）
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
梅雨时节家家户户都被烟雨笼罩着，长满青草的池塘边上，传来阵阵蛙声。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
已经过了午夜约好的客人还没有来，我无聊地轻轻敲着棋子，看着灯花一朵一朵落下。
参考资料：
1、 张鸣．宋诗选：人民文学出版社，2004：465-4662、 黄瑞云．两宋诗三百首：中州古籍出版社，1997：232-233黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙(wā)。
黄梅时节：五月，江南梅子熟了，大都是阴雨绵绵的时候，称为“梅雨季节”，所以称江南雨季为“黄梅时节”。家家雨：家家户户都赶上下雨。形容处处都在下雨。处处蛙：到处是蛙声。
有约不来过夜半，闲敲(qiāo)棋(qí)子落灯花。
有约：即为邀约友人。落灯花：旧时以油灯照明，灯心烧残，落下来时好像一朵闪亮的小花。落，使……掉落。灯花，灯芯燃尽结成的花状物。
参考资料：
1、 张鸣．宋诗选：人民文学出版社，2004：465-4662、 黄瑞云．两宋诗三百首：中州古籍出版社，1997：232-233黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。
与人约会而久候不至，难免焦躁不安，这大概是每个人都会有的经验，以此入诗，就难以写得蕴藉有味。然而赵师秀的这首小诗状此种情致，却写得深蕴含蓄，余味曲包。
“黄梅时节家家雨。”作品开篇首先点明了时令,“黄梅时节”，也就是梅子黄熟的江南雨季。接着用“家家雨”三个字写出了“黄梅时节”的特别之处，描绘了一幅烟雨蒙蒙的江南诗画，每一家每一户都笼罩在蒙蒙的细雨之中。
“青草池塘处处蛙。”在这句中，诗人以笼罩在蒙蒙烟雨中的青草池塘，震耳欲聋的蛙鸣，反衬出了一种江南夏夜特有的寂静的美。蛙声愈是此起彼伏，愈是震耳欲聋，就越突出了夏夜的寂静,这就是文学作品常用的手法，以动写静。
“有约不来过夜半”，这一句才点明了诗题，也使得上面两句景物、声响的描绘有了着落。用“有约”点出了诗人曾“约客”来访，“过夜半”说明了等待时间之久，主人耐心地而又有几分焦急地等着，本来期待的是约客的叩门声，但听到的却只是一阵阵的雨声和蛙声，比照之下更显示出作者焦躁的心情。
“闲敲棋子落灯花”是全诗的诗眼，使诗歌陡然生辉。诗人约客久候不到，灯芯渐渐快燃尽，诗人百无聊赖之际，下意识地将棋子在棋盘上轻轻敲打，而笃笃的敲棋声又将灯花都震落了。诗人独自静静地敲着棋子，看着满桌的灯花，友人久等不至，虽然使他不耐烦，但诗人的心绪却于这一刹那脱离了等待，陶醉于窗外之景并融入其中，寻到了独得之乐。全诗通过对撩人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，可谓形神兼备。全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。
人在孤寂焦虑的时候，往往会下意识地作一种单调机械的动作，像是有意要弄出一点声响去打破沉寂、冲淡忧虑，诗人这里的“闲敲棋子”，正是这样的动作。“落灯花”固然是敲棋所致，但也委婉地表现了灯芯燃久，期客时长的情形，诗人怅惘失意的形象也就跃然纸上了。敲棋这一细节中，包含了多层意蕴，有语近情遥，含吐不露的韵味。可见艺术创作中捕捉典型细节的重要。
这首诗另一个明显的特点是对比手法的运用。前两句写户外的“家家雨”、“处处蛙”，直如两部鼓吹，喧聒盈耳。后两句写户内的一灯如豆，枯坐敲棋，寂静无聊，恰与前文构成鲜明对照，通过这种对照，更深地表现了诗人落寞失望的情怀。由此可知，赵师秀等“四灵”诗人虽以淡泊清新的面目出现，其实颇有精心结撰的功夫。
参考资料：
1、 缪钺 等．宋诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1987：1216-12172、 张鸣．宋诗选：人民文学出版社，2004：465-466）
