）
一泓清可沁诗脾，冷暖年来只自知。
一泓清澄的泉水，沁人心脾，引起无尽的诗思；年复一年，泉的冷暖，又有谁能够理解知晓？
流出西湖载歌舞，回头不似在山时。
它流呀，流呀，流入了西湖，浮载着歌舞画舫，那时候，与在山时的清澈，已不是同一面貌。
参考资料：
1、 李梦生 ．宋诗三百首全解 ．上海：复旦大学出版社， 2007年5月1日：第158页一泓(hóng)清可沁(qìn)诗脾(pí)，冷暖年来只自知。
诗脾：等于“诗肠”，指诗思、诗兴。只自知：用佛家语“如鱼欲水，冷暖自知”（《传灯录》），表示别人无法理解。
流出西湖载歌舞，回头不似在山时。
参考资料：
1、 李梦生 ．宋诗三百首全解 ．上海：复旦大学出版社， 2007年5月1日：第158页这首题冷泉亭的绝句，是在“冷”字上做文章，发表心中的感慨。前两句赞扬泉的清澈，说清泉引起诗人们无边诗兴，写下了众多的诗句，但诗人们有谁能真正理解泉水本身的心意呢？冷暖只自知，固是从泉水的温度而言，更多的是发挥到世情的冷热上。后两句先说泉的热，即世情的热，以西湖上的歌舞繁华作代表，次以“在山时”的冷与出山的热作对比，表示惋惜。杭州西湖的繁华为东南首屈一指，王安石《杭州呈胜之》诗云：“彩舫笙箫吹落日，画楼灯烛映残霞。”柳永的《望海潮》词更是极力铺陈了杭州盛况，以致于金主亮见了有投鞭南下之志。
林稹在这里正是有感于当时富户官僚的穷奢极侈，借言泉的冷热，对“暖风吹得游人醉”的现象表示不满，表示担忧。同时，诗又通过冷泉在山与入湖的对比，揭示处世的准则，劝勉人们要慎始慎终、洁身自好。诗沿用杜甫《佳人》诗“在山泉水清，出山泉水浊”的意思，说冷泉一旦与西湖水同流合污，便失去了本来面目，再也无法恢复原来的清澄；同样，人一旦失足，也无法保持原来的令誉美名了。在题写山水名胜时，不忘警醒世人，把说理与写景结合，这是宋人绝句经常采用的手法。
元韦居安《梅诗话》对这首诗很赞赏。韦居安还引了临川陈藏一的一首绝句，认为与林诗成就仿佛。陈诗云：“岩里空寒玉有声，亭前渊静镜生明。从他流入香尘去，不碍源头彻底清。”同样题冷泉亭，陈诗的意旨理趣显然无法与林诗比肩。唐白居易有首《白云泉》诗云：“天平山上白云泉，云自无心水自闲。何必奔冲山下去，更添波浪向人间。”赞叹泉水在山时的悠闲，以出山之水喻世路坎坷，用意与林稹诗差不多。
参考资料：
1、 李梦生 ．宋诗三百首全解 ．上海：复旦大学出版社， 2007年5月1日：第158页）
天质自森森，孤高几百寻。
梧桐树天生就能长得茂盛繁密，岿然屹立，拔地高达几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
接近了云霄，也不屈服，这是由于深深扎根大地的缘故。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。
年岁越老根越壮实，阳光越强，枝叶越显得茂盛葱郁。
明时思解愠，愿斫五弦琴。
清明盛世，也想着解决明间疾苦，想帝舜抚琴唱的那样，愿被砍伐制作成五弦琴。
天质自森森，孤高几百寻。
森森：形容繁密。
凌霄不屈己，得地本虚心。
得地：得到适宜生长的土壤。
岁老根弥(mí)壮，阳骄叶更阴。
岁：年。弥：更加。阴：指茂盛。
明时思解愠，愿斫(zhuó)五弦琴。
斫：用刀斧砍。
）
楚山修竹如云，异材秀出千林表。龙须半翦，凤膺微涨，玉肌匀绕。木落淮南，雨睛云梦，月明风袅。自中郎不见，桓伊去后，知孤负、秋多少。
楚山长长的蕲竹如云彩遍布，特异的竹子清秀，高出众多树木之天外。笛竹如长细的龙须一半在挥动，如凤凰的胸脯微微突起，如美人的肌体匀称满布。笛音如江南树木稀疏，如云梦雨后开晴，如月明星稀，微风吹拂。自从蔡邕离世，桓伊仙逝，谁知空自寂寞，辜负了多少岁月。
