危峰高瞰楚江干，路在羊肠第几盘？
从岳麓山顶峰俯瞰湘江岸边，那山间曲曲折折的羊肠小道啊，不知拐了多少弯儿。
万树松杉双径合，四山风雨一僧寒。
满山松树和杉树，林中两条小路，在接近山寺处并为了一条；当风雨如晦之日，这层峦叠翠的山寺该是多么萧飒、清寒啊！
平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。
放眼远眺，入望尽是平沙浅草，草木的绿色一直延伸到天际；隔着湘水而望，只见孤零零的长沙城沐浴在夕阳的余晖中。
蓟北湘南俱入眼，鹧鸪声里独凭栏。
仿佛蓟北湘南都在自己视线之下，鹧鸪啼鸣声中独自凭栏远望。
危峰高瞰(kàn)楚江干，路在羊肠第几盘？
岳麓寺，在湖南省长沙市岳麓山上。楚江：指湘江。干：岸边。羊肠：弯曲的小道。
万树松杉双径合，四山风雨一僧寒。
万树松杉：形容松树和杉树满山。双径：两条山路从不同方向通向寺前，在此交会。僧：代指僧寺。
平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。
孤城：指长沙。隔水看：即隔江看，湘江在岳麓山与长沙城之间。
蓟(jì)北湘南俱入眼，鹧(zhè)鸪(gū)声里独凭栏。
蓟北：指河北省北部。湘南：指湖南省南部。“鹧鸪”句：诗人独凭危栏听到鹧鸪对啼，古人以鹧鸪声喻为哀伤之声。
写诗如绘画，特别山水诗与山水画，在艺术方法上颇有相似之处。如画山水很讲究远景与近景的安排，使一幅画有“景深”，有层次，显得立体化。写山水诗何尝不是如此呢？读李东阳《游岳麓寺》颇能体会此中艺术三昧。岳麓寺位于今湖南长沙市湘江西岸的岳麓山上。寺庙建于晋泰始四年（268）。杜甫晚年曾到此一游，留下了“寺门高开洞庭野，殿脚插入赤沙湖”的诗句。明成化八年，二十六岁的翰林院编修李东阳陪同父亲返故乡茶陵（长沙附近）省亲，游岳麓山，写下上面这首诗。
“危峰高瞰楚江干”，岳麓山拔地而起，山势巍峨。岳麓寺在半山腰。诗人盘旋攀登，终于走上寺来。他兴奋的喊出声来：我现在站在“危峰”上向下看，啊，湘江岸边的景色尽收眼底了！“危峰”，已见山峰之高，又用居高临下的“高瞰”二字，更显出视野的广远，突现出岳麓山巉岩挺拔的气势。第一句就有近景和远景，人在“危峰”，是近景，距岳麓山六华里的“楚江”（即湘江）自是远景物了。
接着诗人收回视线，转向自己所在的岳麓山。自己身在“危峰”，却顾所来路径，不禁发出一声惊叹：“路在羊肠第几盘？”那山间曲曲折折的羊肠小道啊，不知拐了多少弯儿，才进得这座古刹呢！
诗的头两句，写登高、望远和回顾来路三个过程，都是写登上高峰的最初的兴奋的心情。等到这种狂喜的情绪稍稍平静，更开始细细打量四周的风景了：“万树在杉又径合，四山风雨一僧寒。”诗人发现岳麓山有一个特点，满山都为稠密的在树和杉木所环抱和覆盖，显得极其幽深和清寂。密树荫蔽的丛林中隐约有两条小路，在接近山寺处并为一条了。李东阳游岳麓山时，已是“长沙地湿开将暑”，而在此山中，却感到置身清凉世界中。诗人不由驰骋想象：当风雨如晦之日，这层峦叠翠的山寺该是多么萧飒、清寒啊！这两句都是写山中所见，都是近在眼前的景色。接着，诗人又转移视线，游目山外了：“平沙浅草连天远，落日孤城隔水看。”诗人放眼远眺，入望尽是平沙浅草，草木的绿色一直延伸到天际；隔着湘水而望，只见孤零零的长沙城沐浴在夕阳的余晖中。这两句诗写出了“长沙千里平（韩愈诗句）”的地理特点，湘江沿岸、长沙周围是广阔的平原，从岳麓山上望去，崛起在地平线上的长沙城极其显眼，看去有似“孤城”了。
