18页2、 薐子．宋词三百首：天地出版社，2001：366页3、 上海辞书出版社文学编辑组．《唐宋词鉴赏辞典》（南宋·辽·金卷）．上海辞书出版社，1988年版，第2278页历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的，如：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”“欲黄昏，雨打梨花深闭门。”但是在蒋捷词里，同是“听雨”，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从“听雨”这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。
第一幅画面：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”它展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个“昏”字，把那种“笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的凄凉。
第二幅画面：“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是“惊起一滩鸥鹭”里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个“断”字，联系了诸多意境，同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，有一种人生难言的孤独和悔恨。“客舟”及其四周点缀的“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常尔奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。
“而今听雨”的画面，是一幅显示他当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山己易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情”，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限感伤，不尽悲慨。“一任阶前点滴到天明”，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有“欲说还休”的情感控制能力。
捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。虽“一任点滴到天明”，却也同时难掩听雨人心中的不平静。身在僧庐，也无法真正与世隔绝，也不能真正忘怀人生。
方位名词的巧妙运用，是这首词的一大特点。“少年听雨歌楼上”，追欢逐乐，无忧无虑，正是作者一生中最美好、最快乐的时光，因而一个“上”字，正好暗合作者这样一种生活情境。“壮年听雨客舟中”，这时期的作者，进士及第不久，南宋灭亡，他不肯仕元，开始了漂泊生涯。“软语灯边、笑涡红透”的家庭生活既已失去，离乱生活，使他惟有感时伤怀，于客舟中听潇潇冷雨，吹瑟瑟西风，看辽阔的江面堆满铅灰色的云，失群孤雁传来凄厉的哀鸣，心境一何愁苦悲凉！但这时的处境与暮年相比，还未到达极端孤寂的境地，因而用一“中”字，倒也贴切。“而今听雨僧庐下”，已是白发老者的他，已经尝遍了悲欢离合的滋味，大半生坎坷遭遇的折磨，几乎使他到了麻木的地步，悲欢离合，已经无法掀动他感情的涟漪，因而他能够听任檐前冷雨一直滴到天明。作者真的已经麻木不仁、万念俱灰了吗？如果四大皆空，又为什么彻夜难眠呢？可见作者的忧愁痛苦不仅没有得到解脱，只是换了一种形式而已。这另一种形式的愁苦，是情感的内敛与深化。这时一个“下”字，自然与作者风烛残年的境遇高度一致。三个方位名词，也许并非刻意安排，但作者一生的际遇，确实能从这三个方位名词上看出端倪，不是吗？
这首词以“听雨”为线索，以时间为顺序，选取作者一生三个典型片断，凸显词人晚年悲苦凄凉的境遇和心情。同是听雨，不同的年龄，不同的环境，不同的际遇，有着迥然不同的感受。
参考资料：
1、 季娜．语文教学与研究·综合天地：华中师范大学出版社，2008年）
319篇诗文