一夜相思，水边清浅横枝瘦。小窗如昼，情共香俱透。
整夜思念着远方的知音，在清澈的池水边，横斜着清瘦稀疏的梅花影子。小窗外被月光照得如同白昼一样，那一缕缕情思、一阵阵暗香，都透出在这幽静的夜晚。
清入梦魂，千里人长久。君知否？雨僝云僽，格调还依旧。
那清淡的月光，那疏梅的幽芳，将伴人进入梦乡，梦中很可能见到远在千里外的长久思念的知音。你知道不，纵然屡遭风吹雨打的摧残，梅的品格还是依然如故。
参考资料：
1、 王兆鹏．婉约词选：凤凰出版社，2012：208-209一夜相思，水边清浅横(héng)枝瘦。小窗如昼，情共香俱透。
水边清浅横枝瘦：横枝，指横向生出的梅枝。瘦，指梅的枝条稀疏。小窗如昼：形容月光明亮，照得窗前如同白昼。昼：白天。共：和。俱：一起。透：透出，透过。
清入梦魂，千里人长久。君知否？雨僝(chán)云僽(zhòu)，格调还依旧。
清入梦魂：即“魂入清梦"的倒装，指梅和月的灵魂品质进入了我清幽的梦境。千里人长久：意为祝愿千里外的知音天长地久。雨僝云僽：梅月经受雨和云的折磨。僝僽：折磨。格调：品格和情调，此处专指品格。依旧：像以前一样，指品格不变。
参考资料：
1、 王兆鹏．婉约词选：凤凰出版社，2012：208-209“一夜相思”一句用拟人手法写梅花，“相思”竟至于“一夜”，体现了词人孤独寂寞之状。“水边清浅横枝瘦”一句化用“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”诗意，既写梅花的形象，亦暗写月。“水边清浅”是梅生长的环境；“横枝瘦”形容梅花的风韵姿态；“瘦”字照应上句，是“相思”的结果。“相思”是此词意脉。“相思”不得，故梦；梦不得，故千里寻人，遥致情怀；寻人致语仍难遗缱绻孤寂之情，遂有问；由问而突出梅花在凄雨寒云之下傲然挺立的清标风神，从而也就抒写出词人坚持正义不怕打击不屈不挠的人格，完成了意境创造。
“小窗如昼，情共香俱透。”这两句咏月与梅。上句写月，暗及窗内之人，“如昼”二字描绘了皓洁的月色，月照“小窗”，体现出室内人的难眠之意；下句“情”因“相思”而生，“香”从嗅觉上写梅花，“透”字自月光转出，而用“共”、“俱”二字将三者紧密结合起来，情景交融。
“清入梦魂，千里人长久。”两句意蕴丰富。这里的“清”既指月亮的清辉，亦指梅花的清香；清辉幽芳伴人入梦，体现了梦境的和谐、温馨。“千里人长久”化用苏轼《水调歌头》“但愿人长久，千里共婵娟”词意，写词人对远方友人的祝愿，既含有相思之情，又暗中关合一个“月”字，意境绵邈，含蓄委婉。
“雨僝云僽倦，格调还依旧。”这两句咏梅言志，先以疑问句突出词情，继而写梅花遭受风雨摧残而格调还依旧”，表现了梅花在风雨中傲然挺立的清标风神。梅花的“格调”，正是词人高洁品质和坚持正义、不怕打击、不屈不挠精神的象征。
这首月下咏梅词，托梅言志，借月抒怀。词人把梅、月、人有机地结合成一个整体来写，寥寥数笔，点染出梅花的幽姿清韵、暗香芳魂，也描绘出月亮的清辉，创造了一个清幽温馨而又朦胧飘渺的境界。通篇写梅月，却不道出半个“梅”字“月”字，而能尽得其象外之物，环中之旨，脉络井井可寻，是一首“不着一字，尽得风流’’的佳作。这首词把梅的品格和词人的心境表达得曲折尽意，饶有余味。
参考资料：
1、 王兆鹏．婉约词选：凤凰出版社，2012：208-2092、 王筱云 韦风娟等．中国古典文学名著分类集成 词曲卷 （1） ：百花文艺出版社，1994：7243、 谢均祥．全宋词佳句精编：中州古籍出版社，1992：446）
吏役沧海上，瞻山一停舟。
我公出航行在大海，望见海中有座小山，就暂时抛锚停舟。
怪此秃谁使，乡人语其由。
我真弄不明白是什么人把山弄得如此光秃，本地人详细告诉我其中根由。
一狙山上鸣，一狙从之游。
当年有只雄猴在山上鸣叫，又有只雌猴跟随它嬉游。
相匹乃生子，子众孙还稠。
二猴交合生子，子多孙辈更稠。
山中草木盛，根实始易求。
山中草木繁盛，吃的不用发愁。
攀挽上极高，屈曲亦穷幽。
群猴攀登拉扯，直上山顶，也曾曲折出入于山林深幽。
众狙各丰肥，山乃尽侵牟。