闻道岭南太守，后堂深、绿珠娇小。绮窗学弄，梁州初遍，霓裳未了。嚼徵含宫，泛商流羽，一声云杪。为使君洗尽，蛮风瘴雨，作霜天晓。
听说岭南太守后堂深院，吹笛歌女非常娇美灵巧，在花饰窗下演奏，《梁州》曲刚刚奏完，《霓裳羽衣曲》余音未了。笛声包含着徵调和宫调，流荡着商调和羽调，最后一声飘入云彩、树梢间。为了赵使君洗净污浊之气，我送你一曲《霜天晓角》。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评：中国书店，2007：660-6632、 邓绍基．中国古代十大词人精品全集·苏轼卷：大连出版社，1998：15-173、 谭新红．苏轼词全集：湖北辞书出版社，2011：121-1234、 杜兴梅．中国古代音乐文学精品评注：线装书局，2011：267-268楚山修竹如云，异材秀出千林表。龙须半翦(jiǎn)，凤膺(yīng)微涨，玉肌匀绕。木落淮南，雨睛云梦，月明风袅(niǎo)。自中郎不见，桓伊去后，知孤负、秋多少。
楚山修竹：古代蕲州（今湖北省蕲春县）出高竹。修：长。异材：优异之材。表：外。龙须：指首颈处节间所留纤枝。凤膺：凤凰的胸脯，指节以下若膺处。玉肌：美玉一般的肌肤，指竹子外表光洁。淮南：淮河以南，指蕲州。云梦：即古代云梦泽。在今湖北省天门县西。袅：柔和。中郎：东汉末的蔡邕。曾为中郎将，古代音乐家。桓伊：晋人，喜音乐，善吹笛。
闻道岭南太守，后堂深、绿珠娇小。绮窗学弄，梁州初遍，霓(ní)裳未了。嚼徵(zhǐ)含宫，泛商流羽，一声云杪。为使君洗尽，蛮风瘴(zhàng)雨，作霜天晓。
岭南太守：指赵晦之。绿珠：西晋石崇歌妓，善吹笛。这里借西晋“绿珠坠楼”典故，赞颂竹的气节。绮窗：张挂有花纹的丝织品窗帘的窗。弄：演奏。梁州：曲名。霓裳：指霓裳羽衣舞。云杪：形容笛声高亢入云。使君：指赵晦之。蛮风瘴雨：形容古代岭南的恶劣天气。霜天晓：即《霜天晓角》，乐曲名。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评：中国书店，2007：660-6632、 邓绍基．中国古代十大词人精品全集·苏轼卷：大连出版社，1998：15-173、 谭新红．苏轼词全集：湖北辞书出版社，2011：121-1234、 杜兴梅．中国古代音乐文学精品评注：线装书局，2011：267-268词的标题“赠赵晦之吹笛侍儿”，表明了词作内容和写作对象。
上片，描绘楚山修竹，以竹隐喻人。开头两句，以景起兴，大赞“楚山修竹”，“异材秀出”。字面上写竹材修长高大，实写楚地人才济济。紧接着用排比句，进一步写蕲州的笛竹早已闻名于世，“异材秀出”，“能远可通灵达微，近可写情畅神，谓之龙须风膺玉肌，皆取其美好之名也。”（傅藻《东坡纪年录》注）韩愈也有“蕲州竹笛天下知”（《郑群赠簟》）的赞誉。第六、七、八句用对偶句和联合词组句，承上一转，由写竹笛而进人到写东坡所赠的笛声词中仿佛发出的笛音：如树影疏，如雨后晴，如月亮明，如微风拂，听觉、视觉、触觉三者通感，富有感染力。最后四句，引用古音乐家故事，登高溯远，怀古伤今。“发声嘹亮”（干宝《搜神记》）的蔡邕笛音停息了；“江左第一”（《晋书·桓伊传》）的桓伊笛音消失了，乐坛寂寞，不知白白流走了多少岁月。“知孤负，秋多少？”让后人去伤今。这一过片句，为下片进入主题作了深厚的铺垫。
