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草茫茫秦汉陵阙，世代兴亡，却便似月影圆缺。山人家堆案图书，当窗松桂，满地薇蕨。
侯门深何须刺谒？白云自可怡悦。到如何世事难说，天地间不见一个英雄，不见一个豪杰！
草茫茫秦汉陵阙，世代兴亡，却便似月影圆缺。山人家堆案图书，当窗松桂，满地薇蕨。
秦汉的帝王坟墓已经埋在茫茫草野之下。那以后历代江山易主，就像天边的月亮时圆时缺那样迅速变幻，司空见惯。我家里堆的是书画，窗前栽的是松桂，满地长的是薇蕨。
侯门深何须刺谒？白云自可怡悦。到如何世事难说，天地间不见一个英雄，不见一个豪杰！
侯门深似海，何必去拜访呢，白云自有自己的快乐。到如今世事依然不堪。看茫茫天地之间，竟见不到一个英雄，一个豪杰。
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第1049-1050页草茫茫秦汉陵阙(què)，世代兴亡，却便似月影圆缺。山人家堆案图书，当窗松桂，满地薇蕨(jué)。
拟：模拟。张鸣善；元代后期散曲作家。此曲从内容看，可能是模仿张鸣善《水仙子·讥时》。陵阙：指帝王的坟墓。山人家：山居的人，作者自称。堆案图书：形容藏书丰富。案，桌子。薇蕨：皆草本植物。伯夷、齐叔不食周粟，隐居首阳山、采薇而食。后世以“薇蕨”为隐者之粮。
侯门深何须刺谒(yè)？白云自可怡悦。到如何世事难说，天地间不见一个英雄，不见一个豪杰！
侯门：泛指官宦显贵人家。刺谒：求见、拜访。刺，类似后来的名片。
参考资料：
1、 《元曲鉴赏辞典》.上海辞书出版社，1990年7月版，第1049-1050页）
参考资料：
1、 王星琦．元曲三百首注评．南京：凤凰出版社，2015：1032、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：1143、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：212-2144、 李雁 吴冰沁．元散曲经典品读．北京：蓝天出版社，2015：60-62参考资料：
1、 王星琦．元曲三百首注评．南京：凤凰出版社，2015：1032、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：1143、 曾永义．黑暗时代的自由颂——元人散曲．北京：线装书局，2012：212-2144、 李雁 吴冰沁．元散曲经典品读．北京：蓝天出版社，2015：60-62这首曲子描摹一个失恋者给恋人写情书的情景。作者用两三句话就勾勒出失恋者少情没绪的典型神态，手法新颖别致。
曲子首句按照诗曲见景生情、托物寄兴的习惯思路，先形象地勾画出一幅萧瑟凄凉的深秋雁空图，为下文抒写作情感铺垫。领头字“战”，既可解为寒战、抖索，也可解为挣扎、抗争。“战”字总领全篇，营造出一派秋日肃杀之气。西风也好，鸿雁也好，全由这“战”字的点染，涂上灰冷的色调，赋以情感的分量。
次句写萧瑟秋景所激起的悲秋心绪，“感起我南朝千古伤心事”。但作品却故意不直说“伤心事”的具体内涵，而采用了欲擒故纵、跌宕起伏的表达方式。先是“展花笺欲写几句知心事”，打算向知心的人儿写信，这就使人想到主人公之所以见雁伤心，必定与雁能传书的因素有关，其“伤心事”也必然包含在“知心事”中。“欲写”，信纸也已经铺好了，但其结果是来了个“停霜毫”，一字都没写出来。这就产生了全曲的第一层波折。
主人公自言“半晌无才思”，看来此时写信是心有余而力不足，曲中偏偏又出现第五、六句对“往常得兴时”的补叙。“一扫无瑕疵”，生动地描绘了往常行文作曲文思敏捷的程度，与上句“停霜毫半晌无才思”形成鲜明、强烈的对比。今昔的这种反差，就形成了第二层波折。
末句又从“往常”返回到“今日”，花笺上终于勉强写了，但只有两个字：“相思。”“病厌厌”与“得兴时”，“两个相思字”与“一扫无瑕疵”的鲜明对照，又构成了第三层波折。“今日个病厌厌刚写下两个相思字”，说明前时的“伤心”，正是深深的离恨与苦苦的相思。
全曲处处曲笔，跌宕起伏，一波三折，显示了主人公相思成愁的心境。大量运用的衬字，则应合了她“病恹恹”的相思绵情。
参考资料：
1、 蒋星煜 等．元曲鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1990：435-4362、 滕 森．元曲三百首彩图馆．北京：中国华侨出版社，2016：1143、 李雁 吴冰沁．元散曲经典品读．北京：蓝天出版社，2015：60-624、 李汉秋 李永祜．元曲精品．北京：北京燕山出版社，1992：36-37）
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洛阳花，梁园月，好花须买，皓月须赊。
在洛阳赏花，到梁园赏月，好花应不惜钱去买，明月也应不惜钱去买。
花倚栏干看烂熳开，月曾把酒问团圆夜。