个个吃得肥胖，山却被侵夺摧残不休。
攘争取一饱，岂暇议藏收？
它们你争我抢以求一饱，哪里顾得上收藏保留！
大狙尚自苦，小狙亦已愁。
大猴子已感到难过，小猴子也已发愁。
稍稍受咋啮，一毛不得留。
山渐渐被啃嚼一尽，光秃秃一毛不留。
狙虽巧过人，不善操锄耰。
猴子虽然机巧过人，却不会手持农具耕田种收。
所嗜在果谷，得之常以偷。
它们喜欢吃的是果实谷类，只知把现成的东西享受。
嗟此海山中，四顾无所投。
可叹这山处在茫茫大海，四面是水，无处可投。
生生未云已，岁晚将安谋？
猴子们生殖没个穷尽，将来怎么善后？
参考资料：
1、 李梦生 ． 宋诗三百首全解．上海：复旦大学出版社，2007年5月1日： 第52-53页吏役沧海上，瞻(zhān)山一停舟。
吏役：因公出外。沧海：大海。瞻：看见。
怪此秃谁使，乡人语其由。
乡人：当地的人。
一狙山上鸣，一狙从之游。
狙：猴子。
相匹乃生子，子众孙还稠(chóu)。
相匹：指男女相配。
山中草木盛，根实始易求。
根实：植物的根和果实。
攀挽上极高，屈曲亦穷幽。
众狙各丰肥，山乃尽侵牟(móu)。
侵牟：侵夺。
攘(rǎng)争取一饱，岂暇议藏收？
攘争：争夺。藏收：收藏保留。
大狙尚自苦，小狙亦已愁。
稍稍受咋(zǎ)啮(niè)，一毛不得留。
稍稍：渐渐。咋啮：啃嚼。
狙虽巧过人，不善操锄耰(yōu)。
锄耰：农具。
所嗜在果谷，得之常以偷。
偷：苟且。
嗟此海山中，四顾无所投。
生生未云已，岁晚将安谋？
生生：繁殖不停。云已：休止。
参考资料：
1、 李梦生 ． 宋诗三百首全解．上海：复旦大学出版社，2007年5月1日： 第52-53页这是一首寓言诗。唐柳宗元曾作过一篇《憎王孙文》，对别名王孙的猴子大加挞伐，说它们“窃取人食，皆知自实其嗛。山之小草木，必凌挫折挽，使之瘁然后已。故王孙之居山恒蒿然”。王安石这首诗，很可能是受了柳宗元的启发。
诗写得明白如话，说自己在海上看见一座光秃秃的山，一打听，原来山上住着一大群猴子，只知摧残，不知爱惜，更不知收藏播种，却越生越多，以致山上草木都被吃光弄死，生活没有了着落。是寓言诗，自然有它的寓意。王安石没有像白居易写新乐府那样，直接说明自己作诗意图、所讽刺的对象，后世便自己去寻求解释。金性尧先生《宋诗三百首》解释说：“这是一首寓言诗，从首句吏役说开，讽谕大小官吏不顾公家的积累，巧取豪夺，终于使国库一毛不留，成为秃山。”这是从传统的讽刺统治阶级荒淫无耻论上展开，不失为一种合理的解释。读这首诗，至少还可以从中悟出两点启发与教训：其一，人们必须爱护自然资源，注意培育与发展，不能任意摧残，如同诗里的猴子一样，攀援穷幽，日益侵牟，最终弄得山上一毛不长，受害的还是自己；其二，人们必须控制人口的增长，自然资源有限，而“生生未云已”、“子众孙还稠”，终将坐吃山空，到后来噬脐莫及。
从艺术上来说，这首诗在王安石的作品中算不上好诗；从思想上来说，它能引起人们在多方面儆戒，是很可贵的。
参考资料：
1、 李梦生 ． 宋诗三百首全解．上海：复旦大学出版社，2007年5月1日： 第52-53页）
曲阑干外天如水。昨夜还曾倚。初将明月比佳期。长向月圆时候、望人归。
回廊上的栏杆曲曲弯弯，外面的天色像水一样清澈湛蓝。昨天晚上，我也曾在这里凭倚栏杆。人们都把明月比作佳期，认为月满时人也会团圆。因此我每天都在这里倚眺望，盼望心上人早日回到身边。
罗衣著破前香在。旧意谁教改。一春离恨懒调弦。犹有两行闲泪、宝筝前。
绫罗的衣服虽已穿坏，但以前的余情尚在，令我缅怀留恋。可是不知旅行在外的游子，是谁让他把初衷改变。一春以来，因为离愁别恨而满怀愁怨，也懒得抚筝调弦。还有那两行因闲愁而伤心的眼泪，滴落在那宝筝的面前。
曲阑干外天如水。昨夜还曾倚(yǐ)。初将明月比佳期。长向月圆时候、望人归。
罗衣著(zhuó)破前香在。旧意谁教改。一春离恨懒调弦。犹有两行闲泪、宝筝(zhēng)前。
罗衣著破：著，穿。闲泪：闲愁之泪。
