人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
四月正是平地上百花凋零殆尽的时候，高山古寺中的桃花才刚刚盛放。
长恨春归无觅处，不知转入此中来。
我常为春光逝去无处寻觅而惋惜，却不知它已经转到这里来。
参考资料：
1、 吴大奎 马秀娟．元稹白居易诗选译．成都：巴蜀书社，1991：247-248人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。
人间：指庐山下的平地村落。芳菲：盛开的花，亦可泛指花，花草艳盛的阳春景色。尽：指花凋谢了。山寺：指大林寺。始：才；刚刚。
长恨春归无觅(mì)处，不知转入此中来。
长恨：常常惋惜。春归：春天回去了。觅：寻找。不知：岂料，想不到。转：反。此中：这深山的寺庙里。
参考资料：
1、 吴大奎 马秀娟．元稹白居易诗选译．成都：巴蜀书社，1991：247-248该诗只有短短的四句，从内容到语言都似乎没有什么深奥、奇警的地方，只不过是把“山高地深，时节绝晚” 、“与平地聚落不同”的景物节候，做了一番纪述和描写。但细读之，就会发现这首平淡自然的小诗，却写得意境深邃，富于情趣。
诗的开首“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”两句，是写诗人登山时已届孟夏，正属大地春归，芳菲落尽的时候了。但不期在高山古寺之中，又遇上了意想不到的春景——片始盛的桃花。从紧跟后面的“长恨春归无觅处”一句可以得知，诗人在登临之前，就曾为春光的匆匆不驻而怨恨，而恼怒，而失望。因此当这始所未料的一片春景冲入眼帘时，该是使人感到多么的惊异和欣喜。诗中第一句的“芳菲尽”，与第二句的“始盛开” ，是在对比中遥相呼应的。它们字面上是纪事写景，实际上也是在写感情和思绪上的跳跃——由一种愁绪满怀的叹逝之情，突变到惊异、欣喜，以至心花怒放。而且在首句开头，诗人着意用了“人间” 二字，这意味着这一奇遇、这一胜景，给诗人带来一种特殊的感受，即仿佛从人间的现实世界，突然步入到一个什么仙境，置身于非人间的另一世界。
正是在这一感受的触发下，诗人想象的翅膀飞腾起来了。“长恨春归无觅处，不知转入此中来。” 诗人想到，自己曾因为惜春、恋春，以至怨恨春去的无情，但谁知却是错怪了春，原来春并未归去，只不过像小孩子跟人捉迷藏一样，偷偷地躲到这块地方来罢了。
这首诗中，既用桃花代替抽象的春光，把春光写得具体可感，形象美丽；而且还把春光拟人化，把春光写得仿佛真是有脚似的，可以转来躲去。不，岂只是有脚而已，看它简直还具有顽皮惹人的性格呢。在这首短诗中，自然界的春光被描写得是如此的生动具体，天真可爱，活灵活现，如果没有对春的无限留恋、热爱，没有诗人的一片童心，是写不出来的。这首小诗的佳处，正在立意新颖，构思灵巧，而戏语雅趣，又复启人神思，惹人喜爱，可谓唐人绝句小诗中的又一珍品。
诗人写这首小诗时，是在江州司马的任上。唐贞元年间进士出身的白居易，曾授秘书省校书郎，再官至左拾遗，可谓春风得意。谁知几年京官生涯中，因其直谏不讳，冒犯了权贵，受朝廷排斥，被贬为江州司马。身为江州司马的白居易，在琵琶行一诗中，曾面对琵琶女产生“同是天涯沦落人”的沧桑感慨。这种沧桑的感慨，也许自然地融入这首小诗的意境，使《大林寺桃花》纪游诗，蒙上了逆旅沧桑的隐喻色彩。
参考资料：
1、 龚学文.《大林寺桃花》教学建议[J]. 小学教学研究,1985,022、 褚斌杰 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：898-899
）
少年上人号怀素，草书天下称独步。
小小少年，小小和尚，名号怀素。你的草书堪称风格迥异，独步天下。
墨池飞出北溟鱼，笔锋杀尽中山兔。
