一带江山如画，风物向秋潇洒。水浸碧天何处断？霁色冷光相射。蓼屿荻花洲，掩映竹篱茅舍。
金陵风光美丽如画，秋色明净清爽。碧天与秋水一色，何处是尽头呢？雨后晴朗的天色与秋水闪烁的冷光相辉映。蓼草荻花丛生的小岛上，隐约可见几间竹篱环绕的草舍。
云际客帆高挂，烟外酒旗低亚。多少六朝兴废事，尽入渔樵闲话。怅望倚层楼，寒日无言西下。
江水尽头客船上的帆仿佛高挂在云端，烟雾笼罩的岸边，有低垂的酒旗。那些六朝兴盛和衰亡的往事，如今已成为渔民、樵夫闲谈的话题。在高楼上独自遥望，倍感苍凉，凄冷的太阳默默地向西落下。
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：227 ．2、 陆林编注 ．宋词 ．北京 ：北京师范大学出版社 ，1992 ：37-38 ．一带江山如画，风物向秋潇洒。水浸碧天何处断？霁色冷光相射。蓼(liǎo)屿(yǔ)荻(dí)花洲，掩映竹篱茅舍。
一带：指金陵（今南京）一带地区。风物：风光景物。潇洒：神情举止自然大方。此处是拟人化用法。浸：液体渗入。此处指水天溶为一体。断：接合部。霁色：雨后初晴的景色。冷光：秋水反射出的波光。相射：互相辉映。蓼屿：指长满蓼花的高地。荻花洲：长满荻草的水中沙地。竹篱茅舍：用竹子做成的篱笆，用茅草搭盖的小房子。
云际客帆高挂，烟外酒旗低亚。多少六朝兴废事，尽入渔樵(qiáo)闲话。怅望倚层楼，寒日无言西下。
客帆：即客船。低亚：低垂。六朝：指东吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代，均在南京一带建都。渔樵：渔翁樵夫。代指普通老百姓。怅望：怀着怅惘的心情远望。
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：227 ．2、 陆林编注 ．宋词 ．北京 ：北京师范大学出版社 ，1992 ：37-38 ．这是一首写景兼怀古的词，在宋怀古词中是创作时期较早的一首。词的上片描绘金陵一带的山水，雨过天晴的秋色里显得分外明净而爽朗；下片通过怀古，寄托了词人对六朝兴亡盛衰的感慨。这首词语朴而情厚，有别于婉约派词的深沉感慨。全词层层抒写，勾勒甚密，语卜而情夺取，有别于婉约派的词风。
开头一句“一带江山如画”，先对金陵一带的全景作一番鸟瞰，概括地写出了它的山水之美。秋天草木摇落景色萧索，但这里作者却说“风物向秋潇洒”，一切景物显得萧疏明丽而有脱尘绝俗的风致，这就突出了金陵一带秋日风光的特色。接着“水浸碧天何处断”具体地描绘了这种特色。这个“水”字承首句的“江”而来，词人的视线随着浩瀚的长江向远处看去，天幕低垂，水势浮空，天水相连，浑然一色，看不到尽头。将如此宏阔的景致，用一个“浸”字形象而准确地描绘出来。近处则是“霁色冷光相射”，“霁色”紧承上句“碧天”而来，“冷光”承“水”字而来，万里晴空所展现的澄澈之色，江波潋滟所闪现的凄冷的光，霁色静止，冷光翻动，动景与静景互相映照，构成一幅绮丽的画面。一个“射”字点化了这一画面。接着词人又把视线从江水里移到了江洲上，却只见“蓼屿荻花洲，掩映竹篱茅舍。”洲、屿是蓼荻滋生之地，秋天是它发花的季节，密集的蓼荻丛中，隐约地现出了竹篱茅舍。这样，从自然界写到了人家，暗暗为下片的抒发感慨作了铺垫。
下片先荡开两笔，写词人，再抬头向远处望去。“云际客帆高挂，烟外酒旗低亚”，极目处，客船的帆高挂着，烟外酒家的旗子低垂着，标志着人活动，于是情从景生，金陵的陈迹涌上心头：“多少六朝兴废事”，这里在历史上短短的三百多年里经历了六个朝代的兴盛和衰亡，它们是怎样兴盛起来的，又是怎样的衰亡的，这许许多多的往事，却是“尽入渔樵闲话”。“渔樵”承上片“竹篱茅舍”而来，到这里猛然一收，透露出词人心里的隐忧。这种隐忧在歇拍两句里，又作了进一步的抒写：“怅望倚层楼”，“怅望”表明了词人瞭望景色时的心情，倚高楼的栏杆上，怀着怅惘的心情，看到眼前景物，想着历史上的往事。最后一句“寒日无言西下”之“寒”字承上片“冷”字而来，凄冷的太阳默默地向西沉下，苍茫的夜幕即将降临，更增加了他的孤寂之感。歇拍的调子是低沉的，他的隐忧没有说明白，只从低沉的调子里现出点端倪，耐人寻味。