起首两句主写倚阑，而写今夕倚阑，却从“昨夜曾倚”见出，同样一句词，内涵容量便增加一倍不止。——既然连夜皆倚阑而望，当还有多少个如“昨夜”者！“ 天如水” ，比喻夜空如水般明澈与清凉，可是其意不在于写天，而在于以明净的天空引出皓洁的明月。歇拍两句写女主人公的对月怀人。男子去后一直不回来，也没说准什么时候回来，她结想成痴，就相信了传统的或当时流行的说法—— 月圆人团圆，每遇月圆，就倚阑苦望。词中写女主人公倚阑看月，从希望到绝望，有其独到之处。“初将”是说“本将”，这一语汇，便已含有“后却不然”的意味。下面却跳过这层意思，径写“长望”，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替在不言之中。“初”字起，“长”字承转，两个要紧的字眼，括尽一时期以来望月情事，从中烘托出女主人公的痴情和怨意。
过片两句，从等待无望而终于悟知痴想成虚。“罗衣著破”，是时长日久；“前香在”，则以罗衣前香之犹存比喻往日欢情的温馨难忘，委婉表达对旧情的缱绻眷恋。“旧意谁教改”？问语怨意颇深。人情易变，不如前香之尚在；易散之香比人情还要持久，词中女主人公感到深深的痛苦。结拍二句，点出全词的“离恨”主旨，以“一春”写离恨的时间久长，以“懒调弦”、“两行闲泪”形容离恨的悲苦之深，将愁极无聊之感抒写到极致。春日本为芳思缠绵之时，然而日日为离恨所苦，自然无心调弦弹筝，然而又百无聊赖，于是不得不对着筝弦黯然神伤。这种内心的苦恨，被作者表现得维妙维肖。陈延焯谓“北宋晏小山工于言情”，确然不错。此词运笔有迥环往复之妙，读之使人心魂摇荡，低徊不已。
）
黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。
但觉衾裯如泼水，不知庭院已堆盐。
五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐。
试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。
城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。
遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。
老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉。
黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。
黄昏时分，雨下得纷纷绵绵，夜里无风一片寂静，天气更加寒冷。
但觉衾裯如泼水，不知庭院已堆盐。
只觉得被褥没有丝毫暖意，就像水泼在上面，不知道庭院已经堆上雪了。
五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐。
半夜看到屋檐上的一片寒光，以为是曙色从帘幕透过来，误以为天将五更，其实是屋檐上的冰溜子。
试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。
早晨起来扫除积雪登上北台，只见一片茫茫，只有马耳山露出了双峰尖。
城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。
雪后初晴，城头乌鸦开始上下翻飞，路上融化的积雪车辆辗来压去，变成了稀泥粘糊在车上。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。
下雪了冻得诗人两肩收起来了，都起了鸡皮疙瘩。雪地所反射的光太耀眼了，照得双眼都花了。
遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。
大雪灭蝗虫，覆盖麦子，来年百姓麦子该会长得很茂盛。
老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉。
本应歌颂瑞雪，但我已老病，诗力减退，只能空忆刘叉吟诵他的《冰柱》了。
参考资料：
1、 作品白话译文部分内容由朝阳山人根据相关资料编写黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。