依着栏干观赏花开放得一片烂熳，举酒问明月为何如此团圆。
月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。
月有圆有缺花有开有谢，想到人生最苦的事情莫过于离别。
花谢了三春近也，月缺了中秋到也，人去了何日来也？
花谢了到了三春再开，月缺了到了中秋又圆，人去了什么时候能再来呢？
洛阳花，梁园月，好花须买，皓(hào)月须赊(shē)。
洛阳花：即洛阳的牡丹花。欧阳修《洛阳牡丹记》称洛阳牡丹天下第一。梁园月：即梁园的月色。梁园，西汉梁孝王所建。孝王曾邀请司马相如、枚乘等辞赋家在园中看花赏月吟。
花倚栏干看烂熳开，月曾把酒问团圆夜。
月曾把酒问团圆夜：化用苏轼《水调歌头》词逾：“明月几时有，把酒问青天。”
月有盈亏花有开谢，想人生最苦离别。
花谢了三春近也，月缺了中秋到也，人去了何日来也？
三春：孟春、仲春、季春。
这首小令的前六句写洛阳牡丹盛开和梁园赏月的胜景,以欢乐场面为下曲曲情做形象化的铺垫.到七、八句笔锋一转，抒发感慨。“想人生最苦离别”，这大概是此曲曲题为《咏世》所要表达的本意。最后三句是进一层补充说明七、八两句的意思，用花落会再开，月缺有重圆来对比、衬托“人去了何时来也”。
此曲前面六句以对偶形式分咏花月，中间两句和后面三句，以花、月和人作对比，不但文字新巧，而且蕴含哲理意味，耐人咀嚼。
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参考资料：
1、 张毅．大漠来风——中华文学通览·元代卷：中华书局，1997年03月第1版：第164页参考资料：
1、 张毅．大漠来风——中华文学通览·元代卷：中华书局，1997年03月第1版：第164页张可久这首《天净沙》，宛如一幅淡远幽雅的山水画，是对友人鲁卿隐居山中的礼赞，亦是自己一片向往之情的真实流露。这首小令笔墨简淡，风神高远。上半幅写景即写人，写出了隐者的品格风致。下半幅写自己来探望隐者，写出立刻深挚的友情。明朝朱权《太和正音谱·古今群英乐府格势》云：“张小山之词，如瑶天笙鹤”，“其词清而且丽，华而不艳，有不吃烟火食气”。凡此皆可于此首小令证之。究极而论，此首小令造境之高远，乃出自小山对于隐逸之真诚向往。 [4] 全曲通过对秋云、秋水、秋木的描写，构建出高远、清幽的境界，营造出静谧的禅境。通过对斋庵及其环境的描写，表现鲁卿高尚、纯洁的品格和自己的向往之情。
头三句写景。首句“青苔古木萧萧”，讲古木萧萧，青苔丛生。“青苔古木”，是构成首句物境的基础，青苔结生于古木之上，亦可以将青苔、古木理解为并立的意象。“萧萧”一词，一般用来形容木叶肃杀、飘落的情态，这里也是用来衬托秋日山中凄清、古静的气氛。
“苍云秋水迢迢”，写水云状貌。“苍云”是高空长云，有宏阔的气象；“秋水”有平沙落雁相伴，皆染秋色。“迢迢”修饰“秋水”，结构同“萧萧”修饰“古木”一样。“秋水迢迢”突出秋水长空一色的景貌，这里的“迢迢”其实也感染了“苍云”的色彩。
“红叶山斋小小”，写鲁卿山斋所在，有红叶飞落环绕，与肃杀的古木、旷远的云水相比，山斋不过是“小小”的一座。但“山斋”与前二者不同的是，青苔木色、云水长天，都是肃杀清远的“黑白照片”，而环绕“山斋”的“红叶”却是秋季最艳丽的色彩的代表。
前三句用相同的句子结构，由小至大、又由大入小地勾画出秋山云水的样貌。从色彩和结构的丰富性上来讲，“青苔古木萧萧”最肃杀，“青苔”“古木”都是较死板、幽深的物象；“苍云秋水迢迢”，使境界顿时开阔，色彩也更明亮了；“红叶山斋小小”，一“红”一“小”，与前文形成对比——“红”与“萧萧”“苍云”对照，形成鲜艳的色彩刺激，“小”与“萧萧”“迢迢”对照，实际上是把焦点集中到了“山斋”上来。
红叶”使得“山斋”成了前三句秋山云水图的中心，但“山斋”之“小”又为后文的继续展开留下了余地。其一。将鲁卿的“山斋”放到了巨大的秋山云水背景中；其二，“山斋”之“小”突出了它的幽深，这就使得下文“有谁曾到”的句子显得十分自然了。
后一部分“有谁曾到？探梅人过溪桥”，写的其实还是鲁卿斋的幽深，不过换了一个角度，并加了一些意思。所谓“探梅人”，指的是作家自己。“梅”不是秋日的物象，但梅的枝劲花清，自古是高士隐者的代表，作家说自己是“探梅人”，就是把鲁卿比作梅—般的高士来赞扬了。
过溪桥”是一个过程，作家想要探访“山斋”，但还在路上，刚刚踏过小溪上的石板桥。这样的写法。从效果上应和了前文“有谁曾到”的疑问，连诚心探访的作家都只是方过溪桥，他人自然是不知有此处了。
《天净沙》常用来写秋景、抒悲远之情。这首《天净沙》，则是通过秋景的衬托，写高士鲁卿的隐逸。一句“探梅人过溪桥”，带着些许禅意。
参考资料：
1、 陈思思、于湘婉．《元曲鉴赏大全集》下：中国华侨出版社，2012.09：第369页）
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