在宋代词坛上，张昪与范仲淹一样，创作中透露出词风逐渐由婉约向豪放转变的时代信息，对于词境的开拓作出了自己的贡献。
参考资料：
1、 李廷先 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：441-442 ．2、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：227 ．
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一春略无十日晴，处处浮云将雨行。
整个春日大概都没有连续十天清明无雨的日子，到处都是在天上的云彩携带着雨水漂浮而行。
野田春水碧于镜，人影渡傍鸥不惊。
野外田里的一潭绿油油的春水比镜子还要碧绿光亮，古渡口边人经过时水边的鸥鹭却自在不受惊吓。
桃花嫣然出篱笑，似开未开最有情。
篱笆外将开未开的桃花探头伸出，看上去是如此嫣然含情。
茅茨烟暝客衣湿，破梦午鸡啼一声。
草屋边烟雨靡靡，打湿了行客的衣裳，午后鸡鸣一声将人从闲梦中唤引回了现实。
一春略无十日晴，处处浮云将雨行。
野田春水碧于镜，人影渡傍鸥(ōu)不惊。
桃花嫣(yān)然出篱(lí)笑，似开未开最有情。
茅茨烟暝(míng)客衣湿，破梦午鸡啼一声。
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小雨湿黄昏。重午佳辰独掩门。巢燕引雏浑去尽，销魂。空向梁间觅宿痕。
端午佳节的黄昏被绵绵小雨浸润，我寂落的独自轻掩门扉。梁间的燕子带着它的雏鸟全都离开了，面对如此冷清的雨夜怎不让人黯然销魂，只能徒劳的向梁间寻觅燕子往日栖息的痕迹，怀念一下往日热闹欢欣的时光。
客舍宛如村。好事无人载一樽。唯有莺声知此恨，殷勤。恰似当时枕上闻。
旅居的客舍就好像乡野山村一样，有了喜悦的事情也没有人共饮一杯。这种没有知音好友分享陪伴的遗憾，只有黄莺的啼鸣了解，所以才殷勤的鸣叫安慰着我，就好像往日美好时光中在梦中、枕上听到的一样。
小雨湿黄昏。重午佳辰独掩门。巢(cháo)燕引雏(chú)辰去尽，销魂。空向梁间觅(mì)宿痕。
湿：浸润。独：独自一人。巢燕：巢里的燕子。
客舍宛如村。好事无人载一樽(zūn)。唯有莺声知此恨，殷(yīn)勤。恰似当时枕上闻。
客舍：旅居的客舍。村：乡野山村。好事：喜悦的事情。唯：只，仅仅。恰似：好像是。闻：听到。
《南乡子·端午》是北宋词人李之仪的一首词，整首词即景生情，即事喻理，在端午节的一种闲愁。
上片写端午节的景象。端午节下着小雨，诗人独自一人，比较冷清，回忆往日的热闹时光。
下片抒情，旅居在外的诗人在端午节没有友人的陪伴，喜悦的事情只有自己一人享受。表现出心中的寂寥，落寞之闲情。
整首词深婉含蓄，抒发自己孤独，寂寞的情感。
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登孤垒荒凉，危亭旷望，静临烟渚。对雌霓挂雨，雄风拂槛，微收烦暑。渐觉一叶惊秋，残蝉噪晚，素商时序。览景想前欢，指神京，非雾非烟深处。
登上孤立的营垒，看去一片荒凉，从危亭上从台上远望，静视着沙洲上都是烟云茫茫。面对着雌霓下起雨来，突然一阵狂风吹拂栏槛，微微赶走了夏季的炎热。渐渐感到一片飘零的落叶，送来了秋寒，几只鸣叫的秋蝉呜噪着，天晚的悲楚，开始了寒秋时节的新景。我观览着眼前景物，想起往日的欢情，指点京都，就是那似烟非烟的彩云深处。
向此成追感，新愁易积，故人难聚。凭高尽日凝伫。赢得消魂无语。极目霁霭霏微，瞑鸦零乱，萧索江城暮。南楼画角，又送残阳去。