下片，由近及远，忆写赵晦之吹笛侍儿的吹笛才能。开头三句，点明此词所要赠的主要对象，即赵守后堂深院两位蔡邕式的娇美灵巧的“吹笛侍儿”。接着六句，描写“吹笛侍儿”的整个演奏过程和演技的高妙效果。开始，在花饰窗下吹奏。刚刚吹奏完《梁州吟》曲，继回荡起《霓裳羽衣曲》，广阔空间流动着徵、商、宫、羽四音，最后一音如云飘。“嚼”、“含”、“泛”、“流”四字，效果逼真，“奇声独绝”，从她们的轻笛妙曲中获得最优美的艺术享受。最后三句点题，向赵晦之发出祝愿：愿你清爽优游，安土忘怀，我仅以《霜天晓角》献上，以补“吹笛侍儿”演奏时“角”音之不强。这实为肺腑之言，催人泪下。
全词围绕“竹”、“楚山修竹”、竹笛、“吹笛侍儿”，以景起兴，景事融合，由近及远。名为写楚竹，实为写楚人；名为借古喻事，实为借事伤今。怀念赵晦之的友情，文赞美了“吹笛侍儿”的高超技艺。“知孤负，秋多少？”字里行间难免流露出对某些中华传统文化白白流逝而伤感。但从词的整体来看，虽然点化引用了许多史事，但不为事实所局限。“清丽舒徐，高出人表”，“曲尽咏笛之妙”，使词篇产生一种精神上的愉悦情趣。
参考资料：
1、 朱靖华．苏轼词新释辑评：中国书店，2007：660-6632、 谭新红．苏轼词全集：湖北辞书出版社，2011：121-1233、 杜兴梅．中国古代音乐文学精品评注：线装书局，2011：267-268）
湖上与张先同赋，时闻弹筝
凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
凤凰山下，雨后初晴，云淡风清，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来倾慕弹筝人的美丽。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁，忍心去听。烟霭为之敛容，云彩为之收色，这曲子，就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤，一曲终了，她已经飘然远逝，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。
凤凰(huáng)山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖(qú)，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉(pīng)婷。
凤凰山：在杭州西湖南面。芙蕖：荷花。娉婷：姿态美好，此指美女。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣(qiǎn)谁听！烟敛(liǎn)云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
江上：宋袁文《瓮牖闲评》引作“筵上”。筝：弦乐器，木制长形。古代十三或十六根弦，现为二十五根弦。湘灵：湘水女神，相传原为舜妃。《楚辞·九歌》有《湘夫人》。
湖上与张先同赋，时闻弹筝
凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。
忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。
此词为苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州通判任上与当时已八十余岁的有名词人张先（990-1078）同游西湖时所作。
作者富有情趣地紧扣“闻弹筝”这一词题，从多方面描写弹筝者的美丽与音乐的动人。词中将弹筝人置于雨后初晴、晚霞明丽的湖光山色中，使人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，在对人物的描写上，作者运用了比喻和衬托的手法。