你用掉的墨水之多，简直就可以养北冰洋的鲸鱼。你用了那么多兔毫笔，难怪中山的兔子都被杀光了。
八月九月天气凉，酒徒词客满高堂。
八九月这里天气正凉爽。酒徒诗人，高堂满座。
笺麻素绢排数箱，宣州石砚墨色光。
地上放着几箱白布和纸笺，都是别人请你书写的。桌子上摆放着宣州的石砚，放射着墨水的黑又亮的光芒。
吾师醉后倚绳床，须臾扫尽数千张。
我的小师傅喝醉以后就在绳床上小眯一会 。突然起身，须臾之间就横扫了几千张字。
飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫！
如同疾风骤雨一样，飒飒惊魂。又像花飞雪飘飘扬扬，一片苍茫。
起来向壁不停手，一行数字大如斗。
有时候对着粉白的墙壁手不停笔，字大如斗。
怳怳如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。
观看你书写的人一个个惶惶然如见鬼神。满眼只见龙飞凤舞巨蟒游走。
左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。
笔势左盘右收，左冲右突，如同漫天的闪电。也如同汉楚之间的战争来回拉锯。
湖南七郡凡几家，家家屏障书题遍。
湖南七郡多少名门大家。那家的屏风和粉壁没有珍藏你的笔墨？
王逸少，张伯英，古来几许浪得名。
什么王羲之什么张伯英，那也叫草圣？跟你一比就知道他们是浪得了几百年的虚名。
张颠老死不足数，我师此义不师古。
我那位癫狂的酒友张旭，也号称草圣，他现在可是廉颇老矣，饭都吃不了了，现在凑不上草圣的名号了。我的小师傅的笔法不拘于古人的规矩。
古来万事贵天生，何必要公孙大娘浑脱舞。
从古到今，万事到了极至的水平都要靠天生的才能。何必要像张旭一样，要观看公孙大娘《浑脱》剑舞才有所启发呢？
少年上人号怀素，草书天下称独步。
怀素（725—785，一说737—799）：字藏真，本姓钱，出生于零陵。七岁到“书堂寺”为僧，后住东门外的“绿天庵”，自幼爱好书法，刻苦学习，经禅之余，勤练书法，因无钱买纸，特在寺旁种下许多芭蕉树，用蕉叶代纸练字。经长期精研苦练，秃笔成堆，埋于山下，人称“笔冢”。其冢傍有小池，常洗砚水变黑，名为“墨池”。他好饮酒，醉后每遇寺壁及衣带、器皿无不拿来书写，兴到运笔，情随笔转，意随字生。他曾几次外出游历，“竭见当代名公”，切磋书技。怀素以草书闻名于世，继承张旭笔法，而有所发展，“以狂继颠”，并称“颠张醉素”。永州现存怀素的作品有《瑞石帖》、《千字文》、《秋兴八首》等。
墨池飞出北溟(míng)鱼，笔锋杀尽中山兔。
墨池：《法书要录》载：“弘农张芝善草书，改临学书，池水尽墨。”《太平寰宇记》：“墨池，王右军洗砚池也。”《方舆胜览》载：“绍兴府成珠寺本王羲之故宅，门外有二池，曰墨池、鹅池。”中山兔：《元和郡县志》载：中山在宣州水县东南十五里，出兔毫，为笔精妙。
八月九月天气凉，酒徒词客满高堂。
笺(jiān)麻素绢(juàn)排数箱，宣州石砚(yàn)墨色光。
笺麻：唐代的纸。以五色染成，或用砑光，或用金银泥画花样来做成笺纸，纸以麻来作为材料，称为麻纸。绢素：丝织品的名称。在丝织品中，中等至下等者被称之为绢，绢中精白的织品被称之为素。
吾师醉后倚(yǐ)绳床，须臾扫尽数千张。
绳床：原称胡床，又称交床。一种可以折叠的轻便坐具。“胡床”是东汉时从域外传入中原一带的，《风俗通》中便有“灵帝好胡床”的记载。这种坐具的最大特点是可以交叉折叠。交椅就是在绳床的基础上发展起来的。
飘风骤雨惊飒(sà)飒，落花飞雪何茫茫！
起来向壁不停手，一行数字大如斗。
怳(huǎng)怳如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。
怳怳：隐隐约约，看不清楚的样子。