李东阳自小生长在北京，以后又一直在北京做官，此次是他第一次回故乡，第一次看到湘江和岳麓山的风光，故乡的山山水水多美啊！而自己马上要告别此地，回北方古城北京了。他不由极目遥望天边，仿佛看到了祖国南北辽阔的大地，仿佛北京、长沙都在自己视线之下了。一种对故乡的依恋之情牵动着独自凭栏的诗人的心弦，偏偏此时多情的鹧鸪又叫起来，好像是在殷勤的挽留行人。此情此景真够令人销魂啊！
李东阳年轻时，“台阁体”诗风还相当盛行，这是一种以平正典雅、歌咏升平为宗而不重视发抒个人情思的创作倾向。李东阳步上诗坛，开始有意识地加以突破。从这首《游岳麓寺》也可看到这种迹象。虽然这首诗句句都是写景，作者满腹离情始终没有明说，最后却被“鹧鸪声声”把它点破了。李东阳游岳麓山，是生平第一次，也是最后一次，然而他深深爱它，永远不能忘记它。他逝世前，特地把自己的文集命名为《怀麓堂集》，就是怀念长沙岳麓山的意思。可见其一片深情了。
《游岳麓寺》作为一首山水诗，诗人好像在绘一幅山水画，要“位置经营”上很有讲究。我们从结尾“鹧鸪声里独凭栏”句，可知诗人的视点所在，他是在岳麓寺一个山亭上凭栏观赏风景，视线逐渐的由近及远，再由远及近，有时近景与远景相交错，呈现多层次的复杂画面。记得宋元以来画家们探讨山水画技法，有“高远”、“深远”“迷远”“幽远”诸多分别，多角度地进行画面空间的艺术设计，李东阳的这首诗不也是这样吗！
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人生无百岁，百岁复如何？
古来英雄士，各已归山河。
人生无百岁，百岁复如何？
人生是活不到百岁的，就算活到又如何？
古来英雄士，各已归山河。
古往今来的英雄壮士，现在都化为尘土洒落在江河之中。
参考资料：
1、 百度百科.绝句·人生无百岁人生无百岁，百岁复如何？
复：又。
古来英雄士，各已归山河。
山河：山曲。指坟墓所在。
参考资料：
1、 百度百科.绝句·人生无百岁人生无百岁，百岁复如何？
古来英雄士，各已归山河。
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故国飘零事已非，旧时王谢见应稀。
在故国飘泊流落，江山依旧，人物已非，往时王谢堂前也少见这样的白燕。
月明汉水初无影，雪满梁园尚未归。
明亮的月光照着汉水辨不出它的身影，大雪纷飞还没飞回梁王的兔园。
柳絮池塘香入梦，梨花庭院冷侵衣。
在柳絮飞舞的池塘边进入香甜的梦乡，冷意侵人的时候梨花已开满庭院。
赵家姊妹多相忌，莫向昭阳殿里飞。
赵家姐妹生性喜欢嫉妒，切记不要往昭阳殿中飞舞翩跹。
参考资料：
1、 徐寒主编；汤一介，文怀沙学术顾问,历代古诗鉴赏 下 全新校勘珍藏版,中国书店,2011.07,第835页2、 羊春秋选注,明诗三百首,岳麓书社,1994.12,第64页3、 李梦生注译,元明诗一百首,上海古籍出版社,1999年07月第1版,第66-67页故国飘零事已非，旧时王谢见应稀。
白燕：金丝雀的一类，体色有黄色、白色、桔红色、古铜色等，此应专指羽毛白色的。王谢：王导和谢安，二人为东晋的名臣贵族，住在金陵乌衣巷，宅院十分豪华。