北台：超然台，在山东诸城县北城上。
但觉衾(qīn)裯(chóu)如泼水，不知庭院已堆盐。
堆盐：谢安侄儿咏雪，有“撒盐空中差可拟”句。
五更晓色来书幌(huǎng)，半夜寒声落画檐。
幌：帘幕。
试扫北台看马耳，未随埋没(mò)有双尖。
马耳：马耳山，在诸城县西南。
城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。
遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。
老病自嗟(jiē)诗力退，空吟冰柱忆刘叉。
刘叉：唐代诗人。生卒年、字号、籍贯等均不详。活动在元和年代。韩愈善接天下士，他慕名前往，赋《冰柱》《雪车》二诗，名出卢仝、孟郊二人之上。
参考资料：
1、 作品白话译文部分内容由朝阳山人根据相关资料编写黄昏犹作雨纤纤，夜静无风势转严。
但觉衾裯如泼水，不知庭院已堆盐。
五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐。
试扫北台看马耳，未随埋没有双尖。
城头初日始翻鸦，陌上晴泥已没车。
冻合玉楼寒起粟，光摇银海眩生花。
遗蝗入地应千尺，宿麦连云有几家。
老病自嗟诗力退，空吟冰柱忆刘叉。
第一首写从黄昏到第二天天亮，彻夜雪飘的情景。黄昏时节，淫雨绵绵，入夜后不知不觉转而为雪。作者只觉被褥无一丝暖意，有如水泼在上面，而不知道庭院里已雪积成堆了。“堆盐”，即堆雪。用盐喻雪，出自《世说新语·言语》，后世诗人都喜欢效用，如白居易《对火玩雪诗》：“盈尺白盐寒。”作者“五更晓色来书幌，半夜寒声落画檐”一联，亦世称咏雪名句，但历来有歧解。费衮《梁溪漫志》卷七“东坡雪诗”条以为，“此所谓‘五更’者，甲夜至戊夜尔。自昏达旦皆若晓色。”据此解，则“五更”应总指分为五更的一整夜。庭院里的雪光反射在帷幔上，明晃晃的，作者因寒冷未能安眠，加上“不知庭院已堆盐”，所以一整夜都迷迷糊糊，误以为天将破晓。直到天色放明，借着雪光，看见了垂挂在房檐下的冰溜子，这才省悟，原来是雨转为雪，所以有这“半夜寒声”。上句写地面上积雪的反光，下句写房檐下雪水凝成的冰溜，都紧扣“雪后”的标题，且又与末二句意思连贯。“扫北台”、“看马耳”，是天明以后所为。马耳，山名，在北台的南面，“上有二石并举，望齐马耳，故世取名焉。”（《水经·潍水注》）作者扫除积雪，登上北台，观赏雪景，只见一片银白世界，唯有马耳山尖尖的双峰高峭兀立，没有为雪所封。原本应首先被雪覆盖的高山顶却“未随埋没”，可见这双峰如马耳一般陡直，连雪花也无法驻留其上了。
第二首继写在北台观雪景的所见所感。太阳已升起，虽然前一晚下了一场大雪，但第二天却是冬季里难得的一个晴天。往上看，天空中一群乌鸦开始活跃起来，绕着城墙，上下翻飞；低头瞧，小路上渐渐融化的积雪被来往的车辆辗来压去，变成了稀泥，粘糊在车上；放眼望，在阳光照耀下，积雪的原野上屋似玉楼，地如银海，冻得人皮肤起粟，耀得人目眩眼花。这四句皆是白描眼前实景。作者另有《次韵仲殊雪中游西湖》说：“玉楼已峥嵘。”《雪中过淮谒客》说：“万顷穿银海。”其“玉楼”、“银海”皆系实写。有人以为这里是用道家语“玉楼为肩，银海为目”，实则凿之过深。颈联则表现了作者对农家生计的关切之情。大雪灭蝗，麦子得雪覆盖则来年会长得茂盛，眼前这场大雪预示着来年的丰收，在观赏雪景时，诗人没有忘记这一点。诗人十分希望把自己对来年丰收的希冀和祝愿，把这场瑞雪所引发的种种感受一一用诗表达出来，但他既老且病，诗力大不如前，只得空自磋叹，以吟诵唐代元和年间（806—820）诗人刘叉的《冰柱》诗来自慰了。此时诗人虽年仅三十九，但退出朝廷已三四年，心境不佳，且古人四十叹老亦为常事，读者不必坐得太实。
参考资料：
1、 沈时蓉 等．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：375-376）
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