左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。
湖南七郡凡几家，家家屏障(zhàng)书题遍。
七郡：湖南七郡指长沙郡、衡阳郡、桂阳郡、零陵郡、连山郡、江华郡、邵阳郡，此七郡皆在洞庭湖之南，所以说“湖南”。
王逸少，张伯英，古来几许浪得名。
王逸少：王羲之（303—379），字逸少，琅邪临沂（今属山东）人，东晋书法家。出身贵族，官至右军将军、会稽内史，世称王右军。其书法俊逸遒劲，独创圆转流利的风格，擅长隶、草、正、行各体，被奉为“书圣”。张伯英：张芝，字伯英，弘农（今河南灵宝县）人，善草书。他继承传统，精于草书技巧。凡是家中衣帛，他必定拿来练习书法。临池学习书法，池水全被染成墨色。韦仲将称他为草圣。
张颠(diān)老死不足数，我师此义不师古。
张颠：张旭，《旧唐书》载：吴郡张旭善写草书而且喜欢喝酒，每次醉后号呼狂走，索要毛笔挥洒写字，变化无穷，如有神功。时人称为“张颠”。
古来万事贵天生，何必要公孙大娘浑脱舞。
浑脱舞：唐代舞名。长孙无忌以乌羊皮为浑脱毡帽，大家仿效，叫做赵公浑脱，后来演变为舞蹈。浑脱，指以全羊皮制成的物品。杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》说：“昔者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，豪荡感激，即公孙可知矣。”《乐府杂录》载：“开元（713—741）中有公孙大娘善舞剑器，僧怀素见之，草书遂长。盖准其顿挫之势也。”
此诗刻画了怀素酒后运笔挥洒的形态，如骤雨旋风，纵横恣肆，给人以龙腾虎跃，奔蛇走马的艺术享受。“草书天下称独步”，李白对怀素的书法评价极高。
此诗由于语言率直，与李白以往的诗风稍有差异，曾引起历代学者的怀疑和争论。宋代大学士苏东坡曾以“‘笺麻素绢排数箱’之句，村气可掬”为由，认定此诗非李白所作。与苏轼同时代的书法家朱长文则认为“此诗本藏真（怀素）自作，驾名太白者”。清人王琦“以一少年上人而故贬王逸少、张伯英以推奖之，大失毁誉之实。至张旭与太白既同酒中八仙之游，而作诗称诩有‘胸藏风云世莫知’之句，忽一旦而訾其‘老死不足数’，太白决不没分别至此。断为伪作，信不疑矣。”其实这些多为推测之语，尚不足断定此诗非李白所作。现代学者郭沫若先生则持相反意见，认为“李白与其他诗人每每有率直之句，这是不成其为理由的”。肯定了李白的诗作。
从这首诗的题材形式比较，此诗以乐府《杂曲歌辞》旧题形式写成。李白以诗歌著称于世，作诗近千首。一生最擅长以乐府歌行旧题作诗，而且以乐府旧题写诗成就最高。他诗歌的最大特点是浑然天成，不假雕饰，散发着浓厚的民歌气息。具体表现为语言的直率自然。此诗以乐府歌行旧题体裁形式写成，恰巧与李白擅长相符。而诗中的“笺麻素绢排数厢”句，正体现了他率真的一面。对苏轼的“村气可掬”是一个很好的回应
从这首诗的风格及表现手法比较，此诗豪迈，格调飘逸，想象丰富，音节错综，语言奔放，在民歌体中融入了齐梁体的某些表现手法，而以李白自身独具的俊逸之气将它们统一在一起，典型地表现了诗人“清水出芙蓉”的特色，符合李白的诗风特征。李白作诗喜用夸张之句，此诗中“须臾扫尽数千张”、“一行数字大如斗”与李白其它著名诗句如“飞流直下三千尺”、“燕山雪花大如席”等有异曲同工之妙。
从这首诗的创作状态分析，此诗是在一种醉态中写成。诗中“墨池飞出天溟鱼，笔锋杀尽中山兔”，正是诗人醉态狂幻气质的表露。小小的墨池在诗人的醉眼里被幻化成苍茫的天海，书家狂书疾书的情景，似乎连中山兔都要杀完了。这种狂幻式的语言描写，与李白一生好酒、嗜酒、常在醉态之中“斗酒诗百篇”的状态有关。因此，这首诗的创作状况和李白大量写有酒的诗歌风格极其一致。
）
红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。