面对如此情景，我不由得伤感，新愁添加，故人难于相见。我登高凭栏整日里望远，最后百感交集。极目处雨后晴云，薄雾弥漫像迷蒙的细雨，黄昏里归巢的乌鸦乱纷纷聚在一起，萧条冷落的江城已是暮色迷离。城南角楼吹响了音乐，又送走一抹残阳沉入大地。
登孤垒(lěi)荒凉，危亭旷望，静临烟渚(zhǔ)。对雌霓(ní)挂雨，雄风拂槛(jiàn)，微收烦暑。渐觉一叶惊秋，残蝉噪晚，素商时序。览景想前欢，指神京，非雾非烟深处。
孤垒：孤零零的昔日营垒。垒：军用建筑物。危亭旷望：在高亭上远望。烟渚：笼罩着雾气的水中沙洲。雌霓挂雨：彩虹横空，天地间还带有雨水的湿气。雌霓：彩虹双出，色彩鲜艳为主虹，色彩暗淡为副虹，雌霓是副虹。雄风拂槛：强劲之风吹拂栏杆。微收烦暑：闷热的暑气稍有收敛。烦：一作“残”。一叶惊秋：见一片黄叶落下，猛地意识到秋天来了。残蝉噪晚：经历了夏天而残余的蝉在晚暮时分叫得更加起劲。素商时序：秋天接着次序即将代替夏天到来。素商：秋天。时序：春夏秋冬的代换次序。前欢：从前与故人欢聚的情景。
向此成追感，新愁易积，故人难聚。凭高尽日凝伫(zhù)。赢得消魂无语。极目霁(jì)霭(ǎi)霏微，瞑(míng)鸦零乱，萧索江城暮。南楼画角，又送残阳去。
尽日：整天。赢得：换得。消魂：情思惆怅。极目：尽力远望。霏微：朦胧的样子。暝：天黑。萧索：萧疏冷落。画角：古管乐器。传自西羌。
《竹马子》是柳永的自度曲。从意境上讲，这首词属柳永的雅词，其中不只抒发了个人的离愁别恨，而且也是对封建文人命运的凭吊，整体情绪沉郁深远。
这首词是词人漫游江南时抒写离情别绪之作，所表现的景象雄浑苍凉。词人将古垒残壁与酷暑新凉交替之际的特异景象联系起来，抒写了壮士悲秋的感慨。
“雌霓”是虹的一种，色泽偏暗。“雄风”是清凉劲健之风。这两个词语雅致而考究，表现了夏秋之交雨后的特有现象。孤垒危亭之上，江边烟渚之侧，更加能够感到时序变换。孤垒、烟渚、雌霓、雄风，这一组意象构成了雄浑苍凉的艺术意境，词意的发展以“渐觉”两字略作一顿，以“一叶惊秋，残蝉噪晚”进一步点明时序。“素商”即秋令。这里，词人的悲秋情绪逐渐向伤离意绪发展，于是他又“览景想前欢”了。从“前欢”一语来推测，词中所怀念当是帝都汴京和作者过从甚密的一位歌妓。可是往事已如过眼烟云，帝都汴京遥远难以重到。
上阕的结句已开始从写景向抒情过渡，下阕便紧接而写“想前欢”的心情。柳永不像其他词里将“想前欢”写得具体形象，而是仅写出眼前思念时的痛苦情绪。“新愁易积，故人难聚”，很具情感表达的深度。离别之后，旧情难忘，因离别更添加新愁；又因难聚难忘，新愁愈加容易堆积，以致使人无法排遣。“易”和“难”既是对比关系又是因果关系，这对比与因果就是所谓“成追感”的内容。“尽日凝伫”、“消魂无语”形象地表现了无法排遣离愁的精神状态，也充分流露出对故人的诚挚而深刻的思念，并把这种情绪发挥到极致。最后作者巧妙地以黄昏的霁霭、归鸦、角声、残阳的萧索景象来衬托和强化悲苦的离情别绪。特别是结尾“南楼画角，又送残阳去”两句，意味极为深长，把一已羁旅苦愁拓展为人世兴衰的浩叹。
这首词虚实相生，情与景的处理上表现出极高的艺术造诣。上片首九句写景，属实写；后三句写情属虚写。虚实相生，善于抓住时序变化，描绘了特定环境中的景色，奠定了全词的抒情基调。下片则相反，前五句抒情，属虚写；后五句写景，属实写，以景结情，情景交融。这种交错的布局，不仅使整体结构富于变化，而且如实地反映了作者思想感情特定环境中活动变化的过程。其间大量运用双声词，如“一叶”、“残蝉”等；以及叠韵词，如“荒凉”、“旷望”等；多处句间用韵，如“凉”与“望”、“雨”与“暑”等。句中平仄四声的交错运用，从而造成音律谐婉、铿锵动人的妙境。全词意脉相承，严谨含蓄；景凄情哀，铺叙有致；意境开阔，格调清雅，气韵浑厚；语言清丽，音律谐婉，悲楚动人，是一首优秀的长调慢词。
参考资料：