开头三句写山色湖光，只是作为人物的背景画面。“一朵芙蕖”两句紧接其后，既实写水面荷花，又是以出水芙蓉比喻弹筝的美人，收到了双关的艺术效果。从结构上看，这一表面写景，而实则转入对弹筝人的描写，真可说是天衣无缝。据《墨庄漫录》，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖开过尚盈盈”的比喻写她，不仅准确，而且极有情趣。接着便从白鹭似也有意倾慕来烘托弹筝人的美丽。词中之双白鹭实是喻指二客呆视不动的情状。
下片则重点写音乐。从乐曲总的旋律来写，故曰“哀筝”，从乐曲传达的感情来写，故言“苦（甚、极的意思）含情”；谓“遣谁听”，是说乐曲哀伤，谁能忍听，是从听者的角度来写；此下再进一步渲染乐曲的哀伤，谓无知的大自然也为之感动：烟霭为之敛容，云彩为之收色；最后再总括一句，这哀伤的乐曲就好像是湘水女神奏瑟在倾诉自己的哀伤。湘灵，用娥皇、女英之典故。词写到这里，把乐曲的哀伤动人一步一步地推向最高峰，似乎这样哀怨动人的乐曲非人间所有，只能是出自像湘水女神那样的神灵之手。与此同时，“依约是湘灵”这总绾乐曲的一句，又隐喻弹筝人有如湘灵之美好。词的最后，承“依约”一句正待写人，却又采取欲擒故纵的手法，不仅没有正面去描写人物，反而写弹筝人已飘然远逝，只见青翠的山峰仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍然荡漾在山间水际。“人不见，数峰青”两句，用唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗“曲终人不见，江上数峰青”，是那样的自然、贴切而又不露痕迹。它不仅意象动人，而且在结构上还暗承“依约是湘灵”一句，把上下用典结合起来。“数峰青”又回应词的开头“凤凰山下雨初晴”描写的雨过山青的景象，真可谓言尽而味永。
）
花深深。一钩罗袜行花阴。行花阴。闲将柳带，细结同心。
在一个晴和的春日，踱着轻盈的步子，独自徘徊于花荫之下，看到长长的柳条，便随手攀折了几枝，然后细心编成一个同心结，期望丈夫能与自己永结同心。
日边消息空沈沈。画眉楼上愁登临。愁登临。海棠开后，望到如今。
已经很长时间没有收到丈夫的来信了，在愁苦无奈的时候，只能独自登上闺楼远眺。从海棠花开就开始盼望，一直盼到现在。
参考资料：
1、 王兆鹏．《婉约词选》：凤凰出版社，2012年：第304页2、 温庭筠等著．《婉约词 插图本》 增订版：凤凰出版社，2012年：第244页花深深。一钩罗袜(wà)行花阴。行花阴。闲将柳带，细结同心。
一钩：常用于形容新月，此喻美人足。同心：即同心结。用锦带打成的连环回文样结子，为男女相爱的象征。
日边消息空沈沈。画眉楼上愁登临。愁登临。海棠开后，望到如今。
参考资料：
1、 王兆鹏．《婉约词选》：凤凰出版社，2012年：第304页2、 温庭筠等著．《婉约词 插图本》 增订版：凤凰出版社，2012年：第244页春和景明，本该夫妻团聚欢乐，携手共游，但此时却良辰美景虚设。不言惆怅，而惆怅自见。第三句“行花阴”重复第二句末三字，不仅是格律上单纯的重复，而含有徘徊复徘徊之意，以引出下面的行动。“闲将柳带”二句写女主人公看到长长的柳条乃随于攀折几枝，精心地编成了一个同心结。以表达对于心心相印的爱情的向往。
如果说上阕是以行动来暗示独处的怅惘和对坚贞爱情的向往的话，那么下阕便是以直抒胸臆来表达她痛苦的期待和热切的召唤。下阕着力写一个“望”字。
）
327篇诗文