晚风中的红叶萧萧落下，长亭里痛饮下别酒一瓢。
残云归太华，疏雨过中条。
天上残云飞回太华山上，稀疏的细雨越过中条岭。
树色随山迥，河声入海遥。
苍莽的树色随城关远去，黄河呼啸流进遥远海洋。
帝乡明日到，犹自梦渔樵。
明日里就要抵达都城中，我仍在做那渔人樵夫梦。
参考资料：
1、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010：379-380红叶晚萧萧，长亭酒一瓢(piáo)。
红叶晚萧萧：一作“南北断蓬飘”。长亭：古时道路每十里设长亭，供行旅停息。
残云归太华，疏雨过中条。
太华：即西岳华山，在今陕西省华阴县境内。过：一作“落”。中条：山名，一名雷首山，在今山西永济县东南。
树色随山迥(jiǒng)，河声入海遥。
山：一作“关”。迥：远。海：一作“塞”。
帝乡明日到，犹自梦渔樵(qiáo)。
帝乡：京都，指长安。梦：向往。末两句一作“劳歌此分手，风急马萧萧”。
参考资料：
1、 于海娣 等．唐诗鉴赏大全集．北京：中国华侨出版社，2010：379-380此诗开头两句，诗人先勾勒出一幅秋日行旅图，把读者引入一个秋浓似酒、旅况萧瑟的境界。“红叶晚萧萧”，用写景透露人物一缕缕悲凉的意绪：“长亭酒一瓢”，用叙事传出客子旅途况味，用笔干净利落。此诗另一版本题作“行次潼关，逢魏扶东归”，这个材料，可以帮助读者了解诗人何以在长亭送别、借瓢酒消愁的原委。
然而诗人没有久久沉湎在离愁别苦之中。中间四句笔势陡转，大笔勾画四周景色，雄浑苍茫，全是潼关的典型风物。骋目远望，南面是主峰高耸的西岳华山；北面，隔着黄河，又可见连绵苍莽的中条山。残云归岫，意味着天将放晴；疏雨乍过，给人一种清新之感。从写景看，诗人拿“残云”再加“归”字来点染华山，又拿“疏雨”再加“过”字来烘托中条山，这样，太华和中条就不是死景而是活景，因为其中有动势——在浩茫无际的沉静中显出了一抹飞动的意趣。
诗人把目光略收回来，就又看见苍苍树色，随关城一路远去。关外便是黄河，它从北面奔涌而来，在潼关外头猛地一转，径向三门峡冲去，翻滚的河水咆哮着流入渤海。“河声”后续一“遥”字，传出诗人站在高处远望倾听的神情。诗人眼见树色苍苍，耳听河声汹汹，把场景描写得绘声绘色，使读者有耳闻目睹的真实感觉。这里，诗人连用四句景句，安排得如巨鳌的四足，缺一不可，丝毫没有臃肿杂乱、使人生厌之感。其中三、四两句，又出现在他的另一首作品《秋霁潼关驿亭》诗的颔联，完全相同，是诗人偏爱的得意之笔。
“帝乡明日到，犹自梦渔樵”。本来，离长安不过一天的路程，作为入京的旅客，总该想着到长安后便要如何如何，满头满脑盘绕“帝乡”去打转子了。可是诗人却出人意外地说：“我仍然梦着故乡的渔樵生活呢！”含蓄地表白了他并非专为追求名利而来。这样结束，委婉得体，优游不迫，有力地显出了诗人的身份。
参考资料：
1、 萧涤非 等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983：1048-1049）
红丝穿露珠帘冷，百尺哑哑下纤绠。
用红丝串起露珠一样的珠子做成的帘幕，晶莹透亮，漂亮的珠帘像瀑布一样，“哑哑”地舒放下来。
远翠愁山入卧屏，两重云母空烘影。
围绕着睡床的屏风绘有山水，画意清远；地上的熏炉中，双层的云母隔火板上朦胧映出炭火的红光。
凉簪坠发春眠重，玉兔煴香柳如梦。
在春寒中发簪也带着凉意，床角的兔形小薰炉里香料暗燃，笼罩在烟幕中的柳树给人以如梦似幻之感。
锦叠空床委堕红，飔飔扫尾双金凤。
皱叠如浪的红锦被上是拖着长尾、展翅对飞的金凤纹样，凉风吹着一头垂悬如凤尾的发簪缓缓摇曳。
蜂喧蝶驻俱悠扬，柳拂赤阑纤草长。
蜜蜂嘤嘤嗡嗡，蝴蝶飞飞停停，悠扬不断，杨柳依依，细草茵茵，柳丝轻柔地拂着赤阑桥的栏杆。