月明汉水初无影，雪满梁园尚未归。
汉水：即汉江，长江最长的支流，源于陕西，在武汉入长江。梁园：唐寇豹《白赋》“晓入梁王之苑，雪满群山。夜登瘐亮之楼，月明千里”。 瘐楼、梁园都是才俊之士聚合之所。谢惠连《雪赋》“云岁将暮，寒风积梁王与邹阳、枚乘等游梁园，赋《雪赋》”。诗即用此典。
柳絮池塘香入梦，梨花庭院冷侵衣。
赵家姊(zǐ)妹多相忌，莫向昭阳殿里飞。
赵家姊妹：指汉成帝赵皇后飞燕及其妹。昭阳：汉宫殿名，即赵飞燕姊妹所居。
参考资料：
1、 徐寒主编；汤一介，文怀沙学术顾问,历代古诗鉴赏 下 全新校勘珍藏版,中国书店,2011.07,第835页2、 羊春秋选注,明诗三百首,岳麓书社,1994.12,第64页3、 李梦生注译,元明诗一百首,上海古籍出版社,1999年07月第1版,第66-67页此诗首联用刘禹锡诗句触题，总赞一笔，并就其所沉积的历史文化背景，深化丰富了内涵；中间颔、颈两联着重写燕体之白，以柳絮、梨花等洁白的景色，造成典型意境，衬托白燕；尾联转过笔势，忽作充分拟人化的奇想，希望白燕洁身自重，尤见诗人殷殷之情。全诗写形传神而形神兼具，用典自然而贴切，且语言秀丽流畅，构思巧妙，确为咏物之佳作。
首联作者已开始就用了一个有名的“燕”的典故。“故国飘零事已非，旧时玉谢见应稀”，化用刘禹锡《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”诗意，说江山如故，人物已非。借王谢旧事点明所咏为燕，再用“见应稀”三字进一步点出“白燕”这个题目。
接着，诗人展开想象，极写白燕之白。“明月汉水初无影，雪满梁园尚未归。”诗人用汉代梁孝王与文士梁园赋雪故事，但不是写雪，而是以雪比燕之白，故云“未归”。
人们写燕子，总离不了写它“度帘幕中间”还相雕梁藻井”，袁凯避开了这类俗套，别出心裁地专为白燕设计了活动的新天地“柳絮池塘香入梦，梨花院落冷侵衣。”诗人人以柳絮、梨花等洁白的景色，造成典型意境，衬托白燕，唤起人们的联想，字面上无一“燕”字，而白燕自然从景中浮现。“柳絮池塘”“梨花庭院”二句，化用晏殊《寓意》：“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”诗句，展现在人们面前的似乎是两幅画屏，令人感觉到画面一角有玉剪飞舞的燕影。
最后尾联作者用空灵蕴藉的笔法，为白燕传神写照写出了白燕特有的精神气质，诗人把白燕想象成无比的纯洁、灵巧美丽，在他的笔下，像是冰清玉洁的姑射仙子的化身了。所以诗人于诗的末尾倾注了无限珍爱、怜惜的感情，叮咛白燕：“赵家姐妹多相妒，莫向昭阳殿里飞。”最后用赵飞燕这位汉宫美人的名字，关合题面的“燕”字，也颇有妙趣。
而时太初的《白燕》诗则没有把白燕的体态风神写足，“珠帘十二中间卷”，是燕子共有的习性，非特白燕。又如“玉剪一双高下飞”，以“玉剪”比喻白燕也太实了，而没有传白燕之神。袁凯就聪明了，全篇都紧扣白燕来写，驰骋想象，避实就虚用类似国画家写意的手法，构造意境来烘托白燕特有的风采，脱略形骸，传其神韵，确要比时太初高出一筹了。
参考资料：
1、 上海辞书出版社文学鉴赏辞典编纂中心编,元明清诗三百首鉴赏辞典,上海辞书出版社,2012.01,第87-88页）
1篇诗文