1、 唐圭璋 等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋）．上海：上海辞书出版社，1988：365-366）
满斟绿醑留君住。莫匆匆归去。三分春色二分愁，更一分风雨。
斟满淡绿色的美酒，请您再住几日，不要就这样匆匆离去。剩下的三分春色，二分都是离愁别绪，一分又充满了凄风苦雨。
花开花谢、都来几许。且高歌休诉。不知来岁牡丹时，再相逢何处。
年年都见花开花谢，相思之情又有多少呢？就让我们高歌畅饮，不要谈论伤感之事。明年牡丹盛开的时候，不知我们会在哪里相逢？
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：229 ．2、 唐圭璋 等 ．唐宋词鉴赏辞典（南宋·辽·金） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：2636 ．满斟绿醑(xǔ)留君住。莫匆匆归去。三分春色二分愁，更一分风雨。
绿醑：即绿色的美酒。
花开花谢、都来几许。且高歌休诉。不知来岁牡丹时，再相逢何处。
几许：犹言多少。
参考资料：
1、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：229 ．2、 唐圭璋 等 ．唐宋词鉴赏辞典（南宋·辽·金） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：2636 ．这首词大约是作者北宋首都汴京留别友人之作。全词以别易会难为主旨，上片写留饮，下片写惜别。
开篇写作者满斟绿色的美酒，劝友人暂留，且不要匆匆归去。继而，词中又写作者纵酒高歌，劝友人钧，切切絮絮倾诉离情。这里，用春色、离愁、风雨，构成了一幅离别图：阳春佳月，风雨凄凄，离愁万绪，为下片抒情作了有力的铺垫。“三分春色二分愁，更一分风雨”，虽然还是以词家习惯运用的情景交融的手法来描写离愁，但设想奇特，不落俗套，给人以新颖巧妙的感觉。词人设想“春色”总体为“三分”，而其中的“二分”是“愁”，“一分”是“风雨”。这样，此时此刻的“春色”就成了“愁”与“风雨”的集合体。而此处的“风雨”，只是表象，实质上是明写风雨暗写愁。
这里写“风雨”，用的就是这种以景写情的笔法。所谓三分春色实际上都是愁。词人用全部的春色来写与挚友分手时的离愁别绪，其友情之深，离别之难，不言而喻。作者用笔，貌轻实重，饱和了作者的全部感情，确实是情景交融、情深意长。苏轼著名的《水龙吟》（次韵章质夫杨花词）有句云：“春色三分，二分尘土，一分流水。”大约即是从此处脱胎。
上片，由举杯挽留写到离别情怀，由外部行动而至内心感情，多为顺笔。下片则转折颇多。过片“花开”两句，紧承上片的离愁别绪，并进一步预写别后的相思。“花开”句，用韩偓《谪仙怨》“花开花谢相思”句意，但作者只写“花开花谢”而不说“相思”，实际上“相思”已包容上片的离愁别绪之中。“都来几许”，是说这种相思总的算来会有多少，由挚友不得长聚而引起的时序更迭、流年暗换的慨叹与迷惘，亦暗寓其中。这两句深化了上片的离愁。但作者马上又冲破了感伤缠绵的氛围，用“且高歌休诉”句一变而为高亢旷达。这是对友人的劝慰，也是作者的自我排遣，表现出作者开朗豁达的胸怀。可是一想到别易会难，明年此际不知能否重逢，心里不免又泛起怅惘之情，使全词再见波折。这首词先写离愁，继而排解宽慰，终写怅惘之情，曲折细致，语短情长。
参考资料：
1、 王运熙 等 ．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋） ．上海 ：上海辞书出版社 ，1988 ：454-455 ．2、 李静 等 ．唐诗宋词鉴赏大全集 ．北京 ：华文出版社 ，2009 ：229 ．）
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