觉后梨花委平绿，春风和雨吹池塘。
一觉醒来，满树梨花落在绿色的园地上，春风和雨吹拂着池塘的水面，池塘水面上泛起阵阵涟漪。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（下）．上海：上海古籍出版社，1986：14762、 袁行霈．中国文学史（第二卷）．北京：高等教育出版社，1999：412-414红丝穿露珠帘冷，百尺哑(yā)哑下纤绠(gěng)。
哑哑：象声词，辘轳汲水时的声音。下纤绠：放下帘绳。纤绠，本意是井绳，这里是指帘绳。绠，汲水的绳索。
远翠愁山入卧屏，两重云母空烘影。
云母：云母为饰的屏风。空烘影：空自映照着屏风内之人的孤影。
凉簪(zān)坠发春眠重，玉兔煴(yùn)香柳如梦。
凉簪：以玻璃为饰的簪子。玉兔：指玉兔为饰的香炉。或指月亮。煴香：一作“氤氲”，烟雾弥漫貌。柳如梦：意谓笼罩在烟幕中的柳树给人以如梦似幻的感觉。
锦叠空床委堕(duò)红，飔(sī)飔扫尾双金凤。
锦叠：指锦被。委堕红：锦被一端坠在床下，可见卧床之人辗转难眠。堕，一作“坠”。飔飔：凉风。扫尾：拂动凤尾。双金凤：双股的金凤钗，或钗上有一双金凤。此钗疑为步摇簪，即簪钗一头垂悬着吊坠似的饰品，可以边走边摆动。
蜂喧蝶驻俱悠扬，柳拂赤阑纤草长。
赤阑：赤阑桥，长安城郊桥名，后多泛指男女或朋友相会之处。阑，即“栏”。
觉后梨花委平绿，春风和雨吹池塘。
委：散落。
参考资料：
1、 彭定求 等．全唐诗（下）．上海：上海古籍出版社，1986：14762、 袁行霈．中国文学史（第二卷）．北京：高等教育出版社，1999：412-414这是一首闺怨诗。全诗写女子之愁，虽然是春天，但“珠帘”是冷的，镜中的人也是孤单的，与“双金凤”恰好形成映衬，久睡不醒，梦中的香暖又与现实的寂冷形成鲜明对比，醒来后看着斜风吹着细雨落入池塘，心中的惆怅犹如涟漪一圈一圈散开，久久挥之不去。虽然是主要描摹闺中细节和女子所见所闻，但描摹得非常细腻，全诗的愁情于词句间蔓延纸外，有耐人寻味之愁。
此诗开头两句写破晓时的外景。“冷”，说明气候还处于春寒料峭之中，也渲染出深闺冷清的气氛。“百尺哑哑下纤绠”运用了夸张的手法，说珠帘长达百尺，既写出了女子住处的豪华，同时也写出了深闺的孤寂。在写了哑哑而下的珠帘之后，第三至八句描绘了美人空床独眠的画面。先描写室内环境，再出现了睡梦中的女人的形象，其情景给人一种凄清的感觉。第九、十两句借旖旎的春光反衬美人孤独寂寞。末尾两句描写女子睡醒后的所见所感，以风雨送春之景，写春光虚度、美人迟暮之感。“梨花委地”，“春风吹池”，让她回到的现实。但这“梨花”“春风”并不是给她美的享受，而是心灵上的刺激，只能加重伤春情绪。温庭筠是质感的大师，是物质世界的敏锐察觉者，华丽但并无生命的日常物品，经他笔触一点，便魔幻般地有了生气，一个个都变成了暗夜中的精灵，随着夜的节奏轻轻呼吸。
此诗写闺中春愁，在艺术上的重要特征是用细节描摹闺中的伤春幽怨情绪。诗中对女主人公之外貌、心理、行动均不作正面描绘刻画，完全藉环境气氛之烘托渲染与自然景物之映衬暗示透露，写法细腻婉曲，俨然花间词境。如“远翠”二句之与《菩萨蛮·小山重叠金明灭》“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪”，“玉兔”句之与《菩萨蛮·水精帘里颇黎枕》“江上柳如烟，雁飞残月天”，“觉后”二句之与《菩萨蛮·南园满地堆轻絮》“雨后却斜阳，杏花零落香”、《菩萨蛮·玉楼明月长相忆》“花落子规啼，绿窗残梦迷”，取象造境，均极相似。但其此类作品由于刻意追摹李贺，不仅意境较为隐晦，语言亦时有生硬拗涩之处，与其词之圆融自然有别；表现亦稍嫌繁尽，不如其词之含蓄蕴藉。
参考资料：
1、 穆树红.浅谈温庭筠诗歌的艺术手法.文教资料,2014(4)）
19篇诗文